如果你是一名過氣歌手，已經完全被市場遺忘，被人們遺忘，這個時候，有人告訴你可以讓你再次“火”起來，讓更多的人關注到你和你的最新專輯，但是，條件是用你的生命去交換，你愿不愿意？如果你是一名性別錯亂者，從小到大一直想要變成女性，卻從來不被父母所理解，被別人嘲笑和霸凌，這個時候，有人告訴你可以讓你實現愿望，并且成全另一個人的夢想，代價是犧牲掉你的生命，你愿不愿意？如果你是一名房地產公司的員工，在以付出自己健康為代價的基礎上，一次又一次為公司獲得更大的利益，最后卻因為患胃癌而被公司無情拋棄，連售樓獎金都拿不回來，這個時候有人出面說可以幫你搞垮公司，但是要你去公司最新開發(fā)的樓盤自焚，你愿不愿意？...... 就是這樣的五個人，因為他們都想到自殺，都在同一家醫(yī)院看過病，而結識一個幕后大BOSS，再加上警察局鑒識科（法醫(yī)）科員的女兒，一起設計很大的一個局，把所有人都列入一份“遺愿清單”，以所有人的死亡來換取別人對他們的關注和同情，這就是臺劇《誰是受害者》所講述的故事。該片一開場，浴缸溶尸，自焚等兇案現場的大尺度，血腥程度就要嚇走一波人，不過請不要被嚇跑，堅持看到最后，結局很溫暖人心。當然，歷來寫觀后感我都不會過多的去敘述劇情，因為：第一，劇透太多的話大家去看就沒多少意思啦；第二，平鋪直敘的去講述劇情是沒有生命力的文字。所以，老規(guī)矩，我從兩個方面來探討看完這部劇我的感受。 第一方面，在這樣一個新聞媒體，網絡自媒體，網絡大V等各種信息狂轟亂炸的時代，作為一名記者，在做新聞報道的時候，在網絡上發(fā)布任何內容的時候，是完全不顧被報道者及其家人的死活（參見另一部臺劇《我們與惡的距離》），只管商業(yè)利益最大化還是面對自己的良心，考慮到有可能對別人帶來不好的影響甚至是傷害而中肯的去發(fā)布文章？這應該是擺在每一名記者，甚至在今天這樣的時代，擺在每一名用文字或鏡頭記錄別人生活的人面前的一個問題。因為我們有太多的“網紅”為博眼球，博出位而不擇手段，有的假裝去幫助貧困山區(qū)的孩子，結果在分發(fā)完所謂的“捐贈物品”，擺拍完畢后立馬就收回；有的以模仿，嘲笑，捉弄傷殘或有智力缺陷的人為樂；有的為制造“噱頭”和吸引關注就造謠甚至是發(fā)布不雅視頻等等?！墩l是受害者》里的女主，也就是那個女記者，因為從小被她父親帶著全家在車上“開尾氣”自殺而留下陰影，用她自己的話說，從而變得“嗜血”，一心只追逐利益最大化和名氣；而在跟隨男主一路追查這些案子之后，開始慢慢關注到人性，回歸到理性思考，回歸到人性里的“善”。希望每一名媒體人，都能夠秉持新聞報道的職業(yè)操守，在充分為被報道者考慮的前提下，保持新聞報道的真實性和客觀性，不要誤導試聽，簡單點說就是“接地氣，說人話”。 第二方面，其實整部電視劇的主題是探討“自殺”這個話題。劇中幾個主角都被設定在不完美的家庭中，刑偵隊隊長“寬哥”，因為一心放在工作上，而忽略對自己家庭，尤其是有殘疾的兒子的照顧，導致他的兒子患上抑郁癥和父子關系的疏離；鑒識科的“方毅任”，不但忙于工作，而且自身患有“艾斯伯格”癥，從癥狀描述來看，應該也是屬于“自閉癥”的一種，導致家庭離異，女兒長期處于被忽視的狀態(tài)，多次進出“少管所”，而且和還和本片的幕后大BOSS一起策劃這一系列案件來引起他的關注。導演和編劇對這些角色的設定是有用心的，就是為引起大家對于這些社會特殊人群，邊緣人群，甚至說弱勢人群的關注。幕后大BOSS叫“李雅均”，由林心如飾演，一直到最后，她都還是執(zhí)迷不悟，認為勸那些人自殺是在幫助他們，其實不然，誰都沒有權力決定別人的生死，包括那個人自己。從基督教來看，《圣經》里雖然沒有直接說不可以自殺，但是在“十誡”里有記載，“不可殺人”，殺死自己也算是殺人，所以穌哥的態(tài)度是明確的；佛教里的《成實論》、《梵網經》和《大智度論》等經典里都明確說明自殺乃是一種“大惡”的做法；而中國的“道家”一直以來都追求的是“修行”和“長生”之法，所以更不可能支持自殺的。這是從宗教的角度來闡述不可自殺，從電視劇和人性的角度來說，莊子提出：子非魚，安知魚之樂？這個道理用在電視劇里的幕后大BOSS身上也是再適合不過：子非彼，安知彼之苦？她一心只想勸他們自殺，然后用他們的命，他們的血來報復社會，報復曾經傷害過他們的人，卻忘了幫助他們去尋找別的解決辦法，只要活著，就有希望，就有出路，而自殺，死亡，只不過是懦弱的表現，對家人，對自己，對生命，都是及其不負責任的表現。 很開心有部劇能夠關注到這些問題，去年開始到現在，一直就是臺劇的“爆發(fā)年”，當我們的腦海里還回響著"last dance"的旋律時，又給我們眼前一亮的驚喜，希望臺劇繼續(xù)這樣的拍下去，希望大陸這邊也能夠拍出如此深刻的，揭露社會問題，關注弱勢群體的好劇。其實，話說回來，隨著社會經濟文化方方面面的進步和人們意識的覺醒，在現實生活中，我們已經可以很驚喜的看到“人性”的回歸和“人文關懷”的覺醒，當我們在酷狗音樂的搜索欄內打上“自殺”兩個字的時候，出來的歌單是如此的治愈和安慰，17年的時候我們也驚喜的看到一個非常暖心的廣告：這個世界，總有人在偷偷愛你。 是的，這個世界如此美好，這個世界也總有人在偷偷愛著你，因此，無論怎樣，都不要放棄，因為：Tomorrow is another day. 加油~

