《In Too Deep》—— Genesis

《Via Chicago》—— Wilco

《Saint Dominic's Preview》—— Van Morrison

《Have You Seen Me Lately？》—— Counting Crows

《Oh My Heart》—— R.E.M.

《Check It Out》—— John Mellencamp

《Loved by You》—— KIRBY

《One Fine Day》—— David Byrne

《Impossible Germany》—— Wilco

《Sisyphus》—— Andrew Bird

《Help Me, Rhonda》—— The Beach Boys

修理工Neil Fak的扮演者，Matty Matheson，是現實生活里的廚師。他和Courtney Storer（導演Christopher Storer的姐妹，劇里美食的制作者）在YouTube上傳了劇中美食的制作視頻。

Matty Matheson

Courtney Storer

四個視頻：

E1出現的意式牛肉三明治 Real Italian Beef

E4小孩子派對的熱狗 Chicago Hot Dogs

E6第一幕的媽媽菜譜 Chicken Piccata

E8信里留下的員工餐菜譜 Classic Italian Spaghetti Pomodoro

油管頻道：MATTY MATHESON

source: tvinsider.com

今年《無恥之徒》劇組的大姐Fiona和Lip都迎來了自己的新角色，前者主演了傳記片《安吉琳》，后者或許迎來了演繹生涯的高峰《熊家餐館》。

《熊家餐館》與《無恥之徒》的風格一脈相承，我們更像是看到了Lip的番外篇。

男主Carmen曾是一個三星米其林酒店的廚師，年紀輕輕就獲得了雜志優(yōu)秀廚師的評選。

哥哥突如其來的自殺加之工作上的高壓讓Carmen不得不來接手哥哥生前經營的小餐館。

在這里，他遇到了和以往米其林餐廳完全不同的運作模式，面對無組織無紀律的廚房、隨心所欲各有脾氣的廚師和一團糟即將倒閉的餐廳，Carmen決心改變這里。

這個小餐館到底有多糟糕？

熊家餐館有著和《無恥之徒》一樣的底色，是反精英主義、市儈的、街頭的蒼蠅館子。原有的經營者Richard更是脫胎于《無恥之徒》里的混亂、離譜、不走正道、不修邊幅。

他把餐廳墻壁上搞出了一個大洞，然后用一堆紙堵住了這個洞，后來被衛(wèi)生檢察員發(fā)現，加之其他原因導致餐館得到了C的評級；和Carmen一起去叔叔家準備小孩的生日派對還債，結果把自己的抗抑郁藥倒入了小孩們的飲料當中；不理會修廁所的電話，導致餐館的馬桶爆炸......

疫情期間，靠著買大麻使餐館度過了危機。

Richard不爽Carmen的到來，更不爽Carmen試圖對餐館展開新的管理方式，但他無可奈何，畢竟Carmen的哥哥把餐館留給了他。

對于熊家餐館的改造宏圖，Carmen是矛盾的。

三星米其林餐廳的廚房就如權力場，嚴格執(zhí)行著上下等級制，由總廚師長指揮控制著一切。伴隨著對下級人格的漠視和極其嚴苛變態(tài)的高質量要求，權力的肆用就如其他千千萬萬個有毒的職場環(huán)境一樣。

標準的職業(yè)話語【Chef】代替了一個個生動自在的靈魂，如同機械一般整齊劃一的應答著【Yes,Chef】【Thanks，Chef】。

工作效率提高，專業(yè)標準提升的同時也實現了廚房權力制度下對人的控制和異化。

甚至不能完成任務時，等待他的是來自主廚污蔑人格、打擊自尊、毀滅自信的質疑和辱罵。

高強度、高競爭、高壓迫的工作環(huán)境掐滅了Carmen本可以大有作為的職業(yè)生涯。

伴隨著Carmen的逃離，他來到了與三星米其林餐館截然不同的工作環(huán)境。

熊家餐館，一個與高檔、秩序、衛(wèi)生完全相反的對立面。

還是有著Lip落魄才子的不服輸精神，他開始著手改造這個地方。

如《疼痛難免》中的Shruti于Adam，Sydney的存在對于《熊家餐館》和Carmen有著同樣不可或缺的作用。

她是混沌秩序的重構者，是困境中的實干家，由于Carmen之前的名聲她選擇來到這個破舊的小餐館工作，會適時適度展現自己的才能和價值，能在繁忙的工作之余完成對于餐館改造的一系列計劃文案和設計。

