擁有Leonardo DiCaprio 、 Matt Damon 、Jack Nicholson 、 Mark Wahlberg外加“Mr President”的Martin Sheen這樣的陣容，號(hào)稱美版無(wú)間道的The Departed,仍不失為一部悶片。

不必說(shuō)娘娘腔兼（在好萊塢電影中）說(shuō)中文一如既往怪里怪氣的“中方”黑幫交易分子，更不必說(shuō)以F開頭的四字母英語(yǔ)單詞的進(jìn)行時(shí)態(tài)滿天飛舞，和無(wú)厘頭的噴血鏡頭（雖然以上二者是對(duì)這部電影的最深刻印象），單單警匪雙方整天非?？簥^，隨時(shí)動(dòng)手互k的模樣就令人刮目相看，雖然有時(shí)不知道他們?yōu)楹稳绱丝簥^的原因。


Jack Nicholson當(dāng)然無(wú)庸置疑的出色演出，不過(guò)角色設(shè)置得稍微變態(tài)了些；Matt Damon不過(guò)不失，Leonardo DiCaprio有點(diǎn)失望，雖然留起了胡子以顯滄桑，不過(guò)時(shí)時(shí)刻刻緊皺的眉頭讓人感到有必要整天苦瓜臉嗎，表演似乎稍嫌用力過(guò)度和生硬。對(duì)比一下港版粱朝偉，似仍有差距，單拿那段長(zhǎng)官墮樓情節(jié)對(duì)比一下，粱看到眼前的長(zhǎng)官尸體，呼吸變化，眉頭一抖，眼神流轉(zhuǎn)……影帝就是影帝啊；反觀里奧拿多兄，面對(duì)血濺當(dāng)場(chǎng)的局面，憋了半天，最后只能又是很憋屈的來(lái)了一句f**k了事。

時(shí)長(zhǎng)約兩個(gè)鐘，感覺(jué)情節(jié)還是不夠緊湊，顯得冗長(zhǎng)了點(diǎn)，且沒(méi)有港版那種斗智斗力的精致和帶來(lái)的緊張感，感覺(jué)劇情就是一個(gè)互相內(nèi)訌和經(jīng)常互稱要和對(duì)方的娘親發(fā)生某些關(guān)系的警察組織居然成功的消滅了另一個(gè)愛(ài)講f**king的奇怪黑社會(huì)性質(zhì)組織。

對(duì)于港版一些情節(jié)模仿生硬（摔石膏、如何辨別警察的段落）；聯(lián)系方式居然都是用手機(jī)短信，很明顯的沒(méi)有技術(shù)含量；扮演美版黃sir 的Martin Sheen在地鐵車廂內(nèi)就隨隨便便說(shuō)著臥底Belly（Leonardo DiCaprio飾演）的名字，又還大聲的說(shuō)出了會(huì)面地址，完全不專業(yè)，無(wú)怪會(huì)被扔下來(lái)；里奧拿多的角色讓人疑惑警司的選人標(biāo)準(zhǔn)，就這種心理素質(zhì)不夠過(guò)關(guān)，才蹲了一年（對(duì)比：三年，又三年……）就神經(jīng)兮兮整天喊快抓人快抓人的主兒，怎么看都不像一個(gè)可以擔(dān)當(dāng)臥底重任的人；美版“傻強(qiáng)”在劇中看不出和Belly有啥交情，居然在中槍后對(duì)Belly的身份疑問(wèn)一直隱而不發(fā)，直到彌留之際還是找上了Belly（卻不找別人）來(lái)娓娓道出，而后合理的含恨而終；最后Mark Wahlberg又忽然跑出來(lái)伸張正義，突兀的令人傻眼。


總之，電影讓人覺(jué)得這只是一件將港版的若干要素抽離出來(lái)，七拼八湊，再加點(diǎn)美國(guó)地方口味的拼湊品。除了讓美國(guó)觀眾從中窺得一些原作碎片過(guò)過(guò)癮外，對(duì)于華人觀眾而言，似乎并無(wú)需要再企圖去發(fā)現(xiàn)這件原產(chǎn)香港，美國(guó)加工的二次產(chǎn)品有何新亮點(diǎn)

《無(wú)間行者》在國(guó)內(nèi)是部受爭(zhēng)議的電影，甚至可以說(shuō)是毀譽(yù)參半。其中的主要原因還是因?yàn)樗淖越陙?lái)最受歡迎的香港警匪片《無(wú)間道》。雖說(shuō)它榮獲包括奧斯卡最佳影片、最佳導(dǎo)演在內(nèi)的四項(xiàng)大獎(jiǎng)，但它在國(guó)內(nèi)的電影評(píng)分網(wǎng)站上卻是近幾年來(lái)奧斯卡得獎(jiǎng)電影里最低的?？戳瞬簧倭R評(píng)，發(fā)覺(jué)網(wǎng)友對(duì)影片最多的指責(zé)莫過(guò)于內(nèi)容相比原版過(guò)于粗俗不堪，使得原有的韻味喪失，造成心理描寫給人感覺(jué)不到位、膚淺，情節(jié)上也只是跟在港版屁股后面照貓畫虎，而“無(wú)間”這一原作中重要的概念缺失更讓人覺(jué)得沒(méi)內(nèi)涵，一切顯得乏善可陳。不但如此片中還涉及到有關(guān)zf的敏感話題（其實(shí)個(gè)人并不驚訝，像《金手指》、《黑暗騎士》這種超級(jí)大片都有，你還指望他們能對(duì)我們zf有多友好的態(tài)度。。。），以至于當(dāng)該影片的獲獎(jiǎng)情況揭曉時(shí)也更加讓國(guó)內(nèi)喜歡原版的觀眾感到憤概，而相對(duì)了解著名導(dǎo)演馬丁?斯科塞斯的影迷也議論這只是給多年失意奧斯卡的他一個(gè)安慰獎(jiǎng)?？晌矣X(jué)得兩部電影的導(dǎo)演是在用的是不同的表現(xiàn)形式與藝術(shù)風(fēng)格來(lái)講述這個(gè)相似的內(nèi)容，他們真正想表達(dá)的主題、創(chuàng)作理念還是很不一樣的。所以在我看來(lái)不少人都只是在比較這兩部電影情節(jié)表面上的孰優(yōu)孰劣，無(wú)論評(píng)它的是好是壞，都顯得說(shuō)服力不夠。

