《第四人》(1983年) 榮獲:阿沃利亞茲奇幻電影節(jié)(熱拉梅電影節(jié))評委會特別獎、大獎提名,芝加哥國際電影節(jié)雨果金牌獎最佳長片提名,洛杉磯影評人協(xié)會獎最佳外語片獎,美國國家評論協(xié)會獎最佳外語片獎,多倫多國際電影節(jié)國際影評人獎。
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一、概念解釋
看懂本片需先知曉三個概念:
1、黑寡婦
蜘蛛是可怕的獵食者,它們編織一張大網(wǎng),等待獵物自投羅網(wǎng)。黑寡婦蜘蛛更是如此,它們具有強烈的神經(jīng)毒素,雄蛛為了保證種族延續(xù)甚至會不惜冒著生命危險與雌蛛進行多次交配,直至精疲力竭,最終被雌蛛吃掉。
2、參遜與達麗拉
作曲家圣·桑的三幕歌劇《參遜與達麗拉》(Samson et Dalila)取材自《舊約圣經(jīng)—士師記》,情節(jié)如下:
希伯萊(以色列)百姓遭到異教徒腓力斯人的蹂躪,他們認為已遭上帝耶和華的拋棄。勇猛無比的希伯萊青年參遜帶領大家團結(jié)起來打敗了腓力斯人,并重新獲得了自由。腓力斯人無法對抗參遜的神力,于是他們用美人計獲得了參遜力量源泉的秘密:腓力斯少女達麗拉貌美絕倫,她以自己的絕世美色使得參遜一見傾心;在兩人愛情纏綿之時,達麗拉誘使參遜說出了他力量所在的秘密——一縷上帝賜予的頭發(fā);隨后,達麗拉便趁參遜熟睡之時,剪去了他賦有神力的頭發(fā),使他喪失了力量,并成為腓力斯人的階下囚。后來,在不斷的懺悔中,上帝原諒了參遜,重新充滿力量的參遜猛然推倒了敵方巨大的神殿,自己則與3000敵人同歸于盡。
3、俄狄浦斯與斯芬克斯
出自希臘神話:拉伊俄斯是忒拜國的王子,由于幼年喪父并遭政敵迫害投奔珀羅普斯。但是拉伊俄斯戀上了珀羅普斯的兒子——美少年克律西波斯,將其誘拐并導致其死亡。因拉伊俄斯背叛了自己的恩人,所以珀羅普斯將“會被自己的兒子殺死”的詛咒施給了拉伊俄斯。
拉伊俄斯回國掌權后與王后伊俄卡斯忒生下王子俄狄浦斯。俄狄浦斯從小被遺棄至領國,長大后除掉了忒拜國內(nèi)的吃人女妖斯芬克斯,但在不知情的情況下殺害了父王拉伊俄斯,被百姓擁戴為忒拜國王后,他按習俗娶了王后伊俄卡斯忒為妻,這就是著名的“俄狄浦斯弒父娶母”神話。
斯芬克斯最初源于古埃及神話,外型宛如巨大的雄獅,擁有銳利的毒爪,背上的黑翼可以遮蔽蒼空,但它的頭部卻是一個美麗的女人?!癝phinx”源自希臘語“Sphiggein”,意思是“拉緊”,因為希臘人把斯芬克斯想像成一個會扼人致死的怪物。
在希臘神話中,天后赫拉為了使拉伊俄斯-俄狄浦斯的詛咒應驗,派斯芬克斯坐在忒拜城附近的懸崖上,攔住過往的路人,用樂神繆斯傳授的謎語問他們,猜不中者就會被它吃掉,這個謎語是:“什么動物早晨用四條腿走路,中午用兩條腿走路,晚上用三條腿走路?腿最多的時候,也正是他走路最慢,體力最弱的時候?!倍淼移炙共轮辛苏_答案,謎底是“人”。斯芬克斯羞愧萬分,跳崖而死(一說為被俄狄浦斯所殺)。
斯芬克斯后來被比喻作謎一樣的人或謎語,它在更深層的意思是“恐懼和誘惑”,即“現(xiàn)實生活”。
二、人物解析
片中人物大多具有神性。
1、女主角克里斯廷(原意為基督徒)是三件事物的化身:黑寡婦、達麗拉和斯芬克斯,是為最惡毒的女人,代表現(xiàn)實中的誘惑與神的懲罰。她注冊了達麗拉牌洗發(fā)水,親自為男人們理發(fā),還擁有斯芬克斯美容沙龍,但在不經(jīng)意間露出蜘蛛(Spin)的本質(zhì)。
