一字記曰無厘頭。
在行進樂隊中加入一個大提琴。
遲鈍。做壞事后不懂得逃跑。
搶劫銀行，遞給柜員的紙條寫錯字，然后全銀行的人一起和伍迪艾倫討論abt還是act，gub還是gun，搶劫變的荒誕。（讓我想起周星馳《新精武門》的搶銀行片段，“我要你的處子之身”“快，就這里，現(xiàn)在”，都是因為誤會和特殊場合產(chǎn)生的笑點。還有個短片，失業(yè)者拿著槍去銀行不搶錢而是要一個工作，銀行經(jīng)理因為他熟練的業(yè)務水準而聘用了他，沒過幾天另一個劫匪來搶銀行，找到工作的失業(yè)者拿槍打死那個劫匪，他成了這家銀行的英雄人物。）
小聰明，愚蠢的想不到的小聰明——用肥皂做一把手槍越獄。結果在監(jiān)獄門口因為大雨肥皂手槍變成了泡沫，伍迪再次回到監(jiān)獄。
拿著打火機手槍和警察對峙。
仍然是蠢和倒霉。光天化日之下伍迪去偷珠寶，他很專業(yè)的切開珠寶行朝街側櫥窗的玻璃，但是沒有拿珠寶，而是拿著這塊玻璃走了。伍迪去寵物店行竊，結果寵物店追出一只大猩猩。
伍迪向一個白衣女子行竊，卻愛上了這個女子。為了和她在一起，伍迪說謊自己是在樂隊工作的大提琴家。
伍迪再次搶銀行入獄，和幾個獄友商量越獄。然而計劃取消后，不知情的伍迪一個人稀里糊涂越獄成功。
伍迪想要謀殺勒索他的女人。他把雷管做成蠟燭送給要謀殺的女人，結果蠟燭太粗無法插入燭臺。他想要拿餐盤的刀去捅人，卻誤拿到了一根鵝腿并猛戳女人的背。
伍迪有了孩子，后面警車再追，伍迪開著車，妻子在副駕駛教孩子看書。
伍迪再次搶劫，準備裝成拍電影的進入銀行，其中一個劫匪是一個落伍的默片導演，卻在銀行碰到另一伙劫匪，關于由哪一邊劫匪搶劫的問題，伍迪提議由銀行的柜員們投票決定。最后兩伙人一起被抓，送去勞改砸石頭修路。
在搶劫之前，伍迪很在乎地和妻子討論穿什么衣服的問題，也是有些場合不當?shù)男c。
在嚴肅恐怖的場合問出有關女人有關愛情總之特不靠譜的問題。
勞動時將錘子的頭甩出去砸死一邊的勞工。
再次越獄，伍迪和其他五個囚徒被拴在一根鐵鏈上。六個人成一排挪著碎步穿越荒原公路，敲開老太太的家門，在緊要場合說悄悄話要上廁所尿尿，充滿喜感。
沒有計劃的白癡強盜伍迪艾倫成了名人，被評為當年度的最受歡迎劫匪。
伍迪碰到中學同學，當年那個行進樂隊的長號手，如今FBI調查員。伍迪先打劫他，然后探員意識到自己是警察，又逮捕伍迪。整個過程兩個人都在進行友好而熱烈的懷舊交流，場面很是荒誕。不禁想起《喜劇之王》里小混混去收保護費卻碰到改行拍MV的港大學長這一情節(jié)。
總之，如果說伍迪艾倫的搞笑方式，應該屬于無厘頭這一類型。蠢，反常，大題小做，歪題正做。

“犯罪是很明確的付出，那是偉大的工作，時間過得很快，你自己做老板。你可以經(jīng)常旅游遇見很多有趣的人?？偟膩碚f，這是一份好工作。”
福吉爾最后說。
他心甘情愿的選擇了自己的社會角色，這個角色對他來說比任何事情都要簡單多了，也其實比任何人都要適合。蘇格拉底認為：犯罪，全因無知。這么看來，福吉爾只是小錯罷了。
人，不斷做著選擇，承認自己也欺騙自己。
人，不斷做出選擇，而選擇的背后正表明了：誰都是無能為力的。

逃也逃不掉

 

《傻瓜入獄記》 Take The Money And Run 年代：1969年 / 類型：反犯罪 / 導演：伍迪·艾倫 / 主演：伍迪·艾倫、珍妮·瑪戈林

一句話評價：史上最倒霉的罪犯，沒拿錢也跑不了。

 