一直以來(lái)翻拍片都有一個(gè)劣勢(shì)的地方，就是對(duì)于似曾相識(shí)的情節(jié)不太有代入感，觀看的時(shí)候會(huì)產(chǎn)生間離感，觀眾會(huì)認(rèn)為即使它再怎么成功，覺(jué)得功勞還是要?dú)w為原作，更何況是翻拍于《無(wú)間道》這種被認(rèn)為是經(jīng)典的電影呢?？v觀全片，《無(wú)間行者》在劇情上的大同小異也同樣無(wú)法避免，特別是影片的后三分之二的劇情結(jié)構(gòu)確確實(shí)實(shí)與港版如出一轍，寫個(gè)故事梗概可能只需要把港版的人物替換一下就可以搞定了。原創(chuàng)劇本的創(chuàng)意肯定是值得贊揚(yáng)的，特別是通過(guò)生動(dòng)描寫臥底這一心理不斷矛盾掙扎的邊緣人物來(lái)表達(dá)“無(wú)間地獄”、生不如死的深刻寓意，但即使這樣也不能抹煞一部翻拍電影所帶來(lái)的創(chuàng)造力，更不要因?yàn)榭吹角楣?jié)相似的地方就罵抄襲，看到不同的地方就感到不適，覺(jué)得老美不懂中國(guó)，扭曲了我們的創(chuàng)意。首先要意識(shí)到的是既然是合法翻拍就不存在抄襲，其次且不說(shuō)影片的創(chuàng)作者們懂不懂中國(guó)文化，或者要迎合西方觀眾口味還是導(dǎo)演的文化背景怎樣，《無(wú)間行者》本身就是以美國(guó)人的視角來(lái)講述的故事，社會(huì)背景也在美國(guó)波士頓，正如編劇威廉?莫納漢所想的一樣，即使兩部影片是有著相似的內(nèi)容也應(yīng)該由有著完全不同的意識(shí)形態(tài)、文化根基、生活方式的角色去支撐這個(gè)故事。《無(wú)間行者》的劇本人物性格其實(shí)都已改變，導(dǎo)演將人物移植到美國(guó)社會(huì)，融入美國(guó)社會(huì)，所以影片自然而然也就沒(méi)有香港黑社會(huì)的江湖情義、對(duì)于善惡提出佛家般的疑問(wèn)，沒(méi)有“無(wú)間”也就合理，也不必糾纏它為什么沒(méi)有“無(wú)間”了。至于文化差異我想肯定是有的，影片中的本土化改良也已經(jīng)體現(xiàn)了。在一次采訪中斯科塞斯也說(shuō)到，當(dāng)他看吳宇森的《喋血雙雄》的時(shí)候，他就覺(jué)得沒(méi)法接近它，承認(rèn)了香港電影無(wú)法復(fù)制的事實(shí)。但并非就是有了差異就不理解為何有差異，或者不接受為何有差異（比如《臥虎藏龍》很受西方評(píng)論界的贊賞，西方人拍的《末代皇帝》照樣受國(guó)內(nèi)觀眾喜愛(ài)）。即使《無(wú)間行者》再怎么不好，也不能以偏概全，就認(rèn)為中國(guó)人在情感表達(dá)一定要比西方細(xì)膩或者豐富。（如果真這樣那你怎么解釋你每天罵的那些粗制濫造的港片、國(guó)產(chǎn)片？）

馬丁?斯科塞斯是個(gè)作者論導(dǎo)演，就如同歷史上的諸多作者論導(dǎo)演一樣，對(duì)他們來(lái)講劇本只是在提供題材，而電影真正是被導(dǎo)演的個(gè)人視野所主導(dǎo)，這種主導(dǎo)可由他們的一系列作品的主題和風(fēng)格特色就能看出。著名影評(píng)人羅杰?伊伯特的一句話說(shuō)得好：對(duì)于斯科塞斯的電影關(guān)鍵不在于它講了什么，而是怎么講。當(dāng)然也可以說(shuō)是應(yīng)由“如何處理（how）”而非“什么題材（what）”來(lái)判斷電影的價(jià)值。所以這部電影也不例外，雖說(shuō)有個(gè)港片的故事框架，但有著強(qiáng)烈的斯科塞斯個(gè)人印記造就了它的不同：窮街陋巷的視覺(jué)風(fēng)格、粗獷豪放的草根味道、臟話連篇的人物對(duì)白，相比之前的《紐約黑幫》、《飛行家》可謂是本色回歸。其中最重要的還是從小就在天主教氛圍長(zhǎng)大，有著根深蒂固的宗教情結(jié)的他，在這部電影中延續(xù)了他對(duì)宗教罪惡感的探討。他塑造的電影角色們，即便他們遠(yuǎn)離了教會(huì)教義章程的束縛, 還是無(wú)法把負(fù)罪感從心中抹除，而他的黑幫片的主角們迸發(fā)出的暴力行為更像是種宗教式的救贖，因?yàn)檫@些暴力行為很多時(shí)候也恰恰是出于他們對(duì)于道德純潔的渴望竟在一個(gè)如此骯臟的世界里遭遇了挫折，無(wú)法實(shí)現(xiàn)內(nèi)在自我。斯科塞斯的電影（特別是早期）很多都具有強(qiáng)烈的以電影表現(xiàn)自傳的潛意識(shí)追求，許多電影中的素材都來(lái)源于他童年時(shí)作為意大利移民生活過(guò)的暴力街區(qū)還有他深刻的社會(huì)洞察力，所以他的電影都是與美國(guó)社會(huì)緊密相關(guān)的，對(duì)于美國(guó)人來(lái)講更具現(xiàn)實(shí)意義。

從“The Departed（逝者）”這片名我們就不難看出這部電影的宗教色彩，個(gè)人覺(jué)得絲毫不比港版的少，在我印象里這個(gè)單詞在影片出現(xiàn)了三次，分別出現(xiàn)在比利?科斯提根（萊昂納多?迪卡普里奧飾）的母親和他自身的葬禮時(shí)牧師的禱告中，以及專門特寫的黑幫老大弗蘭克?卡斯特羅（杰克?尼克爾森飾）獻(xiàn)給比利母親的紀(jì)念卡：Heaven holds the faithful departed（天堂收留虔誠(chéng)的逝者）。從佛教“無(wú)間”轉(zhuǎn)換成天主教負(fù)罪感，這便是對(duì)于原作主題最大的改變，這么看來(lái)中文的譯名也就更顯得不恰當(dāng)了。所以這是一部徹頭徹底的斯科塞斯式電影，對(duì)于斯科塞斯的大部分電影我們就不能忽視宗教層面，不然必有理解上的缺失。

在本片斯科塞斯保持了一貫的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，從一開場(chǎng)粗糙的斗毆紀(jì)錄片以及卡斯特羅的旁白就能清晰地體會(huì)到美國(guó)波士頓特有的移民文化，從中帶出了種族矛盾、黑幫、暴力等人物的地域性、社會(huì)性的描寫，也奠定了該影片不同于港版寫實(shí)風(fēng)格的基調(diào)。這里我要先強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)，現(xiàn)實(shí)主義不一定就是貼近真實(shí)，應(yīng)該說(shuō)是相對(duì)其他風(fēng)格更有種真實(shí)感，但不管怎樣一部電影再怎么貼近真實(shí)也并不能代表它好。同理沒(méi)有煽情、沒(méi)有憂郁的感覺(jué)也不能說(shuō)明一部電影不好。衡量一種藝術(shù)形式、藝術(shù)風(fēng)格是否杰出，不能光看它有多少值得炫耀、奪人眼球的技巧、創(chuàng)意，而是應(yīng)看它能否成為反映某個(gè)特定主題、內(nèi)容的最合適的形式與風(fēng)格，從而體現(xiàn)出價(jià)值。讓我們想一想，有什么故事風(fēng)格能比現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格更有效地表現(xiàn)斯科塞斯式的黑幫人物呢？和昆汀?塔倫提諾的《落水狗》一樣《無(wú)間行者》是部風(fēng)格化的黑幫電影，角色對(duì)話和他們的行為一樣暴力。全片的味道就是暴力，殘酷而悲愴。像這樣的調(diào)性，干凈的對(duì)白、憂郁的行為舉止不但不合味，而且在形式美學(xué)上不誠(chéng)實(shí)，違背了這部電影貼近西方人眼中現(xiàn)實(shí)邊緣的目的。所以事實(shí)上，人物滿口臟話反而更忠實(shí)于他們自己，而不是為粗俗而粗俗。