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克里斯廷的前三任丈夫分別死于達麗拉、斯芬克斯和黑寡婦。第一位約翰的頭發(fā)被達麗拉剪去,降落傘也出了故障。第二位吉遭遇斯芬克斯,被獅子(獅身人面像)咬死。第三位用漁網(wǎng)代替蜘蛛網(wǎng),死于水中,而黑寡婦像釣魚一樣讓癡迷的男人們自投羅網(wǎng)。
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2、男主角杰拉德是三位神人的合體:參遜、斯芬克斯和拉伊俄斯,他在片中代表現(xiàn)實中的恐懼。作為著名作家,他想象力豐富,像參遜一樣不斷撫摸頭發(fā)獲取超現(xiàn)實主義般的狂想靈感,讓大眾拜服;他像拉伊俄斯那樣癡迷于美少年赫爾曼,誘惑并導致其死亡;杰拉德同時具有斯芬克斯扼殺人的能力,他在片中不斷拿起絞繩并狂想著扼人于死地。然而,他由于誘惑赫爾曼并使其喪生的罪過,親歷了俄狄浦斯詛咒的懲罰,差點喪命。
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3、赫爾曼是克律西波斯、俄狄浦斯與耶穌三位悲劇人物的合體。克律西波斯本該是父王最寵愛的王子,可惜時運不濟,被拉伊俄斯誘惑,最后身體被刺死亡;后來,杰拉德像神話中俄狄浦斯夢見自己刺瞎了雙眼那樣夢見赫爾曼眼睛被刺,赫爾曼像耶穌和俄狄浦斯那樣替犯下罪過的杰拉德贖罪而受難,最后,赫爾曼因眼睛、腦部被刺身亡,完成了俄狄浦斯、耶穌般的救贖行為。值得一提的是,片中的一切事件也許只是杰拉德的幻想,尤其是赫爾曼,僅能作為杰拉德的救贖者,不能代表耶穌的偉大形象。
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4、麗亞是圣母瑪麗亞的化身,代表神的愛與救贖。她在片中多次給予神的啟示。大難不死的杰拉德差點干出傻事:試圖謀害女主角,然而關鍵時刻,瑪麗亞再次出手相救。
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三、主題思想
杰拉德是戴罪之身,又遇到了惡靈,本該遭受懲罰,但因其是天主教徒,并且并非冥頑不靈之輩,也具有神力,于是圣母與圣子拯救了他,最終與死神(殯葬場接待人員)擦肩而過。
因此,本片表達的核心思想很清晰:神無處不在,于充滿誘惑與恐懼的現(xiàn)實世界里,唯有天主才能救贖世人。
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圖為19世紀末法國象征主義繪畫的代表畫家居斯塔夫·莫羅的早期代表作《俄狄浦斯和斯芬克斯》。
劇情:
Gerard是一名具爭議性的中年作家,同時也是一位雙性戀者。這天,他被一個文學俱樂部邀請前往演講。在演講中他說道:“說謊的最高境界是自己也分不清真假,這才是成功的?!保ㄎ蚁胨赡芤彩沁@么做的。)早在去演講的途中,他迷上了年輕的小伙Herman,還有就是,在火車上托運的一副棺材引起了她的注意(這可能對他演講的主題有很大的影響。)。演講中,他發(fā)現(xiàn)一個叫Christine Halsslag的女人一直在用8mm的攝影機拍攝他。