其實(shí)電影這東西很簡單，就是看完，有啥感覺，比如像富春山這種電影很爛，為什么爛？我不清楚，就是感覺。
魔警我的感覺就是“不錯，很好，看到最后還挺感動的?！?br>說不出優(yōu)點(diǎn)，
說不出缺點(diǎn)。
但是我不像豆瓣的一些煞筆以調(diào)侃的語氣亂評論一部影片。
你以為你用調(diào)侃的語氣評論很顯示深度？
對不起，在我看來你就是沒看懂電影出來裝逼的。
總之每次要了解所謂的影片真諦都要來豆瓣看一群人瞎掰。

4月13日，在獲得金像獎影帝之后，張家輝說了一段詭異的話：“我剛看到一些香港從業(yè)人員離世的照片，我也想到我自己，我在想，到時候我能不能要一張彩色的照片？”
五天之后，張家輝的影帝身份成了電影《魔警》的宣傳噱頭，但實(shí)際上看了電影才發(fā)現(xiàn)，影帝早早地便在電影中死去，他的陰魂成了吳彥祖的心魔。真正的主演是吳，張是吳內(nèi)心深處的自己，是導(dǎo)演林超賢用來敘述人心失守之后自我救贖的一個影子人物。
警匪片是香港電影的一個招牌，暴力美學(xué)中蘊(yùn)含著人性得失、社會考量、道德困境等復(fù)雜敘事，所以近些年的警匪片總要在大場面的暴力動作之下，努力地講出一個好故事，然后再播灑些人心向善、善惡有報的布道福音，用復(fù)雜的人性來表現(xiàn)超現(xiàn)實(shí)的精神逼壓。
《魔警》取材于2006年港島轟動一時的警察徐步高殺警案，事后調(diào)查徐患有精神分裂癥。轟動歸于平靜，人們最想探究的是“殺心四起”背后的動機(jī)。電影似乎在呼應(yīng)人們的這種主觀期待，調(diào)動所有元素，去探討人心如何失守，又去講述人心如何自我救贖。
電影的敘事由匪而起，也以匪而終。貪心與欲望，打劫與槍戰(zhàn)，這樣的橋段在港片里不新鮮，之前的《線人》、《證人》里早有精彩的表現(xiàn)，所以導(dǎo)演林超賢直接略過了這些密謀與槍戰(zhàn)，直接切入匪徒得手后的人性對決。無論是吳彥祖面對一身血腥的張家輝而本能地施救，還是張家輝在槍林火海中放吳彥祖一馬，抑或是張家輝附體吳彥祖，暗中操控匪徒之間因鉆石而瘋狂內(nèi)訌。善惡一念間，沖動如同瓶子里的魔鬼，已無法壓抑。
人生緊要關(guān)頭只有幾步，一旦走錯便永遠(yuǎn)無法回頭。吳彥祖的父親在抗拒暴力拆遷時被警察失誤燒死，幼小的吳便縱火燒死了張家輝飾演的影子警察，從此種下難以磨滅的心靈罪疚，最后，吳在繼續(xù)萌發(fā)救人本能的同時，也葬身于火海。烈火焚心，注定要自我毀滅，方可實(shí)現(xiàn)自我救贖。
電影的片頭是一團(tuán)墨投入潔靜的水中，立刻營造了一片壓抑的黑色沉靜。片中吳彥祖把墨筆擲入水杯，片尾也是墨色升騰。這黑暗的一滴，立即鋪陳開來，渲染了整個黑暗。就像人的一生，污點(diǎn)無法抹去。
人心不是黑白那樣簡單，是多彩的，有紅有黑，還有灰色。47歲的張家輝問頂影帝的感言，要一張彩色的照片，恐怕也是想讓自己像飾演過的角色一樣，復(fù)雜多彩罷了。

昨天看的這片，看完后的感覺是不喜歡。不是說拍不好，甚至覺得拍攝手法還挺新穎，尤其是配樂啊配樂，太棒了有沒有！全程的驚悚效果的都是靠音樂營造的！但就是全片看下來的感覺太壓抑，吳彥祖心中的秘密在結(jié)尾處揭曉時，我內(nèi)心也沒多大的釋放。可能是吳彥祖最后的自我救贖太慘烈了吧~嗚嗚~~太過走心的片子啊，皺著眉頭看完就完全體會不到觀影的輕松感了，很累。雖不是我的菜，但挺欣賞導(dǎo)演對人性的挖掘，狗咬狗的高潮部分還是很出彩的！也要感性香港的黃金配角們！愛港片，其中一大原因就是對那些超棒的黃金配角們的崇敬與喜愛吧~