影片的視點(diǎn)是波士頓南部的愛(ài)爾蘭移民，他們?cè)羞^(guò)飽受欺壓、歧視的歷史，在20年前根本找不到活干，但因黑幫勢(shì)力的不斷增強(qiáng)才漸漸受到認(rèn)可、迎來(lái)了相對(duì)安穩(wěn)的生活。與斯科塞斯意大利移民相同的是，愛(ài)爾蘭移民有著極其強(qiáng)烈的家庭中心觀和對(duì)奮斗、求勝的強(qiáng)調(diào)。此外，大部分愛(ài)爾蘭人是信仰羅馬天主教的，和意大利人一樣把宗教帶入了美國(guó)，對(duì)天主教會(huì)的虔誠(chéng)信仰以及和黑社會(huì)犯罪的深厚淵源，都是片中愛(ài)爾蘭裔移民生活中不可或缺的。之后卡斯特羅也從中道出了影片的第一個(gè)主題：宗教只是證明了人們彼此同在的方式，但它不會(huì)真正救人，那些只會(huì)祈禱忍受欺凌的黑人就是證明。No one gives it to you, you have to take it.（沒(méi)人會(huì)施舍你，你得自己爭(zhēng)取。）我覺(jué)得這句話從一方面體現(xiàn)了卡斯特羅蔑視天主教、背叛天主教的行為（為后面表現(xiàn)他的張揚(yáng)，當(dāng)眾侮辱牧師、修女等情節(jié)也做了鋪墊），而另一方面又表現(xiàn)了一些愛(ài)爾蘭移民為了生存，不分善惡不擇手段，卡斯特羅生存至上的人生觀及它的理由。另外當(dāng)他在教育年幼的科林?蘇利文（馬特?達(dá)蒙飾）時(shí)也可見(jiàn)一斑：教會(huì)只想讓你們循規(guī)蹈矩、多聽(tīng)話，說(shuō)站就站，說(shuō)跪就跪。如果你皈依教會(huì)，那你這輩子也就無(wú)所作為了。路都是自己走出來(lái)的，no one gives it to you, you have to take it.（在影片中說(shuō)了兩次，足以體現(xiàn)它的重要性）我想這句話也就不言而喻地成為了象征著卡斯特羅黑幫精神的句子，也深深地影響了日后為了生存每天說(shuō)謊的臥底科林。

話說(shuō)卡斯特羅，也就是黑幫老大這一人物比起港版戲份大增使得影片不再是兩主角兩配角的格局，更像是三主角。這也使得影片給人整體感覺(jué)是黑幫元素為主，警匪元素為副，所以比起警匪片它更像黑幫片。正好也符合斯科塞斯本人的口味，側(cè)重黑幫的視角更能加深負(fù)罪感的描寫。個(gè)人覺(jué)得美版在人物性格的刻畫、鮮明程度比起港版要大大勝出的。影片淡化那種一眼望去看似復(fù)雜的人際關(guān)系圖譜，通過(guò)大量的平行剪輯與交叉蒙太奇扎實(shí)地塑造兩位主角的性格前史和發(fā)展脈絡(luò)，為主角們的身份背景做了更加詳盡的安排（別跟我提《無(wú)間道2》，那都不同于第一部的兩部電影了），精神層面的暗示也相當(dāng)精彩。

比如取得信任對(duì)方這塊，在警校時(shí)科林的同學(xué)就說(shuō)他父親是個(gè)社會(huì)地位卑微的窮愛(ài)爾蘭門衛(wèi)（所以即使他踏入高層社會(huì)也還是被當(dāng)?shù)厝丝床黄穑兄@樣的社會(huì)背景的科林這輩子也就最適合當(dāng)警察了，這也就為什么他從小就被認(rèn)識(shí)他父親及家庭狀況的卡斯特羅相中。影片剛開場(chǎng)的五分鐘就非正常的敘事時(shí)空，用一段臺(tái)詞串起了20多個(gè)彼此獨(dú)立的鏡頭點(diǎn)明了“卡斯特羅是科林的精神教父”這一主旨，交代了科林的成長(zhǎng)背景和與卡斯特羅之間的人物關(guān)系，為之后科林對(duì)卡斯特羅的言聽(tīng)計(jì)從、互相幫忙做了充足的鋪墊。當(dāng)科林獲得好的崗位后，處理普羅維登斯黑幫的案件時(shí)我們就能看出黑幫幫了他不少忙，而且在與上司艾勒比（亞歷克?鮑德溫飾）的對(duì)話中也看得出他是那種知道什么時(shí)候裝糊涂什么時(shí)候出手，也正這樣所以在警局才吃得開，成為一個(gè)記錄上完美無(wú)暇的人，被警方信任的人。相反另外一個(gè)與科林認(rèn)識(shí)，曾有多次和科林辦過(guò)案，實(shí)際身份也是內(nèi)鬼的州警，卻沒(méi)有科林那么混得好。而警方臥底比利之所以會(huì)被奎南（馬丁?辛飾）警長(zhǎng)選擇以及他剛出道就能在短時(shí)間從敵對(duì)那里獲得信任，正是之前提到的愛(ài)爾蘭人強(qiáng)烈家庭觀的原因。比利雖說(shuō)和科林一樣是波士頓南部社會(huì)底層的出生，他的家庭背景卻是有黑底的，除了他父親以外家里的男丁都是罪犯。而他本人實(shí)際上也是跟母親一個(gè)樣，跟父親又一個(gè)樣。平時(shí)以中產(chǎn)階級(jí)自居，可到了每個(gè)周末就跑到波士頓南岸跟著父親像一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的愛(ài)爾蘭街頭小混混閑逛。愛(ài)爾蘭移民覺(jué)得家庭對(duì)人的成長(zhǎng)有具有巨大影響，所以對(duì)于警方來(lái)說(shuō)所以這種人際關(guān)系使得人更能相信他不是臥底，而是黑幫。按警官迪格納姆（馬克?沃爾伯格飾）的說(shuō)法，混入黑幫才符合他的本性。這也就為什么比利打入黑幫內(nèi)部也是從他毒販表哥開始入手的。而且卡斯特羅和他的左右手法國(guó)佬（雷?溫斯頓飾）也都認(rèn)識(shí)他家人：當(dāng)比利在酒吧里打鬧時(shí)，法國(guó)佬就警告他如果他再這么鬧下去，他就會(huì)把比利奶奶善待他的事忘掉并閹了比利；卡斯特羅問(wèn)起誰(shuí)是否值得信任時(shí)，他就自問(wèn)自答說(shuō)比利叔叔杰西就是個(gè)可靠的人，所以看在人情上信任比利等。雖然比利不甘于像身邊其他人那般墮落著混日子，也恨透了他們，但是為了對(duì)自己家族的贖罪他選擇做真正的警察。這就為什么他會(huì)明知自己可能遭遇不測(cè)還會(huì)去逮捕科林（他在給瑪?shù)铝眨ňS拉?法梅加飾）信封時(shí)的對(duì)話能看出）。