對于Carmen的改造藍圖，Sydney的出現再合適不過了。

屬于米其林酒店的等級工作制自然會在熊家餐館嚴重水土不服，Carmen利用了Sydney對他的尊敬和崇拜，把一切落實的工作都留給了Sydney，無形之中屠龍少年終成龍，矛盾凸顯中當Carmen高聲提醒Sydney對他應有的稱呼時，權力的漩渦將他席卷而入。

最終，Sydney也確實在混亂中構建了秩序，心高氣傲的Tina在自己的土豆泥得到Sydney的表揚后會心一笑，終于改口回答到：“Thanks，Chef?！?/p>

專業(yè)等級制度與街頭混沌秩序的碰撞達到了平衡，糕點主廚Marcus在Carmen對他所裁膠帶的一句吐槽中學會了如何讓自己的蛋糕開發(fā)變得井然有序。

Carmen和Sydney給餐館的所有人帶來了希望。

社會底層的人們如何生存，《無恥之徒》告訴我們底層的“白人垃圾家庭”也有著自己頑強的生命力和解構這個社會的獨特話語權，《熊家餐館》延續(xù)了其背景設置和人物畫像，以相似到如同番外的故事情節(jié)聚焦到一家小小的餐館。

從家庭群像到餐館群像，我們同樣看到了各式各樣在社會底層掙扎的人們。

有人突然自殺；有人成年后還寄居在父母家艱難的為自己夢想的實現而努力；有的人身懷一身本領卻不得不最終向現實和自己的原生環(huán)境低頭。

和《疼痛難免》一樣，《熊家餐館》對于微縮環(huán)境的高壓刻畫，將觀眾一開始就丟入破碎且嘈雜的日常之中，高密度的語言和純正的街頭粗暴感不給我們任何喘息的空間，當Shruti死后，當餐館在多重矛盾爆發(fā)后，Adam和Carmen都迎來了新生。

依然是關于和解、救贖的老故事。

謎一般死去的Michael促成了這場相遇。主人公Carmy接手哥哥Michael留下的餐廳The Beef。

如果你參觀或是在后廚工作過，你就會明白那是個多么「兇險」的地方——這個設定堪稱絕妙。

順滑晶亮的醬汁，富有焦褐感的肉排，色彩鮮亮的蔬菜香草，關于食物的特寫鏡頭不斷刺激著人的瞳孔和食欲。鋒利的刀具，竄升的火苗，炙熱的烤爐，沸騰的湯汁——滿眼是兇器，到處是情緒的引爆點。剪輯不由自主地快起來，不斷切換的畫面讓人眼花繚亂。我也吊著一口氣，渾身緊湊。

Carmy當然也不例外。他示范正規(guī)餐廳廚師的操作習慣，想方設法解決遺留的賬單問題，對付該死的經常壞掉的機器。他可以不做嗎？他只能如此——他不明白哥哥Michael為什么開槍崩了自己，不明白為什么兄弟倆逐漸斷了聯(lián)系，不明白米其林餐廳拿著鑷子擺盤的流水工意義何在……這些問題像關在籠子里的那頭巨熊，時時牽引著他，但又絕不可輕易釋放。

還要說說配角?！窩ousin」Richard婚姻失敗，被妻子看作「帶來壞消息的人」。他經常在咒罵，一言不合就拿槍，幾乎每天都會給Carmy挑刺找麻煩。Sydney，技藝精良的chef；創(chuàng)業(yè)失敗，債臺高筑；和Carmy站在同一戰(zhàn)線推行新的管理方式時多次被同事刁難。大家的人生仿佛都像一艘漏洞百出的破船，到處灌水，搖搖欲墜。

