劇照
詳細劇情
Holly（茜茜·斯派塞克 Sissy Spacek 飾）的母親去世后，父親帶著她搬家到南達科塔的一個小鎮(zhèn)。在那里，15歲的Holly認識了比她大10歲的混混Kit（馬丁·辛 Martin Sheen飾）。兩人很快成了戀人。Kit成天無所事事，打著零工，Holly的父親十分反對他倆的交往。一天，Kit闖入Holly的家，打包好Holly的行李，想帶上Holly遠走高飛，遭到Holly父親的制止。Kit開槍打死了Holly父親。隨后，Kit放了一把火燒了Holly家的房子，偽裝成三個人都葬身火海的假象。Kit開著車載著Holly去到一個原始森林，兩人過著原始人般的生活。但很快，有人發(fā)現(xiàn)了他們的蹤跡。他殺死這些人之后，又帶著Holly到處逃亡.....
長篇影評
1 ) 可能是七十年代最重要的美國電影之一
2 ) 愛情或冒險？
十五歲的霍利（Holly）與二十五歲的基特（Kit）相戀，影片開頭鋪墊的是浪漫輕快的西部青春文藝片，Kit與Holly對愛情充滿了幻想，holly認為最快樂的日子就是和Kit放熱氣球，這也是本片為數(shù)不多的、對這兩位年輕人浪漫戀愛的描寫。
而直到Kit殺死了holly的父親，holly也還認為能和真心愛人度過一周，遠比孤寂中生活數(shù)年要快樂。兩人在逃亡過程中，于森林的樹干上筑起小屋，他們在自然的一年四季中閱讀書籍，赤腳于原野翩翩起舞，過上了與世隔絕的原始生活，二人大有婦唱夫隨，舉案齊眉的和諧。然而，仔細觀察卻絲毫感受不到男女雙方的傾慕情愫，更多的是兩人對未知世界的探索，對原先生活的對抗。kit很享受當下流浪的生活，在月光之下“自在的獨居”，認為如果孤寂的一個人死去，身邊卻無一個女孩，那真是太悲哀了。在kit漫無目的流浪和殺戮中，holly發(fā)現(xiàn)當初認為熱情的愛意消失不見了，二人在車燈下再次跳起了平靜的舞步，同樣的你感受到的是兩個孩子在牙牙學步。男孩激動的說，“今天是我們的末日”，女孩卻蜷在角落表示“我只是不想走了?！?/p>
3 ) 內(nèi)心世界的惡土荒原
“亡命鴛鴦”并非美國黑色電影的新鮮題材。經(jīng)典時期的《槍瘋》直接啟發(fā)了新好萊塢的發(fā)軔之作《雌雄大盜》，而泰倫斯·馬利克在處女作《惡土》中，則借片尾字幕感謝了阿瑟·佩恩。
影片伊始，茜茜·斯派克飾演的霍莉喃喃自語，“從未想到小鎮(zhèn)故事會在蒙大拿的惡土中收尾?！闭\然，影片標題的字面意義即為蒙大拿的地理環(huán)境，然而那片土地，又未嘗不是霍莉內(nèi)心世界的投射。
她的命運，從與吉特的邂逅開始改變。這個酷似詹姆斯·迪恩的男孩令她深深迷戀，全然不顧他身上宛如定時炸彈般的危險特質(zhì)?；衾蚋赣H明確反對兩人的交往，一場爭執(zhí)過后，吉特射殺了他，這對情侶自此走上逃亡之路。
面對父親的死，霍莉麻木得令人震驚。自始至終，她仿佛完全游離在事件之外。吉特放了一場大火，以偽裝他與霍莉雙雙自殺的假象。此時配樂響起，卡爾·奧爾夫作品中的女聲合唱，莊嚴而又吊詭。如果說《雌雄大盜》中厄爾·斯科拉格斯的班卓演奏出了怪誕的瘋狂，那么《惡土》的音樂更是令人毛骨悚然——那是吉特癡迷的純粹的惡的儀式感，是死神逼近受害者的腳步。吉特的極度殘忍，源于對生命的漠視，而霍莉呢？她或許都不知道”漠視“的含義；她是天真的，可這種完全不辨善惡的天真，是一種無知的惡。正因此，她甚至不會因為父親的死去恨吉特，她可以看著逃亡過程中吉特不斷殺人而袖手旁觀。雙手沾滿鮮血之時，她連血的溫度都感知不到。