從小研究心理學(xué)，對人格分裂的題材和案例相當(dāng)感興趣！接觸到人格分裂這個概念也是源于兒時看的《陀槍師姐》，里面有個變態(tài)殺人狂就經(jīng)常會分裂出自己是一個自己崇拜的警察英雄，在懲治罪惡，如果沒記錯，他的人格分裂成因是兒時的家庭破裂和家暴引起的。
除香港警匪片經(jīng)常提到“人格分裂”這一概念以外，有本片子徹徹底底的講了有關(guān)人格分裂的故事，那就是《雙面伊人》，同樣懸念迭起，也牽扯到童年陰影的問題。袁潔瑩因?yàn)橥旰λ懒俗约旱慕忝?，?jīng)常會分裂出那個被害死的姐妹。
不難發(fā)現(xiàn)，人格分裂往往會做成懸疑警匪片，而完整的劇情里通常會調(diào)出患者的童年，來做一個完整的闡述！
所以在看《魔警》的時候，沒有提前看過片花，單從他會犯錯后自虐，就猜測他人格分裂，在韓江會在他需要下恨手的時候出現(xiàn)，斷定韓江是分裂后的另一個自己！
所以說在大家觀影后討論，韓江是否真的存在一題的時候，這個問題已經(jīng)不重要了，韓江是存在的，因?yàn)椴淮嬖诘脑?，別的警察不可能和韓江產(chǎn)生關(guān)系。在私下無人的時候，有王偉業(yè)和韓江，是沒有邏輯問題的，因?yàn)橥鮽I(yè)是病入膏肓到有幻覺了嘛。主要是韓江長的樣子，可能和防暴警察（婆婆的兒子）不一樣，當(dāng)然也有可能是防暴警察的兒子，但是主要是，在王偉業(yè)的眼中和當(dāng)初的那人長得相似就好了。劇也只不過要選同一個演員來演繹，以強(qiáng)調(diào)這兩人之間的關(guān)聯(lián)性，其實(shí)用不一樣的演員演，也不妨礙故事的發(fā)展。不然導(dǎo)演也不會安排2個發(fā)型和造型感覺了。
至于本片我很喜歡的一個電影語言是，王偉業(yè)在那里畫格子，在白格子中間畫了一個黑格子，卻因?yàn)橐徊恍⌒漠嫵鼋缌?，而耿耿于懷！這寓意他對自己相當(dāng)苛求，不允許自己有一點(diǎn)犯錯，一丁點(diǎn)的犯錯，都會強(qiáng)烈自責(zé)！比如自殘自虐！
這一點(diǎn)讓我想到了《催眠大師》中的徐瑞寧——徐崢。同樣因?yàn)楫?dāng)年的一次犯錯，而無法釋懷，導(dǎo)致經(jīng)常要自我懲罰，來減輕內(nèi)心的自責(zé)。
而且徐崢怕水，吳彥祖怕火；一個被莫文蔚清醒催眠，一個被陳煒恍惚催眠；一個是曾經(jīng)酒駕溺水親眼的看著自己的愛人被淹死，一個是曾經(jīng)縱火眼睜睜的看著自己的仇人被燒死！都有液體在地面蔓延的鏡頭，但是前者代表的是水，后者代表的是油！
《催眠大師》是把心理戰(zhàn)玩得深入且高端，心理戰(zhàn)玩得觀眾一愣一愣的；《魔警》則是警匪為形，心理為核，雙開雙走，諜戰(zhàn)關(guān)系層層變化，微妙有趣，但可能在專一性上不如《催眠大師》，所以高度沒有做過《催眠大師》。實(shí)話說，我是3月22日去廣州，聽聞游戲圈的一些朋友說《魔警》這本片子莫名其妙中途離場，我才決定要去看的；但是《催眠大師》都是聽到的好評，頓覺有些可惜。
