一部質(zhì)量與口碑并存的網(wǎng)絡(luò)電影

《劍歸何處》是一部小成本電影，由萬年影業(yè)出品，楊東亮執(zhí)導(dǎo)，于2019年1月26日在愛奇藝獨家上映。電影的奇妙之處在于：沒有流量明星，沒有鮮花鮮肉，沒有冰冷的網(wǎng)紅臉…… 卻在19年網(wǎng)絡(luò)電影里獲得了不錯的口碑，被網(wǎng)友夸贊擁有在院線里播放的過硬質(zhì)量。

○ 關(guān) 于 劇 情 ○

從電影海報就能看出，與一般的網(wǎng)絡(luò)大電影的優(yōu)勢之處。

（女一）小鳶全家被相國殺害，且被父親損友尹機收為徒弟，并培養(yǎng)成殺手白夜。她長大后一直不忘報仇，得知仇人來此地后，喬裝舞娘行刺卻被對方識破，傷了雙眼。

（男一）華都將其救起安置在一處安靜的村莊，兩人漸生情愫。官府來捉人，華都權(quán)宜說是為安撫刺客，卻被白夜得知華都就是仇人之子。傷好后的白夜本想放棄仇恨，卻被師傅尹機要挾，指派再次行刺仇人。她的婚禮是刺殺的最好時機，白夜佯殺了仇人，卻被華都刺中一劍。

原來，尹機原本就是當(dāng)年作亂之人，在當(dāng)時，帶領(lǐng)人馬要屠殺所有人。在這場血雨腥風(fēng)后……大反派死了，卻也犧牲了一些無辜的人。圓滿的是，白夜和華都終于在一起了。

• 成百上千的作品都可以用這句話總結(jié)：要報殺父之仇，卻愛上仇人之子。故事很簡單，也很傳統(tǒng)，但同樣的作品被翻拍成為經(jīng)典的卻不在少數(shù)，簡單的故事也會有優(yōu)秀的作品呈現(xiàn)。

— 貓 爺

影片以奴隸制的封建時代為背景，并沒有用大量動作戲覆蓋，敘事合理完整，角色搭配合理。有愛情更偏文藝。鏡頭語言豐富，寓意較為深遠，值得細細品味。

○ 關(guān) 于 畫 面 ○

首先看影片中的色調(diào)和構(gòu)圖都很精美，演員的服裝造型也幾乎無瑕疵之處，可見從導(dǎo)演以及各個部門，都為了這場戲下足了功夫。

○ 關(guān) 于 角 色 ○

狡詐毒師傅——尹機：從出場便表情單一。“刺客是殺人的利器，劍是不需要感情”這句臺詞不只是說他的徒弟們，更是形容他自己。幾乎不看別人說話的他顯得是那么冷漠孤傲，要殺自己恩師徒弟時的笑容更是顯得非常陰毒。全局都是在操縱他人為自己下著一盤大棋。

柔情女刺客——白夜：排行第一的女刺客，她本該毫無感情，卻不枉殺人命，與華都漸生情愫后，卻被其善良逐步感化，從一個殺人如麻，一心報仇的冷血者，脫胎換骨成為了救人不殺人的俠士。

善良美少男——華都：名門出身的他與人為善，十分柔弱的他不想人像商品被交易，被蹂躪，將人命視為最大。他能將奴隸解救后再組成村落。救人不單單是救命，還要為其未來的生存著想。

中國好師兄——飛云：所有女俠客都該有個男閨蜜，這個師兄就做到了。為幫師妹數(shù)次出手，為救師妹違抗師命而戰(zhàn)死。

神交好閨蜜——精衛(wèi)：被白夜壓制排行第二的女殺手，出場不多，不是找架打，就是來幫她。最后還因救白夜而死。兩個人看似競爭其實是神交級閨蜜。這人設(shè)狠狠的抽了一下現(xiàn)在流行的塑料姐妹花！

陰邪狂師弟——烏雀：狂傲地表現(xiàn)他的自信，為了百人殺不斷的殺人計數(shù)。最終順手把自己師傅殺掉湊足百人。打的最帥的也是他，后來發(fā)現(xiàn)扮演者黃啟盟居然是這部戲的動作指導(dǎo)…

○ 關(guān) 于 幕 后 ○

（資料：拍攝前的場景氣氛圖）

白夜第一次進村，導(dǎo)演運用了一分多鐘的長鏡頭來展示全景，出場人物不多，對白也很簡單，村子小到廣場都不夠全村人跳舞。導(dǎo)演用這些鏡頭，傳達了這個小村莊的和諧幸福。原本一群悲慘的奴隸，在被華都解救后的生活，好比世外桃源一般，讓觀眾可以沉浸于美好的情緒之中。