霍莉的內(nèi)心，本就是一片荒原。她童年喪母，自此消沉的父親也沒有給她愛的教育?？匆娂?，她感到終于有人關(guān)心她、在意她，便像抓住了救命稻草一般，卻嘗不出這株草中的毒。她憑孩童的本能做事，釀成悲劇的，是她早就闖入了成年人的世界：那里沒有孩童過家家的游戲，所有的愛恨，都需要承擔代價；所有的是非，都需要足夠的良知與智慧去明辨。
我們很難將霍莉?qū)?yīng)到黑色電影中的典型“蛇蝎女”——她看上去并不主動做惡，然而作為一個沉默的幫兇，她對社會進行的是冷漠、無聲的報復(fù)。也很難說她代表的是男性alter ego的墮落；正相反，當她說吉特會為扣動扳機而癲狂時，她是否意識到，吉特也正是她本人的扳機？從這一角度來說，霍莉幾乎成為一個類似《老無所依》中冷血殺手般的惡的符號——他們沒有愧疚，沒有任何正常人的同情心?？膳c哈維爾·巴登的角色不同的是，霍莉又并非全無感情：她說她愛吉特。
然而這樣的“感情”，和她做惡的行為一樣帶有原始性。影片的結(jié)尾，我們似乎看見，霍莉的人性與同情心逐漸蘇醒過來。長期深陷惡的泥沼，在一次追捕中，她終于不再逃離，兩人雙雙落網(wǎng)?？伤@么做的重要動機之一，到底是對吉特愛情的消逝：原始狀態(tài)下的激情，最終隨時間慢慢褪去。她失去了情感支柱，再也不對亡命天涯的生活感到留戀。
審判過后，吉特被送上電椅，霍莉則獲得了救贖的機會。我不禁想，嫁給辯護律師兒子的她，是否會真的在反省中重獲新生。無論如何，這其間已搭上無數(shù)無辜者的性命。當無意識的惡在內(nèi)心世界的荒原上野蠻生長，其所到之處，便也成為他人的惡土。
4 ) 假裝有標題）
馬力克的處女作品已經(jīng)透露出他鮮明的影像風格，冥冥之中的既定感，但卻飽含散漫游離而又充滿著詩意，將這樣一個看似廉價錯誤的愛情冒險在兩位孩子般的主人公身上呈現(xiàn)出來。兩人猶如亞當和夏娃，富于本能和天真，幾乎讓人能夠逐漸忽略他們的罪行。
影片中，美國西部盡是旖旎風光。枯草、荒漠和沙塵被兩人在樹叢中的小木屋取代，白日的艷陽還能從頭頂上樹葉的縫隙鋪灑下來，于是腳下Kit和Holly的嬉戲也被冠以圣光，他們即便殺了人，也依舊像神話中的金童玉女一樣純潔而美好。甚至在結(jié)尾，Kit被警車送走時，身邊的警長也不時夸贊他可愛而個性鮮明。
一切自然的力量都出自于天然。就像Kit和Holly一樣，殺人不具有動機，他們所獲得的快樂渾然天成，一切感官都是自我生命體本真的體現(xiàn)。所以在這一預(yù)設(shè)下，現(xiàn)代社會在導演看來是殘忍的，它的秩序是冰冷的，毫無溫情可言，無論是其中的人還是別的事物，它們的結(jié)合總是攜帶著定式。人們總為自己的過錯而懊悔，總為自己所受的委屈而打抱不平……人類社會群體的介質(zhì)帶給人們的是機械和沉悶。
但我們可以有幸在影片中看到的生命體自然而富有力量，在導演溫柔而善良的視角下，兩個犯下罪行的孩子依舊能夠得到撫慰。
5 ) 無關(guān)顏值的夏日綺夢