也許是因?yàn)槭褂昧舜罅康钠叫?、交叉、?lián)想蒙太奇來(lái)構(gòu)建敘事框架，故事由此變得撲朔迷離沒(méi)什么時(shí)間的概念，對(duì)于懸念的鋪墊、處理也沒(méi)有港版來(lái)得那么直接（一開場(chǎng)不久就進(jìn)入狀況），沒(méi)有留下很多暗場(chǎng)讓觀眾不斷猜測(cè)，削弱了那種斗智斗勇時(shí)驚險(xiǎn)的感覺(jué)，比如港版毒品交易那段掛在窗子后面的竊聽(tīng)器。不過(guò)美版邏輯條理絲毫沒(méi)有混亂，盡量避免抒情而代之以直截了當(dāng)、平實(shí)的表現(xiàn)方式，更注重事件矛盾沖突的突發(fā)性。如心理醫(yī)生的角色，可以說(shuō)是對(duì)港版改動(dòng)最大的地方，把李心兒（陳慧琳飾）和Mary（鄭秀文飾）扮演的角色合二為一，塑造了瑪?shù)铝盏慕巧珡亩狭藙∏榈膹埩Γ馨褍晌恢魅斯此朴新?lián)系但卻過(guò)著截然不同生活也沒(méi)什么明顯交鋒的人真正交集在一塊。她一方面與科林是合法情人，另一方面，她又是比爾的精神支柱，甚至與比爾也有了肉體關(guān)系。這樣使整個(gè)劇情更緊湊，人物更突出，沖突更集中，也為最后科林被殺等一些情節(jié)提供了合理的鋪墊。（個(gè)人覺(jué)得三角戀不突兀，這樣的事會(huì)發(fā)生其實(shí)誰(shuí)都說(shuō)不準(zhǔn)，即使它在大家眼中看起來(lái)不太可能發(fā)生。而且比利不是陳永仁（梁朝偉飾），沒(méi)那么滄桑、隱忍，相反他性格暴躁，在面臨精神崩潰的情況下對(duì)于情感表達(dá)方式比較直接很正常（注意他去見(jiàn)瑪?shù)铝盏臅r(shí)候都是在他遇到困境、劇情轉(zhuǎn)折點(diǎn)后：確定警方有內(nèi)鬼、被科林調(diào)查身份、昆南死去以及最后發(fā)現(xiàn)科林是內(nèi)鬼。在第一次與心理醫(yī)生對(duì)話中，比利無(wú)形中把自己受到的壓力轉(zhuǎn)移到了瑪?shù)铝丈砩?，瑪?shù)铝赵趪L試?yán)斫獗壤奶幘车珶o(wú)法在一瞬間消化掉這么大的壓力，因此之后瑪?shù)铝沼蓱嵟浇o藥再到與比利約會(huì)的一系列轉(zhuǎn)變是符合邏輯的。而瑪?shù)铝赵谖椿榈那闆r下一個(gè)人在閨房遇見(jiàn)比利，兩人在一陣心煩意亂后才跟比利發(fā)生關(guān)系，感覺(jué)很正常。然后與他隔離，搬去科林那住，表現(xiàn)比利的無(wú)助）。如果要追究的話，港版也同樣能找出很多“問(wèn)題”，比如陳永仁能在好不容易逮住殺了自己情義深厚的上司，并把自己不斷逼上絕境的對(duì)手劉建明（劉德華飾）的情況下還能很坦然地笑出來(lái)。畢竟任何電影離現(xiàn)實(shí)還是有差距的，只要符合情理就能自圓其說(shuō)，所以沒(méi)必要為這較真。）

個(gè)人覺(jué)得演員的表演在這里（凸顯沖突上）起到很關(guān)鍵的作用，相比港版，美版人物動(dòng)作幅度要大，肢體語(yǔ)言也豐富很多。大段大段的污言穢語(yǔ)還有無(wú)意義的含混對(duì)白夾雜在其中，有不少大喊大叫、搶話的時(shí)候，無(wú)論是警察還是黑幫脾氣都是暴戾的。但很自然，三言兩語(yǔ)就勾勒出了不同人物的性格，符合突發(fā)性和爆發(fā)性較強(qiáng)的特點(diǎn)。該片剪輯非常凌厲，更強(qiáng)調(diào)變化，在雙人呆板的對(duì)話中插入快速的動(dòng)作等。在基本沒(méi)有什么動(dòng)作槍戰(zhàn)場(chǎng)面的前半部分，也可以讓劇情保持松弛有度的張力，使得劇情發(fā)展流暢而迅速。特別是有幾場(chǎng)戲如法國(guó)佬在對(duì)話時(shí)突然閃回自己殺老婆的情景；還有比利去看心理醫(yī)生穿插三條回憶（在打亂的時(shí)空里有條不紊地表現(xiàn)比利自我懷疑和焦慮的情緒），更是不帶任何張揚(yáng)的技巧，基本上僅依靠精確的對(duì)剪和閃回來(lái)制造出暗藏殺機(jī)一觸即發(fā)或者壓抑已久的情感抑制不住要爆發(fā)的感覺(jué)。但是反倒在殺人等畫面內(nèi)動(dòng)作場(chǎng)面較多的場(chǎng)景剪輯放緩，如最后的電梯戲，短短的兩分鐘就死了三個(gè)人，卻只用了不到10個(gè)鏡頭，使觀眾更貼近人物的真正面貌，把現(xiàn)實(shí)的殘酷性描寫得淋漓盡致。所以這種爆發(fā)力的演出更幫助影片深化了角色魅力，使得原本冗長(zhǎng)復(fù)雜的主線支線情節(jié)不顯的拖沓，并通過(guò)在動(dòng)中有靜，快中有慢的精彩剪輯影響著觀眾的情緒。

還有一點(diǎn)我覺(jué)得很多人忽視了，通常情況下，觀眾認(rèn)為銀幕人物都是真情流露，但本片除了少數(shù)幾個(gè)關(guān)鍵情節(jié)之外，兩個(gè)角色的全部生活就是一出偽裝，離不開謊言，而他們一直為此備受煎熬。正如科林在電梯里感受到自己的謊言要被揭露時(shí)，才說(shuō)出“快殺了我吧?！币粯樱词篂榇思灏疽膊惶赡馨褣暝男睦韯?dòng)不動(dòng)掛在臉上，一般我們是不會(huì)看見(jiàn)在他們臉上寫著如[我是二五仔]的標(biāo)簽，相反這種掙扎是要讓人去感覺(jué)的。這一點(diǎn)我覺(jué)得美版更真實(shí)（我沒(méi)說(shuō)哪個(gè)更好），強(qiáng)調(diào)也忠實(shí)于它的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格。

但也有可能就是因?yàn)槊腊娣浅Ｗ⒅剡@種矛盾的爆發(fā)性所以給國(guó)內(nèi)不少觀眾造成鋪墊敷衍、行為都缺乏思想的前奏的誤解。實(shí)際上正是因?yàn)楸酒⒅厝宋锉旧淼膹埩?，才把人物性格描寫得更鮮活、更加生活化，深化角色本身的力度和深層的表現(xiàn)空間，使得人物動(dòng)機(jī)具有較好的說(shuō)服力、前因后果交代得更清楚（仔細(xì)看的觀眾應(yīng)該能發(fā)現(xiàn)，像普羅維登斯案件、芯片交易從影片的前20分鐘就已做了鋪墊，這也就為什么當(dāng)比利發(fā)覺(jué)卡斯特羅是FBI線人以及接下來(lái)科林殺死卡斯特羅時(shí)也不會(huì)顯得突兀），從而突出那種所謂的“表面化”矛盾沖突。一般寫實(shí)電影不是創(chuàng)造性地藝術(shù)，而是“存在”的藝術(shù)。美版就是想做到讓觀眾有一種剎那錯(cuò)愕的感覺(jué)，那種面對(duì)現(xiàn)實(shí)的殘酷所體現(xiàn)出人類本能上的反應(yīng)、張力。這種張力來(lái)自人的本質(zhì)中追求生存的本性：月深日久，兩個(gè)人為了生存都不得不不斷地撒謊，想從他們欺騙的對(duì)象那里獲得認(rèn)同，渴望受到認(rèn)可的矛盾感覺(jué)：不為非作歹，在幫派里就沒(méi)地位；不鋤奸懲惡，在警局里也沒(méi)有威信。

