《風(fēng)再起時(shí)》是直接集結(jié)了五位影帝，讓我們感受到了一個(gè)不一樣的港片，而且所呈現(xiàn)出來(lái)的內(nèi)容還是20世紀(jì)中葉的香港，但是所給我們呈現(xiàn)出來(lái)的卻又與印象當(dāng)中那種充滿血腥的權(quán)力斗爭(zhēng)不同，更多的是讓我們看到了兩個(gè)風(fēng)云人物的成長(zhǎng)，從一開(kāi)始的兄弟結(jié)識(shí)到最后反目成仇的這一系列過(guò)程，都讓我們看到了梟雄人物的成長(zhǎng)，而在這一系列的經(jīng)歷過(guò)程當(dāng)中又不乏缺失情懷所在，相信這樣一部充滿年代歲月感的港片，能夠讓大家對(duì)于香港是有更多的認(rèn)識(shí)。 這部影片當(dāng)中的畫(huà)質(zhì)和光影的運(yùn)用把這種香港的史詩(shī)氣質(zhì)也是直接呈現(xiàn)在了我們面前，還原出了六七十年代香港的街道景區(qū)，服裝搭配上也很有韻味，復(fù)古的濃郁氣息也制作的剛剛好，這些質(zhì)感的內(nèi)容都值得我們?nèi)ゼ?xì)細(xì)的品味，甚至能夠讓人直接感受到當(dāng)時(shí)那個(gè)年代人物的真實(shí)感。音樂(lè)和畫(huà)面的完美配合加上演員動(dòng)情的出色，能夠充分調(diào)動(dòng)觀眾觀影時(shí)的情緒，更是有一種別具一格的觀看體驗(yàn)，風(fēng)云香港時(shí)產(chǎn)生的風(fēng)云人物給我們內(nèi)心帶來(lái)的觸動(dòng)也是非常的強(qiáng)烈，對(duì)于他們的成長(zhǎng)更多的是佩服。

港片影迷都知道，上世紀(jì)80年代中后期到90年代初，由麥當(dāng)雄、麥當(dāng)杰兄弟起頭，以寫(xiě)實(shí)的基調(diào)為黑幫、悍匪、魔警立傳的“梟雄片”風(fēng)靡一時(shí)?！妒「燮毂废盗?，《跛豪》《上?；实壑畾q月風(fēng)云》都是經(jīng)過(guò)時(shí)間考驗(yàn)的佳作。港英政府治下的香江四大探長(zhǎng)、九龍城寨、廉政公署的故事，亦成為屢拍不爽的熱門題材。緊隨其后的《藍(lán)江傳之反飛組風(fēng)云》《四大探長(zhǎng)》《四大家族之龍虎兄弟》《五億探長(zhǎng)雷洛傳》等片，至今仍是港片迷中的經(jīng)典。翁子光導(dǎo)演新作《風(fēng)再起時(shí)》是梟雄片骨血的延續(xù)，主人公磊樂(lè)、南江的原型，就是彼時(shí)香港警界赫赫有名的華人四大探長(zhǎng)之一的呂樂(lè)、藍(lán)剛。

磊樂(lè)、南江最輝煌的50、60年代，香江迎來(lái)二戰(zhàn)以后的經(jīng)濟(jì)爆發(fā)，散兵游勇、流民苦力、逃亡者等各類江湖勢(shì)力聚集，他們?cè)谳爡^(qū)內(nèi)以暴制暴，以黑制黑，權(quán)力尋租黑吃黑出名，港英政府也睜一只眼閉一只眼，樂(lè)得太平。以往的梟雄片，都是突出探長(zhǎng)們的心機(jī)計(jì)謀、江湖義氣，為了利益爭(zhēng)得你死我活的暴力場(chǎng)面。影評(píng)人出身的翁子光《風(fēng)再起時(shí)》走的是另外一種路線，除了展現(xiàn)大家熟悉的一面，更多是人物欲說(shuō)還休的疲倦，大時(shí)代里沉浮幻變的人生，年少時(shí)的慘痛履歷，兒女情長(zhǎng)的羈絆，家庭社會(huì)的壓力，對(duì)他們的人格塑造和影響。

《風(fēng)再起時(shí)》時(shí)間跨度大，從30年代一直到90年代，縱橫近60年，在寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意之間迂回，在恩怨情仇之間窺伺，為體現(xiàn)凝重的歷史感和飄零的命運(yùn)，電影用了真實(shí)的歷史影像、黑白影像、彩色影像三種畫(huà)質(zhì)的影像互相遞進(jìn)推動(dòng)，從市民伏地求生的日常，到顯貴梟雄夜夜笙歌的頹靡，層層疊疊地編織出一幕幕亦幻亦真的畫(huà)卷。143分鐘不算漫長(zhǎng)，觀眾的眼睛在黑暗的影院里跟著人物浪奔浪涌、沉沉浮浮，如同做了一個(gè)“石頭記”似的夢(mèng)。

三種不同質(zhì)感的影像，分別有清晰的時(shí)間、地點(diǎn)、人物、事件的參照，形成了堅(jiān)固的邏輯關(guān)系，是對(duì)人物心理幽微的滲入和化解。真實(shí)歷史影像是磊樂(lè)、南江活動(dòng)的背景，初入江湖的背景板，香港這個(gè)詞落腳在街巷的人潮，路邊攤、騎樓、爬坡階梯、大排檔、有軌電車中，和著名導(dǎo)演、攝影師何藩照片里的5、60年代香港一模一樣；導(dǎo)演有意調(diào)出來(lái)的黑白影像是兩個(gè)人青少年時(shí)期心路的顯影，饑餓的身體，如喪考妣的生活，黑黢黢、汗津津的少年臉龐帶著茫然和焦灼；彩色影像是人物活在“當(dāng)下”的展現(xiàn)，是功成名就之后的囂張跋扈、華麗綺靡。

在磊樂(lè)初識(shí)蔡真的華麗宴會(huì)上，恢弘的舞場(chǎng)，華麗的燈光，飛旋的踢踏舞步，讓人想起《了不起的蓋茨比》，這是一個(gè)互文關(guān)系，磊樂(lè)、南江坐享榮華富貴都不如一個(gè)女人的鐘情來(lái)得痛快，這一點(diǎn)很像蓋茨比。蔡真口中提到的格里高利·派克，和其主演的《羅馬假日》，磊樂(lè)和蔡真共舞時(shí)致敬的《雨中曲》的片段，無(wú)一不是那個(gè)浮華年代的時(shí)尚標(biāo)志，是作為影迷的翁子光在向經(jīng)典電影致敬。