射殺倉庫老板拿走他的風干羊頭 少女雀斑叢生的臉上有天真笑容 住在半空中抬頭是宇宙 流星卻不刺穿你們的喉 聽風淺淺低吟你們來到唐朝盛世 夢中你愛上東方女人因為你的馬子太瘦 日出晴天你在棕櫚葉上讀起新聞 陽光下放起西班牙舞曲飄來肥皂氣息 野人游樂園好過城市屠宰場 你在電椅上死去伴隨看客唏噓 警察們愛上了你 你是新的詹姆斯迪恩
6 ) 有著商業(yè)的主題，但又充斥著詩意邏輯
我看這部電影的時候，我分了兩天看完，因為敘事太過平淡，明明是一個半小時的電影，但是審美疲勞卻一直都在提前到來。
這種公路電影本身就伴隨著冗長的劇情，如何解決這個讓觀眾疲憊的問題本身就是個大問題，同樣是犯罪題材，特別容易拿來和1993年的《完美的世界》作比較（窮山惡水是1973年的），相差了20年，明顯《完美的世界》的劇情會更加具有商業(yè)性，也更符合我這種糙人愛看的類型。
其實在合理性和旁白而言，這個電影更加的符合了一定的詩意邏輯，兩個人的對白都很讓人摸不著頭腦，可能就是兩個戀人都在極力的在掩蓋著對對方愛情立場的爭奪，同時女主的旁白和《深夜小狗離奇事件》有的一比，都是自說自話，非常的曖昧，讓人要費力認真思考才能揣測她的內(nèi)心。
《窮山惡水》本身敘事平緩，臺詞沒有什么情緒波動，演員更是大多數(shù)時候都是面無表情，一開始我認為是他們病態(tài)的內(nèi)心早就讓他們無比的麻木，哪怕是魚水之歡或者是殺人，但是在男主生氣的那兩場戲里，演的又用力過猛，現(xiàn)在看來真是有點尷尬。說到這里不得不說一下導演的布光，相比其他的電影，更多的是依靠視聽語言來表達角色的內(nèi)心，就算葛麗泰嘉寶面無表情，人們也會因為她臉上濃重的三角光而感覺她此刻心事重重，但是《窮山惡水》基本沒有用這種濃重陰影來表達人物內(nèi)心，基本上一直都是自然的散光，只有一場夜間的戲利用了燈光在人物臉上打下了陰影，也暗示了女主開始懷疑男主許諾的一切，為后文決定離開埋下伏筆。在整部電影為數(shù)不多的浪漫情節(jié)里面，其中二人在黑暗中，靠著兩束車燈的光線，在濃重的陰影中笨拙的跳著舞蹈，兩人的臉龐隨著舞蹈節(jié)奏，一時明一時暗，也暗示了兩人只是在罪惡滔天的窮山惡水中，尋求著一方明亮的樂園。
再來說說這個女主吧，在電影這種造夢的藝術(shù)里，這個女主并沒有給我留下一個好印象，外表和行為與15歲的形象不符，而且看起來就像是男主的玩具，沒有其他更加深刻的意義了，而且挺臭屁的。同樣是這種禁忌之戀《 洛麗塔》的女主選角會更加符合，更加增添了電影情欲的部分，《窮山惡水》的選角和鏡頭描寫在這方面確實不及《洛麗塔》，你說這部電影并不是以情欲為主題也不是特別說的過去，在男主認識女主的電影前半段，女主穿的熱褲比男士內(nèi)褲還短，多次出現(xiàn)了裸足的性暗示，認識初期女主就把裸著的大腿架在與男主那么近的距離，熱褲勾勒出臀部圓潤的曲線，這不是性暗示是啥，但女主的外貌并不精致，甚至可以說不漂亮，可能是那個年代人們的審美和我不一樣吧，也有可能導演就是想講述一個丑小鴨和一個自己心儀大帥哥私奔的故事吧，哪怕是瘋狂的殺人，這點倒確實符合了電影造夢藝術(shù)的形態(tài)。