2020，疫情來勢洶洶，這是一個人與人、人與世界的物理距離被迫疏離的時代。

但又是前所未有想要打破這座孤島，期待著能夠被“誰”找到，讓“我”值得存在的時代。

《誰是被害者》擊中人心的，就是這樣一種情緒。

l 透明人間&孤島人間: 誰能找到我

“透明人間”———一個從日語反輸入、具有現代社會群體烙印的詞語，指的是群體中沒什么存在感的透明人。

就是這樣一群人，死的時候窮極所有只為沐浴閃光、登上最喧囂的舞臺。他們是《誰是被害者》連環(huán)案件中，掀起了一波又一波最重要的麻煩制造者。因為是透明人，光靠言語的吶喊已然不夠，就用生死的分量，去聲嘶力竭的表達。

主創(chuàng)采訪中透露了故事設置中的一種反諷：“活著的時候沒人在乎你是誰，但你死之后大家就有興趣了。”我曾以為這種表達本身帶著一種悲情戲劇色彩，離大多數人的世界并沒那么近。但年初這場變故，讓所有人經歷了太多。一時間，人人都淪陷在了孤島。誰都有那么一刻，成為迷惘的孤島人間。

故事中流浪的透明人間，用“連環(huán)遺愿”的方式串聯起一種悲鳴般的羈絆。

故事外流浪的孤島人間呢？有人彈著吉他，為陽臺外無數個點燈的陌生家庭歌唱。有人投放電影，與街區(qū)鄰里分享自己典藏的情懷。有人走出舒適區(qū)，為了他人生死而不顧自己生死的奔波。

孤獨與羈絆，我們都在尋找著適合自己的串聯方式。片尾曲完美詮釋了這種每個人都在拼命表達的心聲，很好聽。

《誰》

演唱：Karencici

作曲 : 李友廷

作詞 : 李友廷

害怕伸出手　裝作 什么都不想要

這樣也好 每天說服著自己

在原地停留 等著你　也等著我自己

你若能懂 現在別再猶豫　走進我的心

誰 能夠找到我

在人海中 流浪等待 愛　將我的輪廓填滿

誰 想要找到我

多么希望 擁有一個你　讓我值得存在

你能否由衷　容納每一種的我

我會愿意 賠上一切的愛

l 絕望&希望：只要還活著

這部劇可以看做是獻給孤島世界中每個人的一曲離歌，盡管難掩一種悲情基調和強烈控訴感。但作為一種媒介，聚焦透明人間，嘗試與他們產生“對話”，又通過結局（徐海茵獄中的是非對峙），以及開場（蘇可蕓錄音棚緩緩吟唱的《還活著》），明明白白的傳達出這部劇的情感議題和生死價值判斷。