翁子光是熱愛(ài)香港的，那些逝去的市井面貌，地圖上消失的歌舞樓臺(tái)地標(biāo)，螻蟻一樣佝僂求生的底層民眾，夢(mèng)境一般重現(xiàn)大銀幕上，帶著黏稠的呼吸和溫度，在觀眾凝視的瞬間又活過(guò)來(lái)了。磊樂(lè)、南江也是從底層浮到水面的幸存者，他們掌握權(quán)柄，虜獲財(cái)富，并不能抵消夢(mèng)魘般的饑餓記憶、死亡威脅和愛(ài)的缺失。

呂樂(lè)草莽出身，大字不識(shí)，卻審時(shí)度勢(shì)，膽大妄為，敢想敢干，帶著一股子野性霸氣。江南家庭出身相對(duì)優(yōu)渥，有文化，會(huì)英文，會(huì)鋼琴，做人內(nèi)斂紳士，兩人的性格成互補(bǔ)關(guān)系。他們通過(guò)權(quán)力斂財(cái)，借著警察的外殼拉幫結(jié)伙，讓下面的人為自己賣命，但在漂浮不定的生命中，溫暖時(shí)刻不多。磊樂(lè)在香港日據(jù)時(shí)代，九死一生，混跡于流民餓殍，遇到把自己從死人堆里背出來(lái)的少女小瑜，成為了他的初戀，真心愛(ài)她，卻無(wú)法救她于水火，只能眼睜睜看她死去，今后遇到的所有女人不過(guò)是小瑜的替身；南江被日本軍官賞識(shí)，差點(diǎn)成為漢奸，最后和父親僥幸逃脫，遇到喜歡的蔡真，她卻選擇了磊樂(lè)，今后他所遇到每個(gè)女人也只是蔡真的替身。蔡真這個(gè)女人不簡(jiǎn)單，有野心和計(jì)謀，可能一半愛(ài)磊樂(lè)，一半愛(ài)自己，愛(ài)自己作為大嫂幫丈夫殺伐決斷處理“臟活兒”時(shí)掌握生殺予奪權(quán)力、不停斂財(cái)?shù)呐d奮與快意。

《風(fēng)再起時(shí)》帶著史詩(shī)的氣質(zhì)，切入的是人物的愛(ài)欲情仇，所有歷史事件、宏大命題，只是他們所經(jīng)歷的花邊新聞。磊樂(lè)、南江性格不同，弱點(diǎn)驚人地一致，都在日據(jù)時(shí)代有抹不去的恐慌經(jīng)歷，名利雙收后愛(ài)而不得，只能更加放縱享樂(lè)。他們離開(kāi)喧囂的名利場(chǎng)，回到家中就像一個(gè)沒(méi)有靈魂的空殼，對(duì)著眼前的人卻想著另外的人，這是最痛苦的時(shí)刻，沒(méi)有任何東西可以麻醉。

磊樂(lè)、南江顯然不是典型意義上的好人，南江尚有底線與道德，而磊樂(lè)就是野獸，當(dāng)他從警后，在一番掙扎中，從路邊顫顫巍巍的攤販阿婆手中接過(guò)一張鈔票的“保護(hù)費(fèi)”，并塞入電筒尾巴里，他就已經(jīng)無(wú)法成為好人了，變成了底層欺負(fù)底層的一份子，哪怕向上爬到頂端，都帶著一生的污點(diǎn)。磊樂(lè)、南江他們是梟雄，成王敗寇，今朝有酒今朝醉。盡管磊樂(lè)看不慣一直貪戀財(cái)富、權(quán)力的金燕玲、太保飾演的小姑夫婦倆，一把年紀(jì)還打打殺殺欲壑難平，希望他們賺足錢就盡早收手，但他的處境也差不多，錢哪里有嫌少的？收不了手了，直到形勢(shì)比人強(qiáng)，被剛剛成立的廉政公署威脅到后半生，才醒悟過(guò)來(lái)。

如果說(shuō)《風(fēng)再起時(shí)》有理想主義的正面角色，那就是老戲骨許冠文扮演的李子超，他在講究人情世故、華洋雜處的世界隱忍偷生，希望懲處貪腐，嚴(yán)明警隊(duì)紀(jì)律，致力于現(xiàn)代城市的法制化管理。片尾，他和港督為代表的港英政府一幫高級(jí)官員的交涉過(guò)程中，表達(dá)了自己理想中的港島秩序，令人感佩。最后這個(gè)秩序在80年代后漸漸實(shí)現(xiàn)了，香港實(shí)現(xiàn)亞洲四小龍的飛升。梟雄如磊樂(lè)、南江，他們?cè)缇蜎](méi)有理想，離開(kāi)港島就離開(kāi)了故鄉(xiāng)，離開(kāi)了一切熟悉的語(yǔ)境，喜歡的市井氣息，喜歡的食物，結(jié)交的生死弟兄，只能客死異國(guó)，就像一個(gè)塵埃墜落無(wú)聲無(wú)息，他們的一生不過(guò)是一場(chǎng)大夢(mèng)，盡管死前有自己不愛(ài)的女人陪伴著，內(nèi)心始終泛起孤寒荒涼的細(xì)浪。

《風(fēng)再起時(shí)》是雙雄故事，電影的一開(kāi)場(chǎng)就能顯示出這一點(diǎn)，梁朝偉和郭富城的旁白相繼而起，這是屬于香港華人總探長(zhǎng)南江和磊樂(lè)的雙視角故事，而且這個(gè)故事充斥著宿命感。

故事始于上世紀(jì)三十年代動(dòng)蕩的香港，南江和磊樂(lè)，一個(gè)是馬上就要和家人踏上逃亡之路的富家公子，一個(gè)是初入警界的愣頭青，雙線并敘，顯然他們的故事注定了會(huì)有交集。

作為一個(gè)小警員，磊樂(lè)一開(kāi)始內(nèi)心還存有正義感、有理想，會(huì)堅(jiān)持做正確的事，那時(shí)他說(shuō)“不收錢是因?yàn)椴幌氤蔀闋€人”，沒(méi)想到到最后他卻說(shuō)“沒(méi)錢會(huì)死人的”，這是大環(huán)境使然，從不想隨波逐流到登上權(quán)利之巔，時(shí)間潛移默化地改變了一個(gè)人的思想。所以電影到后面，許冠文那一段振聾發(fā)聵的關(guān)于廉政的獨(dú)白和磊樂(lè)最初的理想形成了互文關(guān)系時(shí)，磊樂(lè)的命運(yùn)和人生便更顯諷刺和悲愴了。

在踏上逃亡之路的前夜，南江面對(duì)打字機(jī)和槍該如何二選一時(shí)果斷選擇了后者，他本以為在這亂世之中可以掌控自己的人生，卻不想家人依然無(wú)法得到他的保護(hù)，到最后親情和愛(ài)情都不遂人意，他只能把這一切看淡。在遇到磊樂(lè)時(shí)，那時(shí)南江的心思早就轉(zhuǎn)向了爭(zhēng)權(quán)奪利，但經(jīng)歷了合作、背叛、奪權(quán)后，在槍口瞄準(zhǔn)對(duì)方的那一刻兩人又不約而同放下。爭(zhēng)權(quán)奪利在這一刻也變得沒(méi)有意義了。