記得片里瑪?shù)铝赵啻握f(shuō)過(guò)：人們?nèi)鲋e多是為了保持事太平穩(wěn)。我覺(jué)得這句話更加強(qiáng)了影片中探討關(guān)于身份的重要性。影片多次展現(xiàn)的與陷阱和出賣如影相隨的臥底身份的生活，其中被某網(wǎng)友在沒(méi)看清劇情發(fā)展情況下吐槽的“我給你的是錯(cuò)誤地址，可你去了對(duì)的地方。”最能體現(xiàn)。這不禁讓人回想起《好家伙》（同為斯科塞斯作品）中不斷信任的背叛的主題，都是因自身的身份讓主人公陷入層層推進(jìn)的矛盾，無(wú)法自拔的環(huán)境。在斯科塞斯角色的身上，通常具有濃烈的反抗精神而不斷被環(huán)境所圍困。這就為什么我覺(jué)得美版描寫臥底這種身份對(duì)于人物的影響更直觀。我想這也就為什么比利會(huì)在電話里對(duì)科林說(shuō)：“我要要回我的身份！”（我清楚港版也有這段）；瑪?shù)铝崭械綗o(wú)法靠近比利；當(dāng)瑪?shù)铝罩揽屏值恼鎸?shí)身份，謊言被揭穿的時(shí)候，婚姻馬上分裂。不僅這樣，這還簡(jiǎn)直是對(duì)卡斯特羅全片的第一句旁白“我不想變成環(huán)境的產(chǎn)物，我想要環(huán)境成為我的產(chǎn)物?！钡囊环N諷刺，一個(gè)如此囂張的黑老大，也還是比任何人都需要FBI做后盾，背叛他人。

曾看到有位網(wǎng)友說(shuō)過(guò)，美版的故事人物得沒(méi)深度，根本沒(méi)演出角色注定而又無(wú)法改變的迷茫的悲劇命運(yùn)。臥底、內(nèi)鬼的內(nèi)心深層次，也就是那種洞悉靈魂世界的事物描寫也較少，形象相對(duì)單一，非黑即白。我看了卻不以為然。的確，美版連一句類似“我想做個(gè)好人”的句子都沒(méi)有，壞人就是壞人，與港版對(duì)比難免被貼上“沒(méi)有內(nèi)涵，人物臉譜化”的標(biāo)簽。但正如我前面所說(shuō)的，即便斯科塞斯的人物們遠(yuǎn)離了教會(huì)教義章程的束縛, 還是無(wú)法把負(fù)罪感從心中抹除。比利為了能幫助警察所以成了罪犯，可在他犯罪時(shí)他能確定自己是在做正義的事情嗎？科林雖然一直有給卡斯特羅通風(fēng)報(bào)信，但他也確確實(shí)實(shí)有在懲治罪犯。對(duì)于天主教教徒來(lái)講，人生來(lái)就有罪的，要通過(guò)贖罪來(lái)凈化靈魂才能改善自己。他們從一個(gè)角度可以說(shuō)是不斷作惡、不知悔改，可從另一個(gè)角度他們也都在維護(hù)所謂的“正義”。所以影片中的兩個(gè)主角對(duì)正義、對(duì)善惡的不確定性使他們無(wú)法像斯科塞斯過(guò)去的那些人物一樣做進(jìn)行形式上的救贖。斯科塞斯做出了不同方向的善惡模糊概念，個(gè)人覺(jué)得美版比起分不清什么是善惡，更側(cè)重主人公們感到現(xiàn)實(shí)生活中的善惡界限模糊，這也就為什么沒(méi)有像港版那樣人物會(huì)為自身身份感到迷茫。他們的道德沖突體現(xiàn)在：應(yīng)該像卡斯特羅一樣為了生存放棄、背叛信仰；還是為了信仰、救贖干脆犧牲，來(lái)肯定宗教救贖意義？但諷刺的是他們無(wú)法做形式上的救贖。所以漸漸地兩位主人公開始為自己的人生感到難過(guò)，覺(jué)得自己的人生充滿謊言和罪惡，因?yàn)閷?duì)于他們這個(gè)世道似乎不存在道德底線，善是不存在的，因?yàn)閻旱膶?duì)立面消失，所以你也沒(méi)法不作惡。比如當(dāng)科林要同時(shí)查黑幫、警方的臥底時(shí)感受到了壓力時(shí)，他在晚上睡覺(jué)時(shí)對(duì)瑪?shù)铝照f(shuō)：“如果我不是在警署干活，如果在法律學(xué)校當(dāng)講師，就能安然度過(guò)一生了。我想換個(gè)城市住會(huì)更好，就不會(huì)這么痛苦了。”由此看來(lái)，這個(gè)電影更像一個(gè)良心的詰問(wèn)，好像你徹夜未眠卻不知該如何向牧師懺悔一樣：“我明知做了錯(cuò)事，但神父，我又有何選擇？”而影片主要人物死亡的最終結(jié)局使我覺(jué)得無(wú)論信仰還是不信仰都無(wú)法通過(guò)自救生存下去，這也描繪了另一個(gè)主題：人，一旦被迫與他熟悉的生活剝離，就注定了悲慘的結(jié)果。

以上原因我們可以看出對(duì)于《無(wú)間行者》，正義與非正義已經(jīng)不能成為警察或者黑幫的行為準(zhǔn)則、衡量標(biāo)準(zhǔn)，為了實(shí)現(xiàn)目的而不擇手段是警匪雙方都遵循的準(zhǔn)則，而臥底這一悲劇角色本身就是這種不擇手段的體現(xiàn)。這也正如卡斯特羅在片頭說(shuō)的：“When you're facing a loaded gun, what's the difference? （當(dāng)你面對(duì)著一把上了膛的槍，兵與賊又有什么區(qū)別？）”這也就為什么美版會(huì)多設(shè)置一條卡斯特羅是FBI線人的情節(jié)、警方腐敗，還有警官迪格納姆在影片結(jié)尾無(wú)視法律界限殺死科林。從表面上來(lái)看卡斯特羅也許是對(duì)的，但從反面我們可以看出這些黑幫、警察正是因?yàn)楸撑烟熘鞑抛屵@世界罪惡叢生，但有時(shí)道德沖突、現(xiàn)實(shí)的逼迫讓他們不得不做出妥協(xié)、背叛，使得這個(gè)國(guó)家也漸漸變成內(nèi)鬼。所以黑幫在斯科塞斯電影中更是一種社會(huì)問(wèn)題。

結(jié)語(yǔ)：個(gè)人認(rèn)為這是目前為止新千年以來(lái)，馬丁拍得最好的一部電影，不僅保留他以往的社會(huì)批判意識(shí)，也是故事述事手法上脈絡(luò)最分明，戲劇性、娛樂(lè)性上做得最成功的一部作品。這無(wú)疑表現(xiàn)了斯科塞斯對(duì)于故事出色的把握力，連貫性很強(qiáng)，即使情節(jié)一樣也并不死板抄襲，曲折的故事也使得環(huán)境這一單調(diào)的主題不顯枯燥。比起港版更擴(kuò)大了創(chuàng)作空間，塑造人物性格的細(xì)節(jié)也豐富很多。所以在我看來(lái)它更傾向于社會(huì)劇而不是心理劇。當(dāng)然個(gè)人認(rèn)為該片可能是主題有點(diǎn)明確過(guò)度了（有可能是它的封閉式結(jié)局原因），相比過(guò)去他過(guò)去拍的那幾部經(jīng)典回味的地方?jīng)]有那么多。但不管怎樣，這都足以為他獲得一座奧斯卡獎(jiǎng)。