雖然兩本片子后面的反轉(zhuǎn)做法，對于研究心理學(xué)和劇作形式的人來說，都能略知一二，但不見得都得猜得全準(zhǔn)。
比如我和同去觀影的人一直再猜，男主最后命運(yùn)如何。我編導(dǎo)專業(yè)的朋友猜他可能會被打的開花，死的很慘不忍睹；而我猜他會得到心靈的救贖。我是覺得通常片子不會那么黑暗，還不給他個解脫。只是我和我朋友都猜到了一半，沒有全中。的確是死很慘，但是也得到了救贖?；仡^一想，這樣的確是最好的結(jié)局，因?yàn)樽屗钪?，這結(jié)局也太低級了，不僅完成了自我救贖，還在死后有一段類似閃回的片段，給一個慘死的黑暗結(jié)局，帶來一絲光明！
其中，很喜歡吳彥祖在結(jié)尾火場中，朝著鏡子開槍的片段。破碎的鏡子中，反射出他臆想之中的另一面。這又和《催眠大師》中的徐崢，在洗手間打電話一幕對應(yīng)起來，徐崢在關(guān)掉水龍頭后，看到鏡子邊緣裂紋中看到的多重的自己，和《魔警》這一段中的如出一轍。在電影語言中，破碎的鏡子寓意破碎的靈魂、分裂的自己！這些信號都在給觀眾提示，讓觀眾注意到此刻主人公的心境。然而更多電影語言的相似，我就不一一例舉了，比如窗戶外，巨大的自己看著自己，這樣的手法在同期電影里出現(xiàn)，撞招——實(shí)在是別有一番趣味哈！
這兩本都有點(diǎn)高智商電影的意思，只是《催眠大師》更高智商一點(diǎn)，因?yàn)榱舭卓梢员欢嘀亟庾x的點(diǎn)更多，相對《魔警》的真實(shí)答案相對單一且唯一，所以在可能性的趣味感上略輸一籌，這正是為什么評分有這樣差距的原因吧！

這部魔警很平均的把戲份散給了各個主角配角，所以除了彥祖哥，其他人都很有出彩表現(xiàn)的機(jī)會。先來數(shù)數(shù)配角們跟印象中的他們。按出場順序排列：鬼王黨結(jié)拜，算賬文廖啟智，經(jīng)常性的臉熟男，黃金配角黨之一。紙?jiān)骼顕?，?dāng)年天龍八部里的鳩摩智印象深刻。堂倌歐錦棠，長得跟張兆輝好像，隨便看時經(jīng)常分不清，食神一開場就被嗆聲的那個司儀就是他哦。咸濕祥仔梁焯（chao超）滿，這個咸濕大叔，從那種手機(jī)分辨率的小電影開始記住他的，咸濕本性深入骨子里，一堆的男人肉女人肉里偏偏能記得這個精瘦張口三句不離咸濕的漢子。警隊(duì)臥底安志杰，漸漸臉熟男，好像黑社會以和為貴里也有他，不知是不是，人長得挺帥的。暴力隊(duì)長林嘉華，印象最深刻的是在竊聽風(fēng)云里，面相好兇的上司，眼睛瞪起來要吃人的樣子，不過據(jù)說戲外脾氣蠻好的。做警車的隊(duì)長后來被自焚的那個叫姜皓文，經(jīng)常性的突眼猛瞪型角色，印象最深的是奪命金里死不瞑目要買跌的那個凸眼龍。香港的配角長廊個個數(shù)出來排排坐怕是能排到馬里亞納海溝到底，主角配角嘛，起起落落，哪有天天都有主角演的，又哪有人可以年年紅，總有不紅的時候，殿堂級的演員總是那么幾個，食物鏈頂端可以養(yǎng)起的數(shù)目兩只手?jǐn)?shù)得過來。像劉家輝，當(dāng)年最紅的正面大人物哦，現(xiàn)在什么角色都接，小反派也被他演的栩栩如生，打了一生，妻離子散，臥病在床。人生無常，千變?nèi)f化，配角們這么努力的演戲，我們還有什么理由不點(diǎn)贊。

蹭票在中影影城看的首映。導(dǎo)演和吳彥祖本人也來到現(xiàn)場，主持人問了幾個日常問題，嘉賓也是教科書式大方得體的回答。倒是那個女演員幾句簡簡單單完全說了等于沒說的話還說得有氣無力磕磕巴巴的。。。