翁子光是作者型導(dǎo)演，《風(fēng)再起時(shí)》是反傳統(tǒng)類型的，是有他自己格調(diào)的“香港往事”。這是一個(gè)誠(chéng)懇的故事，有作者表達(dá)，有對(duì)逝去時(shí)代的還原，音樂(lè)和畫(huà)面也特別考究，可謂20 世紀(jì)中葉的香港迄今為止最好的電影。大家如果有機(jī)會(huì)還請(qǐng)選擇粵語(yǔ)版觀賞，那樣對(duì)白中所富有的情感在傳遞給觀眾時(shí)才不會(huì)有所流失。

錯(cuò)位剪輯

影片開(kāi)場(chǎng)，一系列看似亂序的緊張場(chǎng)面，有人逃離，有人追蹤，有人倉(cāng)皇，有人焦急，穿插著廉政公署四處出擊的調(diào)查行動(dòng)，直到梁朝偉飾演的探長(zhǎng)出場(chǎng)，拜訪廉政公署負(fù)責(zé)人，節(jié)奏才開(kāi)始穩(wěn)下來(lái)。

只稱“探長(zhǎng)”，而不稱名道姓，顯然是敘事安排。接下來(lái)的黑白影像里，先出場(chǎng)的是青年磊樂(lè)，后出場(chǎng)的是青年南江。此處觀眾只能憑借形象去猜度誰(shuí)是將來(lái)的梁朝偉，卻沒(méi)有具體指向。在開(kāi)場(chǎng)的快節(jié)奏剪輯段落里，曾經(jīng)有一處是廉政公署負(fù)責(zé)人的臺(tái)詞——大意是“五億探長(zhǎng)，一定要查到底……”，此處是慣用的懸念，讓觀眾帶著疑問(wèn)去求索——“五億探長(zhǎng)”怎樣了？現(xiàn)在出現(xiàn)的“探長(zhǎng)”又是誰(shuí)？

這樣做的目的，并非故布疑陣，因?yàn)榱撼瘋ワ椦莸慕巧绫挥捌l(fā)透底。反而是，在這樣一個(gè)開(kāi)場(chǎng)的視聽(tīng)邏輯里，我們會(huì)在一開(kāi)始就混淆兩個(gè)人：黑白影像里的青年，誰(shuí)都可能成為將來(lái)的“五億探長(zhǎng)”，誰(shuí)也都可能成為只身闖廉政公署的“探長(zhǎng)”。通過(guò)視覺(jué)的、敘事的詭計(jì)，把兩個(gè)人剪輯成一個(gè)，早在《無(wú)間道》第一部和第二部已有珠玉在前，用意在強(qiáng)調(diào)命運(yùn)無(wú)常，兩人各自走上無(wú)法選擇的無(wú)間道，成為自己一開(kāi)始要鏟除的那類人，臥底數(shù)年，終于彼此莫辨。

《風(fēng)再起時(shí)》的錯(cuò)位剪輯，并不是要強(qiáng)調(diào)個(gè)體的“莫辨”，而是指向群體的（階級(jí)的）立場(chǎng)。錯(cuò)位剪輯出現(xiàn)在開(kāi)場(chǎng)，給整部電影的剪輯定了調(diào)，以兩大探長(zhǎng)的視角交錯(cuò)呈現(xiàn)香港的警界變遷，跨度近四十年。這一剪輯思路顯然不是為了突出“雙雄”套路，導(dǎo)演的用意不在表面的戲劇性。兩大探長(zhǎng)的沖突，被處理在了暗處，不可開(kāi)交時(shí)，安排阿嫂走一趟就解開(kāi)了，這是對(duì)傳奇性的消解。把兩人寫(xiě)成一個(gè)群體，沒(méi)有南江也就沒(méi)有磊樂(lè)，所謂“五億探長(zhǎng)”在《風(fēng)再起時(shí)》中指向的是兩個(gè)人、甚至一代人。他倆的時(shí)代，終結(jié)于廉政公署確立的時(shí)期，他們立下的規(guī)矩被新秩序取代，成為歷史。

錯(cuò)位剪輯，以最為簡(jiǎn)略的手法，點(diǎn)出了兩人殊途同歸的抉擇與命運(yùn)，無(wú)論是手電筒里塞保護(hù)費(fèi)，還是給英國(guó)警官擦鞋，無(wú)論是逃亡于大陸，還是被俘在香港，兩個(gè)青年在影像中就是一個(gè)人，他們都代表了香港青年——不甘于環(huán)境的規(guī)訓(xùn)、反抗舊秩序的迫害、茍活在侵略者的腳下……他們沒(méi)有主動(dòng)選擇的余地，只有委曲圖存的掙扎。只是，1970年代與廉署對(duì)峙的“探長(zhǎng)”，已經(jīng)成了他們?cè)?jīng)反抗的對(duì)象。對(duì)抗廉署調(diào)查，固守舊秩序，“探長(zhǎng)”的遠(yuǎn)遁是必然，他們是趨利自保的既得利益者，而不再是掙扎求生的普通人。影片終局，以探長(zhǎng)們的全身而退，蓋上了時(shí)代之棺。但同時(shí)，廉政公署雖敗猶榮，在視聽(tīng)處理上徹底壓過(guò)了舊秩序的垂暮豪杰。李子超（許冠文飾演）的慷慨陳詞，或許敗給了港督的“既往不咎”，可是，他提出的公務(wù)員理想，經(jīng)由一則新聞婉轉(zhuǎn)實(shí)現(xiàn)。這則新聞的見(jiàn)證者，是遠(yuǎn)遁北美的暮年老人——曾經(jīng)的五億探長(zhǎng)磊樂(lè)。而李子超的理想實(shí)現(xiàn)之地，則是曾經(jīng)與香港一樣飽受戰(zhàn)爭(zhēng)和殖民摧殘的另一處所在。

可是，正如導(dǎo)演親自闡述的，“寫(xiě)給香港的情書(shū)”畢竟還是情書(shū)，總也忍不住要給豪杰唱悲歌。因此，影片最后一個(gè)段落，是不能忘記的生存信念——風(fēng)中殘燭般的磊樂(lè)，只有在吞咽水果的時(shí)候，才能想起自己曾經(jīng)是殘酷生存環(huán)境的幸存者，甚至是后來(lái)的生存法則的制定者。此處的視聽(tīng)設(shè)計(jì)，以吃的本能喚醒生存本能的記憶，彼時(shí)黑白影像里的磊樂(lè)，從死人手上奪食，目光如虎。