補(bǔ)充：
1.劇情解釋：比利給瑪?shù)铝盏男欧馐鞘裁?？迪格納姆殺科林的情節(jié)會(huì)不會(huì)突兀？
當(dāng)?shù)细窦{姆停職兩周帶薪假后，在科林與卡斯特羅在電話里的對(duì)白我們就能看出，警方的人都聯(lián)系不上他，那作為臥底的比利也就肯定聯(lián)系不上他了。然后當(dāng)比利發(fā)現(xiàn)科林的真實(shí)身份之后然后馬上離開警局，整理出科林是臥底的證據(jù)放在信封里?？梢?yàn)樗也坏降细窦{姆（之后天臺(tái)戲也有說(shuō)明，他問(wèn)黑人迪格納姆在哪，黑人不知道）所以只好找了科林的妻子瑪?shù)铝?，叫她保管這封信，并告訴她“如果我有什么不測(cè)或是我讓你打開你才能打開”，然后他自己都說(shuō)心理醫(yī)生是他唯一信賴的人了。在這里就和之前表現(xiàn)她與比利的感情有著緊密聯(lián)系了，也為之后科林被死提供了合理的基礎(chǔ)。接著鏡頭表現(xiàn)瑪?shù)铝湛戳讼履欠庑旁谏厦鎸懮稀翱扑固岣焙蠓诺阶雷永餂](méi)有看了。過(guò)了一段時(shí)間，比利遭遇了不測(cè)，而科林把自己的罪嫁禍在另一個(gè)臥底身上。兩個(gè)星期后，剛好迪格納姆也休假完回來(lái)了，然后瑪?shù)铝绽硭?dāng)然聯(lián)系上了迪格納姆，最后諷刺地通過(guò)黑道的方式干掉了覺(jué)得好不容易擺脫黑道的科林。

2.西方評(píng)論界的對(duì)《無(wú)間道》的看法：
原版《無(wú)間道》在北美04年就上映了，你去爛番茄網(wǎng)上看了就能發(fā)現(xiàn)大部分影評(píng)人都在觀看《無(wú)間行者》之前看的?！稛o(wú)間道》在爛番茄有95%的新鮮度，是個(gè)非常好的評(píng)價(jià)。而《無(wú)間道》獲得不了奧斯卡的青眜但《無(wú)間行者》卻可以，個(gè)人覺(jué)得主要還是因?yàn)閵W斯卡是美國(guó)學(xué)員派的獎(jiǎng)項(xiàng)，如果不按美國(guó)人的審美、價(jià)值取向來(lái)評(píng)比那就有點(diǎn)違背他們?cè)u(píng)獎(jiǎng)的初衷了，至于這點(diǎn)不要太較真，也不必把奧斯卡看得太權(quán)威。但是當(dāng)自己不喜歡一部受認(rèn)可的電影時(shí)，應(yīng)該試著去理解別人為什么喜歡，而不是光光在那邊抱怨評(píng)委的腦袋被驢踢了怎么的。既然你有不喜歡一部作品的權(quán)利，那別人肯定也有喜歡的理由、權(quán)利，我想6000多名以電影為職業(yè)的奧斯卡評(píng)委不會(huì)莫名其妙就給一部“爛片”頒獎(jiǎng)，所以不要一句你懂你不懂就論斷一切。

3.關(guān)于辱華
我理解很多人看到片中的這些臺(tái)詞很不爽。但國(guó)與國(guó)之間的矛盾不是一句兩句就能說(shuō)準(zhǔn)的，政治之間的對(duì)錯(cuò)更是。有時(shí)候不同角度就會(huì)造成人們對(duì)事物的不同的判斷、看法，何況對(duì)于一部文藝作品，意識(shí)形態(tài)肯定是會(huì)有對(duì)創(chuàng)作者有影響的。像美國(guó)人就是提倡自由、民主、人權(quán)，對(duì)zf有看法我認(rèn)為多少是因?yàn)榭吹絿?guó)內(nèi)較多負(fù)面的消息（不能否認(rèn)沒(méi)有啊）所以心中的人道主義信念油然而生，所以他們的不友好態(tài)度并不是針對(duì)國(guó)人，而是zf。像國(guó)內(nèi)那些抗日片也是，還有像過(guò)去的《007》，正好在上映在冷戰(zhàn)時(shí)期，所以故事就經(jīng)常和蘇聯(lián)對(duì)抗有關(guān)，從而化解民眾內(nèi)心的不安。媒體(電影也可以算是一種）的用意從來(lái)不是鏟除世間的罪惡，他們的工作就是說(shuō)服我們接受并習(xí)慣與其共存，不會(huì)給我們選擇余地。統(tǒng)治者只想我們變?yōu)楸粍?dòng)的旁觀者。為了證明自己是有說(shuō)服力，可能會(huì)修飾或者有點(diǎn)歪曲一些事物，又或者把價(jià)值觀強(qiáng)加在一些事物身上。但這種歪曲也有可能只是因?yàn)槲覀冇姓驹诓煌慕嵌取⒘?chǎng)所以才這么覺(jué)得。比如大部分國(guó)人打死也不承認(rèn)xz可能曾經(jīng)是個(gè)國(guó)家。當(dāng)然作為中國(guó)人反對(duì)老美這種言論我也肯定是支持的。但是你不得不否認(rèn)香港、國(guó)外的媒體絕對(duì)是要開放、自由很多，各種言論都有，抨擊zf的報(bào)道自然也很多。所以這種事情，有個(gè)想法說(shuō)出來(lái)、堅(jiān)持自己可以，但是最好不要太 較真 ，說(shuō)老美不懂我們，說(shuō)不定你去了國(guó)外想法也有改變呢。所以應(yīng)該多接受更多不同的看法、觀點(diǎn)，才能更加確立自己的立場(chǎng)。
當(dāng)然時(shí)間久了，一些人的看法會(huì)越來(lái)越成熟，需要個(gè)互相理解的過(guò)程。說(shuō)實(shí)話，我覺(jué)得現(xiàn)在的大部分美國(guó)民眾雖然偏見(jiàn)肯定多少會(huì)有，但應(yīng)該不會(huì)歧視其他種族。像在學(xué)校如果有同學(xué)歧視黑人，會(huì)被老師拉進(jìn)校長(zhǎng)室的，他們很尊重人權(quán)的。
話說(shuō)最近老美對(duì)中國(guó)的態(tài)度有變好，因?yàn)橹袊?guó)變強(qiáng)大了，不得不重視起來(lái)。比如電影，最近的《云圖》、《環(huán)形使者》、還有將要上映的《鋼鐵俠3》都有國(guó)內(nèi)的公司參與投資、制作。


最后我想感謝下那些認(rèn)真寫文章的網(wǎng)友，讓我可以借鑒了不少材料！
我也希望那些不喜歡這部影片的人能盡快看到這篇影評(píng)，希望對(duì)你們有幫助，謝謝。

