但和ova差距還是很大的，不是演員的問題，而是導(dǎo)演美學意識上的差距。電影版省略了一些看似無用的情節(jié)，但那些情節(jié)恰恰是整個故事的支柱。比如劍心在ova里的出場解釋了為什么劍心寧可殺人也要平定亂世。他下山前師傅的和他對話，直接點明了他注定悲哀的宿命。桂小五郎的改編看似更符合政治人物的冷酷，但導(dǎo)演忘記了如果政治人物把冷酷一面這樣直接展現(xiàn)出來的話，還會有人愿意追隨他嗎？恰恰相反，歷史上那些著名政治家對外界展現(xiàn)出來的都是憂國憂民，充滿仁愛的形象，冷酷腹黑虛偽都是藏在內(nèi)心深處的。還有兩人在農(nóng)村的生活，和ova比起來太簡略了，這一段看起來很平淡，卻恰恰是劍心內(nèi)心轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵。自己耕種，自己收獲，這樣的平淡生活的幸福恰恰是劍心內(nèi)心一直渴求的。自己種的蘿卜被雨澆死了都會變得難過，何況是失去親人呢。正是平淡的瑣屑生活讓劍心能夠體會到人生的意義所在，也明白了自己其實沒有資格奪走他人的幸福，哪怕為了最高尚的理由也是如此。很多人覺得村花演的好，我卻沒這么覺得，我覺得她對人物的理解出現(xiàn)了偏差。她只是把巴當成大和撫子來演了，巴果決的一面沒有展現(xiàn)出來，當然這可能也和導(dǎo)演的安排有關(guān)。尤其是池田屋那段，劍心去救人，讓巴先走，巴卻堅持要親眼看劍心如何殺人，并質(zhì)問劍心你知道劍是需要劍鞘的嗎？這一段改的非常不好，直接為劍心和沖田總司的對決服務(wù)了。巴一開始心里是對劍心有著仇恨的，她潛伏到劍心身邊是為了復(fù)仇，這個感情村花并沒有演出來，她演的巴愛上劍心太過順理成章了。她一開始沒下手只是因為劍心當時是小孩子，另一方面也是要弄清未婚夫為什么會被殺。她愛上劍心是倆人假扮夫妻后的事情了，偏偏導(dǎo)演忽略了這一點。

從美學角度看，海棠花在ova里貫穿著始終，劍心最初殺巴的未婚夫時，劍心在風雪中追逐巴的蹤跡時，最后也是巴看到了未婚夫的亡魂和海棠花才決定去死的。ova里從頭到尾都保持了一種悲愴凄惻的美感，影片里直到最后大雪時才有一些，當然影片音樂和久石讓的配樂也差得遠了。

追憶篇動畫4話，一共120+分鐘。

真人版時間更長，然而大友啓史作為編劇硬是把幼年遇山賊，比古收徒等極有思想性的橋段都刪掉了。諸如劍心和桂的對話里能反映軍國主義為何在日本興起的部分也完全消失了......

整部片子基本局限在愛恨情仇里，選角的問題和演員表現(xiàn)如何都暫且不說，這個劇本在完整性和思想性上都遠遠吃不到原作的尾氣，導(dǎo)致全片的節(jié)奏也變得拖沓。

至于砂糖開始顯老態(tài)，村花太矮臉太圓沒有巴那個氣質(zhì)（我感覺是不是山本美月那個長臉會好些？）等等，就不提了。

五部了，能拍的都拍了，下面再想拍續(xù)集只能拍緋村劍路了吧，所以這是真正的完結(jié)篇，雖然更像是前傳。

那時候的劍心初出茅廬，闖出劊子手拔刀齋的名號，能止小兒夜啼，猶如嗜血利刃，傷人卻也傷己。一切的一切，卻在殺了小角色清里之后改變了，一個自稱為巴的女人走入了劍心的生活。她冷漠卻又溫婉，明禮知進退，慢慢成為了劍心的劍鞘，讓瘋狂回歸理智，讓迷茫漸漸堅定。直到內(nèi)鬼揭破了巴的身份，劍心宛如行尸走肉，目盲下鑄成大錯……

相對于前幾部的火爆打戲，這一部就像安靜的水墨畫，即使幾場戰(zhàn)斗，也只是給這幅畫渲染上幾分血色。最后的漫天飛雪，猶如一首離別的挽歌，讓愛人的血色暗淡，讓愛與恨就此斬滅。

以歷史的推進來推動影片的進程，對馬藩邸慘案、池田屋事件、禁門之變，鳥羽伏見之戰(zhàn)……也給希望看動作的觀眾一些福利，彼時的劍心并未放下心中的殺意，即使被捆綁仍能大殺四方，招招封喉，刀刀致命。最后的雪中決戰(zhàn)簡單卻又有種致命的悲涼。近藤勇、沖田總司、土方歲三、桂小五郎等歷史名人，點綴其中，更有代入感。

巴從一開始的恨之入骨，到最后的愿以身替死，那句“對不起，我的夫君”將整部電影推到了高潮。愛與恨只是一體兩面，也是人類的業(yè)報。劍心從殺戮的無間地獄中爬出，將殺人之刃變作守護之盾，滿手血腥無法洗凈，卻守護了更多人的幸福。雪代巴是將劍心重新拉回人間之人，神谷薰就是將劍心上天給這份愛的另一種補償吧。