李雅鈞代表一種極致，她主張“有些人，死了比活著有意義”，而劇中主角是涇渭分明的對立，堅信黑暗里應該去堅持，直到找到那一絲光明。通過蘇可蕓這個角色，也可以窺其一二。這是一個出場不過寥寥，她的一曲歌卻會給人留下深刻印象的角色。

蘇可蕓年華遲暮，是一位風光殆盡的女歌星。她身上滿是風霜，歌唱時卻仍眸中閃耀。唱響的是一首生命終曲，棚內的身影卻有一種無論何種滄桑，依舊會重燃對表達的渴望之情。這種情緒隨著聲線悠然而出，牢牢抓住了人心。

只要活著，活著就好。哪怕是糾纏，哪怕是折騰。

在網上搜到這首歌的原唱陳小霞講述這首歌的誕生，覺得很有感觸，分享給大家。

│歌曲故事

這首歌的誕生來自于一次深夜里的迷路。

她很喜歡也很習慣用摩托車作為代步工具，因為可以一邊騎一邊想事情，尤其是想她正在進行的創(chuàng)作，意思就是一邊騎車一邊腦子里在譜寫旋律，所以常常會騎到一些「欸？這里是哪里？」的地方去。

有次她夜里騎車回家，等她意識過來時，發(fā)現自己在一條荒涼偏僻的小路上，兩旁沒有建筑物，沒有路燈，世界一片漆黑。

她聽著自己的心跳聲，安定自己的恐懼，慢慢地繼續(xù)往前騎，不知道騎了多久，才終于騎回到有燈火有人煙的路上。

「還活著」是她當時腦子里出現的第一個念頭。

事后她回想那個經歷，想著當時的感覺，想到自己六十幾年來的人生。

這輩子不是第一次只有自己一個人在漆黑里摸索著往前走，沒有燈光沒有同伴看不到前方，但是能怎么樣呢？既然決心要前往，既然不想待在原地，當然得繼續(xù)前進。

走到現在，還活著，還能寫歌也還在寫歌。

孤獨是一定要的，也就是孤獨，自己才可以一直處于能夠創(chuàng)作的狀態(tài)。雖然生命中的各種苦難還在繼續(xù)糾纏，但是只要心里面還有旋律在起伏流淌，自己的靈魂就有一扇亮著燈火的窗。

「還活著」想傳達的意義就如同歌名一樣，經歷過生命的曲折跌宕，才知道最好的風景不是終站而是過程，嘗遍人生的喜怒哀樂，是生命的啟發(fā)，在黑暗中聽見自己始終頑強的心跳，還活著就是一種生命送來的祝福。

《還活著》

作曲 : 陳小霞

作詞 : 陳小霞/李子恒(zih heng li)

編曲Arranger:陳輝陽(Chan Fai Young)