就有人死活不肯看美國(guó)片，不屑于商業(yè)和浮華的氣息。我倒無(wú)謂，值得看就看。
出了好久的電影，打著美版無(wú)間的噱頭，仿佛像是給廣大的中國(guó)市場(chǎng)的禮物，或者中國(guó)市場(chǎng)才像是他的禮物。尤其喜歡無(wú)間道，始終認(rèn)為那是香港電影一個(gè)里程碑的作品，所以期待這部很久，結(jié)果，尤為的失望。
或許是我們自己帶著太多的原作的內(nèi)容來(lái)看這部片子，經(jīng)過(guò)對(duì)比讓我們那覺(jué)得國(guó)產(chǎn)的占據(jù)上風(fēng)。
港版華仔一心要做好人，于是他的生活尤其是后期充斥著矛盾自責(zé)與不安。然而馬特，OK或許他演的更加奸詐一點(diǎn)，然而他就是個(gè)壞人，徹頭徹尾的壞人，他不停的向上爬，對(duì)，不過(guò)是這樣而已。
迪卡的演出很到位，或許可以說(shuō)他的這個(gè)角色比較好演，見(jiàn)誰(shuí)不爽，上去就是一拳，揮霍一下瞬間迸發(fā)出的激情就好。但不得不說(shuō)，他的爆發(fā)力足夠強(qiáng)大。至少，他早就是不是鐵達(dá)尼里的那個(gè)白面小畫家了。有的人留了胡子以為很成熟了，至少他和偉仔都不屬于這一范疇吧。
港版只有一個(gè)警官，美版有倆，甚至在一開始我不知道他們誰(shuí)是黃秋生的那個(gè)角色，最后是個(gè)老頭，好吧，那那個(gè)滿口fuck的哥們兒是干嗎的？至于那個(gè)老頭，他有黃秋生百分之一的酷勁和感染力？哪怕百分之零點(diǎn)一。。。
作為男人戲中的女人，港版的大佬女人嘉玲，作家鄭秀文，心理醫(yī)生陳慧玲，一個(gè)是劉德華年輕時(shí)候喜歡的女人，一個(gè)是成年后的情人，還有一個(gè)是偉仔心儀的對(duì)象。然而美版里面，大佬的女人有和沒(méi)有一樣。而另外的重要角色被合成了一個(gè)人。為了與港版?zhèn)プ泻完惢哿岬募で楹魬?yīng)，迪卡和那個(gè)誰(shuí)誰(shuí)就那么莫名的就發(fā)生了。甚至連鋪墊都沒(méi)有。這只能說(shuō)是美國(guó)人的思維，他們喜歡的就是三角的噱頭，不是嗎？
再說(shuō)老大，尼克爾森真是演戲演到骨子里，fuck說(shuō)的也是恰到好處，至少我認(rèn)為他是這部戲里唯一的亮點(diǎn)。
至于結(jié)局，馬特拿著面包回家，看見(jiàn)那個(gè)fuck警官，說(shuō)“ok，come on”，于是一槍爆頭，fuck警官迅速消失，陽(yáng)臺(tái)上爬過(guò)一只rat。完了？太荒誕了，fuck警官的出現(xiàn)就是開這一槍，爆這一頭？我只記得看完這里，我大叫一聲fuck。
另外，丑化了中國(guó)人，中國(guó)的黑幫那么土？拿著機(jī)關(guān)槍交易，一副大美國(guó)的嘴臉。追擊時(shí)候馬特捅死的路人是中國(guó)人。還有，多加的一個(gè)毫無(wú)道理就犧牲的警察是個(gè)黑人。。。
馬丁斯科塞斯，尼克爾森，馬特達(dá)蒙，迪卡普里奧，聽(tīng)起來(lái)何其豪華的一個(gè)陣容。臥底，多少的一點(diǎn)大國(guó)主義種族觀念，三角戀愛(ài)，爆頭，激情戲，典型的美國(guó)好萊塢商業(yè)電影。isn't it？

“你最近怎么樣？”
“我干你老婆都干膩了?！?br>“你母親最近怎么樣？”
“她干你爸都干膩了?！?br>
這臺(tái)詞

。。。。

承認(rèn)我是先看港版再看這個(gè)，所以會(huì)先入為主覺(jué)得真心不堪入目化身咆哮帝。

1.實(shí)在是黑幫片看得多，有名點(diǎn)兒的黑幫電視劇也都看了，但是當(dāng)看這個(gè)的時(shí)候被這臺(tái)詞驚呆了。這臺(tái)詞弱智到讓我手賤的忍不住去搜編劇是誰(shuí)。沒(méi)想到發(fā)現(xiàn)這貨（William Monahan）最早的作品是05年（這片子06年）！這是第二部電影作品！第一部也就一個(gè)7分的電影！這是走后臺(tái)潛規(guī)則誰(shuí)家親戚吧？在imdb上沒(méi)看生平，google也沒(méi)看出是誰(shuí)家親戚，知道的麻煩告知。
這貨平常不看黑幫片嗎？誰(shuí)來(lái)舉個(gè)例子例子看看哪部有這么多F？沒(méi)有那一分鐘是沒(méi)有出現(xiàn)過(guò)一個(gè)fuck的。整個(gè)片子里無(wú)數(shù)弱智臺(tái)詞讓人吐槽無(wú)力，任何一個(gè)智商足夠的成年人都不會(huì)這樣對(duì)白吧？還黑幫？那得是多么娘炮??？
比如這句
well, im the guy that tell you there are guys you can hit and there is some guy you cant. Now, that's not quite a guy you cant hit but it is almost a guy you cant hit.So Im gonna make a fucking ruling on this right now:you dont fucking hit him, understand?
只想我我靠！打架的時(shí)候說(shuō)這個(gè)？還這么長(zhǎng)一段由一個(gè)一點(diǎn)氣場(chǎng)都沒(méi)有的小混混而不是BOSS說(shuō)出來(lái)？就算不是黑幫片任何一個(gè)正常的男人在打架的時(shí)候聽(tīng)到這樣的對(duì)白對(duì)方說(shuō)一半就一拳頭上去了吧？居然那個(gè)that還讀出來(lái)了?。。。。?！這是黑幫嗎？百老匯都不是這么唱的好伐！這編劇對(duì)黑幫的理解是每句話帶個(gè)fuck就算混了黑幫了嗎？
這把整個(gè)美國(guó)黑幫的水準(zhǔn)都拉到底了吧！
這樣一個(gè)現(xiàn)成的好劇本，把故事修正修正改到美國(guó)換個(gè)名字都搞不定！港版兩個(gè)編劇大神都來(lái)幫忙了都沒(méi)能救的起！
別說(shuō)沒(méi)有港版的韻味，正常一點(diǎn)的美國(guó)電影美劇都對(duì)白都不是這樣的吧？誰(shuí)能舉個(gè)例子哪部跟黑幫掛鉤的片子臺(tái)詞比這個(gè)差的？

2。讓人期望大導(dǎo)致失望大的是這一票演員
沒(méi)看過(guò)小李子的那個(gè)紐約黑幫，但是這個(gè).....處于轉(zhuǎn)型期的作品真心不算成功，明顯的不如同時(shí)期的飛行家和血鉆。還沒(méi)從看臉到看演技，感覺(jué)還是太嫩，總像個(gè)裝B的小屁孩，總想著向大人表現(xiàn)什么得個(gè)掌聲，導(dǎo)致明顯的用力過(guò)猛，配上那傻到爆的臺(tái)詞，比舞臺(tái)劇還要夸張絕對(duì)笑場(chǎng)。和梁朝偉的對(duì)比就顯得更渣了，尤其經(jīng)不起對(duì)比。幾個(gè)段落一對(duì)比差距就出來(lái)了。
比如第一次行動(dòng)失敗之后匯報(bào)警方內(nèi)部有內(nèi)鬼那段，那大吼的表情真是.......

雖然是馬達(dá)粉。但是.....馬達(dá)真的hold不住的這樣需要演技有點(diǎn)深度較為豐滿的人物。剛畢業(yè)的菜鳥和城府深的臥底之間有啥不同，那青春洋溢壓都?jí)翰蛔?。唯一一次成功還是因?yàn)樗倚”驹凇＜词故侵蟮膸讉€(gè)片子馬達(dá)都沒(méi)能撐得起主角，只能演bone那種面癱裝酷看臉的角色。比如今年的燭臺(tái)背后又顯得渣了，當(dāng)年瑞普利的那神來(lái)之筆再也沒(méi)能出現(xiàn)過(guò)了。不過(guò)比陳冠希那段還是好點(diǎn)咯.......豆瓣不能貼圖實(shí)在是太痛苦了，馬達(dá)有的表情真心.....不是一般人能做出來(lái)了.....

