-- 海報(bào)里的舌頭紅艷艷的，《彼得?馮?康特》這張海報(bào)借來(lái)了當(dāng)年Andy Warhol畫(huà)作做成的《霧港水手》的海報(bào)。 臭不要臉的老色鬼歐容這張新作《彼得?馮?康特》是今年早前在柏林影節(jié)上開(kāi)幕的，致敬的是法胖的《佩特拉?馮?康特的苦淚》，好像還生怕人家看不出來(lái)，一開(kāi)篇就斗大的字寫(xiě)在了屏幕正中，不過(guò)全女班換成了幾乎全男班，辣子的故事變成了雞的故事，雖然婊現(xiàn)形式完全一樣：都是喋喋不休的房間里的內(nèi)景。最歡樂(lè)的是歐容這廝把《苦淚》里的女主角換成了法胖自己 -- 講的是都有出處的法斯賓德后期自己的故事。一張看下來(lái)倒沒(méi)有對(duì)法胖調(diào)戲挖苦的意思，估計(jì)他要還活著看著也就胖胖地一笑算了，何況那婆娘還死球了那么多年。 這張今晚初看的觀感是又婊又喜慶又悲哀，和阿佳妮那老虔婆的氣質(zhì)和內(nèi)涵簡(jiǎn)直一模一樣，要不找她來(lái)做個(gè)角色倒還見(jiàn)鬼了。阿佳妮是我八九十年代的唯一女神，不然我到現(xiàn)在還這么一驚一乍的神經(jīng)質(zhì)，都是看女神的電影受的刺激[害羞]。法胖的那張《佩特拉?馮?康特的苦淚》原作我只看了幾分鐘就打住了，屬于我的那些需要焚香沐浴后挑個(gè)好日子看的《還鄉(xiāng)》那一類(lèi)的藏片。我總覺(jué)得法胖啦維斯康蒂啦那些老一輩革命先烈大導(dǎo)演們都有些共通的操性尿性：好色。Mean?？竦煤?。一來(lái)就愛(ài)捧自己的婆娘姘頭。熱愛(ài)作死。歐容倒是到現(xiàn)在我都還沒(méi)讀過(guò)關(guān)于他艸演員野雞捧自家婆娘的八卦。估計(jì)也不是不想，而是而今什么米兔之類(lèi)的正確是主流的鐵拳。 今年第一張perverse art house五星推薦。中間那一輪盛世美菊和法胖歐容與三張電影都無(wú)關(guān)，網(wǎng)上看到的，覺(jué)得這輪毛毛的滿月適合法胖的氣質(zhì)。

一部被低估的電影??

愛(ài)與和平，這個(gè)詞本身是有矛盾的，生活也是。

“和平”的生活，可以給你穩(wěn)定的情緒，知足常樂(lè)的感恩之心。但是人在同樣的節(jié)奏下，也會(huì)付出很多代價(jià)：比如放棄激情、創(chuàng)作欲、靈感、極致快樂(lè)的體驗(yàn)。

“愛(ài)”不只是開(kāi)心和快樂(lè)那么簡(jiǎn)單，其中必須夾雜著痛苦、折磨、自我否定和懷疑、猜忌、逃避、痛恨、口是心非，愛(ài)必須混著這些元素，才能激發(fā)靈感和對(duì)未知探索的熱情。

魚(yú)和熊掌不可兼得

選擇平淡度過(guò)一生，你可能長(zhǎng)壽，可能是父母眼中的孝子，可能是朋友羨慕的對(duì)象，但只有你知道，你還向往另一種生活。

選擇痛苦掙扎的愛(ài)，你可能會(huì)折壽，可能會(huì)愛(ài)而不得，可能會(huì)痛失所愛(ài)，可能會(huì)反復(fù)糾纏，可能會(huì)變成一個(gè)瘋子，但你沉浸其中，試圖追求平淡卻不甘于平淡，其中的酸甜苦辣只有你知道。

你會(huì)選擇哪種人生？

《彼得·馮·康德》有感

愛(ài)是奉獻(xiàn)，愛(ài)是占有，愛(ài)是欺瞞，愛(ài)是利用……

不到90分鐘的故事中自己印象最深的是那個(gè)不茍言笑動(dòng)作近乎機(jī)械比之只能AI還能隱藏情感的Karl，無(wú)論男主這位中年肥仔要求什么，咖啡，茶，寫(xiě)信，處理電話，迎來(lái)送往，甚至是傾瀉毫無(wú)來(lái)由的暴躁情緒，他都可以始終如一的應(yīng)對(duì)，男主說(shuō)他是出于對(duì)于自己的崇拜才這樣甘愿被驅(qū)使的，所以臨近結(jié)尾處男主忽然想要對(duì)其“下手”的時(shí)候他才能完整自己的整個(gè)“愛(ài)情”是么……