說到這就必須說說這個服裝的問題了，畢竟是詩意邏輯嘛，男主的白襯衫從始至終一個污點都沒有，藍色牛仔套裝基本穿了整個電影，說明男主有著如牛仔般奔放又憂郁的外在，也有單純原始的內(nèi)心，沒毛病吧，女主呢？一開始穿著深藍T恤，超短熱褲，熱戀期穿著漂亮的裙子，后來穿的嚴嚴實實，展示了女主對男主的愛情心里活動從懵懂到熱戀到厭倦，沒毛病吧。
同時導演還兩次運用了一些特寫的連續(xù)蒙太奇鏡頭來表達時間的流逝，還有用穩(wěn)定的鏡頭拍攝了一個個美學的大全景，還有童聲的配樂，也都算是這部電影的亮點，缺陷就是視聽語言并不豐富，整體對主題的刻畫和對人性的思考有所欠缺，情節(jié)過于平靜刻板，演員演技尷尬，不過是1973年的老電影，用現(xiàn)在的標準去評述似乎有點耍流氓，總體這部電影看的我頭疼，算是為了增加閱片量吧。
屬于特侖蘇馬力克的《無因的反叛》和《雌雄大盜》，最文藝小清新范兒的殺人事件，一點都不像70年代拍的。（電影資料館）
（8.5/10）馬力克作為新好萊塢時期的導演，與同一時期大多數(shù)聚焦城市、街頭、犯罪、反叛的故事不同，他更熱衷自然田野風光里的浪漫與犯罪，逃命鴛鴦的情節(jié)更像是《邦妮與克萊德》的延續(xù)，但它更注重的是一種“心靈的逃亡”，像是六七十年代那種集體迷惘困惑精神在個體身上的呈現(xiàn)，正如長像酷似詹姆斯·迪恩的男主馬丁·辛，傳達出的是類似的情緒。對于空鏡頭的迷戀，是馬力克的一大癖好。
青春的無因好像那只在沙土上打轉(zhuǎn)的可樂瓶。個性的反叛又似那只睡在風里的無腳鳥。迷惘、自縛、醉生夢死，飄蕩在田野里的槍聲，回響著終將逝去的青春。黃沙漫漫，沙礫，鉆入眼皮，朦朧里似乎瞧見了如花美眷破裂的聲響。
50年代末期充斥著自以為是詹姆斯迪恩的阿飛少年的美國中部是多么的浪漫又可怕啊！
我想寫電影評論?評論文章?//這種無所謂的基調(diào)是因為導演看了原型的訪談知道他是這樣的人？對死狗的開玩笑是不尊重生命的開始，但也就是這樣了。沒有對此（人與社會）的挖掘，只是表現(xiàn)出來。女生從女仆那里開始想離開，因為不殺人了，唯一的樂趣、興奮點都沒了，但也只是這樣；電影報告、電影評論、評論文章、理論文章。我寫的應(yīng)該算電影報告或評論文章。因為不全面也只適合看過電影的人。；劇中男主如果空虛，女生要離開，他應(yīng)該慌亂中出錯才對，這時候還開掛就離譜；一部電影原來的戲劇功能都無法實現(xiàn)，都可以拍出這種無所謂的狀態(tài)，演員在里面玩過家家。
文藝版的邦妮克萊德，原來馬利克從處女作開始就對這種喃喃自語的旁白有特殊的愛啊。馬丁辛死到臨頭還要理頭毛，詹姆斯迪恩躺槍。茜茜·斯派塞克其實那個時候已經(jīng)24歲了，演14歲少女不在話下，你看這就是瘦的好處。。
馬力克對于機械與自然的詩意刻畫，女主單純的畫外音沖淡了這個邦妮與克萊德式故事的暴力與悲劇意味。童聲下的火光，借用圣經(jīng)之典。童年的終結(jié)、成長儀式前夕的狂歡。也是影片的第一次置換：村鎮(zhèn)空間至自然鄉(xiāng)野。那么結(jié)尾爵士樂下的二人擁舞，則是它的終結(jié)。是宿命的，如同塞林格筆下最終回到家的霍爾頓
明明是窮兇極惡的反社會故事，偏偏拍得像是一首歲月靜好的田園牧歌。少女天真無邪的旁白，對詹姆斯·迪恩輕嘲的致敬，才27歲的馬力克就拍出了這樣的處女作，我惟有流下不配為人的淚水...
