猜你喜歡
劇照
詳細劇情
長篇影評
1 ) 也談《共同警備區(qū)》
板門店朝韓共同警備區(qū)，朝鮮中士吳敬必撿起風吹過境的游客帽子，笑著遞還，在他身后，是在列隊中轉(zhuǎn)過頭來的鄭于真。鏡頭左移，韓方，是戴著墨鏡值崗的南升值，以及用手阻擋鏡頭的李秀赫。 最后的定格，是四個人唯一的合影。南北方四個士兵的友誼，只維持了短暫的美好，最后二人死，一人傷，一人革職回家。他們拼不過政治。 影片傳達了深深的痛感，幾個士兵的跨界友誼，根本無法逆轉(zhuǎn)朝韓的沖突，而朝韓，也根本無法左右國家的命運，在這之外，是六方會談，是中立國協(xié)調(diào)委員會，是中國和美國的斡旋。 我深愛幾個士兵初識時的片段。韓國士兵李秀赫踩到了地雷，被朝鮮人民軍吳敬必和鄭于真所救，為了報恩，李秀赫頻頻往朝方扔煙盒。一座大橋，這邊是韓國，那邊是朝鮮。李秀赫在月明如鏡的夜晚，像孩子比賽扔石子一般，奮力給朝鮮的救命大哥扔著煙盒。煙盒劃過月空，像流星般。而洋溢在李秀赫臉上的笑容，也很好看。 煙盒上還綁著字條，就這樣，幾個士兵在值班期間，玩起了傳紙條的游戲。因為鄭于真的一張開玩笑的字條，李秀赫鼓足了勇氣，拉開了朝鮮人民軍值班室的大門。吳敬必和鄭于真嚇傻了，我也驚呼：瘋了。 我不住的念叨，玩過火了，趕緊回去吧，這多嚴肅的政治事件啊，逮到要被槍斃的?？蛇@幾個傻哥們，還是抵不住新鮮的友誼，共同聚在朝方的地下室里喝酒聊天。后來，南升值加入三人隊伍，二對二，朝韓士兵大聯(lián)歡。 這些片段都出現(xiàn)在幾個人后來的回憶中，受傷后的回憶中，死亡前的回憶中，是他們覺得最美好的時刻。所以，寧愿一言不發(fā)，寧愿被定罪，寧愿死，李秀赫都不愿意出賣大哥吳敬必，不愿承認四個人曾經(jīng)有過友誼。如此，才能不給吳敬必背上私通資本主義敵人的罪名。 私通資本主義，叛逃，投敵，在我們看來十分遙遠的字眼，在朝韓之間，卻一直存在著。尤其在板門店，各自堅持各自信念的士兵們，最忌諱這些詞語，也最警惕對方這些舉動。戒心，敵意，讓這兩個原本血溶于水的國家，怒眼相向。在電影中，也有這樣的鏡頭。當李秀赫試探地問吳敬必想不想去韓國時，吳敬必吐出了口中的韓國巧克力，嚴詞宣布：“我只說一遍，我最大的夢想，就是我們朝鮮，有一天，能造出世界上最好吃的糖果?！? 兄弟友誼，在觸及到國家關系時，依然還是有雷區(qū)，這是根深蒂固的。就像最后一晚，南升值給三人照相時，不時變換角度，只是想遮住后面墻上的金日成和金正日的照片。他們各自愛著自己的國家，只是在不觸及國家敏感問題時，才能肆無忌憚地交往。 所以當又出現(xiàn)一個朝鮮軍官時，陰謀論、圈套、誘降等念頭出現(xiàn)在韓國士兵的腦海里，友誼被當作了意識形態(tài)的有意滲透，于是南升值失控了，他開槍了，打破了好不容易維持的平衡，讓整個局面走向不可挽回。這是P民的悲哀，我們始終都帶著一個很強大的國家身份，不能做最真實的自己。 但這些，只是朝韓雙方的責任么，顯然不是。這兩個國家，在偌大國際上，其實就是那幾個士兵的翻版，他們更是無法左右自己的事情。有強大的美國，有臨邊的日本，俄羅斯，有屁關系沒有非要橫插一杠子的中立國瑞士，有這些國家在他們身上壓著砝碼，朝韓又怎樣毫無掛礙的重新開始？ 影片中的索菲，以瑞士中立國監(jiān)察委員會工作人員的身份出場，她的調(diào)查讓整個事件越加清晰，卻也將幾個士兵逼上了絕境。