（資料：村莊全景圖）

影片場景處處都是精心布置的，畫面展開的十分唯美。故事的寓意擁有足夠深度，最終傳達給觀眾都是積極正面的觀念，善良、包容、諒解。

(劇照)

○ 關(guān) 于 演 員 ○

飾演尹機的張本煜算是臉熟一些，因為其他作品的角色，感覺莫名的跳戲，各種想笑。但是他的演技證明了一個演員是應(yīng)該能夠駕馭任何角色的！這個角色賦予他的情感和語言，最終用面部表情的呈現(xiàn)來告訴大家：嚴肅點，你是在看電影！

演員 張本煜

白夜的扮演者馬渝捷，畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院，五官端莊立體，演技扎實。

演員 馬渝捷

華都的扮演者何聰睿，今年即將從中央戲劇學(xué)院畢業(yè)，校草出身，目前已參與過多部影視作品，都有著不錯的表現(xiàn)。

演員 何聰睿

飾演飛云的黃塏翔，畢業(yè)湖北美院，是位低調(diào)的實力派，今年參與過多部院線電影的拍攝。

演員 黃塏翔

可愛甜美的葉蕓菲在戲里飾演精衛(wèi)，模特出身的她，并沒有靠顏值來博取關(guān)注，可見演技也很贊。

演員 葉蕓菲

○ 關(guān) 于 導(dǎo) 演 ○

魚吼網(wǎng)有幸聯(lián)系上了本片的導(dǎo)演楊東亮，了解到一些關(guān)于這場戲背后的故事。

說到導(dǎo)演，可能很多觀眾并不熟悉，但《妖出長安》肯定是耳熟能詳。2016年《妖出長安》以無IP、無明星、無知名班底的陣容以450萬成本的超低費用，在愛奇藝收入超過2000萬的分賬收入，這不只是網(wǎng)絡(luò)劇以小搏大的“爆款”“黑馬”。這是對于付費分賬網(wǎng)劇是一個里程碑式的意義，他畢業(yè)于北京電影學(xué)院攝影學(xué)院，擁有十幾年的導(dǎo)演經(jīng)驗，甚至他指導(dǎo)的多部廣告作品都達到了電影標(biāo)準(zhǔn)。

（資料：導(dǎo)演楊東亮）

這部戲當(dāng)時拍攝是在冬季完成的，很多村落的群戲大家都十分辛苦。在時間緊迫，資金有限，人手不足的情況下。全劇組上下志同道合默契地完成了影片的拍攝。身為團隊領(lǐng)袖的楊東亮?xí)r刻對自己的要求都沒有降低，并且能與基層工作人員共同分享探討經(jīng)驗。

楊東亮的作品特別注重故事內(nèi)容及寓意，描繪的主角都有情感上的折磨，蒼涼后的轉(zhuǎn)折讓人物更加飽滿。血雨腥風(fēng)不是目的，快意恩仇只是表象。細節(jié)的描繪讓人物內(nèi)涵入木三分，在通過小人物看大歷史，傳達更深刻的思想。

通過對不同作品觀眾的反饋，不同觀眾的數(shù)據(jù)分析，楊東亮進一步優(yōu)化自己的對于項目創(chuàng)作的經(jīng)驗，網(wǎng)生內(nèi)容對于他來說都必須用做院線電影的態(tài)度來制作。并希望自己的作品是品質(zhì)的代表，能夠傳播社會責(zé)任。

《劍歸何處》這部電影，一楨一畫都達到了影院的品質(zhì)，是楊東亮對作品劇本篩選的堅持，對作品準(zhǔn)備精細的執(zhí)著，對作品拍攝要求最完美的展示。對于網(wǎng)絡(luò)內(nèi)容的生產(chǎn)的導(dǎo)演，他時刻鞭策自己，勵志要為觀眾輸送最好的中國電影！

近日，由萬年影業(yè)出品，楊東亮導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的電影新作《劍歸何處》在愛奇藝VIP獨家上映。這是一部小成本的網(wǎng)絡(luò)電影，卻也是一部耗費心血匠心制作的口碑電影，其視覺、質(zhì)感、場景、畫面上完全擁有院線電影的過硬質(zhì)量，在2019年網(wǎng)絡(luò)電影中的口碑十分突出。

在網(wǎng)絡(luò)電影繁榮的時代，快餐式的特效團隊讓大家或多或少對網(wǎng)絡(luò)電影蒙上了一層不屑的陰影，而楊東亮導(dǎo)演洞悉創(chuàng)作根源，給我們帶來了不一樣的精心之作。

