新映3D版《愛麗絲漫游奇境記》(Alice in Wonderland）集合了不少熟悉可喜的元素，比如主要人物像紅白皇后（Red Queen and White Queen）、柴郡貓（the Cheshire Cat）、制帽人（the Mad Hatter），抽水煙的毛蟲（the hookah-smoking Caterpillar）等等均出自劉易斯.卡羅爾（Lewis Carroll）原本及續(xù)集《鏡中奇緣》（Through The Looking-Glass)，尤其值得一提的是那只巨大的龍形怪獸，原是卡羅爾著名歪詩Jabberwocky里的同名主角，配圖作者約翰.特尼爾（John Tenniel）給它賦予了血肉之軀，電影里羊皮卷軸紙上幼兒屠龍的瞬間基本上復制了特尼爾的造型，怪獸的面目，也沒離開他給的模子。

異旅伊始，白兔飛馳，女孩空墜，直搗地心，玻璃三角桌，金鑰匙，九英寸高拱門，忽大忽小的身軀，飲水與蛋糕，魔幻花園，一連串緊湊切換的畫面，大概是一切有幸讀過此童話的人珍藏的記憶波。為營造夢境，影片給了縱深的幽藍背景，跌宕的交響音效，也可謂用心頗深。比較遺憾的是，微款愛麗絲差點被巨款愛麗絲的眼淚淹死，反差這么強烈的經典段子沒能出現(xiàn)，女孩子面無表情，急匆匆地就投入花園了。

電影對原著改動，只要合理，其實我并不覺得不妥。好像《愛麗絲》的酷烈角色是紅心皇后，領軍撲克牌，《鏡中》一方是脾氣火爆的象棋紅皇后，電影把她倆揉成一個角色，特地做大海蓮娜.波翰.卡特（Helena Bonham Carter）本來就膨膨的頭，夸張之余，倒是符合象棋體態(tài)；紅白對壘時，俯瞰雙邊整齊劃一的邁步，也仿若一張大棋盤。電影濃縮了原著的高潮，亦即門球游戲及判斷餡餅失竊案，移用來刻畫人物，紅皇后揮持火烈鳥擊中蜷縮的刺猬，和她輕巧地抹去青蛙侍衛(wèi)嘴角的草莓醬，不怒自威當即拿下，不過一二鏡頭，很可突現(xiàn)這位暴君的個性。

再如愛麗絲初長高時，她驚訝得有點語無倫次，連聲說，“Curiouser and curiouser!” ，電影里的獨白場次換到進入花園，把她壓在視界邊角，浩茂深遠地拉一個遠景，四圍充斥著艷異招搖的花草，這一刻的拍案驚奇，實在比身高更合適。然而，愛麗絲功德圓滿即將離別時，導演突然天外塞一句烏鴉與書桌的謎語“Why is a raven like a writing-desk？”，瘋帽人強尼.德普（Johnny Depp）泫然欲泣回答“I haven't the slightest idea"，這典故，雖然也很有名，卡羅爾后來公布的答語也充滿了諧音異意的智趣，不過我還是以為，如同書里，擺在茶桌上打發(fā)時間比較好，兼做喚醒回憶與依依惜別之用，實在唐突得很。

更唐突的是，電影布置的所有夢境人物都恰如其分，獨獨這位主角愛麗絲，變成一個成年后不堪現(xiàn)實，避忌尋夢的人。由此，原來比較松散、時現(xiàn)夢囈、移步換景都好似不需要什么特別理由的事件，這時候切入了些剛硬棱角。好比無論在《愛麗絲》還是《鏡中》，愛麗絲就是很認真去做夢，她不會邊做夢邊意識自己在做夢，她只說，curiouser and curiouser，昨天之前還一切正常而今怎么變了樣，她會問別人，你瘋了嗎？還是我瘋了？而成人愛麗絲，則不斷提醒自己，這是夢一場，馬上會水過無痕。她處理實務，不愿直面，做夢，又不敢放手去夢，正因為這種成人理念腔，故事變得有點不倫不類，于是乎，讀原著人們明知寫夢，卻是任性隨意地好夢，人物豐俏，嘴皮子耍得不亦樂乎，即或夢醒，也有恬然余韻，天然童趣，而電影呢，哪怕交代此Wonderland（又或者所謂Underland）根本真實，觀者卻簡直被愛麗絲的執(zhí)著碎念攪得沒脾氣，夢過她偏偏又較真，所為何來呢？

