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劇照
詳細劇情
明治十五年，柔道愛好者姿三四郎（藤田進飾），無意中目睹了門馬黨與修道館之戰(zhàn)。修道館館主矢野本五郎憑借一己之力，以柔道擊敗門馬黨眾，令姿三四郎心悅誠服，拜其為師。然而，矢野覺得他生性好斗，出爾反爾，有意考驗他的耐性。姿三四郎幸得老僧的指點，抱樹入水沉溺多日，終于領(lǐng)悟師傅教誨。此后，在老師的調(diào)教下，姿三四郎的柔道突飛猛進，對門馬黨一戰(zhàn)成名。此后，一位不速之客前來挑釁，姿三四郎正欲挺身而出，卻被對方拒絕，相約后會有期。此后，姿三四郎遇到了美女小夜（轟夕起子飾）并墜入愛河，卻沒想到比武對手竟是她的父親——柔術(shù)大師村井（志村喬飾）……
長篇影評
1 ) 以為是最熟悉的姿三四郎
黑澤明先生眼中的 姿三四郎，比1970年渡邊邦男眼中的，可壯實地多.
不過，可能囿于那個時代對于武學(xué)領(lǐng)悟和美學(xué)欣賞角度不同，1945 二部作品中格斗、武打等設(shè)計，顯然差與今日，更接近是在用攝影技術(shù)表現(xiàn)文學(xué)作品，而不是將文字描述立體展現(xiàn)在銀幕之上！
此處，不敢不恭，黑澤明先生作品，我等小人物，評價需謹(jǐn)慎！于是再看1943版，不得不說，這第一部，更精彩??！本來嘛，日本武術(shù)影片，從來都不缺乏打斗設(shè)計的。否則，怎么可能有那么多版本宮本武藏呢！
2 ) 大師入門指南 ; Attraction & Postmordernism
列舉幾點：
1.用電影把握生活。
在師傅等三四郎來的間隙，鏡頭不是緊接著邏輯地讓三四郎進來，而是順著師傅抬頭的視角望向池塘，一方面這是對后來的鋪墊，但更讓我贊嘆的是用鏡頭如此細膩地把握生活的瞬間的功力，我們生活中如此多凝視某物陷入沉思的時刻，但很少有創(chuàng)作者在講故事的同時把這一點展示在電影熒幕上，這其中夏目漱石般的日本詩意讓人難以忘懷。
2.場面內(nèi)細節(jié)
這個是黑澤明的拿手技巧了，明顯的有師傅訓(xùn)話時手上那把扇子的構(gòu)圖和情緒的提升作用（先是搖了幾下，生氣時緊握于手上），最好的測試方法是：暫停那幀畫面，想象一下如果那個位置沒有扇子構(gòu)圖會失去多少生氣；
還有惡人第一次來挑戰(zhàn)時正在洗衣服的三四郎的肩帶等等。
3.站位
在三四郎醒悟后，通過人物的‘W’形位置來表現(xiàn)悔過（老師傅在點頭、師傅在高處、同門在疑惑）；還有第一次遇見師傅時通過近景的橫掃鏡頭使三四郎的位置看起來靠后；
還有三四郎戰(zhàn)勝昔日師傅時通過角度展現(xiàn)甩出去的距離之遠。
關(guān)于電影本身的感想，Attraction & Postmordernism：
正如上面所說，古典電影時期電影還沒有脫離馬戲、雜技、魔術(shù)舞蹈等等奇淫技巧的范疇，之所以當(dāng)代觀眾會不習(xí)慣40、50年前的電影，就是因為那時電影對自身‘奇觀’的認知，愛森斯坦的Attraction montage說法的出現(xiàn)或許可以說明問題，那時的電影創(chuàng)作者們對電影語言的認知就是“我可以展示生活中看不到的東西”而不是“我可以用電影完全地記錄生活”。