“梅毒”的語(yǔ)境

錯(cuò)位剪輯結(jié)束于抗戰(zhàn)勝利，兩個(gè)青年重歸警隊(duì)。形象上過(guò)渡到梁朝偉和郭富城，經(jīng)由戰(zhàn)爭(zhēng)摧殘帶來(lái)的滄桑感，彌合了演員與角色間的年齡差距。這里值得注意的是，兩人共同出現(xiàn)的第一場(chǎng)戲，也是彼此第一次相識(shí)的段落里，各自所操的語(yǔ)言——磊樂(lè)的潮州口音粵語(yǔ)和南江的標(biāo)準(zhǔn)英語(yǔ)——除了揭示兩人的出身差距，還看似無(wú)意地埋了個(gè)伏筆。當(dāng)時(shí)，在磊樂(lè)夸張地向警局同仁匯報(bào)自己的英勇之后，南江鎮(zhèn)定而幽默地對(duì)英國(guó)警官做簡(jiǎn)報(bào)，他講了個(gè)葷段子，提到了一個(gè)詞——“梅毒”。這個(gè)潛藏在英語(yǔ)葷段子里的syphilis一詞，逗笑了當(dāng)時(shí)警局里所有的英國(guó)佬。導(dǎo)演給了磊樂(lè)一個(gè)反應(yīng)，他訕笑著，掩飾著自己根本不通英文的尷尬。

這一刻，兩個(gè)未來(lái)的探長(zhǎng)，高下立判。用英文講葷梗兒的從容，暗示了南江才是真正能與殖民當(dāng)局溝通的人，也同時(shí)點(diǎn)名了將來(lái)真正定規(guī)矩的人是南江，而不是磊樂(lè)。這是語(yǔ)言的壁壘，同時(shí)，也是語(yǔ)境的階級(jí)落差。這一“閑筆”就此擱下，直到磊樂(lè)扇了南江耳光之后，獨(dú)自去夜總會(huì)消遣，遭遇舞女。此處突兀地插入了一段黑白影像，交代出磊樂(lè)心底一直愛(ài)著一個(gè)女人——小榆。因?yàn)槔跇?lè)當(dāng)時(shí)的弱小，無(wú)力保護(hù)小榆，她就此被強(qiáng)占為慰安婦，淪為日軍的泄欲工具?？箲?zhàn)勝利后，小榆被救出，可是，因?yàn)槔跇?lè)的窮困，他只能眼睜睜看著小榆失去治療機(jī)會(huì)慘死。奪走小榆生命的，正是“梅毒”。

在醫(yī)生口中說(shuō)出的“梅毒”，呼應(yīng)了南江用英文說(shuō)的“梅毒”，此時(shí)彼時(shí)，同一詞匯飄蕩在不同的語(yǔ)境上空。日軍犯下的罪，成了英國(guó)殖民當(dāng)局的笑料。小榆的死，對(duì)磊樂(lè)而言是愧疚的烙印。而在觀眾處，多了一層心疼——磊樂(lè)永遠(yuǎn)不知道，奪走他摯愛(ài)女人生命的死神般的詞匯，就盤踞在他賴以為生的空間上空，成了南江的社交扶手。磊樂(lè)不通英文，就永遠(yuǎn)不會(huì)知道“梅毒”一詞也被他自己笑過(guò)。影片中后段，兩位探長(zhǎng)言和，在理發(fā)店背向而坐，南江又拋新詞——Human Resource，磊樂(lè)的反應(yīng)已經(jīng)不是訕笑，而是半嗔半笑地訓(xùn)南江拽洋文。這里的“人力資源”，在彼時(shí)的殖民時(shí)代，是探長(zhǎng)之間的勢(shì)力劃分，一句英文，重整了分裂的警界和黑社會(huì)的秩序。

磊樂(lè)的無(wú)知，南江的從容，都是那個(gè)時(shí)代的悲哀。

而更可悲的是，他倆雖同為受害者，卻也有階級(jí)的高下?？瓷先?，南江是磊樂(lè)的副手，其實(shí)英國(guó)的警界高層倚重的是南江。這一設(shè)計(jì)被兩次強(qiáng)調(diào)，一是磊樂(lè)剛剛成為探長(zhǎng)時(shí)，行事高調(diào)，英國(guó)的警監(jiān)暗地問(wèn)南江的意見(jiàn)——是否要替換掉磊樂(lè)？第二次，是南江和磊樂(lè)對(duì)立，矛盾激化到極點(diǎn)，蔡真私下找南江，問(wèn)為何南江與磊樂(lè)作對(duì)？南江復(fù)述了被警監(jiān)詢問(wèn)的事實(shí)，洗清了自己，指明他一直保著磊樂(lè)，壞規(guī)矩的是磊樂(lè)夫婦。這一段落有兩層用意，一是強(qiáng)調(diào)南江對(duì)磊樂(lè)不存在個(gè)人恩怨；二是強(qiáng)調(diào)南江更得警界信任，他的出身、語(yǔ)言、行事風(fēng)格，都更適合做殖民者的幫辦。

在這一層面，杜鵑飾演的蔡真是另一個(gè)語(yǔ)境里的南江。蔡真是蘇州移民二代，出身暴發(fā)戶，懂英文，會(huì)交際，有城府。她替磊樂(lè)做臟活，暗地合作勾連的勢(shì)力，同樣都是外省勢(shì)力。14K的郭少幫主，跛豪夫婦，是蔡真用以牽制整個(gè)黑社會(huì)的左右手。甚至她資助的劇團(tuán)，也同樣是混跡香港的漂泊客。蔡真和這些人同在一個(gè)語(yǔ)境里，她們之間更容易溝通利用。有人批評(píng)杜鵑演的角色離譜，這是沒(méi)看懂香港彼時(shí)的生態(tài)。導(dǎo)演用一明一暗，勾勒出警界和黑社會(huì)兩個(gè)彼此依存的群體，僅用兩個(gè)角色，肩負(fù)了敘事里的情感線和“事業(yè)”線，凝練而有效。

殖民地的“老規(guī)矩”與“后殖民”的新秩序

蔡真和南江，都是暗中制定規(guī)則的人，她倆把磊樂(lè)推上巔峰，連理由都一樣——喜歡他的簡(jiǎn)單直接。他倆之間說(shuō)的話，磊樂(lè)照樣聽(tīng)不懂。蔡真暗中串聯(lián)黑幫，操控兩股勢(shì)力彼此牽制，讓磊樂(lè)從中得利。然而，跛豪的失控，壞了南江的理想，所以才有那次槍擊。蔡真只身拜訪南江家，兩人談的也是“恢復(fù)秩序”。談生意非要牽扯感情，暴露了敘事者的不自信，蔡真的脫衣穿衣也是港片的惡習(xí)，卻也無(wú)礙主旨。