就像另一位委員會成員所說，你還不認識板門店，在這里，維持和平的方法就是掩飾真相，因為朝韓雙方?jīng)]有人希望鬧大，而索菲的調(diào)查，卻在將雙方引向不可調(diào)和的一觸即發(fā)的敵對狀態(tài)。索菲不能理解，那人說，當年“朝鮮戰(zhàn)爭”中有76個朝鮮戰(zhàn)俘，沒有選擇留在韓國，也沒有回朝鮮，他們想去中立國瑞士，但是瑞士卻拒絕了他們的入境。每當想起這76個戰(zhàn)俘，我就在想懷疑所謂的中立國到底有多人道。 一語道破天機。 也許，讓這兩個國家，自己坐下來，好好談談，會是解決事情的最好辦法。
2 ) 到底是誰惹的禍
政治永遠是大人物的游戲，可是犧牲流血的往往是什么都不懂的小人物。就像他們說的“我哪兒知道什么軍事秘密啊“。
無論是男人女人，是軍人是警察，無論你是什么之前，你首先是一個人。是人就有七情六欲，就有血有肉。他們不談戰(zhàn)爭，不談南北歸屬，只談感情，只玩游戲，抽煙喝酒。也許，從最最開始，就注定是個悲劇開始了。
最后到底是什么造就了悲劇？也許是時代，也許是政治。最最悲哀的，莫過于你壓根不知道應該去怪誰。
罪惡感折磨人吧，生不如死，兩人都想把命還給鄭軍士。當時的開槍是必然，是無奈。可之后良心上的折磨卻愈發(fā)不能忍受。因為，他們首先是一個人，而事實是，他們殺了自己的朋友。
世上從來沒有好戰(zhàn)爭，也從來沒有壞和平。
3 ) 鑄成殘酷的是人性還是體制？
我相信當年南北韓人民（據(jù)知這是首部得以在朝鮮上映的南韓電影）看此片所受到的感觸是異常巨大的。我更相信當他們看到戲中四位原本已經(jīng)擺脫那該死的意識形態(tài)體制的好友，在最終還是被心中長期所灌輸?shù)臄硨岩芍亩螛屇强?，還有兩方軍隊為了那本不存在的危機而互相開槍掃射必然感到痛心疾首，為本是同胞的互殺感到心寒。
喜歡電影利用那僅僅一米之隔的警備區(qū)界限，來表現(xiàn)出現(xiàn)實中的人性荒謬。一切只是相隔一線之差，會造成巨大的分歧到底是人性還是體制？要坦然放開胸懷的微笑，還是緊扣槍械死守那歷史包袱長期處于互視敵對的無謂狀態(tài)？對生命來說，從生活角度出發(fā)，對本是來自同樣血液的民族同胞來說，這不正是現(xiàn)實中最大的荒謬嗎？
導演在表現(xiàn)四位好友之間的情誼部份刻意加強其人性簡單純真的一面。原本都是無時無刻提高警戒嚴肅不可胡戲的駐守邊界軍人，每當四人趁夜聚在一起時，開心毫無避忌的互相嬉戲，之間的友誼早已把意識形態(tài)的包袱拋擲腦后。但殘酷的現(xiàn)實最終還是迫使四人以死亡的方式將他們分離，鑄成大錯的是人性還是體制？
影片最后把那張照片轉(zhuǎn)黑白色然后把四人同時插進在同一空間的畫面可說是高明的結尾。這畫面不單是緬懷四人曾經(jīng)的友誼，當中更廣義的交織暗示了四十多年來同胞互相對立的身份只要換個積極的人性角度來看待，所有的一切都不該被時間空間的歷史包袱所約束，就如照片中的其中三人如果沒有死，當他們像照片般同時出現(xiàn)在同一時刻，站在那共同警備區(qū)，但心中不再是體制下的敵對而是心中都有一份同胞的情誼，那世上還有什么比這更重要的？
4 ) 朝鮮上映的第一個韓國片？！ 別逗了?。。。?！
很多人都說這是在《朝鮮上映的第一個韓國影片》。帶政治色彩的影片怎么能在朝鮮上映？！出于疑惑和震撼我查遍了中國和韓國的網(wǎng)絡，都沒有查到這一新聞。
可以明確的是：