本片也可以做適合的范例：無論是打倒對手、展現(xiàn)主題物品還是角色情緒，每一個鏡頭都充滿著雜耍般的吸引力，敘事和還原生活不是目標(biāo)，強烈地通過電影表達觀點和情緒才是，也正是這種頻頻打斷敘事的表現(xiàn)手法讓在真實電影技術(shù)中成長起來的當(dāng)代觀眾對古典電影感覺到“假”和“做作”，因為那時根本沒有任何標(biāo)準(zhǔn)上的“真”存在，電影創(chuàng)作者的目的就是用“假”來震撼真實生活中的觀眾！
有趣的是，隨著電影技術(shù)可以完善和真實的還原生活，這種中斷敘事、脫離生活的技巧并沒有消失，反而愈加地普及，我們?nèi)粘Ｋf的“立flag”、“英雄從不回頭看爆炸”等等各種俗套正是當(dāng)代電影的Attraction montage，我們并不會因為主角?？岫X得他脫離生活、也不會覺得為了一個昂貴的CG鏡頭破壞影片節(jié)奏奇怪，相反，我們還會感到類型片的期待舒適感、高潮的驚喜感，這些鏡頭和本片中特寫主角摔跤表情和池中荷花在電影層面上是沒有本質(zhì)區(qū)別的。
吸引力、立flag和后現(xiàn)代，這樣來看的話就可以創(chuàng)造出一個圍繞著真實與敘事的博弈的電影歷史：在微觀的藝術(shù)層面上，電影究竟是奇觀還是記錄？即，創(chuàng)作者應(yīng)該用電影的故事和整體給予觀眾體驗和思考還是不斷地用電影介質(zhì)本身的奇觀性來取悅觀眾？古典電影時期或許囿于技術(shù)條件無法選擇前者，但現(xiàn)在我們應(yīng)該仍然選擇后者嗎？（太多的奇觀電影出現(xiàn)，讓我們陷入了媒介世界的內(nèi)爆，讓形式超出了意義，讓Postmordernism進一步發(fā)展）
最后超出電影本身，向外延伸談一下外延意義的世界觀：
在與昔日師傅的對決中，三四郎背后有一張寫著“他流選士席”的條子，在與愛人的父親決戰(zhàn)時，也有警視廳的招牌出現(xiàn)，想一想這個問題：貼條子的那個人在哪？搭棚子的那個人在哪？，可以看到的是，現(xiàn)實是完全被忽視的，影片的情節(jié)開展在一個存在于社會又架空于之的武館，這樣的影片世界觀無不是一種浪漫的武士的視角。
3 ) 姿三四郎
庫奧把煙灰滴在鮮花（蓮花）上，意味著他對三四郎的藐視，對他堅韌力道的
挑戰(zhàn)。木棍與蓮花都是三四郎生活的精神，生命的尊嚴(yán)。
三四郎與川的那場比武較量中，節(jié)奏有松有弛，人物的反應(yīng)與動作的張弛完美結(jié)合。
庫奧與三四郎草原的那場柔道比武中，“天空在幫黑澤明拍電影”與《雌雄大盜》中邦尼與克萊德吵架后，獨自跑進草叢里，有異曲同工之妙！陰雨的天空、大風(fēng)、隨風(fēng)擺動的草。此處的氣氛渲染與比武中的柔道結(jié)合，既寫實又寫意。
武與情，比賽的勝利與人間情，誰更重要？對于三四郎來說，心在情，手在勝。
4 ) 鞋，雨，蓮花，柔道，柔術(shù)
6.5
一