      《傻瓜入獄記》里的“傻瓜”維吉爾人生還是很跌宕起伏的，從落魄到“一偷成名”，再到成為階下囚，整個人生都是極富戲劇性。其實現(xiàn)實中也不是沒有這樣的人，比如那個前陣子備受關注的張尚武。原本的體操世界冠軍（雖然也有人質疑大運會冠軍是否算世界冠軍）淪為街頭乞丐，隨后又成為年薪幾十萬的私人健身教練，這過程中就算他有再多苦水要吐，也很難博得同情與憐憫。因為他也跟維吉爾一樣，都是伸手向別人衣兜里的主兒。張尚武動過別人的錢，好歹最后也可自食其力，可如果他始終一意孤行，那結果恐怕與維吉爾別無二致了。

 

傻瓜不傻

      伍迪·艾倫多年以來似乎都在經(jīng)營同一個形象：戴眼鏡的小個子，絮絮叨叨，神經(jīng)質，假正經(jīng)。不論是《安尼·霍爾》還是《曼哈頓》，他都從來沒有改變過。就算扮演一個精子，他也是一副畏首畏尾嘮嘮叨叨的樣子。經(jīng)營單一形象已經(jīng)有了卓別林、讓-皮埃爾·利奧德、李康生這些標桿，那么伍迪·艾倫則是又再其中再添濃墨重彩的一筆?！渡倒先氇z記》是伍迪·艾倫自導自演的第二部電影，也正是從這部電影開始，他的神經(jīng)質小男人路線正式夯實。

    中文里將其翻譯成傻瓜，還是比較貼切的。維吉爾就好比哪吒、三毛、金剛葫蘆娃，大人誰能干出這事兒來！他經(jīng)歷的是非典型人生，所以在孩子時期，反倒做的不是孩子的事。比如他在班上偷了老師的筆，老師說所有人都閉上眼，等睜開眼的時候，希望筆能夠還上來。結果，維吉爾趁著大家閉眼，把女生都摸了一遍。這樣說來，他就不是傻了，而是要比一般人更加有頭腦。可惜他沒有把這份頭腦放到正地方，卻做了一個職業(yè)竊賊。

     他是個另類的笨賊。他小偷小摸也就算了，居然連警察都敢槍。警察有槍，他也有，可等到發(fā)射的時候才發(fā)現(xiàn)居然只是一個打火機。他搶銀行的功夫堪稱一絕，他寫一個紙條，上書“我要搶劫”，遞給銀行工作人員。結果工作人員針對文字的拼法展開了討論，一場搶劫就這么活生生的被語法討論轉移了話題。還有更夸張的，維吉爾搶銀行前喜歡周密計劃，就連穿什么衣服都有嚴格的規(guī)定。到了銀行發(fā)現(xiàn)還有一伙劫匪同時到達，于是兩虎爭鋒，為了達成誰來搶，還搞了一次集體投票。伍迪·艾倫凡事都要認真對待的態(tài)度，讓人欽佩不已，即便是搶銀行這種再不應該做的事，也可以像學術研討一般細致謹慎。

     美劇《越獄》雖然火，但越獄這回事要是跟維吉爾做過的那些相比起來，那就是小巫見大巫。維吉爾進監(jiān)獄不是一次兩次了，每次都能越獄成功也確實需要點技巧，和幾分匪夷所思的僥幸。比如有一次他和幾個囚犯一起商量好，計劃共同越獄。結果在行動前，計劃被泄露，其他人都決定取消行動，但維吉爾并不知情。當他還是按計劃行事時，遭遇了警察的埋伏。結果他就躲啊躲，跑啊跑，就這么在警察的眼皮子底下，以及子彈的掃射之下，愣是從高墻里翻出來了。跟他這次越獄成功一樣不可思議的，還有他另一次越獄事件。他后來因為搶銀行再次入獄，上礦山開礦時，與另外6個囚犯共同逃走。但七個人腳上都拴著腳鐐，所以彼此不能分開，當警察追上他們時，他們一擁而上，也不知道怎么回事，就把警察拿下了?？磥砭S吉爾曾揚言的“能關住我的監(jiān)獄還沒有建成”絕非夜郎自大。

    與伍迪·艾倫其他的影片不同，這部電影里的愛情已經(jīng)沒有了太重要的意義。維吉爾與洗衣工露易絲從相識、相戀、結婚生子，一切都是順理成章。盡管維吉爾其間多次入獄，但仍然沒有成為他們感情的阻礙，露易絲仍舊對維吉爾一片赤誠的愛心。兩人最終走入婚姻，并在平凡普通的生活里經(jīng)歷落魄和歡樂，只能算是維吉爾冒險行為的陪襯。因為到了影片最后，這段愛情已經(jīng)退到了無關緊要的地位。這在伍迪·艾倫的影片中還并不多見。