整個系列完美的畫上了句號，最強漫改作品名不虛傳，打斗精彩絕倫，配樂無敵貼合意境，人物塑造基本忠實于原著。

真人版砂糖的打戲自是不用多說很滿意，村花飾演的雪代巴眼神到位，我也很喜歡，頗為符合心中雪代巴的形象。追憶版的真人版有做到清晰有條理的敘事，武打戲和情感戲也有很好的平衡，其他不能求更多了，滿意了，只是一直沒有淚點，很平淡地看完了，唯一小淚點還是巴死后劍心讀她的日記的那一段，終歸算是無功無過了。之后我又回顧了一下動畫版追憶篇最后一集，在最后高潮部分再次被情不自禁感動哭了。

真人版和動漫的差距不是一點點。臺詞上，動漫版將中心點得更精準，而且更有邏輯性。比如“若有人危及德川的天下，無論是多渺小的萌芽，也要使用各種手段將其摘除，這份謹慎才是德川家300太平的原因。我們支撐著這份謹慎，這也是我們的罪孽”“我們都是罪孽深重的人” 這兩句我沒記錯的話動畫版和真人版都有提到？但動畫版為了這一重點在前面早已有所鋪墊，于是這兩句關(guān)于罪孽的感嘆是自然的，更深入人心的。而真人版給我一種只是為了講這兩句話而講的感覺，并沒有打動我。明治維新時期尊王攘夷派和佐幕派間兩權(quán)對立各執(zhí)自己的一份正義，價值觀取向和對國家的概念沖突也許用一兩句話就可以點明，但要讓這份沖突所包含的哲學性與悲愴感也深入人心，是需要下功夫的。

除了臺詞外，動畫版的各種畫面和音樂上更是配合來展現(xiàn)當時維新過程中的這么一個時代感和歷史壓力。比如動畫版的in memories，真的是點睛之筆，淚點所在。真人版的各種處理就顯得太單薄了，而歷史渲染得不夠厚重的話，劍心與雪代巴的愛情悲劇也就缺乏了感觸人心的力量。

如此宏大的歷史大環(huán)境與劍心和雪代巴的愛情悲劇必須相依相存，其原因在于一個被放大的沖突：犧牲個體來換得日本走向維新的道路vs在此篇中主要描述的個體的犧牲導(dǎo)致的悲劇：亂世中的悲哀。不過說起來，現(xiàn)在我們站在上帝角度會去支持明治維新，畢竟這確實讓明治政府走向了獨立發(fā)展，這樣的變革對于當時的日本似乎是必須的。但轉(zhuǎn)念一想這也是日本走向軍國主義的發(fā)展道路的最初源頭。所以明治維新真的是一個完完全全的成功嗎，它的正義性里又有多少相對性。特別是一個人在歷史進程發(fā)生之前迷茫的狀態(tài)下又該如何抉擇，加入哪一股政治勢力，做出多少犧牲。多想無益。所以我覺得追憶篇中反復(fù)提到的戰(zhàn)爭時期人的宿命感和罪孽是恰當?shù)摹Ｓ绕涫菑膶ψ锬醵值膹娬{(diào)，其實可以看出本篇對戰(zhàn)爭的內(nèi)省反思以及一定的反戰(zhàn)思想。這是很難能可貴的。

浪客劍心用原作者的話概括，就是發(fā)生在明治10年的浪漫傳奇。

明治10年是1877年

中日甲午戰(zhàn)爭是1894年

中間只隔了17年。

劍心登場為28歲。

甲午戰(zhàn)爭時期的他僅為45歲。

作為維新志士的領(lǐng)軍人物，他屆時如何自處？

劍心雖然放棄了一切名利，但別忘了他是跟桂小五郎，大久保利通這類人直接溝通的，伊藤博文都是他的后輩。

他在明治政府里實際地位有多高？看他當年的跟班小弟山縣有朋成了甲午戰(zhàn)爭時期的陸軍總司令就懂了。

劍心如果有意政治，最起碼也是這個職位。

那么對于一個正處壯年，劍術(shù)巔峰，熱愛和平的人來說，面對日本的野心勃勃，該怎么處理？

加入戰(zhàn)爭肯定不行，

暗殺政府高官，那就成了另一個志志雄真實了。

所以在那部惡心的原創(chuàng)星霜篇里，導(dǎo)演還是安排了劍心參加甲午戰(zhàn)爭，但理由動機是：

解放亞洲貧窮的他國人民。

你看看你看看。

而在原著的最后結(jié)尾，明神彌彥初登場8歲，后登場15歲，成了英俊少年，故事線已經(jīng)推進了7年。

那時候一切和平，一切美好，大家安居樂業(yè)，其樂融融。

劍心和熏也生了個三歲的小娃娃，十字傷疤都淡化了不少。

故事就在這一切平淡的幸福美好中戛然而止。

但留給人的，始終是不安和慌張。

在原著的中間，也有過對未來不詳?shù)念A(yù)感。

劍心左之助等人剛打完志志雄的副本，回到東京，流螢浪漫的夏夜，卻有一句旁白：

彼時的日本大家都很迷茫，不知未來道路究竟在何方，但誰也不會想到在短暫的未來，日本不僅沒有解決迷茫問題，反而從迷走變?yōu)榱吮┳摺?/p>

終究還是沒有逃脫志志雄真實的老路。

就是這句話，令人對整個故事的后續(xù)都充滿了不安。

如果把時間線拉的更長一些，到了1931年918事變，劍心也只有82歲。

而書中對飛天御劍流的設(shè)定是：

內(nèi)含駐顏密術(shù)，修習者身強體壯，可長命百歲。

幾乎就是修仙功法。

到日軍侵華，把整個亞洲都變作地獄的時候，搞不好劍心的師父比古清十郎都還活著。

這時候的他們，該如何自處？

劍心積極介入歷史，關(guān)心人民，渴望和平，

可能從一開始就是錯的。

真正的劍客，像比古清十郎徹底隱居，不問世事，可能才是唯一出路。