打戲太實了，但并不是沒有節(jié)奏。影片開始的戰(zhàn)斗大多是遠景，戰(zhàn)斗時，環(huán)境大于人。從遠中景切換到特寫鏡頭從來不是在動的時候，而是僵住的時候，這是把柔道的戰(zhàn)斗理念灌注到影像的運動和時空之中。杜琪峰《柔道龍虎榜》那些電影繼承的不止柔道精神，還有影像理念。以靜描動，西方動作片里會更多，因為槍械是遠距離動作，把東方的武打描成靜態(tài)畫，賦予美感要更難，哪怕這部影片里，美感也沒有非常凸顯，但這總是黑澤明的影像風(fēng)格很容易被好萊塢西部片抄了去的原因。
兩
雨里的鞋是理性蒙太奇，修辭上說是類比。通常的選擇是只一個鏡頭，停在雨里那支鞋，然后結(jié)束，可如此一來我們不確定這是要顯得他孤獨、凄涼、艱辛、空虛、遺憾，還是其他情緒。于是影片要再加入其他的，成立為鏡頭組，風(fēng)吹，日曬，街角，壁垣，如此制造了多個鏡頭的沖突，才形成更明確的意義，而最好的就是這只鞋正飄到姿三四郎惹是生非的現(xiàn)場，轉(zhuǎn)場設(shè)計也要比直接交叉溶解要有意義。
三
南北禪里說漸悟和頓悟，神秀的偈語更讓人覺得合理，而談慧能的則被大家覺得胡扯居多。更進一步，漸悟常在于外部約束，而頓悟來自內(nèi)部，甚至來自偶然。矢野本五郎苦口婆心的約束沒什么大的作用，姿三四郎卻見而蓮花頓悟，不能說和老和尚一點關(guān)系沒有。老和尚以輕飄飄的嘲諷讓他看一晚上月亮，這一無心之言卻真讓他看到了蓮花盛開，印證了偶然性會在多大程度上擺布被認為的必經(jīng)之途。
倘若我提出蓮花盛開這一事不足以使姿三四郎蛻變?nèi)绱酥?，可能會遭修行者這樣反駁，“你從未見過月下蓮花盛開罷了”！倘若我再講即便有如此的修行方法，也不排除主創(chuàng)劇作上偷懶的可能，因為在此前此后，影片都有服務(wù)觀眾的動作，而在這里你不能要求大多數(shù)觀眾靠自己親歷月下花開來理解影片。這可能也會遭藝術(shù)界修行者這樣反駁，“你不能要求藝術(shù)去服務(wù)大眾，也不能因為自己看不到而說某物不存在”！
無論如何，我或?qū)⒂H歷月下蓮花盛開的時刻，還是在忘記這個精神之后。
四
神社初遇修木屐是為數(shù)不多感覺不那么無聊的一場，穩(wěn)定的景別，小幅度的動作，運動著的靜物畫，尤其是突然讓我們注視那把油紙傘，像極了小津安二郎的“pillow shot”，差點以為會出現(xiàn)對鏡說話了，可惜隨后剪得太多又太快，讓觀眾無法繼續(xù)浸入其中。此外，講真的，這個愛情的危機，解決得太容易了。
五
決戰(zhàn)即使渲染方式不同，還是沒什么趣味，無論人還是動作，哪怕中間那一瞬間落了下風(fēng)都是套路，只有天氣與地理的不同，遠景制造的氛圍讓人想起《刺客聶隱娘》。擇時和取景多么重要。
5 ) 《姿三四郎》三四譚
2按說中國人對《姿三四郎》應(yīng)該不陌生，1981年第一部引進大陸的外國電視劇就叫《姿三四郎》，據(jù)說引發(fā)過萬人空巷的場面，那時的姑娘都說，找對象就要找姿三四郎這樣的?？涩F(xiàn)在能說出姿三四郎職業(yè)的人，好像已經(jīng)不多了。
3黑澤明拍《姿三四郎》的時候正是日本瀕臨戰(zhàn)敗的1943年，小日本自作自受活該，可在電影里黑澤明硬是不肯發(fā)出一聲抱怨，一向悲天憫人還差點自殺的他，用一部電影撫慰了人心。想想我們的抗戰(zhàn)電影，是不是有點過于直白了呢？