     但還是要記著那句話，壞人那是一個都跑不了的。就算維吉爾有再大的能耐，可最終還是難逃法網(wǎng)。他搶劫的是一個發(fā)小，又剛好是一個警察，就這樣自投羅網(wǎng)。但我想結局不會這么簡單，以維吉爾的本事，牢籠是不大可能囚住他的?；蛟S，他的故事還能拍個續(xù)集也未嘗不可呢。

 

真假紀錄片

       雖然這樣的傻瓜肯定不會有，但是伍迪·艾倫卻將可信度提升到了極高的高度。這是因為他第一次采用了偽紀錄片的拍攝手法。影片從頭到尾都有一位男播音員用正統(tǒng)的腔調播著畫外音，介紹著維吉爾瘋狂的行徑，而畫面里又時常出現(xiàn)很多黑白畫面、歷史照片和人物訪談，看上去分明就是一部紀錄片。這樣的做法在1983年的《變色龍》，伍迪·艾倫做的更加純熟。由于是首次嘗試，所以伍迪·艾倫總體上拍的仍舊是一部劇情片。在還原事發(fā)情景時，依然采用一般影片的拍攝手法，偽紀錄片的篇幅其實并不多。但這有限的使用，卻依然是影片最大的亮點。在發(fā)揮偽紀錄片優(yōu)勢的同時，伍迪·艾倫也不忘來點搞笑的成分調劑氣氛，比如維吉爾的父母在接受訪問的時候，就帶著面具，粘著胡子，似乎是對于兒子的出格做法感到很羞恥。但從他們交談甚歡的語境來看，似乎都對兒子充滿了驕傲，很是矛盾。

      《傻瓜入獄記》最令人難忘的莫過于那些密集的笑點。伍迪·艾倫的幽默始終是夸張的，夸張到讓人一時半會都有點緩不過神兒來，但卻已經(jīng)在你的笑穴點中了。從這部電影中可以看到很多喜劇擁躉們日后司空見慣的搞笑套路。比如維吉爾在開礦時，揚起的斧子突然消失了，就在他到處尋找時，他身后有一個人已經(jīng)被落下的斧子頭默默的砸死了。這個橋段我們在《三毛從軍記》里也見過，很難講張建亞有沒有從本片里獲得過靈感，但至少這種黑色喜劇的感覺是值得借鑒的。說到黑色幽默，科恩兄弟是一把標桿，而他們最喜歡拍的謀殺，原來伍迪·艾倫早就研究過了?！渡怠分?，維吉爾為了殺死一個知道他的罪行、企圖揭發(fā)他的女同事，一邊跟她偷情出軌，一邊頻頻尋找機會下手。結果每次都是偷雞不成蝕把米，倒把自己弄得既白癡又“很受傷”。觀眾在看他不斷出丑中，體會那種“搬起石頭砸自己的腳”的快樂。

 

反類型指數(shù)：

★★★★

 

適宜人群：

所有人

【伍迪·艾倫電影研究】之《拿了錢就跑》

《拿了錢就跑》TAKE THE MONEY AND RUN

編?。何榈稀ぐ瑐?米奇·羅斯
導演：伍迪·艾倫
主演：伍迪·艾倫
　　　珍妮·瑪格麗特
出品：1969年


這是伍迪·艾倫導演作品中的第一部，和所有厚積薄發(fā)的藝術家一樣，多年撰寫幽默小品的伍迪·艾倫在上世紀六十年代末終于有機會自己導演一部影片，在這部電影中，他拿出了幾乎所有自己的看家本領，人生領悟、道德與價值判斷、媒體效應思考等等。這是一部幽默盛宴。

偽紀實風格的開篇讓我們迅速進入了一個無所事事又不知所終的人物主題，爵士樂、嘈雜的街巷、海報、新聞報道，伍迪·艾倫用一組畫面迅速而準確地展現(xiàn)了一個美國六十年代的風情畫。說到這里不得不提一下六十年代的美國。

一提到六十年代的美國，我們首先想到的是嬉皮士，搖滾樂，毒品泛濫，對于美國來說，這是一個物質極大豐富而精神匱乏的年代。用句老話說就是“飽暖思淫欲，饑寒起盜心”。肚子吃飽了，甚至有點撐得慌，就像張楚的歌里唱的“吃完了飯有些興奮”，怎么派遣興奮呢？惹點事兒吧！于是一大批“吃飽了撐的”藝術家開始鼓動人們的信仰重塑，艾倫·金斯堡、杰克·凱魯亞克等一批藝術家率先舉起了“跨掉的一代”大旗，這面旗幟讓美國人第一次開始認真的思考自己的人生，我們永遠不會成為電影明星，搖滾歌手，或者任何有權有勢大把花錢的人，我們都是最普通的，一生都在被各種媒體誘惑著去干我們并不想干的事情，我們的欲望和我們的憤怒無處發(fā)泄，甚至無人理會，我們微不足道，我們不值一提，我們的愛情和我們的生活都是狗屎……