蔡真代表原始積累，南江代表監(jiān)督糾錯(cuò)，兩人共同成就了磊樂(lè)的霸業(yè)。南江始終追求的是完善某種“規(guī)矩”，從磊樂(lè)提出幫派勢(shì)力新格局開(kāi)始，南江就在給他的“理想國(guó)”查漏補(bǔ)缺，他自稱“聰明人”，只求最優(yōu)解。當(dāng)他面對(duì)14K的騷亂時(shí)，也把政治訴求拋在一邊，甚至為了解圍可以隨口編出自己的政治底色。南江所執(zhí)著的“規(guī)矩”，是為了讓大家都有飯吃，相當(dāng)于“給每個(gè)人擦鞋”。蔡真的規(guī)矩，是掃清磊樂(lè)路上的一切障礙，不惜獻(xiàn)身，這種狂熱令人費(fèi)解，因此不得不被簡(jiǎn)單粗暴地歸結(jié)為“愛(ài)你沒(méi)商量”。可悲的是，蔡真和南江同樣短視——她倆只解決問(wèn)題，而枉顧問(wèn)題的根源。她們的獻(xiàn)祭，造就了磊樂(lè)的獨(dú)斷和膨脹。在陪著磊樂(lè)任性的每一天，她倆還要同時(shí)給自己洗腦——這是為了人人有飯吃。磊樂(lè)是異數(shù)，他并不想改善什么，他要的是破舊立新。他畢竟只是個(gè)實(shí)用主義者，要的是自己說(shuō)了算，而不是真正建立“理想國(guó)”。年輕時(shí)，磊樂(lè)拒收保護(hù)費(fèi)，并不是他多么熱愛(ài)警察職業(yè)，而是他不屑與黑警們?yōu)槲?。中年時(shí)，磊樂(lè)要定規(guī)矩，為的是人人有錢賺?？墒撬静豢紤]自己既當(dāng)裁判又下場(chǎng)踢球，做蛋糕的是他，分蛋糕的也是他。盡管暫時(shí)解決了黑社會(huì)的亂局，可是把黑警養(yǎng)得更黑。所以才有后面許冠文飾演的李子超的控訴。

磊樂(lè)作為探長(zhǎng)，他管理黑社會(huì)的理念簡(jiǎn)單粗暴——成為最大的黑社會(huì)。有他在，秩序不亂，社會(huì)維持表面繁榮。但是，正因?yàn)橛兴?，繁榮背后是民眾的不堪重負(fù)。磊樂(lè)破了英國(guó)殖民者的規(guī)矩，破了日據(jù)時(shí)代的規(guī)矩，建立了自己的規(guī)矩。為了生存，他把“弱肉強(qiáng)食”法則推行到極致，他自己做食物鏈的頂端。

磊樂(lè)和南江，都想拋開(kāi)英國(guó)老爺，他倆要實(shí)現(xiàn)的是自己人管自己人?？墒牵麄z的“管”，根本不是香港底層人想要的。李子超面對(duì)英國(guó)高層控訴，民眾家里著火都要塞錢給警察，才能有人來(lái)救火。1960年代，在勞動(dòng)者多次暴動(dòng)的香港，磊樂(lè)和他的舊秩序已經(jīng)無(wú)限接近于他剛做警察時(shí)候所反抗的“潛規(guī)則”，而他身處頂層，沉醉在他的認(rèn)知偏差里，用黑錢筑牢他們的特權(quán)者城堡。

代表香港民眾的是廉政公署，許冠文飾演的李子超出場(chǎng)，新秩序挑戰(zhàn)舊規(guī)矩。李子超登場(chǎng)給自己的定位是“公務(wù)員”，他為納稅人服務(wù)。值得注意的是，許冠文在媒體面前講的一句話，他說(shuō)公務(wù)員受賄就是“禮崩樂(lè)壞”。他用的詞回歸了華語(yǔ)傳統(tǒng)語(yǔ)境，而他描述的理想社會(huì)，則是公平透明法治社會(huì)。這是以“后殖民”的思路和詞匯，反抗殖民者，同時(shí)擁抱現(xiàn)代法治秩序。李子超代表的廉政公署，是對(duì)特權(quán)階級(jí)的公然宣戰(zhàn)，因此被警察暴動(dòng)威脅，甚至逼得英國(guó)殖民當(dāng)局暴露了本色——只把香港當(dāng)成殖民地。港督一句“既往不咎”，險(xiǎn)些滅了香港的未來(lái)。

眾所周知的歷史常識(shí)是，廉政公署是香港后來(lái)成為法治、公平、自由的經(jīng)濟(jì)中心的前提保障。而《風(fēng)再起時(shí)》的磊樂(lè)、南江、蔡真?zhèn)儯麄兊拇嬖诤统晒?，一方面阻礙了新秩序，另一方面也是黑色的過(guò)渡期必然的污點(diǎn)。他們做大了蛋糕，代表了香港財(cái)富的原始積累階段。

只是，李子超的出場(chǎng)太晚了，盡管導(dǎo)演用他做開(kāi)頭結(jié)尾，試圖做成閉環(huán)的敘事結(jié)構(gòu)，呼吁法治社會(huì)的來(lái)臨。但是，真正的主角還是弱肉強(qiáng)食的人，小榆、小燕以及被磊樂(lè)殺死的小榆哥哥，都是人血饅頭，都不可能被浪漫化的《風(fēng)再起時(shí)》所關(guān)照到。小榆和小燕，她們的美，被磊樂(lè)記住，被鏡頭凝視。而小榆的哥哥，就只讓我們看到了被咬掉的耳朵，和囚服上繡著的號(hào)碼。在故事本體里，戰(zhàn)爭(zhēng)并沒(méi)給豪杰們帶來(lái)多深的創(chuàng)傷，反而是殺不死的讓他們更加強(qiáng)大。甚至，在被絕對(duì)浪漫化的愛(ài)情里，磊樂(lè)對(duì)小榆也犯有理所當(dāng)然的生存原罪。如果不殺了小榆的哥哥，磊樂(lè)就必死——這個(gè)殘酷游戲，又讓磊樂(lè)多了份虧欠，小榆因此成了不可忘記的存在。

但是，鏡頭里的磊樂(lè)太過(guò)瀟灑，他和南江的舉手投足，每一幀都能成為《名利場(chǎng)》的封面。所謂的“罪”，只是他在染上鴉片癮時(shí)候才被提及。而他就連抽鴉片都被敘事者同情，當(dāng)時(shí)他正陷入到另一段創(chuàng)傷——小燕和胎兒都被害死，而這也是他對(duì)小榆的鏡像之愛(ài)，由此顯得專一純情，小榆和小燕的生命代價(jià)，換來(lái)了磊樂(lè)的悲情高光——他永遠(yuǎn)得不到他相同階級(jí)的愛(ài)人。