4姿三四郎從愣頭青“進化”成柔道家的過程雖然有些“跳”，卻恰好彰顯了黑澤明對“悟道”的鐘情，跳進荷塘的一夜，三四郎看著露水生出、荷花綻放，如受當(dāng)頭棒喝，頓時心思明澈?，F(xiàn)在的人會不解，這也太兒戲了吧。那么問你一句，你可看過初生的晨露？
5一只被遺棄的木屐，在黑澤明的鏡頭里，經(jīng)受了風(fēng)吹雨淋，被掛在柵欄上，又被流水沖走。時間就在這只流徙的木屐中經(jīng)過，三四郎也成長為修道館的高手。黑澤明的大師氣質(zhì)從這一場戲中發(fā)端，光腳的柔道打敗了穿鞋的柔術(shù)，沒啥好說的，拍案叫絕。
6姿三四郎和小夜的會面，三四場戲疊生出的愛情勝過千言萬語。鏡頭先是定格在了三四郎的傘上，在他幫小夜系好鞋子后，果然就把它忘在了一邊。這是橋段中的橋段，預(yù)設(shè)的結(jié)局成為結(jié)局，這才叫愛情的圓滿。
7《姿三四郎》影像的粗陋、動作的生澀讓人難受，可留下的精粹卻讓人驚心動魄，比如三四郎和村井打斗時畫面的調(diào)度。定格的斜著身子的人群，借助蒙太奇迸發(fā)出的張力，透視出日本能戲的隱秘，也定義了電影手法的經(jīng)典。今天哪個導(dǎo)演敢說超出其右？
8姿三四郎與檜垣的決戰(zhàn)，如今看來就是一首影像的詩。我找不出比這個酸不溜丟的詞更恰當(dāng)?shù)谋扔髁恕ｏL(fēng)斜過山坡，草在風(fēng)中起伏，兩個武者，在天地間對決，而勝負早已注定。還用多說么，我這粗鄙的語言都快成詩了。
9《姿三四郎》算不上是個感人的故事但讓人感動，它也不是純粹的勵志但讓人振奮，它也不是導(dǎo)演后期沉重的哲思但引人沉思，它是黑澤明的第一部作品，積聚的爆發(fā)了，靈動的還沒有變成程式。
10說最愛黑澤明的導(dǎo)演可真不少，比如大家都知道的張藝謀和杜琪峰。張藝謀偏愛他晚期的沉郁和形式，所以有了《英雄》和《黃金甲》，但沉郁永遠是用來抒發(fā)的，而非用來表達；形式也永遠是天成的，而非復(fù)制的匠氣。所以似乎張藝謀越走越遠了。
11杜琪峰偏愛黑澤明早期的靈動和蕭肅，所以有了《槍火》和《PTU》，它們沒有黑澤明的形，但有他的神。直到2004年《柔道龍虎榜》拍出來，杜琪峰做到了形神兼?zhèn)?。也許很多人都不認可，那我猜你和我一樣，看的也是被閹過的大陸版本。
12《蛤蟆的油》是黑澤明導(dǎo)演生涯前1/3的自傳，截止到《羅生門》。從此，黑澤明的人生傳奇堪比電影，一部部“大片”、世界性的聲譽、與三船的決裂、企圖自殺，怎么還沒導(dǎo)演來拍？但敬請關(guān)注他前期的電影吧，因為它遠比我們以為的純粹。
6 ) 壯士的風(fēng)景
眨眼之間，對手檜垣源之助倒在了右京草原。
這是戰(zhàn)后武士黑澤明的隱忍之作。沒有悲情的哀號，沒有嗜血的復(fù)仇之心，只有英雄，武士道，和藍天白云的風(fēng)景。
柔道之境界，在乎天地之心，對真理的感悟和執(zhí)著。黑澤用一個英雄的成長故事訴說了這樣一種情結(jié)。
矢野正五郎四兩撥千斤，如無聲之水，力壓眾人。一雙遭遇風(fēng)吹雨打人踩狗啃的木屐，道盡了姿三四郎的師門歲月。