讓十三年后的愛麗絲故地重游，故人尤在，而她面目心智全非。所有老朋友將信將疑拷問她，你就是那個愛麗絲嗎（此話真像對角巷眾巫師們說，你就是那個哈利.波特嗎？）？隨即開始一系列黑白明晰、目的明朗、正義感確鑿的使命，這么善惡分明，羈累重重，連一點做夢的自由，夢里說俏皮話的自由都喪失殆盡，倒確屬無盡負擔的成人世界了。那么一場幻夢促使愛麗絲重拾質樸童真，把握果敢勇氣，對所有人說不，無愧自己的真心，這層激昂效應倒似乎頗值商榷，因為畢竟，夢體早已上了色，比及不了六、七歲時那樣莽莽的渾噩，那樣打趣多于流血的爭持，那樣迷藏多于輸贏的較量。

我不知道拿“十三年后”這個概念強扭瓜做賣點，是不是基于卡羅爾在《鏡中》開首寫的兩段詩：

I have not seen thy sunny face,

Nor heard thy silver laughter;

No thought of me shall find a place

In thy young life's hereafter--

Enough that now thou wilt not fail

To listen to my fairy-tale


A tale begun in other days,

When summer suns were glowing--

A simple chime, that served to time

The rhythm of our rowing--

Whose echoes live in memory yet.

Though envious years would say "forget."

我讀之是有點心酸的?？墒浅砷L就是這樣吧，花事點滴活在心里，而envious years would say “forget”。沒有必要放大這種遺忘，遺忘之后又以長大后的心態(tài)去拼命回顧。如果真地選擇回味，那么我情愿帶著這點酸楚，重新進入那本一百多年前的、童言無忌的書里面。兒童記憶，便像小門背后的神秘花園，花木扶疏，云淡風輕。換做視覺，我也但愿，哪怕仍然不乏這些殺殺打打，還是交由小愛麗絲完成吧，那么我會做一個用心的聽者觀者。

依舊坐在電影院的最后一排，我取下3D墨鏡，心里想，如果是十三年前，那該多好。

http://ciyunw.blogbus.com/logs/60160293.html

是否《阿凡達》之后，所有的3D動畫都要搞一個五顏六色的大花園？我們奉上票房，是否收獲了1個半小時的夢幻之旅？

這是一部我沒有看過原著，而且在上映的第一時間就去影院觀摩的電影，杜絕了任何劇透和猜測--幸虧沒有劇透，要是有個靠譜的劇透，我就不去看了。
 
也可能是之前《阿凡達》的刺激太大，我覺得，除了音樂風格仍維持原有水準，這部電影是蒂姆.波頓的失敗之作，平庸無奇，甚至有點乏味，在我看來，蒂姆的才華一直在于黑色幽默的故事及冷嘲熱諷的對白，而且以悲觀的樂觀，憂傷的幽默見長，這些，在這部電影中，統(tǒng)統(tǒng)沒有，真是一部平庸的作品，以至于看完之后沒留下任何記憶。甚至，連一句對白，一個場景都沒有印象了，而且，整體的感覺是，剛開頭就煞了尾，結束的太潦草。通常，這種情況表明，這是一部失敗的電影。