還活著 還在糾纏

生死的對弈 殘缺的夢想

還能歌唱 也能感傷

靈魂的窗口透著燈光

還活著

在沒有星星沒有月亮孤寂的路上

黑暗中 聽著自己

始終頑強的心跳

而寧靜 依舊是最美的旋律

很幸運能有權力唱出悲觀的自己

一首首 昨日傷口

親吻別人的心靈

深夜里 被人情冷暖過的心

還沒有失溫 還活著

在沒有答案沒有盡頭生命旅途上

荒蕪中 發(fā)現自己

脆弱背后的堅強

而活著 永遠是最難的動詞

很慶幸能夠歌唱一種安慰的力量

一首首 明日港口

停泊別人的背影

天亮后 大海中沉浮過的人

還沒有絕望 還活著

還活著 不會無恙

孤單之必要 孤獨是必然

人生很短 人生也長

最好的風景不是終站 是過程

誰是被害者 刑偵現實很符合網飛的口味 開篇就公示主謀 每集案件相連相扣 氛圍用心把控 再加上張孝全和林心如兩位熟面孔 的確有噱頭有看頭 但是 豆瓣八分是不是太給面子了 張孝全在男主和女兒對坐談話時并沒有把懊悔 無奈 痛苦 表達的足夠疼痛；而林心如在和女主記者世界觀碰撞的時也沒有足夠有力 她不應當一下子被鎮(zhèn)住 也不應當一味地重復你不懂他們 她的懂既沒有凸現在眼神里 也沒有反擊在語言里 推薦參考“沉默的證人”和“無證之罪” 一個是09年的刑偵經典 結局反轉 雖然觀感的確沒有現在劇作高級 但是王志飛飾演的犯罪心理學家和連續(xù)殺人犯雙面形象印象太深刻/ 另一個是近年熱門 假雪人的決絕 真雪人病態(tài)狠毒 一部戲兩個經典罪犯形象 相比之下這部戲演員弱了 除此之外很想和編劇聊聊 去年有一部被我反復推薦給朋友們的臺?。ㄎ覀兣c惡的距離）它在我心里之所以如此與眾不同 是因為它在展開所有事實后 并沒有向觀眾灌輸任何一種道德觀 也沒有做出偏向任何一方的分析判斷 而是把思考的權利留給觀眾自己 這不僅是一份嚴謹的態(tài)度 更是一份尊重 而“誰” 在最后通過女主的口 向大家刻意傳達著生的意義與命的重量 首先她并不懂他們的痛苦 沒有真正的感同身受 女主幸運的她撐過來了 也是建立在她能夠生存并改寫自己生活的條件上 而那些不得不選擇死的人 是既看不到前方的光也沒有感受到活著的溫度 并不是說他們該死 但是他們選擇了死亡 至少應當被理解 那也是勇氣啊 是啊 誰都知道好死不如賴活著 但是沒有人和他們說句鼓勵的話 沒有人給他們堅持的力量啊 這就是命運

講真的，這部包括之前看的《人間課堂》，整體觀影下來我個人認為都要比現有的分數略高一些的，但是實際上8分出頭在豆瓣的電視劇板塊并不太夠打。

個人認為最大的原因是網飛的播出方式。眾所周知Netflix是少有的會一次性全集播放的視頻網站，這種運行方式會造成觀影的連續(xù)性。這其實是好事，但是對于其在觀影平臺的口碑評價上就相對很吃虧。

舉個栗子，之前ocn的《火星生活》其實整體看來并不會比被害者好太多，包括最近的mbc的《365》，個人認為其實并沒有比《人間課堂》更好，但是分數卻相差明顯。其實究其原因我還是覺得與這種播出方式有很大的關系。一次性放出全集固然使觀眾有了流暢的觀影體驗，但是相對的，觀眾更像看了一場8-10小時的電影，由于連續(xù)觀看，所以其中的缺點或不合理處也會被持續(xù)放大。相反，如韓國電視臺的播出方式，更看重與觀眾的互動，因此即使某一集有一些瑕疵，但是由于結尾的懸念和反轉會無限弱化這種缺點，而只要結局不崩的太厲害，對于已經有感情的觀眾來說一般不會有太大程度的改分。因此電視劇的分數往往比電影要高很多。

其實說了這么多，主要想說的就是，對于這種一次性放完全集的電視劇來說，是不是也能以稍稍寬容的分數來對其進行評判呢（唉，其實只是稍稍有點鳴不平啦！）

話歸正題。其實《誰是被害者》對于我而言是有些些失望的，畢竟在看過《與惡的距離》和《想見你》之后，對臺劇期望還是蠻大的，又是和網飛合作的犯罪懸疑。但是看完后其實有點好像講了很多但是啥都沒深入的感覺。（唯一驚喜的確實是場景道具布置，很逼真）

影片從疑似過氣歌星死亡到之后一系列的死亡引發(fā)最終懸念到達高潮，其實整個過程看下來還是流暢的。這里要著重說一下劉光勇這個角色。還特地搜了一下，演劉光勇的這個角色明明還是個老戲骨啊？但是對于劉光勇這個這么重要的角色給我的感覺就是他的抱歉和悲傷完全浮于表面，完全感受不到那種深入骨髓想要自殺的抱歉。就，其實劉光勇是個很重要的角色，他其實是后期破解整個案件的關鍵，但是真的給我的感覺太拉胯了！

除此之外整部影片就，中規(guī)中矩，其中穿插了很多想要說，或者可以繼續(xù)深入說的話，比如資本和政治持續(xù)勾結，比如過氣明星的痛苦，比如少數群體如何能夠正常的生活，以及家庭給孩子帶來的影響。其實最后一條還不太準確，江曉孟的成長其實還摻雜了太多這樣那樣的東西。那其實說了這么多到底想表達個啥呢，好像都涉及了一點，又好像都很弱？

影片最后徐海茵和李雅均的對話就好像雞湯和邪教的碰撞，最終雞湯獲得了勝利。

ps：吐槽下說林心如演技好的，當林心如表情正常的時候確實還行，但是當她癲狂的時候那個瞪眼+青筋暴起的絕活，實在....你們看那個表情不會想到大寶貝嗎？？？大寶貝一生氣起來也是這一招...