抱椿自省，深夜頓悟。無聲的師訓(xùn)。醉人的荷塘。
力量，發(fā)于至靜，止于暴戾。三四郎對門馬。心靜時一招致命。門馬之女那幽怨憤懣的雙瞳，卻攪亂了壯士的意志。習(xí)慣不了傷害的悲憫之心，漸漸獲悉隱匿力量另一端的，羈絆被砍斷的代價。
雪中，放下自我潛心求神的小夜，靜默安好，美得天理難容。姿三四郎偶遇了生命極致綻放的瞬間。一雙待修的木屐，換來了，亟待在雪中綻放的愛情。
而小夜，竟是敵手之女。虔誠求神，只為姿三四郎的踉蹌落敗。
我就是姿三四郎。壯士回頭，聲音飄落于風(fēng)中，飄向綻放在雪中的小夜。
對陣前夕，自亂陣腳。我做不到。和尚說，你有過那樣的時刻的，你看那泥沼里的救命椿。
壯士奪門而出。以一個英雄的姿態(tài)勝利，以一個英雄的姿態(tài)讓對手歸心。
然后是決斗前的風(fēng)花雪月，鐵漢柔情。
我不愿贅述黑澤大導(dǎo)演的高超技巧，也無力詮釋大和民族磅礴的武士精神，只是由衷地覺得：
《姿三四郎》是一首詩。
道盡了，壯士的風(fēng)景。
畫質(zhì)爛，翻譯爛。用21世紀(jì)電影審美來判斷，片子也爛。
三星半。從開頭眾人說柔道到自己悟道，還真是對應(yīng)了柔道。木屐展示時光流逝很有想法，風(fēng)中高歌更是有氣勢，男人的電影，黑澤明【之前看他的電影不超過5部，8月下就他了】
1. 故事就那么結(jié)束了？2. 姿三四郎的成長過程主要是心理和領(lǐng)悟方面的，影片并沒有介紹技術(shù)上面是如何提高的，大概黑澤明認為習(xí)武最后境界高下的區(qū)分不在技巧上，這在跟志村喬的比試中可以看到。3. 那個池塘感覺水很臟，早期日本電影中還可以看到這樣的庭院，里面有水流經(jīng)，后期的就沒有了。
有些人喜歡說自己是玩電影的，沒到黑澤明，塔可夫斯基，費里尼的高度就別說自己是玩兒電影的好么，看看人家什么才叫真正的玩電影。
最長版拷貝由于被刪減和戰(zhàn)爭遺失仍然不完整，黑澤明的處女作就如此的老氣沉穩(wěn)，好比志村橋不到40就開始演年老之人。一招一式的定場，用空鏡頭渲染氣氛，柔道場內(nèi)環(huán)繞一鏡眾人的站位表情。有恒心和能力的小伙兒成長之路，他相信悟道得到的必然很多。資料館膠片版。
木屐連續(xù)剪輯、聲音的運用、草原大戰(zhàn)的氣勢（不知后來小林正樹是否從此處借鑒），導(dǎo)演天才從處女作就已充分顯現(xiàn)。但劇作問題實在扎眼，柔道精神的悟道幾無過程鋪墊，不知是否被強行閹割的結(jié)果。//所存時長最長版膠片，保存質(zhì)量較差，片頭帶東寶復(fù)映時致歉信
我從來不能理解居然有人把“粗糙”當(dāng)成缺陷來著
小津?qū)а莓?dāng)年說可以打120分的處女作。黑澤明：“但是蓮花開的時候究竟是有聲音還是沒有聲音，這對于三四郎跳進蓮池這個小的情節(jié)來說是無關(guān)緊要的。這是一個表現(xiàn)的問題，不是物理學(xué)的問題。認為三四郎聽到蓮花開時發(fā)出了某種美妙聲音很可笑的人，是與電影無緣的人?！?/p>
收錄于CC的“黑澤明早期作品”合集中，雖然是一個單薄到根本沒說透徹的故事，還是有很多充滿張力的動作戲和一幀幀靈光閃現(xiàn)的畫面。CC對AK的偏愛那是真·愛...