在朝鮮“上映”的第一個電影是“阿里郎”，發(fā)布會在朝鮮平壤舉行（2002,2003年）。
第二個是“黃眞伊”，只看到了在2007年左右韓國努力推進在朝鮮上映的工作，到現(xiàn)在沒有結果。
“黃眞伊”是朝鮮作家寫的劇本，而且是歷史劇，不帶任何政治色彩。連這種影片上映都這么困難，更別提這個影片了！
不知道是誰第一個傳出這個消息的，希望自制，沒有調(diào)查就沒有發(fā)言權！
這個電影在朝鮮上映的概率跟描述“Tian An door 事件”的影片在北京上映的概率一樣大。
5 ) 韓國人的民族主義電影
看完韓國電影《JSA共同警備區(qū)》，精神受了點刺激，想說些什么。
1.韓國人真是拍情感劇和民族主義電影的偉大國度。
不是說這有什么不好，只是宣揚民族主義不應該太弱智。我討厭銀幕上中國式的民族主義，比如那該死的《舉起手來》（看這電影我真感覺智商和人格受到了雙重的侮辱）。 民族主義電影拍到《共同警備區(qū)》這種程度，確實蘊含導演真摯的感情。 “分隔了半個世紀，跨越屈辱與痛苦的歲月，打開統(tǒng)一之門”是電影里主角們對自己違反軍隊紀律私自聚會的安慰。想一想朝鮮半島的歷史，主角們以渾厚低沉的聲音說出這句臺詞的時候，確實會讓身心俱疲的Korean們鼻子一酸吧。
2.國人應該反思自己的民族主義了。
近來網(wǎng)上大陸糞青和臺灣糞青吵得熱鬧異常，大陸人說早晚打倒臺灣總統(tǒng)府，臺灣人說就怕不來打。似乎國仇家恨到了必須要屠光臺灣人民才能雪掉的程度。不知道為什么本來的一家人會仇視到如此程度，也不知道為什么就沒有導演敢于站出來反思一下國人的愛國教育。同樣是民族主義電影，《共同警備區(qū)》致力于渲染那種韓國人心中永遠的痛，而國人還只是停留在那可笑的阿q精神上……
3.這該死的政治。
記得《陽光小美女》上，一家人坐一輛破巴士去加州，路上爺爺談起“年輕人的追求”，談話內(nèi)容真的是少兒不宜，這時，戴著耳機的“小美女”摘下耳機，問爺爺在談什么，爺爺脫口而出“Politics”，委實讓人只有冷笑的份。《共同警備區(qū)》上，因為意識形態(tài)而分隔的人們，相聚的時候總是想努力擺脫這該死的政治，他們拍照的時候會努力不讓金家二主的畫像成為攝影背景；“大哥”聽到李秀赫的“勸降”，會把吃進嘴的巧克力派再吐出來，然而玩笑過后卻會再吞進去。然而人終究是擺脫不了政治的，要不然，鄭于真不會死，李秀赫也不會死…… 當畫面定格在那張四人同時出現(xiàn)在板門店的照片的時候，會發(fā)現(xiàn)這個世界真的是很殘酷?！捌驳漠嬅嬗蓜愚D(zhuǎn)靜，由彩色變?yōu)楹诎?，他以那張游覽者無意間拍下的4位主人公在一起的照片結束。他把4個士兵的友誼永久的定格在膠片中?！?
6 ) 漫談《JSA共同警備區(qū)》
好萊塢有個定律，如果一位導演接連三部影片票房慘敗的話，他基本可以離開這行了。按照這個定律來看，2000年對樸贊旭來說儼然是決定命運的一年。在此之前，他的《月亮……太陽之夢》，《三人組》由于成本低廉題材另類而不被人看好。明電影（樸贊旭所在電影公司）按捺不住，接連槍斃樸贊旭交上來的數(shù)個劇本，干脆攤牌要求他接拍一部商業(yè)片。處于事業(yè)關隘的樸贊旭權衡再三，最終接受提議。這種建議對一位追求藝術理想的導演是莫大屈辱，歷史上有很多導演拒絕為自己這樣的影片署名，他們將其視為藝術生涯的污點。但樸贊旭并未因此感到壓抑羞愧，畢竟過硬的劇本吸引并激發(fā)了他強烈的創(chuàng)作欲望?！