表面的混亂與困境顯而易見。你能慢慢感覺到，Richard的瘋癲似乎和Michael的逝世有關——那是他最好的朋友，該如何接受他死亡的事實，安放過往的記憶？Sydney，事實上不需要Carmy明說，她自己心里清楚，迫切的求勝欲、缺乏耐心讓自己付出了多大代價。

直到那個爆單的外賣出單機出現。矛盾不能再激化——這間廚房「炸」掉了，人們四散離開。

然后是修復。Carmy在互助會緩緩講出他和Michael貫穿一生的交集與經歷，僅僅是描述，沒有試圖分析。在險些經歷牢獄之災后，Richard對交錢保釋他的Carmy說出「You’re all I get.」Sydney則接受了Carmy的道歉，重新回到餐廳。

得益于前面良好的鋪墊，最后的和解顯得并不突兀——一群本就有「自救」傾向的人終于釋懷并接納了彼此。

一切都那么流暢。

值得一提的是，劇中食物/廚房的狀態(tài)和人的心理狀態(tài)息息相關。失火的灶臺，傾倒的醬汁瓶，碎掉的雞蛋，堆在角落的廚余垃圾，相對的，切成厚薄均勻狀的蘑菇片，大小適中的火焰，干凈整潔的操作臺。人物內心的混亂和有序一覽無余。

這也是為什么說廚房的設定絕妙的原因，這里既可以混亂不堪兇險至極，也可以熱情洋溢井然有序，如同你我的人生。

職場劇要寫得專業(yè)、令人信服，又要打動大多數人，這幾乎很難做到。因為寫劇本和拍攝的不是這個職業(yè)的人，理解不了這個職業(yè)。

第七集里有一個幾乎不被察覺的長鏡頭，因為鏡頭的節(jié)奏和廚房的節(jié)奏那么吻合，這就是令人信服感。感覺不到創(chuàng)作者在模仿廚房的樣子，而是拍的就是廚房。

第八集結尾，拿著哥哥留給自己的信封走到廚房后面的小巷，卡米的手控制不住的發(fā)抖，哥哥留給他的一行字：我愛你，兄弟，順其自然。眼淚忍不住涌出眼眶。這是職場之外的劇情能打動普通觀眾。

這個戲從頭到尾都臟話密集，人物的精神高度緊張的廚房劇，偶爾給你看看美食，大多數時間人物都在破碎崩潰邊緣和準備崩潰的路上。可是看到結尾，我竟然覺得無比治愈。

生活不就是在充滿絕望、瀕于崩潰和起死回生之間無處反復搖擺，每個人都在波峰浪谷之間劃船沖浪，大概沒有哪個普通人的人生都能一直躺在巔峰吧。

國產仙俠劇和職場劇里的人物都是那么順利和充滿光環(huán)，仿佛得到了這個世界的偏愛，所有人都會愛上，幫助他/她?？墒敲绖±锶宋飬s如此寒酸，磕磕絆絆和你我一樣，沒有一件事情是順利的。太慘了。

至少美劇的編劇比很多國內的編劇勇敢和深刻，沒有如鴕鳥那樣塞起腦袋，而是能告訴觀眾生活真實的樣子。

本劇作為一部原創(chuàng)劇集，創(chuàng)新性地呈現了地獄廚房的風格，廚房的工作節(jié)奏對人精神的擠壓，而并沒有拍一個通體明亮高大上的廚房，而是混亂不堪的廚房，用了很多近景、特寫鏡頭拍出那種壓迫感，這是真正在廚房工作的人的感受吧。

這個是令人信服感，職場劇拍出令人信服感，是很難的事情。如果沒有摸爬滾打過，怎知個中艱難？

國產職場劇常常被人吐槽的地方是最后都拍成了戀愛劇，大概率是因為編劇幾乎不能真正理解職場的節(jié)奏，都是從外部去寫一個職業(yè)的內部生活，怎么可能感受到職業(yè)真正的艱辛之處呢？所以大多數劇情走向都滑向了熟悉的純愛文，浪漫小說套路，注水成為戀愛劇。