《劍歸何處》在特效上的宗旨是：真實。電影中沒特效能量魔法和刀劍飛光，也沒有科幻巨制片里美輪美奐的變化移行，取而代之的是導(dǎo)演扎實功力在氣氛營造和場景環(huán)境上的修飾、大場面的三維造勢以及特殊細節(jié)鏡頭的刻畫等等，這一切也都是把“真”放在了第一位，是在有限的條件下，以更專業(yè)的電影人品質(zhì)，為觀眾做出了一部極其優(yōu)秀的電影作品。

不久前，專業(yè)娛樂資訊平臺魚吼網(wǎng)很榮幸的接觸到了本片導(dǎo)演楊東亮，了解到一些關(guān)于影片背后的故事。說到導(dǎo)演楊東亮，很多人耳熟能詳?shù)氖瞧?016年執(zhí)導(dǎo)的“爆款”、“黑馬”網(wǎng)劇《妖出長安》。眾所周知，無IP、無明星、無知名班底陣容的《妖出長安》一經(jīng)問世，就因其制作精良獲得了無數(shù)觀眾的認可，該劇以450萬元成本的超低費用，在愛奇藝獲得了超過2000萬元的分賬收入，這對于付費分賬網(wǎng)劇具有里程碑式的意義。

楊東亮畢業(yè)于北京電影學(xué)院攝影學(xué)院，在導(dǎo)演領(lǐng)域已擁有十幾年的閱歷，他指導(dǎo)的多部廣告作品都甚至達到了電影標(biāo)準(zhǔn)。2019年執(zhí)導(dǎo)上映《劍歸何處》，實則也是其對導(dǎo)演藝術(shù)更高境界的追逐，手中的劍將歸向何處？心又該歸向何處？

大師匠心，自然不同凡響。影片以奴隸制的封建時代為背景，故事情節(jié)卻也并不繁瑣，女主要報殺父之仇，卻愛上仇人之子（男主），既簡單，又傳統(tǒng)，但在楊東亮的手中卻被拍成了少有的口碑佳作。片中并沒有用大量動作戲覆蓋，敘事嚴謹完整，角色搭配合理，既有江湖愛恨情仇，又有家國天下胸襟，跌宕宮斗，是非曲直，人心復(fù)雜，小我與大我的取舍，堪比電視劇《瑯琊榜》。鏡頭語言豐富，寓意深遠，值得觀眾細細品味，故事最終傳達給觀眾都是積極正面的觀念：善良、包容、諒解。

影片在籌備期最前端加入了諸多美術(shù)概念和元素設(shè)計，整個影片的服化道攝錄美包括聲音和特效都以該理念為基調(diào)進行創(chuàng)作，影片畫面的色調(diào)和構(gòu)圖極其精美，演員的服裝造型也幾乎無瑕疵之處，可見從導(dǎo)演以及團隊都下了極深的功夫。

影片場景處處精心布置，畫面展開的十分唯美，在色彩上最大限度的做到了古樸。整體色彩飽和度偏低，避免艷俗的色彩；服裝款式簡潔和古樸，細節(jié)豐富，發(fā)型和發(fā)飾也精致但卻絲毫不顯浮夸；在刺殺和打斗動作的處理上，不只是依靠武術(shù)指導(dǎo)的套招和武打本身，在動作設(shè)計上以巧和快為原則，避免了繁瑣夸張的過招和打斗，令觀眾看后回味無窮。

據(jù)魚吼網(wǎng)深入了解得知，這部戲當(dāng)時拍攝是在冬季完成的，很多村落的拍攝工作十分辛苦。在時間緊，資金有限，人手不足的情況下，全劇組上下最終默契地完成了整個影片的拍攝。這些皆因為身為團隊領(lǐng)袖的楊東亮?xí)r刻對自己的嚴格要求，并與劇組各基層工作人員同心協(xié)力，積極探討與分享經(jīng)驗。

楊東亮的作品特別注重故事內(nèi)容及寓意，影片中的主角經(jīng)受情感上的折磨，內(nèi)心蒼涼后的轉(zhuǎn)折讓人物更加飽滿。血雨腥風(fēng)也好，快意恩仇也罷，這些并非導(dǎo)演楊東亮所要表達的真諦，就像電影中男女英雄，雖堅毅似山頂?shù)暮?，而一把“真愛”之火卻能將他們化為清泉，純凈而又柔情，從此能滋養(yǎng)萬物蒼生，能化世間悲痛為力量，將百姓絕望變?yōu)橄Ｍ?/p>

世事紛爭，卿當(dāng)如何處之？當(dāng)手中握有了劍，便有了改變世道的利器，那么劍當(dāng)歸何處？

相信這也是楊東亮內(nèi)心深處的疑問，更是他進一步對影視作品創(chuàng)作經(jīng)驗的淬煉和心境的提升，是今后必須用做院線電影的態(tài)度來制作自己作品的追求，更是對人生精益求精的執(zhí)著，是對傳播社會責(zé)任的擔(dān)當(dāng)與堅持。