禞SA共同警備區(qū)》的劇本改編自小說，故事由一起槍擊事件引起，從而探討朝韓懸而未決的歷史問題。樸贊旭運用類似向《羅生門》致敬似的多視角拍攝手法，從朝韓兩國軍人不同信仰與價值觀入手，穿過撲朔迷離亦真亦假的回憶，直逼他們血濃于水的不爭事實。影片可以說應運而生，軍人政府倒臺兼電影分級制度的推行為這部再早幾年甚為敏感的政治影片大開綠燈。并且1999年已有姜帝圭的《生死諜變》證明了朝韓政治題材影片具有的雄厚市場前景，而且該影片首次不再妖魔化朝鮮政府。種種大膽嘗試兼機遇為《JSA》的誕生鋪平道路，即使樸贊旭更加直接地指責韓國政府，《JSA》與生俱來的帝王相也不因此減損分毫。對于這部決定命運的作品，他可以說是不遺余力。演員方面請來了實力派的宋康昊和申河鈞，以及偶像派的李英愛和李秉憲，這群人通力合作，為影片增色不少。他們的精湛演出使自己無一例外成為樸贊旭隨后影片的御用班底。在拍攝手法上，樸贊旭大膽嘗試了之前不曾使用過的商業(yè)片拍攝手段，同時也克制了自己慣用的手法。這種妥協(xié)在《我要復仇》、《老男孩》和《割》中雖然遭到顛覆，但不可否認仍有相當一部分得到了繼承與發(fā)揚（被其稱為“高成本B級片”的《老男孩》就是最好的例子）。
很多人日后批評樸贊旭是一位平庸的導演，《老男孩》的成功得益于日本漫畫原作的出色。而《JSA共同警備區(qū)》又得益于眾多明星出色的演技和制作公司干凈利落的剪輯（公司名字忘了）。這種說法有失偏頗，作為韓國最善于講故事的導演，樸贊旭除了把故事仔細講給觀眾聽外，更重要的是他把感情剝離的無比真實和純粹。也正是故事中這些真實撼動了每一顆麻木的心?！禞SA》結尾的那張黑白照片，四個同民族但分屬兩個國家的軍人，他們各異的表情足以觸動每一位觀者。原來民族可以撕裂成這樣，僅僅一米之隔，一邊可以坦然微笑，而另一邊竟如此緊張肅穆。對一個民族來說，這是不可饒恕的悲哀。
后續(xù)：周末這兩天看了兩遍《JSA》，還看了美國戰(zhàn)地攝影師拍的《朝鮮戰(zhàn)爭風云錄》。他從美國人的視角評論了這次戰(zhàn)爭，美國大兵一反咱們抗美援朝影片中的丑陋形象，變得生氣而充滿人性。當然就像《JSA》中，宋康昊和李秉憲眼中的事件總有沖突和矛盾的地方，這部紀錄片對戰(zhàn)爭的定性和結局自有他們的看法。什么保衛(wèi)人權與自由，什么為了和平而考慮談判，說的道貌岸然。其實仔細想想，我們所受的愛國主義教育又有幾個不是道貌岸然的呢？
作為我所喜歡的兩位韓國導演，金基德和樸贊旭屬于兩種完全不同的風格，一個寫意，一個寫實。拿類似題材的《海岸線》和《JSA》比較，前者固然有政府施壓的原因，導致影片中的軍服完全不屬于韓國任何一個兵種。而后者中樸贊旭事無巨細，對朝韓兩國的軍服和配備做了詳細考證。從影片風格上來看，金基德更強調(diào)靈魂層面的刻畫，很多道具其實更多起到象征的意義。如《漂流欲室》中的魚，《春夏秋冬又一春》中的無墻之門，《空房間》中的球桿。他不講究故事的合理性，一切服務于個人理念。到了樸贊旭這里，他便將萬般情感溶于故事本身，大塊鮮艷的色塊囿于精細的線條之中，計算準確，不差分毫。后來我想，是不是他們的風格跟早年的經(jīng)歷有關？金基德是學畫的，樸贊旭是學哲學的，我看有點兒道理。
最好的韓國電影之一，最后一幕絕了。
幸虧是十多年前的作品，這要擱現(xiàn)在，絕對是腐女拯救宇宙的完美注解。
荒謬的政治扭曲了人性.