自己并不覺(jué)得這單純的是一部同性影片，畢竟兩位男主都沒(méi)有限定性別明顯的只是單純的愛(ài)情而沒(méi)有過(guò)多的限定詞匯的，這位導(dǎo)演到底是如何定義自己的愛(ài)情的呢，“捉摸不定”是自己通篇看下來(lái)對(duì)于他的感受，有些人用愛(ài)情推動(dòng)了自己的事業(yè)，比如說(shuō)這次的小鮮肉，有些人卻希望用自己的事業(yè)推動(dòng)自己的愛(ài)情，比如說(shuō)這位導(dǎo)演，一個(gè)是方法論，一個(gè)是目的論，南轅北轍之下注定歡愉是片刻的，情感是疏離的，享受是當(dāng)下的，空虛和虛妄是永遠(yuǎn)的……

總的來(lái)說(shuō)，根據(jù)了解這是導(dǎo)演又一次向某個(gè)導(dǎo)演的“致敬”，只不過(guò)自己看過(guò)原本的兩位女性的演繹，這次性轉(zhuǎn)版本并不會(huì)比之原版有更多的沖擊力，當(dāng)然啦，畫(huà)面，光線，場(chǎng)景，近乎舞臺(tái)劇的表演和歇斯底里的情感宣泄，明顯是演員和導(dǎo)演擅長(zhǎng)的，大段大段的臺(tái)詞與十分具有張力的肢體語(yǔ)言之下是對(duì)于愛(ài)情的不同定義之下的沖突和虛幻，世界上其他人仿佛都不存在了，甚至自己愛(ài)的那個(gè)人都不是真實(shí)的，只是自己的一種愛(ài)而不得的泡影，也是自己的生命存在的虛妄證明，所以，愛(ài)情到底是什么呢，愛(ài)是奉獻(xiàn)，愛(ài)是崇拜，愛(ài)是占有，愛(ài)是粗暴，愛(ài)是背叛，愛(ài)是欺瞞，愛(ài)是利用，愛(ài)是歇斯底里，愛(ài)是上下求索，愛(ài)是自私自利，愛(ài)是自我毀滅，躲遠(yuǎn)點(diǎn)，否則愛(ài)會(huì)拉著你一起下地獄惹，另外要說(shuō)一句，海報(bào)自己十分十分十分喜歡呢，一點(diǎn)紅色寓意深刻甚至是整個(gè)影片的最好注腳，個(gè)人評(píng)分8.6分，推薦指數(shù)五星。

Ozon的電影，一直是我最?lèi)?ài)的導(dǎo)演之一，予我，他已經(jīng)不再拘泥于某個(gè)事件的評(píng)價(jià)，而在電影里營(yíng)造了濃濃的歐容式氛圍感，那種氛圍感里透露著欲望、透露著野心、也透露著內(nèi)心深處的不安全感。

彼得雖然是致敬法斯賓德的《柏蒂娜的苦淚》，但也拍出了自己的風(fēng)格，此處的風(fēng)格并不是把女性轉(zhuǎn)成了男性，而是在整個(gè)鏡頭語(yǔ)言里加入了自己的詮釋?zhuān)⒃谡麄€(gè)畫(huà)面里加了西班牙的元素，這才是為啥會(huì)讓我時(shí)而感覺(jué)到濃濃的阿莫西瓦風(fēng)，時(shí)而又感覺(jué)到Ozon濃濃的小心思。

至于技術(shù)上的打破熒幕與現(xiàn)實(shí)的間隔，熒幕里顯示現(xiàn)實(shí)拍攝，而又把故事里的現(xiàn)實(shí)拍攝供我們觀眾所覽，這處營(yíng)造氛圍感的技術(shù)Ozon做的還少嗎？《登堂入室》里的當(dāng)你凝視我的時(shí)候，我正在深淵處凝視你的富意表達(dá)，《泳池情殺案》的小說(shuō)與現(xiàn)實(shí)傻傻分不清，《雙面情人》里用雙胞胎去混淆觀眾的觀感和認(rèn)知，這些各種技術(shù)Ozon用的不少，所以不奇怪。但是這次除了技術(shù)上還是在維持原路外，還是在對(duì)電影的表達(dá)與電影到底應(yīng)該是什么樣的給了我們一個(gè)探索，最后鏡頭在阿米什的眼淚和彼得的眼淚定格黑幕的時(shí)候，我嗨了。