2020年的高分懸疑臺劇，沖著大幅宣傳的16禁大尺度場面和反轉出演的林心如刷完了整部劇，雖遲但到，五星推薦。整個故事根據一群通過自殺完成對方遺愿的普通人作為故事主線，抽絲剝繭，逐步揭開我們所不熟知的、在生命完結線徘徊的一群人的故事。誰是被害者，誰又是加害者，在現在這個紛紛擾擾、一刻得不到喘息的社會里，如何定義存在。

相比林心如一如既往穩(wěn)定的演技輸出，更讓人留下深刻印象的是方毅任和徐海茵。無論是因亞斯伯格癥無法共情人類諸多情感而格格不入的方毅任，還是童年陰影揮之不去、嗜血工作掩飾內心的徐海茵，人物性格立得很穩(wěn)，從一開始的鋒芒畢露逐步因為遺愿清單事件不斷喪命的人軟化內心，兩個角色的心路歷程從故事中的細枝末節(jié)展現的十分自然。最為驚艷的是徐海茵和李雅均在最后監(jiān)獄的對話，對于我來說很有效的反轉了故事想要傳達的宗旨，活著比死去更需要勇氣，只有活著才能看到希望從未磨滅，只有活著才能為自己爭取到實質的理解，而死去，無疑是讓愛你的人更加渴求一份勇氣罷了。

整部劇故事十分完整，結局對每一個人物都做了真正的反轉，傳達出無比深刻的理念。對每個活著的人接下去人生的設定無不在點明，活著才能有更多希望，因為人只有活著才能有所作為。趙承寬是個意外的驚喜，直到最后一刻才能理解他，他所有前期表現出來令人不解、厭惡的行徑其實不存在任何的惡意和居心，只是一個普通人會有的情緒和行為，本質的善良是需要通過時間來延展的。

自殺，幫下一個人實現遺愿的劇情邏輯讓我想到日劇《輪到你了》，白宇的《沉默的真相》還有《心理罪》。只是日劇的情感底子沒有這部這么“浪漫感性”。感覺徐海因和方毅任相反又互補，徐海因因為兒時父親帶全家尋死的往事而憎恨父親；而方毅任認為自殺是他們自己的選擇。兩個人一個對生命無比珍惜，對錯失后怕，一個對生命極其淡漠，沒有關懷的能力也有一些疑問。

首先想說，片頭對方毅任少年時的交代，他和老教授的對話，后邊也沒什么呼應。感覺刪了這段也無所謂。還有就是趙承寬這個角色，感覺作用不大，人物性格也不突出。還有軒軒的角色，我也覺得沒什么波瀾，不懂為什么安插這個角色。最后一集趙和方的對話，趙對王忠雄的案子作出的解釋我很不滿。有私心就有私心，把個人情緒帶到案子上居然還能如此理直氣壯的做出解釋，開頭就對方毅任的蔑視也很蒼白無力。這個角色我到后面也喜歡不起來。到最后還幫手下還款，呃呃。最后再講方毅任他確實不是一個合格的父親，即使最后一集甚至他的余生都在“贖罪”，已成定局的事情不會再有反轉，我覺得最好的結局就是江曉孟跳海身亡，方悔恨直至老去，原諒不是主旋律，也不一定是最好的結局，有些事情是真的無法原諒的。整個故事就是李雅均的偏執(zhí)陰謀論。極少部分是出于對周洋的愛，只是她自己對黑暗童話的構造。她是一個實打實的殺人狂魔。就像《輪到你了》里的黑島沙和。用別人的生命祭奠自己不安分的靈魂，還自以為上流。還有李雅均與徐海因的對話，徐海因有力的反駁她的死亡價值論，好似說動了李。我不認為這樣一個葬送數個生命的惡魔可以被說動。

不懂提及新時報和光傳媒的目的在哪里。感覺還有很多細節(jié)可以補補，會更好看。也可惜無數次出現的徐和方秘密接頭的場景，后續(xù)也沒有呼應。最后一集情感升華的很倉促，有一種來不及了，大家都變好，陽光趕緊鋪上大地的意思。

喜歡劉光勇的那一段，很生動。劉光勇得到了活下去的希望，他想好好的活下去，還是被無情的謀殺。我相信這才是鮮活的人渴望生命的真實寫照。

不得不說，許瑋甯是真的漂亮，好喜歡她的顏值。感覺從惡作劇之吻到現在，幾乎沒有衰老的痕跡，又多了一點優(yōu)雅知性的味道。說話聲音也好好聽。我愛！

人的欲望太多，捆綁欲望的枷鎖更多，使得生命有機會被黑暗見縫插針。無愛的未來是最恐怖的。希望無論貧窮富有，人人都能得到愛。愛自己的愛，愛父母的愛，愛戀人的愛，愛世界的愛，愛美食的愛，愛朋友的愛…