馬克沃爾伯格到哪里都是坨屎絕對(duì)拉低影片水平。不管他出現(xiàn)在哪部電影里，即使是自己當(dāng)主角（不知道哪個(gè)金主抽風(fēng)讓他當(dāng)主角），都是整部電影里表現(xiàn)最差的哪一個(gè)。總覺(jué)得新人去他的電影里最好了，怎么演都有個(gè)墊底的。這貨從決戰(zhàn)猩球到頭天換日到這個(gè)倒TED到破碎之城，徹底把我驚呆了，越演越差！當(dāng)然一直也沒(méi)哪一部好過(guò)，TED演那種弱智男真覺(jué)得是本色出演。可悲我是倒著看的居然這貨所有的片子都看過(guò)了！這算自虐嗎？所以看過(guò)破碎之城之后這個(gè)只能算惡心還不算想吐。尤其是在如此不靠譜的編劇下，配上欠打的臺(tái)詞，和那渣到底的發(fā)型，真心還是覺(jué)得他面癱好了。

唯一表現(xiàn)正常的是 杰克·尼科爾森了。作為個(gè)影帝級(jí)演員是全劇唯一的亮點(diǎn)了，不過(guò)對(duì)他來(lái)說(shuō)也就是正常表現(xiàn)了。這算是美版里唯一個(gè)比港版出彩的人物了，曾志偉雖然很牛但是和這樣的級(jí)別比還是差了那么一點(diǎn)點(diǎn)。

3
一個(gè)引進(jìn)的成功本子，一票打牌的演員能拍成這樣，真心懷疑這是那個(gè)拍了禁閉島和大西洋帝國(guó)的導(dǎo)演嗎？
于是我又只能去吐槽這編劇了。
為什么莊文強(qiáng)，麥兆輝明明參與了編劇還能讓這貨把劇情折騰成這樣？難以理解，吐槽都吐不動(dòng)了......
港版幾個(gè)高潮給糟蹋得不成樣子了。
比如港版的黃sir掛了是中間部分的高潮。港版通過(guò)前面一系列鋪墊塑造了這個(gè)人物然后把他虐死了通過(guò)配樂(lè)慢鏡頭還蠻感人。到了美版這就成了掉在主角面前就給了不到5秒鐘鏡頭讓小李子一臉兔子似得說(shuō)了兩遍fuck......
比如天臺(tái)決斗。在美版變成了一邊很沒(méi)營(yíng)養(yǎng)的無(wú)目的的推來(lái)推去邊說(shuō) im sergeant in the Massachusetts state police. who the fuck are you? 真是無(wú)力了......最后在電梯里小李子掛了這樣的高潮就給了三秒鏡頭！在另個(gè)黑人掛了的時(shí)候馬達(dá)都是一臉剛被破處的小受像！燭臺(tái)背后怎么沒(méi)搞個(gè)這表情??！那場(chǎng)景真是娘爆了......
最后一句okay就把馬達(dá)給掛了.....好吧，也算不錯(cuò)終于不會(huì)有第二部了....
整個(gè)片子攝影，場(chǎng)景，配樂(lè).....都已經(jīng)爛到可以無(wú)視存在的地步了

4
會(huì)讓人吐槽最重要的是這個(gè)居然還得了那么多獎(jiǎng)！居然imdb還有8.5！讓人不禁懷疑自己的審美水平是多么的不和國(guó)際接軌........美國(guó)人是有多么難以理解港版的故事啊，改成這樣還能叫好......
更無(wú)語(yǔ)的豆瓣還這么多人說(shuō)這是風(fēng)格不同的問(wèn)題....這明顯是質(zhì)量不同的問(wèn)題好吧？這差距比國(guó)產(chǎn)套牌奶和海外奶差距還大好吧

近幾年，雖然馬丁·西柯塞斯兩次失意奧斯卡，但不能否認(rèn)，不論《紐約黑幫》還是《飛行家》都是上乘之作。大師一直是那位大師，只是觀眾的胃口已經(jīng)從《出租車司機(jī)》的年代進(jìn)化了過(guò)來(lái)。所以，嘗試一些快節(jié)奏的改變，西柯塞斯的大方向走的沒(méi)錯(cuò)。說(shuō)《The Departed》是今年最值得期待的一部電影也許絕不為過(guò)：嘗試革新的大導(dǎo)演，再次拾起反面角色的表演大師（也是我的偶像）Jack Nicholson，備受好評(píng)的香港電影《無(wú)間道》的美國(guó)版。

的確，兩個(gè)半小時(shí)的電影很能抓住人。作為資深導(dǎo)演，西柯塞斯技術(shù)上的功底自不必說(shuō)，畫面華麗，結(jié)構(gòu)安排合理；Nicholson依然讓人欣喜不已，妙語(yǔ)連珠，神經(jīng)質(zhì)；配樂(lè)方面，也做了不少將現(xiàn)代音樂(lè)與高雅音樂(lè)結(jié)合起來(lái)輪流出現(xiàn)的嘗試，算是西柯塞斯的一個(gè)突破。

最讓我眼前一亮的，是DiCaprio的成長(zhǎng)。自從他開始和西柯塞斯合作之后，便受到了評(píng)論各界各種各樣的置疑以及和表演大師De Niro的比較。然而不論是《紐約黑幫》還是《飛行家》，DiCa總是像個(gè)演技拙劣的孩子。雖然Howard Hughs的角色讓他拿到了奧斯卡提名，但這個(gè)角色本身就被設(shè)計(jì)的很容易出彩，絕非DiCa本身的實(shí)力使之然。但《The Departed》讓我們看到了一個(gè)逐漸成熟的DiCa。工夫不負(fù)有心人，貝克漢姆能成為偉大的球星，DiCaprio也能成為演技派的影星?？催^(guò)港版《無(wú)間道》的都知道，劉德華和梁朝偉的兩個(gè)角色設(shè)計(jì)的都非常有戲劇色彩。于是，在Matt Damon略欠火候的表演對(duì)比下，DiCa的成長(zhǎng)更加顯而易見(jiàn)。

華麗的外表對(duì)一部電影來(lái)說(shuō)很重要，這是感性上用來(lái)抓住觀眾的東西。然而華麗外表背后的深層次的東西卻是決定于一部電影是否優(yōu)秀的決定性因素。可以講，馬丁·西柯塞斯把中國(guó)的《無(wú)間道》成功的美國(guó)化了。然而，"What's the difference?" 西柯塞斯版的和香港版的相比，在所要表現(xiàn)的情感和故事的內(nèi)涵上并沒(méi)有太多的原創(chuàng)。故事情節(jié)幾乎改都沒(méi)改就拿了過(guò)來(lái)，里面的人物設(shè)定也大同小異，除了批上一件美國(guó)的外衣，實(shí)在看不出來(lái)有什么特別。

香港的《無(wú)間道》制作精良，更重要的是它獨(dú)具匠心，充滿創(chuàng)造性。這樣的電影不僅僅是近幾年來(lái)香港電影的杰作，就算拿到好萊塢去也并不多見(jiàn)。整部電影緊密圍繞著“無(wú)間”二字，情節(jié)非常引人入勝，然而在精神層面矛盾的表現(xiàn)力卻是將“無(wú)間”詮釋的淋漓盡致的關(guān)鍵。在其中，我們看到了兄弟感情將好壞的界限模糊，看到了愛(ài)情把一個(gè)壞人指向一條明道，看到了樹欲靜而風(fēng)不止的糾纏和思想沖突的折磨，看到了“出來(lái)混總歸要還”的道理。更重要的是，我們不僅僅看到了這些深層面的東西，而且我們被導(dǎo)演說(shuō)服了，接受了。《The Departed》在情節(jié)上翻譯的非常完美，然而在內(nèi)涵的說(shuō)服力上卻顯得比較蒼白，兩個(gè)半小時(shí)的電影所要表達(dá)的東西在廣度上也不如港版的《無(wú)間道》。

也許沒(méi)看過(guò)原版《無(wú)間道》的美國(guó)人會(huì)被復(fù)雜的情節(jié)深深吸引，也許西柯塞斯會(huì)憑借缺乏技術(shù)含量的“借用”圓一次夢(mèng)。場(chǎng)散了，觀眾沸騰了，但這種感覺(jué)讓我不太舒服。