------------------------------以下劇透-------------------------------
按時間正序版的劇情應(yīng)該是這樣：王偉業(yè)成長在一個單親家庭，父親沒什么文化，素質(zhì)不高脾氣不好，動不動就打罵年幼的偉業(yè)。而且就像所有l(wèi)oser父親一樣，說起做人啊大道理來一套一套的，把所有希望都寄托在了兒子身上。充斥著批評式教育的童年深刻的影響到了偉業(yè)，即使日后長大，偉業(yè)也會用自殘的方式懲罰自己，極度陰郁壓抑，時常自責(zé)，沒有自信（這不是碇真嗣么-.-）。
回到童年來。。。一場事故永遠(yuǎn)的改變了偉業(yè)的一生。在一次因?yàn)榕f房拆遷引發(fā)的警民沖突中（看樣子拆遷是個國際化難題），偉業(yè)的父親因?yàn)橐粓鲆馔獾幕馂?zāi)喪生（這一段我覺得太牽強(qiáng)，求理科生分析）。偉業(yè)記住了那個闖禍的警察。有一天，在警察回家和婆婆吃飯的時候，偉業(yè)把他家門鎖上點(diǎn)起了汽油。。。最終警察死在大火里而婆婆得救。心中的魔鬼從此種下。
父親死后偉業(yè)從搗蛋王突然一夜之間變成了“好學(xué)生”，并考上警校當(dāng)起了警察。一干就是18年，直到有一天，碰到了一個長得和被他燒死的警察很像的劫匪韓江。偉業(yè)心中塵封已久的魔鬼再次被激活，韓江就像鬼魅一樣纏著他，覆身在他身上。偉業(yè)一心要抓韓江歸案，卻根本沒意識到，韓江已經(jīng)死了，他才是他要抓的“韓江”。。。
故事有點(diǎn)老套，這種心魔類、扮演別人角色的梗都快被玩壞了，不知道林超賢這次為什么選這個題材。劇情也有幾處讓人非常不滿的瑕疵，一是上面說到的偉業(yè)父親喪生的那場火，挺莫名其妙的。還有一處就是催眠。通過催眠得到真相是一種很偷懶的處理方式，這種級別的電影，編劇應(yīng)該想想更好的處理方式。
關(guān)于偉業(yè)贍養(yǎng)警察的婆婆一事，偉業(yè)自稱是因?yàn)橛X得虧欠（愧疚），我認(rèn)為不是，他是出于自責(zé)，就像他從小一直的那樣，這是他懲罰自己的方式。做錯了就必須受罰。他責(zé)備自己殺了人，但他并不后悔。
吳彥祖演的很賣力，為了角色還暴減15磅。但是對比類似題材的《神探》，離劉青云還有較大距離。張家輝打了個醬油，并獻(xiàn)出了低于近年來平均水平的一次演出，也與角色本身有關(guān)。那個“很高興來內(nèi)地宣傳”的內(nèi)地女演員，她的角色僅僅是因?yàn)檫@部電影里不能只有男人。林超賢似乎特別不會拍女人，證人、線人里還好，從逆戰(zhàn)開始他每部電影里的女人（僅指女一號）都顯得很多余，僅僅是為了陰陽平衡。
最后，安志杰你別再演反派了。。。你一出場我就知道你是最終Boss了。出道起點(diǎn)不低啊，加油吧，現(xiàn)在都混成反派專用了。不是每個人都有甄子丹的好運(yùn)，演了大太監(jiān)還能演葉問的。
總體來說沒啥亮點(diǎn)，但也槽點(diǎn)不多。中規(guī)中矩，在林超賢近年的作品里，高于逆戰(zhàn)不如激戰(zhàn)，離顛峰的證人線人還有距離。不過剪輯拉低了整個片子水平。三星半。
最后最后，中國巨幕效果真比IMAX叼。。。