PS: 一直不喜歡德尼的表演方法，但這次卻釋然了，可以代入了，Ben長(zhǎng)大了，Sexy了不少，看來(lái)少年可期。

法斯賓德的凝視

前言

熟悉歐容的，其實(shí)可以知道他現(xiàn)在的是多么炙手可熱，歐美導(dǎo)演屆當(dāng)紅炸子雞。

其實(shí)這也不是歐容第一次改法斯賓德的作品了，上一次他的《干柴烈火》翻拍子法斯賓德的《愛(ài)比死更冷》，并且還在第五十屆柏林電影節(jié)拿下了最佳泰迪熊獎(jiǎng)。

干柴烈火 (2000)

7.1

2000 / 法國(guó) / 劇情 情色 同性 / 弗朗索瓦·歐容 / 貝納·紀(jì)歐多 馬立克·茲迪

愛(ài)比死更冷 (1969)

7.2

1969 / 西德 / 喜劇 愛(ài)情 犯罪 / 賴(lài)納·維爾納·法斯賓德 / 尤利·隆美爾 漢娜·許古拉

再到這次的新片《彼得馮康德》也是同樣翻拍（改編）自法斯賓德的《柏蒂娜的苦淚》。

劇情是大同小異的，從海報(bào)就可以看出是一股子《霧港水手》的味道，

《霧港水手》海報(bào)

《彼得·馮·康德》海報(bào)

外表是法斯賓德男通訊錄的殼，而劇本內(nèi)心則是《柏蒂娜的苦淚》的再續(xù)。

柏蒂娜的苦淚 (1972)

7.8

1972 / 西德 / 劇情 同性 / 賴(lài)納·維爾納·法斯賓德 / 瑪吉特·卡斯滕森 漢娜·許古拉

《彼得·馮·康德》的原版

且看歐容如何將《柏蒂娜的苦淚》改成《動(dòng)物世界》。

1.人物與線索

不同于原版《柏蒂娜的苦淚》最大之處是性轉(zhuǎn)，這就導(dǎo)致了人物的情感所需是不一樣的。

法斯賓德側(cè)重于女性在破碎的婚姻生活中重塑狀態(tài)和女性意識(shí)，而歐容則將人物設(shè)定在一個(gè)1970年代，好萊塢與歐美電影冉冉升起的 chase dream夢(mèng)黃金時(shí)代。

Peter，作家，導(dǎo)演，編劇。

Sodoine，女演員，企業(yè)家之妻，好萊塢混不下去過(guò)氣女明星。

Amir，23歲，男模特，有姣好的面容，一顆冉冉升起的新星。

Karl，Peter的編輯再加生活助理，統(tǒng)管Perer的一切，頤指氣使，任勞任怨當(dāng)成男傭一般。

通過(guò)對(duì)主要的幾個(gè)人物進(jìn)行靶定，基本就可以腦補(bǔ)出一副上位，紙醉金迷，成功后破碎，追名逐利，勇闖娛樂(lè)圈，有人心碎，有人歡喜的故事線索。

而顯然，這就是歐容想要拍的東西，他要的就是這份最簡(jiǎn)單的故事，一個(gè)chase dream，有人歡喜有人憂，有人墜落，有人高升的小品，這就是歐容所設(shè)定好的，人物-線索的顛覆。

2.空間與情感

“格局多大，決定你的舞臺(tái)多大。但是”這句話并不適用于歐容的《彼得·馮·康德》。電影里所發(fā)生的，幾乎是和歐容幾年前的《八美圖》一樣的，是舞臺(tái)劇既視感。

八美圖 (2002)

7.7

2002 / 法國(guó) 意大利 / 喜劇 懸疑 歌舞 / 弗朗索瓦·歐容 / 達(dá)尼埃爾·達(dá)里約 凱瑟琳·德納芙

電影幾乎沒(méi)有外景，而這一切的情感變化都是在這所房子里面所發(fā)生的。

電影幾乎只有三個(gè)場(chǎng)景

房間-客廳-工作室（電影暗房）

房間-客廳-電影暗房

客廳

在客廳會(huì)友，Sidonie和Amir，母親，女兒等閑雜事務(wù)的處理，詢問(wèn)，談情說(shuō)愛(ài)，聊天，做愛(ài)，chase dream，說(shuō)你的理想是什么。而在電影暗房完成新星的塑造，情感的變化。電影相機(jī)的存在，也同時(shí)迷茫著一股子法斯賓德的味道，或許，彼得馮康德或許就是法斯賓德本人呢。