朝鮮南北士兵的地下友誼，這看似荒誕的故事反映的卻是苦澀和更荒誕的現(xiàn)實，fucking war。
分多次才看完整的片子，曾經(jīng)差點就被我否定了，只是后來看網(wǎng)上評價實在很好，就重新完整看了一遍，發(fā)現(xiàn)真是好片，看來看片一定要完整連貫啊~~
本是同根生相煎何太急
民族的哀傷啊。電影真是一門偉大的藝術，可以寄托所有的思想。最后的一張黑白剪影配上哀傷無奈的音樂，是全片的靈魂所在。朝韓問題一直是半島人民的痛點，無奈身為普通民眾對此無能為力，好在還有一些能為此努力的人制作的一些優(yōu)秀作品，共同警備區(qū)就像一首詩，代表了許許多多半島人民心中的痛，和共同的期待。想想我們曾經(jīng)的歷史，想想我們的人民，連作詩的權利都沒有，真是可悲可嘆。
劇情翻轉(zhuǎn)做的很棒，兩千年的作品呀，不比諾蘭差。
朝鮮的世襲獨裁統(tǒng)治才是阻礙南北統(tǒng)一的障礙，而南北人民都是善良的，最后的照片也是點睛之筆?！铩铩铩?/p>
其實沒覺得多好多震撼
【A】無論什么時候看都會被感動地一塌糊涂，盡管這個故事從一開始就是虛偽且違和的，但通過被創(chuàng)作者精致包裝的情感內(nèi)核，觀眾仍然會堅信這個“羅生門”中最悲情的“真相”。當觀眾下意識做出這一反應時，也間接證明了韓國電影在類型片元素的借鑒與學習中成功將富有韓國特質(zhì)的題材與價值取向融入其中，并開拓出獨具本土風格的商業(yè)特質(zhì)和藝術主題。另一方面，樸贊郁也證明了自己的實力：通過蘆葦叢的擺動將「風」這一元素視覺具象化捕捉；板門店的界線與對立的窗口都是兩方友誼的證明；剪輯上對動作/劇情的省略反而創(chuàng)造出內(nèi)在的影像活力；而結尾那張唯一的合照更是神來之筆，永不過時的手法。但樸贊郁拍的實在是太工整了，所以總感覺把導演名字換成奉俊昊好像也不違和....
有著相同的語言、歷史和文化，卻不得不把自相殘殺作為政治正確。這樣一個被撕裂的民族，流的淚中都帶血。Make love, not war。愿望越美好，現(xiàn)實越殘酷。
大贊樸贊郁，結尾那場持槍對峙戲?qū)θ诵员憩F(xiàn)的太他媽精彩了，還有那張舊照片，和那首傷感的歌，這些都是戰(zhàn)火中比殺戮更閃光的事。
重看《共同警備區(qū)》，不管這個立意的三觀多正，多么韓式煽情，隔了十年再看，還是太假了。韓國士兵因誤踩地雷被朝鮮士兵相救而結識，兩韓兩朝士兵成為四兄弟，在共同警備區(qū)里開Party，這是根本不可能的事。屬于典型了為了創(chuàng)作而把政治問題簡化。當人性議題放在一件不可能發(fā)生的故事里時，從開始就是不可信的，也就缺少了藝術作品的分量，羅伯托·貝尼尼的《美麗人生》把納粹集中營當成一場游戲同理，也是虛假的虛構。想用兩方陣營來代表渴望半島統(tǒng)一的和平愿景，同時加入李英愛這個北朝后裔瑞士人做第三方視角，人物是功能化的，缺乏真實基礎。樸贊郁使用了大量搖鏡、相似場景的鏡頭漸變來過度銜接回憶插敘不同的時間、空間，交叉剪輯是比較個人特色的。但一些星空特效鏡頭看起來特別假，放入這種嚴肅題材很違和。
見微知著的大氣結構，人物情感飽滿細膩，手法上雖然看出明顯刻意安排的痕跡，但是在殘酷的現(xiàn)實面前，任何戲劇安排都不會顯得過分。一張照片中的四個人，最后只能死在不該自己擔承的內(nèi)疚里。
這是一個圣誕頌歌式的溫暖故事 蘆葦?shù)乩啄菆鰬蚝苜?chocopie的梗 李英愛美....不得不承認，韓國人確實能拍電影，侯導說的對，本世紀只剩韓國還能拍出這種男子漢氣質(zhì)的片子了；剪輯功夫相當了得
兩次拍照：“角度總是不對”、“靠緊一點”的三人和因此被擋去的兩金、南成植的缺席（隔世四人合影，無奈缺一）；被遞還的飛過界的帽、美國游客在屢次勸阻下執(zhí)意拍照，拍下了四人沒法獨立完成的、唯一的同框相。政治原因的不允許，隱秘人情的被記錄。感動。
應該算是第二部讓我感動的韓國電影吧，作為中國人，我想對于這部電影會有異常深刻的感受...朝韓 / 海峽
最后那張照片讓我在電影院里哭得稀里嘩啦。。。
這是樸贊郁在視聽語言上表現(xiàn)最平庸的一部電影，卻是豆瓣評分最高的一部電影，可見藝術本體和大眾趣味之間總有很大的鴻溝。最后照片的一幕很動人，又是整部影片的縮影。以一個旁觀的視角目睹一場非常環(huán)境下的兄弟情，我們都是游客，看見了這不可能發(fā)生又很能夠共情的情義。