【北京電影節(jié)展映】膠轉(zhuǎn)磁版，日本電影資料館收藏91分鐘版（比網(wǎng)絡(luò)藍光版長12分鐘的存世最長拷貝）。黑澤明處女作在攝影構(gòu)圖方面已有大師風(fēng)范。尤其木屐系列蒙太奇鏡頭很絕妙。故事單薄，兩次“蓮花頓悟”有點謎。功夫兩字，對站錯倒。以武服人，面里皆贏。三星半
暗夜埋伏，荒嶺對決，水中蓮，寡女刀，真漢子撩妹只需一句話：“沒關(guān)系！”……字幕段落和警局段落遭軍國主義政審硬剪的感覺實在太親切了
姿三四郎看見了三次花開，在水里、在心里、在云里，代表了三次成長與精進，見自己、見天地、見眾生。
老黑的處女作，70分鐘的時長足可以將劇情處理得很豐滿，由此可見老黑的導(dǎo)演功力
7/10。節(jié)奏緊湊，視覺頗具新意：拉起人力車后男主甩下一個木屐，春去冬來，木屐在雨中/被小狗叼起/落到欄桿上的積累蒙太奇，暗喻男主武功成熟；對決中門馬挫敗隨后紙窗脫落(慢放)，鏡頭隨尖叫聲從遠景跳接門馬女兒眼神幽怨的特寫；宣戰(zhàn)書的窗外樹影搖曳、風(fēng)卷云涌和野草狂亂的高潮畫面氣勢如山呼海嘯。
老杜玩的都是人家七十年前剩下的啊……不敢直視了……
#1943#令人贊嘆的處女作，黑澤天皇，一出手就不凡。畫面敘事的功力了得，除兩條字幕做過必交代之外，整個劇本寫得相當(dāng)?shù)浞叮?dāng)然小瑕疵還是有的。鞋子、蓮花、木頭，竹子的意象，加上配樂的轉(zhuǎn)場過渡、渲染情緒。分鏡頭，可以好好地學(xué)！
#北影節(jié)留影#黑澤明一鳴驚人的處女作，可惜是殘本，很多地方畫面缺失，只能用字幕描述，對觀賞的連貫性有影響。但片頭的“致歉”也說明了一些問題，因為拍攝于戰(zhàn)爭期間，審查機構(gòu)對本片肆意刪減，而戰(zhàn)后被刪減的鏡頭卻找不回來，顯然對黑澤明的電影很不尊重。片中姿三四郎是善良有為的大好青年，類似于我們的大英雄陳真，武藝固然了得，德行修養(yǎng)卻更為重要，而從“姿三四郎”的小宇宙出發(fā)，黑澤明的電影道路越走越遠，也基本形成了武士片的格局，而本片對黑澤的影響可謂一生一世。
1943年的電影，黑白片，畫質(zhì)模糊，背景都是噪聲，卻拍得如此美麗動人。對檜恒的決戰(zhàn)，天蒼蒼野茫茫間，氣勢磅礴，恍若油畫。杜琪峰《柔道龍虎榜》結(jié)尾也是這么一場戲，明顯是在向偶像致敬：齊人高的荒草地里，梁家輝和古天樂一了恩怨，勝負無須掛懷，打過之后一鞠躬，瀟灑離去，再無遺憾。
黑澤明太有才了！第一部影片就足夠精彩。
黑澤明處女作。得到當(dāng)時的審批官小津的“100分是滿分的話這是120分”的高度稱贊。1943年，日本顯現(xiàn)出戰(zhàn)敗的傾頹之勢。新人黑澤明受委托拍攝的國策宣傳電影。片中西洋裝扮的柔術(shù)家被打敗，暗含著大日本對西洋文明的勝利，以及對西洋價值觀的否定和丑化等意識形態(tài)。