房間

在房間——和Amir纏綿情深，翻天覆地，然后暢談人生理想。

客廳

在客廳——發(fā)生爭(zhēng)吵，挽留愛(ài)人，發(fā)瘋與家人朋友決裂，一個(gè)人在舞臺(tái)劇的中心呼喚Amir，如同索愛(ài)不得的罪犯，無(wú)緣無(wú)故心像插了刀子，孩子一樣暴哭。

電影房

在電影房——撫摸愛(ài)人照片，陳列鋪墊過(guò)往點(diǎn)滴，最后親吻，焚燒之。

這就是歐容第二出人物，在逼仄有限的空間里面，通過(guò)劇情走位，人物線索，角色設(shè)定完成了密室逃脫的舞臺(tái)劇。

3.動(dòng)物世界

我在看這個(gè)電影的時(shí)候是開(kāi)的非常開(kāi)心的，因?yàn)槲覐膩?lái)不在一個(gè)上面所說(shuō)的兩個(gè)角度，舞臺(tái)劇和追名逐利的怪圈中去看這出喜劇小品的。

我是覺(jué)得，人物—空間-線索的三重合一，剛剛好就是一出圈養(yǎng)在家畜中的動(dòng)物世界。

假設(shè) Peter是豬，身材，體態(tài)，行為舉止都是這個(gè)設(shè)定。

而Amir是青年的豺狼，體態(tài)，性格，欲望，野性，宛如豺狼姣好的面容。

Sodonie是狐貍，從阿佳妮的體態(tài)，說(shuō)話的圓滑，設(shè)計(jì)的深度，濃妝淡抹之間就是狐貍。

Karl是雞，任勞任怨一大早打鳴的公雞，為主人做一切，被頤指氣使，從沒(méi)活出過(guò)自我，成為劇作的工具。

女兒是兔子，母親是山羊。

加上舞臺(tái)劇幻化的空間感，把它當(dāng)成一個(gè)動(dòng)物園，就完全足夠代入這出動(dòng)物世界。

把故事變成了動(dòng)物的追名逐利，不是娛樂(lè)圈，是動(dòng)物圈的說(shuō)所要所求，這個(gè)電影顯然更加成立。

故事就變成了：豬看不上狐貍，狐貍不滿豬很久了，狐貍設(shè)計(jì)送出豺狼從中使壞，沒(méi)想到豬鬼迷心竅，色欲熏天，最終豬愛(ài)上了狼，并且讓狼在森林立足。狼長(zhǎng)大了，有欲望了，雞被冷落，黯然神傷。

故事的最后，狼離開(kāi)了雞，豬放棄了狼，瞄準(zhǔn)了雞。

舍不得孩子套不著狼，雞看到都要吐你一臉口水。

狐貍與狼遠(yuǎn)走高飛。豬是舍不得孩子套不住狼，甚至雞也沒(méi)吃上，只剩下彼得·馮·康德的苦淚。

說(shuō)在最后：

電影好看嗎？

當(dāng)然好看，是好看的電影，是歐容無(wú)意之中通過(guò)舞臺(tái)劇和夸張的人物體態(tài)走位無(wú)形之中所堆砌而成的喜劇小品。

而這出喜劇小品，之前的《干柴烈火》中權(quán)力者在愛(ài)中占據(jù)主導(dǎo)地位就闡釋了這個(gè)道理。

當(dāng)然是叢林法則，動(dòng)物世界的電影，但絕對(duì)不是歐容好的電影，而且我們能看得到歐容在劇作的自如和偷懶，自如是隨便拍一拍就能拍好/改好法斯賓德，致敬（海報(bào)，電影內(nèi)容，畫(huà)外音，乃至第一個(gè)鏡頭開(kāi)始就特別的法斯賓德）。但絕對(duì)不是好電影，是好看是劇作層面法斯賓德加上設(shè)定所帶來(lái)的，但是好的電影沒(méi)有標(biāo)準(zhǔn)。

上一次喜歡的歐容還是《登堂入室》

登堂入室 (2012)

8.5

2012 / 法國(guó) / 劇情 懸疑 / 弗朗索瓦·歐容 / 法布萊斯·魯奇尼 恩斯特·吳默埃

那種文本先行后來(lái)覺(jué)醒的感覺(jué)已經(jīng)很久不存在了，他似乎越來(lái)越喜歡喜劇和溫情化，《一切順利》

一切順利 (2021)