這個套路幾乎壟斷了近十年的國產劇，沒有真實的職業(yè)節(jié)奏感和艱難感。純愛劇，浪漫甜寵劇是最好寫的，也是最討好市場的。不知道看這種懸浮職場劇看多了會不會有副作用，至少沒有辦法通過看劇，拓展對一個陌生職業(yè)的理解，也不能擴展對人性的認知，看得娛樂開心就可以吧。

但《熊家餐廳》這個戲的訴求不一樣，導演和編劇好像很想讓觀眾知道在芝加哥一個鬧市區(qū)的家庭快餐廳，一群各有艱辛和夢想的人，辛苦地討一份生活，這個餐廳和這群人一樣，不完美和充滿了問題，但她和很多你身邊的餐廳一樣，鮮活生動，充滿人間煙火，亂七八糟的環(huán)境里，能做出很好吃的飯。

職場劇不是為了普及行業(yè)專業(yè)知識，仍然是因為要拍好里面的人。廚房里的人，和其他職業(yè)并無不同，劇集仍然要用普通人的故事打動觀眾，職場只是個外殼。這個戲里的人物令人印象深刻，風格傳承了“無恥之徒”，但是稍微溫暖和喜劇，在一個恰好的程度，不狗血，不輕浮，不裝，不說教。我最喜歡這個戲的不說教，一丁點的說教都沒有，基本都用人物的故事、情感、行動表達，也不會說什么小人物也有夢想，堅持總會實現，這些雞湯，大多數時間都告訴觀眾特別扎心的現實，自己被生活fucked up，翻譯中文就是被各種爆錘，你還得接受和過下去。

人物的破碎感、創(chuàng)傷、不順遂、人物之間彼此嫌隙、齟齬、傷害，這些都寫好才能有打動人心的人物。

卡米的破碎感、整個人精神上的困難，折磨，演得實在太令人信服了，雖然我不認識他，竟然很能理解他。他大多數的痛苦來自對自我的不接受、對哥哥離開自己的不接受，對世界的敵對又無可奈何，只能被fuck，在艱難求生里，在不正常、正常、再不正常，再努力正常，人物總是這個節(jié)奏，當然，最后哥哥的信挽回了他對餐廳、對同事、對自己的留戀，努力地找回完整的自己。

從破碎到完整的人物成長弧線是多么難寫，另一個人物是黑人女孩兒西德尼，懷揣夢想，熱愛廚師行業(yè)，崇拜著唇哥，有智商有專業(yè)能力，再廚房里一點點崩潰離職，又返回。這個女孩兒很讓人心疼好像看到了初入職場的很多人的影子。她和另一個女性之間的戲非常精彩，沒有誰能幫她，只有前輩的欺凌，前輩也很合理，資格太老了，我在廚房工作的時候你還沒出生呢？！你無力反駁。

西德尼用忍耐、專業(yè)能力度過這個危機，卻抵不住來自瑞奇的職場性別歧視、年齡歧視，資歷歧視，爆發(fā)之下不小心捅了瑞奇的屁股，職場欺凌的高潮竟然收場得很喜感。

瑞奇屁股挨了一刀，啥事兒沒有，還被人夸像個漢子，他強裝堅強的樣子，笑死??甚至可以原諒他之前那些loser的言行。

今年的美劇，復古風和現實主義風，皆有新意，各個平臺都在尋找新的創(chuàng)意、風格、故事。

在后特朗普時代，仍然彌漫著黑色風、末世風、犀利的現實主義風，但熊家餐廳仍然帶來很大的驚喜，誰能想到還可以拍一個哥特風、黑色電影、精神分析、情景喜劇風格混搭的廚房劇。

一口氣看完了這部劇超級喜歡，坐等第二季。下面來說說番茄醬的梗，第一個梗是lip哥一開始拒絕做意大利面，后來拿了一罐番茄醬開了一半就掉了（那是不是意味著把錢也扔了？），第二個梗是lip哥問員工餐館要用小罐的番茄醬而不用大罐的（感覺大罐的成本更低），第三個梗是承辦孩子是生日派對，lip哥問Ricky為什么沒帶番茄醬，有了這些鋪陳才能最后一次性發(fā)現番茄醬的玄機。