比起導(dǎo)演對(duì)磊樂(lè)和南江們遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)的落寞施以的同情，我反而更關(guān)心磊樂(lè)是如何從卓爾不群變成同流合污的？如果說(shuō)為了生存？恐怕是太過(guò)牽強(qiáng)的理由。畢竟，磊樂(lè)從不反思，南江也不忐忑，他們都沒(méi)有《美國(guó)往事》中麥克斯和面條的審視與自省。畢竟，客死異鄉(xiāng)的磊樂(lè)，只是忘了意氣風(fēng)發(fā)時(shí)喝彩狂歡的拍子而已。

《風(fēng)再起時(shí)》浪漫化的視聽(tīng)里，磊樂(lè)們的罪，被粗暴地歸給時(shí)代，因而每一個(gè)代表著階級(jí)群體的角色縱深也被壓得扁平。“給香港的情書(shū)”由此更像是一張明信片——取消了階級(jí)縱深的角色群像，充其量只能是做舊的景片。

（by Mr. Infamous，原載于虹膜公眾號(hào)）

《風(fēng)再起時(shí)》，也是許冠文電影生涯的「風(fēng)再起時(shí)」。

作為「冷面笑匠」，自九十年代減產(chǎn)后走到這部電影，許冠文其實(shí)早就不笑，不逗了，徹底剩了一副「冷面」，也才展示出他擁有令人驚嘆的角色跨度與表演層次。

他演七十年代剛成立時(shí)的廉政公署主將李子超，從直接駁斥「禮尚往來(lái)」為「禮崩樂(lè)壞」，到影片最后，面對(duì)相互勾結(jié)、袒護(hù)的貪腐利益各方，平靜但慷慨地作出一番演說(shuō)，把對(duì)本土現(xiàn)狀的痛心疾首以及滿腹深情，融入到腔調(diào)里的暗涌中，成了電影點(diǎn)睛的華彩。

《風(fēng)再起時(shí)》

可謂是，面冷，心熱。

導(dǎo)演翁子光在接受「后浪電影」采訪時(shí)說(shuō)，那段話，重點(diǎn)不在于深度，在于概括性，而其實(shí)概括性本來(lái)并不需要，畢竟電影已有隱隱表達(dá)，但是許冠文的表演，沒(méi)有辦法抗拒，甚至沒(méi)有辦法評(píng)價(jià)。

許冠文是他父親的第一位偶像，在他心里，這位演員承載著香港電影美好的回憶和想象，令人一想起就無(wú)比親切。

《風(fēng)再起時(shí)》

那親切，哪怕不在香港，也有香港，或者說(shuō)本土的、原生的親切，即便之于香港以外的觀眾。

好比說(shuō)他在臺(tái)灣拍的電影《一路順風(fēng)》，導(dǎo)演鐘孟宏就是他的影迷。

許冠文在片中飾演一位留在那邊二十五年的香港人，以開(kāi)出租車維持生計(jì)。車子很老，就跟主人一樣，被生活與年月磨掉了光澤，那為了免遭客人嫌棄，老許就選擇夜班，大燈一照，先把破敗老態(tài)藏匿片刻，人被「騙」上車了，也不好意思下去。

是這樣的草根狀態(tài)，窘迫，困頓，比《風(fēng)再起時(shí)》稍微多出的一些笑料，源自角色本身令人回想得起七八十年代升斗市民的狡黠、計(jì)較，以及更大層面的無(wú)奈、悲戚。

《一路順風(fēng)》

整體來(lái)看，即便不是完全脫離喜劇色彩的表演，也起碼是在趨近。因此聽(tīng)他講故事，就有這么一種感覺(jué)，哪怕再淡，再輕，一字一句都會(huì)摻著玻璃渣子，讓人咽下去，連水都不帶一口。

尤其是意外見(jiàn)證殺戮事件后，他在車尾箱驚魂未定地跟納豆說(shuō)起自己那天生日，帶妻兒岳母去嘗心心念念的好吃的小籠包，結(jié)果車子并不好停，等到終于趕去餐館會(huì)合時(shí)，卻得到兩個(gè)女人的冷嘲熱諷，非但沒(méi)有給他打包，反而說(shuō)要打車走。

「我是開(kāi)計(jì)程車的嘛。」

《一路順風(fēng)》

不可置信的悲哀被艷俗的紅綠燈光晃著，有了一些怪誕的況味。聽(tīng)他感謝納豆，因?yàn)檫@經(jīng)歷讓他決定了，今天要是還活著，明天就去吃小籠包，那到電影結(jié)尾，真的出現(xiàn)了小籠包，而故事也停在了恍然的那一刻，老許的故事，就格外地動(dòng)人、感傷起來(lái)。

他像極了每個(gè)人難免秋涼時(shí)的自己，拼死拼活，每天帶回家兩百多塊，賺不到，就再補(bǔ)貼上去，動(dòng)作成了常規(guī)，但以為成了家，定了居，擁有的會(huì)越來(lái)越多，沒(méi)想到正好相反，可此時(shí)此地，就連失意，都不知該往哪里失。

空空然的心境被他演繹出來(lái)，完全沒(méi)有信服度方面的問(wèn)題。在許冠文后期，即現(xiàn)下的職業(yè)生涯里，跳脫喜劇的表演，成就了另一種出色。

《一路順風(fēng)》

我們知道，許冠文最被認(rèn)可的是喜劇，所謂「喜劇大師」，自然不是浪得虛名。只不過(guò)他之所以能演好喜劇，也跟他的喜劇風(fēng)格有關(guān)，即他走的并非特別夸張的路線，甚至如今一反搞笑常態(tài)，板正、荒唐、皮笑肉不笑。他自己是覺(jué)得不搞笑的，但是觀眾笑了。

可笑完之后，就會(huì)嘆息，會(huì)作痛，因?yàn)槟切┓床钚α媳澈?，沒(méi)有任何一個(gè)包袱是堪稱「搞笑」的。不是效果設(shè)置不佳，而是那都戳著生活殘酷的本質(zhì)，也就是說(shuō)，他幾乎是在底層本身的痛苦上進(jìn)行觀察和表演，要用共鳴來(lái)?yè)Q取一些突破尋常喜劇的豁口。

《一路順風(fēng)》

于是這么多年以來(lái)，我們習(xí)慣了從許冠文的表演，或者說(shuō)，從他戲里戲外「難分真與假」的故事里，對(duì)照自己在涼薄現(xiàn)狀里的位置。

如果說(shuō)在拍戲階段的早期，他抬高了香港喜劇甚至喜劇本身的標(biāo)準(zhǔn)，那么在后期，他已經(jīng)可以游刃有余地用非喜劇，來(lái)呼應(yīng)喜劇的本質(zhì)。