伍迪·艾倫的這部《拿了錢就跑》就誕生在這么一個背景之下，這似乎讓我們很容易理解，電影開頭的新聞紀實風格，以及畫面上鋪天蓋地的新聞報道風格。主人公正是這么一個被媒體文化陷害了的倒霉蛋，他的老師，他的朋友，他的音樂教授，甚至他的父母在接受采訪的時候都是一副羞于啟齒的樣子，潛臺詞是：這個家伙沒救兒了。這種評論像是伍迪·艾倫的自嘲，但更為深刻的是，這更像是對當時被媒體灌輸之下成長起來的人們的一種悲哀的揭露。

由此看來，主人公隨后干出來的荒唐事兒就很容易理解了，身處一個荒唐的時代，一個所有人都在鬧信仰危機的時代，個體的迷茫和不知所衷就顯得那么合情合理。而夸張的表演和絮絮叨叨的臺詞正是這種迷茫的解釋。

仔細觀察，電影中的每個事件都是這個叫弗吉爾的家伙被愚弄以及被陷害的故事，如果說電影中的這個家伙還有一點積極的生活態(tài)度的話，那就是他的一次次越獄的行為，越獄不是因為自己被冤枉了，而是覺得監(jiān)獄生活沒勁。一把用肥皂刻成的手槍讓他順利逃出監(jiān)獄大門，大雨把肥皂融化，又讓這個倒霉蛋再次回到監(jiān)獄。一次危險藥品的志愿試用讓他最終獲得假釋。

按照佛氏的精神分析學理論來看，監(jiān)獄就是讓我們感覺不到“自由”的所有事情：工作、家庭、圈子、丈母娘、小舅子、愚蠢而自以為是的領導、嚴厲的父母等等等等。在不知道自己想要什么的時候，人起碼會明確自己不想要什么，于是“越獄”成了證明自己存在的“行動”，人類的發(fā)展始終處于：建立體制——顛覆體制——建立新的體制——再顛覆的惡性循環(huán)當中。往俗了說，“人生就是折騰”。早時年間王朔的小說中就有這種對體制嘲諷的對話：“你是我黨黨員，我黨就將你開除出去，你不是我黨黨員，我黨就將你吸收進來——總之不能讓你閑著?！?br>
相對于以往一本正經(jīng)的說教影片來說，伍迪·艾倫的這部《拿了錢就跑》屬于徹底的顛覆性作品，影片中幾乎將所有“警匪片”、“監(jiān)獄片”、“強盜片”都拿來揶揄一番，相對于那些舉著“反體制”大旗的“文化斗士”來說，伍迪·艾倫更像是個站在旁邊偷偷樂的家伙，“人類一思考，上帝就發(fā)笑”，有“行動”就會有評論，而伍迪·艾倫恰恰是用一種最為詼諧最為調侃的方式針對他所看到的一切“行動”進行著無情的嘲諷。

片中將所有“社會的”角色全部以一種調侃的方式進行剝離，最為明顯的就要算是那場街頭搶劫的戲，這本是個過場戲，卻透露出伍迪·艾倫想在這部電影中表達的終極含義。弗吉爾拿著一把手槍搶劫一個正在讀報紙的男人，當男人轉過身一下子就認出了他，兩個人曾經(jīng)是中學同學，而現(xiàn)在，一個當了江洋大盜，一個當了FBI的探員，兩個人在親切的對話之中還不忘自己的職責，一個要搶劫，另一個要抓捕。親切的，關于過去美好回憶的對話夾雜著搶劫的命令，一方面這是兩個兒時玩伴在回憶，另一方面，他們又不能丟掉自己的“職業(yè)職能”，在剝離了“社會角色”的同時讓我們感到了無可奈何的尷尬，笑料自此產(chǎn)生，令人忍俊不禁。

伍迪·艾倫的影片總是將大量的信息暗藏其中，導致片子看起來絮絮叨叨，無意識的、自言自語式的對白隱藏著導演的大智慧，幽默中含著辛酸，含笑帶淚的喜劇風格讓他被認為是卓別林之后唯一的，也是最出色的喜劇大師。然而伍迪·艾倫卻始終認為自己的人生是“悲慘的”、“不幸的”，電影中透射著他的人生，對于不幸遭遇以及對大時代的嘲諷，這個干瘦的小老頭從來沒有停止過讓上帝發(fā)笑的思考，只不過他的思考之中也包含了對上帝的，對命運的嘲諷，就像科特·庫班對于烏龜?shù)拿枋觯骸拔蚁矚g烏龜，因為我覺得它們骨子里就有有種‘去你媽的’的意思！”