事后,他接受了Christine的邀請去了旅館,并與之發(fā)生了性關系。Christine的前三任丈夫都因意外而喪生,她的朋友們都對她的不幸惋惜。但作為想象力豐富的作家Gerard可不這樣想,因為,經(jīng)過與Christine的接觸,最近他所遇到的事情與他夢境里的零碎片段極為相似,簡直就是未卜先知,這或許與他作家的身份有關吧。他的直覺告訴他,Christine前三任丈夫是被她所害死。在得知Herman(演講途中所迷的男人)是Christine的新男友后,再加上發(fā)現(xiàn)Christine的三個丈夫留下的電影膠片,更進一步堅定了他的猜想,世上不可能有這么巧的事情!如果是這樣,誰會成為Christine的第四任丈夫呢?會遭到同樣的不幸嗎?(注:因為Paul Verhoeven的電影喜歡讓人猜,所以你看到的或許是另一個版本。)
評論:
《本能》和《黑皮書》導演Paul Verhoeven在荷蘭的早期作品,從本片的風格已經(jīng)可以看出他在電影上的潛力。性愛、危機、心計都是導演善于描述的元素,表現(xiàn)得就像是展開一幅拼圖,而且,最后看完電影還會讓你還一陣也不一定找到真相,本片也不例外。我看完本片得出兩個結(jié)局:1,Gerard的直覺是正確的,可......。
詳細和海報圖片:
http://www.lomeke.com/2011/09/02/the-fourth-man-poster-dvd-photos/影片中多處的暗喻 極有意思 相比其他影評說過的宗教與救贖 我竟然看到的與之不太相同
在多數(shù)人呼吁男女結(jié)合才是守住這世間平衡的唯一法則時 導演則有獨到見解 他的電影世界觀中 男與女 是獵物與獵人的關系 二者生來就有不可調(diào)和的矛盾 這與感性無關 完全出自獵行者的本能 耶穌又怎樣 還不是被釘在女人蜘蛛這張大網(wǎng)之上了
保羅?范霍文本來一直在荷蘭拍一些低成本影片,應斯皮爾伯格之邀去了好萊塢,從B級片著手,漸漸名頭打響,蜚聲國際。這個導演一手科幻,一手情色,兼及戰(zhàn)爭,三個領域都有不俗斬獲,其影片香艷與暴力相隨,懸疑與詭異并重,且始終有一種來自歐洲大陸的狂放與坦蕩。范霍文百無禁忌、敢想敢干的風格,在他的早期作品里就已經(jīng)初露鋒芒,比如獲得1984年第十屆洛杉磯影評人協(xié)會獎最佳外語片獎的《第四個男人》,片中就有扒耶穌褲頭的異想天開。
一個作家應邀到一個城市簽名售書、演講,收獲一次艷遇,不料對方卻是黑寡婦,已經(jīng)謀殺了三任丈夫,正欲把這個作家變成第四個受害者,作家最后醒悟,逃離了魔掌,這就是《第四個男人》的故事主體。范霍文為這個簡單的故事加入了心理驚悚、情色渲染、宗教救贖三劑猛料,把一次講學之旅拍得夢幻妖冶、驚心動魄。主角杰拉德是個作家,這是導演的敘事策略使然。一則作家多是敏感的人,想象力豐富,容易接受暗示,這為影片中諸多的靈視、幻想、預感等神秘體驗提供了說服力;二則作家多風流,愛與性的尺度比一般人寬廣得多,在他們看來美是沒有差別的,女人的美和男人的美都是美,在他們看來愛也是沒有差別的,愛女人愛男人都是愛,導演把杰拉德設置成了雙性戀,男女通吃來者不拒 ,體現(xiàn)了情欲上的貪婪,這就為故事的走向開辟了許多新的可能;三則作家多是極端的人。很多作家自稱“走到了人類的盡頭”,也就是肉體突破了普通人感官的邊界,思想突破了普通人心理的的邊界,走到了常理之外的世界,他們都是些探險家,熱衷于探索新大陸,他們在常人看來多是行事極端的怪人,人物的極端性,為敘事的驚艷提供了便利。---就是這樣一個對欲望沒有免疫力、多思多幻想的人開始了他的感官之旅和靈魂之旅。