而這悲劇性，可以數(shù)算到他捉襟見(jiàn)肘的童年。

全家福

一直到念大三，因?yàn)殚L(zhǎng)期兼顧家庭補(bǔ)貼，學(xué)費(fèi)實(shí)在交不起了，正巧那時(shí)候TVB開(kāi)辦，弟弟許冠杰就幫他牽了總經(jīng)理科林·本德?tīng)柕木€，對(duì)方給他六個(gè)月時(shí)間策劃中學(xué)校際問(wèn)答比賽，結(jié)果當(dāng)天晚上，他就找了后來(lái)成為太太的同學(xué)鄭潔英幫忙打字，第二天就提交了，換來(lái)六十年代末3000元的高薪，也得到了入行機(jī)會(huì)。

實(shí)際上，做演員，許冠文的父親并不認(rèn)同，因?yàn)橛X(jué)得，那就是當(dāng)「戲子佬」，接近于當(dāng)妓女，是頂下作的。

所以哪怕被《歡樂(lè)今宵》賞識(shí)，做起了采訪、翻譯，許冠文對(duì)于參演當(dāng)中頗感興趣的趣劇，就很猶豫。但一直給節(jié)目想段子，很被稱道，到頭來(lái)，臺(tái)內(nèi)的梁淑儀就以漲工資為由，哄他跟許冠杰合作節(jié)目《雙星報(bào)喜》。

火了一把過(guò)后，因?yàn)樵ㄑ輪T護(hù)照問(wèn)題，李翰祥想找他頂替出演《大軍閥》，說(shuō)是他長(zhǎng)相鬼馬，不如剃頭試試。許冠文是不答應(yīng)的，覺(jué)得自己好歹是個(gè)知識(shí)分子，而且那時(shí)還算斯文靚仔，還得邵逸夫上來(lái)勸說(shuō)，頭發(fā)還能長(zhǎng)，但機(jī)不可失，再問(wèn)老媽，也這么說(shuō)，這才有了銀幕首秀。

《大軍閥》

電影很成功，接著又有三部片約，但都是三級(jí)片，許冠文起初也不樂(lè)意，覺(jué)得一介書(shū)生，讓人買票不是因?yàn)樗囆g(shù)，而是靠女人脫衣服，那還不如實(shí)實(shí)在在地去做龜公。

正巧，本來(lái)要捧許冠杰做當(dāng)家小生的嘉禾，轉(zhuǎn)投半路殺出的李小龍，許冠文于是找上他跟許冠英，成立許氏兄弟電影公司，跟嘉禾合作。

延續(xù)《雙星報(bào)喜》模式，許冠文自編自導(dǎo)自演《鬼馬雙星》，加上之后的《半斤八兩》《摩登保鏢》等片，在1974年到1981年間，拿下香港年度票房冠軍五次，打破華語(yǔ)電影票房記錄三次，自己也成為香港首位金像影帝。

《鬼馬雙星》

回看這段傳奇，哪怕當(dāng)事人也有忍俊不禁的時(shí)候。

這也很「喜劇」，即事態(tài)發(fā)展，本身是擰巴的：亟需擺脫被金錢束縛的日子，就不得不先曲線救國(guó)，半推半就甚至委曲求全之后，又反而別有洞天，最終成就對(duì)照當(dāng)年思慮，顯出了命運(yùn)本身的玩笑。

當(dāng)中考量，充滿彼時(shí)在時(shí)代巨變下平民格外把不住方向的彷徨，一切都是瞬息萬(wàn)變的，充滿計(jì)較跟爭(zhēng)搶?？此拇碜?，正正寫(xiě)遍了打工仔的苦困，而他又不吝扮演刻薄老板、老大、老千，很能找對(duì)時(shí)代癥候與民眾痛點(diǎn)。

《半斤八兩》

很多臺(tái)詞放到今日，也是犀利的、貼切的。譬如《鬼馬雙星》里說(shuō)，「勤力就能發(fā)財(cái)么？你應(yīng)該去看看鄉(xiāng)村的牛。發(fā)財(cái)?shù)娜讼衲九家粯幼裁匆膊挥米?。」逐利大?shì)下屢屢一針見(jiàn)血，直到如今香港票房總冠軍《毒舌律師》，依舊在說(shuō)這病態(tài)社會(huì)的不公不義。

這人心所向，多為故事里人情味的發(fā)酵。等到1990年，日本媒體趁著《雞同鴨講》推出，把他奉為「人情喜劇王」。飽嘗人情冷暖的許冠文自然十分眷戀人情二字，得以滋養(yǎng)，也得以釋?xiě)选?/p>

《雞同鴨講》

表達(dá)人情，則不一定需要用喜劇，所以有《一路順風(fēng)》《風(fēng)再起時(shí)》，但不管是什么電影，許冠文之所以是許冠文，就一定是要有人情的牽動(dòng)。他鐘情喜劇，原因在此，而他在后期，試著繼續(xù)跟新主創(chuàng)碰撞出新火花，也是沖著人情在另一塊土壤上的發(fā)芽。

那么，從與草根角色、生活對(duì)應(yīng)的草根經(jīng)歷出發(fā)，打造出香港那時(shí)獨(dú)一無(wú)二的市井喜劇，到后來(lái)是在別人喜劇里插科打諢，或走不那么香港喜劇的風(fēng)格，成就曾與香港扣得很緊而漸漸具有更多放射性的代表符號(hào)，許冠文這一路，歡笑在表，悲憫在內(nèi)，人情當(dāng)頭，針砭在后。

可以說(shuō)，最偉大的笑匠，往往是最悲涼的凡人，多了那層旁人不敢直面的落魄，更有娛樂(lè)大家過(guò)后的巨大疲憊乃至空虛。這樣的人來(lái)演正劇，往往格外痛悲。

許冠文在香港國(guó)際電影節(jié)上座談

許冠文如此，吳孟達(dá)也是。周星馳是承接了喜劇天王的招牌，以無(wú)厘頭招式開(kāi)辟另一種以喜寫(xiě)悲的模式，而吳孟達(dá)在這段歷程中，被喜劇黃金綠葉框定，直至離世前十幾年，通過(guò)《人間·小團(tuán)圓》《導(dǎo)火新聞線》等非喜劇中的表現(xiàn)，帶來(lái)某種溫良下更多一分的慈悲或疲沓。?