1.馬力克處女作，奠定風格:舒緩淺敘,精美攝影,詩意旁白,叢林與自然,內(nèi)在的迷茫與異己感。2.質(zhì)樸版[邦妮和克萊德]，滿溢孩童特有的純真與殘忍。3.二人的亡命之旅一如馬丁辛踩扁踢飛易拉罐般漫無目的。4.大火中的微縮房屋搭配童聲圣歌，黑白照片配幻想獨白。5.樹屋，拿/擲/堆石頭，車燈夜舞。（9.5/10）
茜茜·斯派塞克的旁白讓這個殘忍的故事變得好像小女生的童話，加上攝影上的功勞，你總覺得這像一部浪漫愛情電影?？瘩R丁·辛赤膊在森林里奔跑總會想起《現(xiàn)代啟示錄》里神叨叨的樣子。隨手點隨手看的害處就是看完才發(fā)現(xiàn)原來是馬力克的片子。
旁人口中和雜志封面不斷出現(xiàn)的James Dean，可以看到與“無因反叛”密切聯(lián)系。森林生活的那段有馬力克之后一貫的自然主義，之后的公路片部分的鏡頭則充滿了詩意。結(jié)尾的鏡頭那份茫然和神秘真是太贊了。男主真的是Charlie Sheen的老爸啊，怪不得看著總有喜感……#HKIFF#
居然把一個暗黑的故事拍的這么詩意，不少地方都能看到后來韋斯·安德森以及True Romance的影子
我已經(jīng)成馬力克老師的腦殘粉了好吧~這類嬉皮公路片和他的氣質(zhì)好搭，結(jié)尾茜茜史派克一句“我和我辯護律師的兒子結(jié)婚”又讓我找到了《新世界》那個詩意到醍醐灌頂結(jié)尾的感覺，依舊是一個并不遙遠卻隔著一層濾鏡的現(xiàn)實，真的好迷人~俺就吃這一套
我當年見過這片的ost居然沒買！蒙大拿的badlands是人性中的崎嶇跟荒涼，冷漠疏離滿不在乎。kit和Molly這種在cm里算是典型的sk，在這部電影里有一種孩子氣的散漫，和孩子式的殘忍。沒有被社會人的規(guī)范束縛，他們是憑本能和天性在生活。
太喜歡這片兒了，你可以說這是一場逃離之旅，逃離干枯貧瘠的生活，但逃離不了茫茫無際的荒原，你可以說這是一場無產(chǎn)階級虛無主義的掠奪之旅，只為過眼云煙的擁有、漫無目的的來過。
從處女作開始敘事就那么散文詩歌的形式了，配樂攝影皆美麗。
太美太冷靜，馬利克的處女作就顯得如此靈動卻深邃，他用詩意的鏡頭和敘事進行了完美甚至是可怕的道德視角置換，讓觀眾在"惡人"還是"惡土"的判斷中享受著糾結(jié)的思索。
當世界在你眼里只是一場游戲。
馬老師長片處女作（誰看過那個傳說中他之前拍的的短片？），小鎮(zhèn)生活的主體一直延續(xù)到[生命之樹]，而自然描寫則直接催生了神作[天堂之日]。這部片即使沒找阿爾門德羅斯，攝影也夠華麗了。這種茫然無所的“無因反抗”被酷似詹姆斯·迪恩的男主不斷加強。恰可看做是“漫長的六十年代”的結(jié)尾
第一部馬力克從處女作開始。顯然是模仿《邦妮和克萊德》的模式。令我吃驚的是全片彌散開的純真感——純真的愿望與純真的沖動——以這種人物的特殊質(zhì)地而非復(fù)雜的心理描寫（使觀眾認同），一舉抹除了犯罪的不道德性。不就是垮掉的一代，不就是年輕人都避不開的絕望漩渦，但他們不同在被捕歸案后坦然以對，像是一眼看到了人生這場不著邊際的喜劇的結(jié)尾。那個酷似詹姆斯·迪恩的男人，他長得不像一條狗。他干過垃圾工，當過農(nóng)場的牛仔，他愛過、殺過、放肆過，他在這片惡土上出生、成長并死去。