之前的《查理和巧克力工廠》是一部溫暖感人的故事，講述親情之可貴，也表達了命運的不可逆轉?！督┦履铩犯且徊康浞兜暮谏哪魳穭?，據說，這部動畫電影里的人物制作，機關精巧，表情傳神，故事荒誕離奇，但卻給人真實可信的感覺，這部電影是我第一次意識到蒂姆的存在，此前看《斷頭谷》是沖著約翰尼德普去的?！妒フQ夜驚魂》中鬼市的狂歡在徐克制作的動畫片《小倩》中曾被深度模仿。

我向不以一部電影的好壞定導演生死，哪怕張藝謀拍了《英雄》（以及以后那些爛片）仍不可否認他拍的《活著》（可惜，基本上《活著》之后丫就死掉了。。。），而且，整體而言，蒂姆只是沒有超越自己以前的輝煌，甚至有所退步。橫比一下，這部電影還是差強人意的，寫到此處，我想起里面那只會化作青煙也會變作月亮掛在天上的可愛的大貓咪，還有那只永遠在抽煙的毛毛蟲。

而最令我失望的是，居然沒有媒體或者網友八一八本書作者--數(shù)學天才，文學家，邏輯學家，攝影家，以及，無比熱愛小蘿莉的怪蜀黍。本書也是他懷著深深的復雜的感情，寫給小蘿莉的童話。而他的攝影及繪畫作品，大都以小蘿莉為原型。他喜歡和14-19之間的小女孩兒交往，教她們知識，和她們保持通信，這種愛沒有超出某種界限，而且非常的唯美非常的柏拉圖，身為神職人員的他如期結了婚 ，在數(shù)學和邏輯領域有過許多突破性的研究和發(fā)現(xiàn)，終其一生，除了丟失的幾頁日記（記了什么就不得而知）之外，他始終維持著良好的名聲。

對這部電影而言，很顯然，導演找了個『大蘿莉』，我覺得第一部《哈利.波特》里的赫敏演最合適了。

最后，每當想起蒂姆波頓，想起塔倫蒂諾，想起如今像巨星閃耀的卡梅隆，我總會想起他們的出身，蒂姆是個自閉兒童，塔倫蒂諾是租碟店的服務生，而卡梅隆的第一份職業(yè)是貨柜車司機。想到這些，總有無盡的悲哀，那就是美國，Everything is possible.他們總有機會去做自己熱愛的事，而且，加以努力，準能成功，這樣的法則，在他們很小的時候就非常篤定了，對他們而言，這就像春溫秋肅一樣不言而喻。

（有劇透）


帶了三個人同去看3D的，問感覺如何：一個說表演做作，一個說故事太扯，一個覺得沒有動畫片好看。四個人都同意，這個3D的表現(xiàn)力 比阿凡達的水平差很多。

即便如此，Tim Burtoon 卻沒有讓我失望。首先是因為1895 年出版 Alice’s Adventure in Wonderland, 以及 1951出品的Disney Alice in Wonderland, 都讓我覺得很...“扯“。很無聊。

坦白地說，很多“經典“ 都很無聊。不是么？曾經有一個美國小說家 Washington Irving 寫了個叫做Sleepy Hollow 的短篇, 美國文學課上講的大家都昏昏欲睡，直到老師拿出一張盜版的Johny Depp 主演的Sleepy Hollow, 才重新救活了課堂。

Tim Burton 1999 年的片子成為我永久的收藏，盡管我的朋友都覺得表演太夸張了。 但我覺得那是幽默。

現(xiàn)在他又以慣有的舞臺美術的濃墨重彩，略微夸張的表演，還有老搭檔Danny Elfman的配樂，把一個無聊的經典，“詮釋“ 成了一個極具娛樂和思想價值的現(xiàn)代經典。對，除了好萊塢的特效，胡扯，和明星陣容以外，Tim 帶來了思想價值。