后輩吳君如、鄭中基這些同樣靠喜劇被人賞識(shí)的演員，一旦走到正劇當(dāng)中，也會(huì)有那種抹不掉的蒼涼在，反而添色。特別是《金雞》，可謂吳君如兩種風(fēng)格的交融與過(guò)渡，對(duì)照一出，多少也唱響了同類演員的境遇。

時(shí)代，或者說(shuō)更易被分心的環(huán)境，未必能夠再出一個(gè)許冠文，或者也不需要再出一個(gè)，那他與他們的淡出或轉(zhuǎn)軌，則成了另一種「喜劇」，苦笑而不自憐的喜劇，更有當(dāng)下港味，也更像你我的人生。

這部電影又將印證一句老話：汝之蜜糖，彼之砒霜。 我們經(jīng)常說(shuō)電影的審美是非常私人化的，而翁子光的這部《風(fēng)再起時(shí)》將在這點(diǎn)上體現(xiàn)地淋漓盡致，喜歡的人或許會(huì)大快朵頤、一本滿足，而對(duì)另外一群觀眾則將會(huì)充滿挑戰(zhàn)性。 因?yàn)橛霸u(píng)人出身的翁子光這次呈現(xiàn)的是一部帶有極強(qiáng)個(gè)人風(fēng)格的影迷電影。 或許很多人看到梁朝偉、郭富城這樣的雙雄配角，再加上富有商業(yè)氣息的海報(bào)，會(huì)誤以為是傳統(tǒng)的動(dòng)作爽片。 然而但凡只要對(duì)翁子光有一定了解，或者曾經(jīng)看過(guò)他的《踏血尋梅》，都會(huì)清楚他其實(shí)一名典型的作者向?qū)а?，這也是在影迷圈中大家會(huì)非常期待他的這部電影的很重要的原因。 所以如今出現(xiàn)了一些評(píng)價(jià)兩極分化的情況也在意料之中吧。 特別有意思的地方是，導(dǎo)演翁子光在互動(dòng)中表示他也經(jīng)常會(huì)去中國(guó)電影資料館看經(jīng)典老片，比如《八部半》和《地下》，他也打趣道希望觀眾能認(rèn)出他來(lái)，卻沒(méi)有人認(rèn)識(shí)他。 翁子光也表示他在創(chuàng)作中，也必然會(huì)受到很多其他電影的影響，因此本就是非常了解影迷的他，拍出這樣一部特別有文藝調(diào)調(diào)的《風(fēng)再起時(shí)》也就不足為奇了。 還有一點(diǎn)也非常值得分享，導(dǎo)演翁子光也是電影《僵尸》的編劇，談及這部電影時(shí)，翁子光也說(shuō)他偶爾也會(huì)想，如果這部電影由他來(lái)拍攝，那么他會(huì)拍出怎么樣一個(gè)版本的《僵尸》呢？ 所以對(duì)于香港的這段歷史而言，既然已經(jīng)有了《跛豪》《追龍》《五億探長(zhǎng)雷洛傳》等這樣的展現(xiàn)，或許就沒(méi)必要繼續(xù)重復(fù)類似的風(fēng)格，反而突出了翁子光這個(gè)版本的獨(dú)特性和價(jià)值。 而且，從實(shí)際電影的內(nèi)容而言，顯然翁子光的野心更大，他并非只是想要塑造一兩個(gè)人物，或者呈現(xiàn)一段曲折的故事，他其實(shí)更是要用他的視角和方式屬于一段橫跨幾十年的香港影像歷史。 用導(dǎo)演自己的話說(shuō)，就是這部電影是寫(xiě)給香港的一封情書(shū)。 因此，電影在敘事上，沒(méi)有采用爽文寫(xiě)法，而是把內(nèi)容相對(duì)均勻地分配到香港的各個(gè)年代，故事和人物更多是一種線索，目的是為了把香港30-70年代的重要?dú)v史變遷體現(xiàn)出來(lái)。 而在影像風(fēng)格方面，大量的特寫(xiě)鏡頭和仰拍手法的確會(huì)非常挑戰(zhàn)觀眾的生理承受能力，尤其是144分鐘的片長(zhǎng)的確會(huì)產(chǎn)生一些疲勞感。只是這樣獨(dú)特的風(fēng)格化攝影，也呈現(xiàn)出很特別的迷離質(zhì)感，從視覺(jué)上其實(shí)與電影的年代戲的類型倒是頗為搭配，有很強(qiáng)的歷史感，甚至是宿命感，更有一種如同逝去時(shí)光的那種有點(diǎn)優(yōu)雅又有點(diǎn)殘忍的感覺(jué)。 可能有人因?yàn)椴涣私庀愀蹥v史，又因?yàn)楹苌俳佑|這種風(fēng)格的影片而看起來(lái)比較吃力，但是如果遇到了對(duì)的觀眾，那真的會(huì)有很好的沉浸式體驗(yàn)。 這次梁朝偉和郭富城的表演也和其他電影會(huì)有一些明顯的差異，不過(guò)印象比較深刻的則是許冠文最后的那段很長(zhǎng)的英文獨(dú)白。 作為香港金像獎(jiǎng)的第一個(gè)影帝，他的確不同尋常，而且據(jù)導(dǎo)演介紹，這些英文臺(tái)詞，許冠文作為曾經(jīng)專業(yè)教學(xué)英語(yǔ)的人，有進(jìn)行針對(duì)性修改，使得內(nèi)容更加符合使用場(chǎng)景，也是很有意思的花絮了。 通過(guò)導(dǎo)演的分享，知道這部電影之前是有過(guò)更長(zhǎng)的三個(gè)半小時(shí)的版本的?？梢哉f(shuō)，《風(fēng)再起時(shí)》是翁子光版的香港往事，只可惜可能基于市場(chǎng)發(fā)行原因，如今我們只能看到當(dāng)下的144分鐘的版本。 當(dāng)然，電影呈現(xiàn)的內(nèi)容依然非常豐富，翁子光甚至使用了不少當(dāng)時(shí)的很多紀(jì)實(shí)影像，來(lái)增加這部電影的歷史厚重感。 因此結(jié)合上述所有的內(nèi)容來(lái)看，不得不承認(rèn)導(dǎo)演翁子光的確還是很有勇氣和藝術(shù)追求的，在獲得了這樣大體量的投資支持，可以用到這些大牌商業(yè)演員后，依然愿意堅(jiān)持自我表達(dá)，拒絕套路話地?cái)⑹潞陀跋?，真正把?duì)電影對(duì)香港的愛(ài)注入到了影片中，最后得到了《風(fēng)再起時(shí)》這樣的不俗作品。 不管前期預(yù)售和最終的票房成績(jī)?cè)鯓?，我還是會(huì)建議身邊的影迷朋友可以去看看這部影片，畢竟那些一味迎合路人觀眾的電影已經(jīng)夠多了，而像翁子光這樣的片子還是很稀有的，這種電影對(duì)于豐富市場(chǎng)和審美多元化擁有其不可替代的意義和價(jià)值。 所以還是想要祝福導(dǎo)演翁子光可以遇到他對(duì)的觀眾吧。