7.4

2021 / 法國(guó) / 劇情 / 弗朗索瓦·歐容 / 蘇菲·瑪索 安德烈·杜索里埃

安樂(lè)死的題材之溫柔，再到《彼得·馮·康德》的喜劇小品。

發(fā)涼的歐容也好，溫情也罷，《彼得馮康德》的好看是表層的（而已），而后知后覺(jué)的歐容會(huì)不會(huì)在《我的罪行》跟老朋友于佩爾回到熟悉的文本創(chuàng)作呢？～～

我的罪行 (2023)

7.0

2023 / 法國(guó) 比利時(shí) / 劇情 傳記 / 弗朗索瓦·歐容 / 娜迪亞·特列什科維奇 麗貝卡·馬德

不知道～～但愿吧 ～

20多年前，初出茅廬的弗朗索瓦·歐容憑著《干柴烈火》初次登上柏林競(jìng)賽的舞臺(tái)，這部改編自德國(guó)導(dǎo)演法斯賓德戲劇的影片拿下泰迪熊獎(jiǎng)；20多年后，歐容再次帶著改編法斯賓德的作品回到柏林，并為電影節(jié)拉開(kāi)序幕，看得出他對(duì)這位電影大師的由衷敬意。新片《彼得·馮·康德》改編自法斯賓德的名作《柏蒂娜的苦淚》，其顛覆之處是將原作的女同角色改為男同性戀者，原本主人公的職業(yè)由時(shí)尚設(shè)計(jì)師改為電影導(dǎo)演。而這個(gè)男主角不論是外形還是性格，難免讓人聯(lián)想到法斯賓德本尊。這算是改編中最大膽出色之處，給這部翻拍作品增添了些許人物傳記的色彩。 由于沒(méi)看過(guò)法斯賓德的原作，無(wú)法就兩部作品作出對(duì)比。不過(guò)，這部新片給人一種相當(dāng)歡樂(lè)、聒噪、輕浮，甚至是惡搞的意味，相信這并非法斯賓德原作的模樣，反而是歐容最得心應(yīng)手的風(fēng)格。這位法國(guó)導(dǎo)演在劇場(chǎng)感十足的故事里重拾早期的慣用標(biāo)簽與敘事方式：室內(nèi)劇、懷舊浪漫的音樂(lè)、青春男孩的胴體，以及夸張過(guò)火的表演。

這其實(shí)是一個(gè)相當(dāng)老套的故事：頹廢潦倒的導(dǎo)演迷上了年輕英俊的男孩，一心要把他捧紅，而男孩聰明地利用這個(gè)黃金機(jī)會(huì)扶搖直上，躥紅后將導(dǎo)演一腳踢開(kāi)。兩人之間究竟有沒(méi)有過(guò)愛(ài)情？從后半段男主角發(fā)瘋似的在家中亂砸發(fā)泄的場(chǎng)景，觀眾大可自行判斷。只是這種老生常談放在當(dāng)下看來(lái)沒(méi)那么有趣，即便是換成了男同性戀的身份?；蛘哒f(shuō)，這種夾雜著一廂情愿與功利性的感情關(guān)系根本就與性傾向無(wú)關(guān)（事實(shí)上片中的男孩早已和女人結(jié)婚），歐容抓到了人性欲望的丑陋一面，卻未必抓得住這個(gè)同性悲劇的宿命感。 歐容不再依賴(lài)過(guò)往奇情聳動(dòng)的情節(jié)去搶奪眼球，反而處處流露著對(duì)六七十年代歐洲藝術(shù)電影戀戀不舍的情懷，以及對(duì)酷兒電影精神的延續(xù)。這個(gè)男主角身上有多少法斯賓德的影子不得而知，不過(guò)德尼·梅諾謝的表演相當(dāng)令人信服，將一個(gè)喜怒無(wú)常、驕傲自大、情感脆弱的“媽寶男”演繹得栩栩如生。

也許，看過(guò)原作的觀眾更能感受出這部翻拍作品的真正樂(lè)趣，特別是原作中女主角漢娜·許古拉（即本片中男孩的角色）在此以母親的角色登場(chǎng)。這位傳奇女星和歐容一連合作了兩部作品，在此壓軸出場(chǎng)的一幕可謂增色不少；而另一位法國(guó)傳奇女星伊莎貝拉·阿佳妮則以扮演令男主角愛(ài)恨交加的角色（據(jù)說(shuō)影射了現(xiàn)實(shí)中的阿佳妮）亮相，也是不可多得的一抹亮色。 看來(lái)，大名鼎鼎的“惡趣味之父”約翰·沃特斯將此片選為他去年的十佳影片之冠是很有淵源的，這不僅是歐容的一次實(shí)驗(yàn)而顛覆性的翻拍，還是他寫(xiě)給法斯賓德和酷兒電影的一封情書(shū)。