2010 Alice in Wonderland 從原作中提煉出來的哲學問題是經典的存在之謎：我是誰。

影片開頭Alice 作為一個適婚女青年，在著裝上有點叛逆，卻在重大選擇上承受著母親和社會的期待——嫁給權貴，選擇容易的人生軌跡。按弗洛伊德的理論這里的alice 的超我（superego）已經通過經年累月的環(huán)境影響，具備指導Alice行為的權威，甚至是指導Alice 去做違背Alice的內心意愿的行為，去嫁給一個挫人。

而這些外在期待和Alice 自然沖動形成了矛盾，讓Alice 糾結不已，于是在眾目睽睽之下逃之夭夭。純粹的心理分析會認為Alice 墜入兔子洞是一種通過幻想去逃避現(xiàn)實的行為。在wonderland這個幻境重生的世界，Alice 卻發(fā)現(xiàn)很熟悉，能回憶起來的細節(jié)，也有能認出自己的動物和人。

本來希望逃避社會期待的Alice 這個幻想的世界 wonderland, 并沒有如愿，反而掉入了 wonderland 派系斗爭的漩渦正中，紅色女王（原作中叫紅桃女王）借助jabberwocky 巨龍的淫威，將wonderland 置于自己的任性而殘暴的統(tǒng)治下。各種生物為了避免成為紅色女王的家具，只好流竄荒野。會說話的動物們告訴 Alice 的命運已經早已被選擇，她重新回到 wonderland， 就是要成為白色皇后的勇士，親手斬殺jabberwocky。

對臨危救亂的請求，Alice 地回答是 “ 您認錯人了！“

這個故事中的夢境無疑是真實世界的倒影，Alice 依然在逃避世人對她的期待，當然如果和屠龍相比，我寧愿嫁給挫人。

當然Alice 沒有這樣做，和大多數(shù)這個年齡的女青年一樣，Alice 的選擇就是不選擇。

Alice 的冒險在這里便從原作的灰燼之中重生，變得有意思了。毫無疑問，這個故事就是關于“我是誰，我要過什么樣的人生“的選擇問題。而且這是個大問題。Alice 必須在影片結束之前，做出選擇——無論這個選擇是什么。

如果Tim Burton 只是把白紅女王的對峙表達成關于正與邪的對抗，他就和一般的好萊塢導演沒區(qū)別了， Tim Burton 惡作劇般的把白女王描繪成為一個無聊，虛偽，做作的廚娘。讓觀眾也不堅定到底值不值得為她去屠龍。

而這不就是現(xiàn)實么？ 有哪個政治集團真的值得我們去犧牲性命呢？

但誠懇地評價，一個自己許諾不殺生，但是鼓動別人殺生的領袖，似乎是比一個主動殘害各種生物的領袖要顯得仁慈一些。所以票也只能投給虛偽的白女王。

但Alice 的命題不是關于政治傾向的，而是關于她個人的選擇。在見到了wonderland 生靈涂炭的景象之后，Alice 對 mad hatter 的同情 誘發(fā)了自我的成長和堅定。通過深入紅色女王的城堡營救Mad Hatter, 第一次面對自己的恐懼，一直到投奔白色女王的城堡（兩個城堡都是disney 城堡改建成的），促使Alice 一步步的走向內心選擇和外在期待的交鋒。

Alice 最終不得不面對一直在逃避的現(xiàn)實 ： 當眾人期盼的目光再一次落在Alice 身上的時候，巨大的精神壓力下，Alice 很崩潰。

如果你熟悉好萊塢的套路，就知道人物都是在很崩潰的時候發(fā)生改變的。功夫熊貓如此，阿凡達亦如此。

智者毛毛蟲讓Alice洞徹了自己的身世——她童年時期曾經來過 wonderland，成為了這里的英雄，只不過這時候她不記得了。

弗洛伊德會揭示，在我們童年時期做出的選擇，因為沒有受到“超我“的約束，往往來自于單純的自然欲望，這個時期代表了我們的自由。而隨著在社會中的成長，“超我“越來越強大，我們的自然欲望越來越受到約束。Alice 選擇成為英雄，恰恰是內心自然的選擇，是突破“超我“約束。

駭客帝國中引用過Alice， 而這里 Tim Burton 讓 Alice 又浮現(xiàn)了駭客帝國中悟出真我的一幕?！白灾?造就了自信，Alice 并沒有突然能讓子彈停止，卻可以憑借自己的力量，將jabberwocky 斬首。

Alice 和毛毛蟲一起經歷了蛻變，她從夢境中的思想收獲讓現(xiàn)實中的她找到了方向。Alice 在眾人面前 拒絕了婚約，祝福了姐姐，挖苦了權貴，還賣弄了一下底褲。

如果觀眾認為這些公眾場合的表態(tài)都不足以表現(xiàn)Alice的成長，那么選擇加入航海時代，第一個開通與中國的貿易，足以表現(xiàn)Alice 大英雄的風范——讓我一起希望她不是往中國兜售鴉片。


P.S.
這個片子因為文字上頗為古典，可能文化不足以為中國觀眾所接受。更多青睞現(xiàn)實主義的人可能因為Tim Burton 慣有的夸張風格而對它嗤之以鼻。但改編作品中如此商業(yè)的作品，不得不說Tim Burton 依然高舉著美國大師們的旗幟。

如果讓你改編《桃花源記》，《鏡花緣》你能像Tim Burton 一樣具備時代精神么？

Alice的父親是東印度公司的頭目
小時候為了給Alice緩解噩夢帶來的精神壓力，給她用過鴉片
所以有了Alice童年進入仙境的幻覺

父親死后停止了用藥，長大后的Alice逐漸失去了那段回憶，但又隱約記得一點
逼婚等壓力使Alice又找到了鴉片（那種小塊餅干），重新進入仙境并與童年的記憶對接
最后Alice完成了與自己的斗爭，戰(zhàn)勝了鴉片的困擾，與父親的好友合作把鴉片賣到中國，并挑起了鴉片戰(zhàn)爭

片中反復出現(xiàn)吐著長眼圈的藍色毛毛蟲，就是一種象征
影片結尾用毛毛蟲化繭成蝶影射Alice使用鴉片武器與大英帝國并肩戰(zhàn)斗，最終踏平全球征服世界

        這是一個童話故事，因為只有在童話故事中，你最愛的人才會悄悄對你說：“你會忘了我的。”
        最特別的人都是瘋子。你會對他說。
        這世界平淡乏味，只有那個人能帶給你特別。如果你認為這是一場夢，他會擔憂地問你：“那我也不存在嗎？我也只是你的想象嗎？”
        我情愿，你只是我的想象。
        我記得童年的《愛麗絲》里面，是沒有這樣的愛情故事的，Tim Burton卻把它演繹成了若有若無的愛情。
        當Johnny Depp畫著一臉油彩，望著Mia Wasikowska的時候，周圍一切幻化為虛境，一縷馨香，穿梭其間。
        是我們都忘了吧?；蛟S那時的童話里，本就是有這樣的愛情的。
        又或者，那時候的童話故事，是悄悄隱去了那些愛情，是記錄者故意的忘卻，是大人們處心積慮的心機，還是我們懵懂迷惑的眼神，把那一切都隱去了。
        我曾經以為王子會接走沒有穿水晶鞋的我，后來才知道，王子接走的，不會是我。
        我曾經以為王子會來吻醒沉睡的我，后來才知道，王子吻的，會是醒著的那個姑娘。
        我曾經以為只要我犧牲了變成了泡沫，王子公主就可以幸福地生活在一起，后來才知道，王子公主從來都不會幸福。
        沒人會為了你的犧牲而幸福。
        我看見泡沫慢慢上升，但是我不懂，為什么這一切和格林說的不一樣，為什么安徒生要騙我們。
        帶著懷表的兔子，也最終沒能將我?guī)У较删?。我掉進樹洞，只是摔傷了。
        我想象了一個故事，這個故事想象了我。