保羅?范霍文電影中的情色總是要捆綁在宏大敘事上,《星河艦隊》隊員們在纏綿之余要拯救一個星球,《黑皮書》里愛麗絲冶艷放蕩是要摧垮納粹,《本能》《土耳其狂歡》則在肉色橫溢中探討了人類原罪似的的性本能,而在《第四個男人》中情色又和死亡、宗教兩個重大主題難舍難分。杰拉德的旅程中,死亡和宗教的暗示、幻象交相出現(xiàn)?;疖嚿系膾鞖v圖案是大利拉剪掉參孫的頭發(fā),暗示了作家此行要踏入陷阱;對座母親,則用蘋果皮圍成一個圈放在兒子頭上,無疑是圣母和圣子的象征。一下子把驚悚氣氛彈出一個高音的是火車上的一個旅館廣告,杰拉德盯著旅館照片,開始神游,他拿著四號鑰匙,在陰暗的旅館走廊里前行,找到了四號房間,正要開門,卻發(fā)現(xiàn)門牌突然變成一只眼睛,這只眼睛鼓凸爆裂出來,嚇醒的杰拉德發(fā)現(xiàn)不過是對面小孩把番茄汁甩到了圖片上---這是圣母圣子在暗示他小心危險。其后還有棺材、車禍現(xiàn)場、溺死的人、墜落的海鳥等等一系列不詳?shù)漠嬅?,而圣母、耶穌等宗教形象也一直如影隨形。
杰拉德勾搭上克里斯蒂娜,艷遇得逞??死锼沟倌鹊募沂且蛔廊菰?,名叫“斯芬克斯”,由于彩燈出了問題,拼寫出來卻是“蜘蛛”,其實兩者具有同質(zhì)性:都要吞噬他們的獵物??磥斫芾逻M入的不是一座海景別墅而是魔屋,而魔宮主人克里斯蒂娜則是化身為美人的惡魔。克里斯蒂娜對引誘羔羊走入宰殺之地很是拿手,她針對杰拉德弱點一一設置誘惑,看似無意的把大把金錢和帥哥照片展示給他。杰拉德乖乖上鉤,尤其發(fā)現(xiàn)了克里斯蒂娜現(xiàn)任男友赫爾曼正是他在車站追之不及的陽光帥哥后,更是毫不猶豫留下來,并千方百計要見到那位魂牽夢繞的人兒。在等待赫爾曼到來的焦灼中,杰拉德來到教堂,他在這里再次出現(xiàn)幻視。接下來是一個可以垂之影史的經(jīng)典鏡頭:十字架上耶穌的雕像幻化為赫爾曼健康結(jié)實的胴體,杰拉德抱住十字架上的俊美男人,深情摩挲,并把其褲頭拉下,挨挨擦擦,春情難耐。直到身后一個老婦人出現(xiàn),才打斷他的綺念。杰拉德花癡到甚至能把耶穌當作性幻想對象,做出猥褻舉動,豈非大逆不道?其實這不過是又一次神啟:對宗教的愛要達到世俗愛的濃烈瘋狂程度,愛耶穌要像愛帥哥一樣不可自拔,才有可能得救。耶穌的教派大開方便之門,包容廣闊:信我者得永生,性我者也得永生,你只要走近我,把我作你心的主宰,我就能引導你遠離惡魔,脫離苦海。
等到赫爾曼終于出現(xiàn),影片已經(jīng)接近結(jié)束??死锼沟倌仍诮芾潞秃諣柭g充當了拉皮條的角色,故意制造機會讓兩人相處,其目的無非是讓杰拉德在欲海中沉淪得更深。杰拉德和赫爾曼在墓地一個屋子里戀奸情熱之際,看到了屋子里擺放的克里斯蒂娜的前三任丈夫的骨灰,猛然醒悟到那三個男人是被克里斯蒂娜謀殺的。他在幻視神游中進入的屠宰場中那三頭牲口代表了三個被謀殺的丈夫,而他,將作為第四個被殺死的男人,那第四個接血水的桶正虛位以待呢。驚慌的杰拉德勸赫爾曼一起逃亡,赫爾曼執(zhí)迷不悟,在開車送杰拉德去車站的路上發(fā)生車禍,赫爾曼被鋼筋穿腦而過,眼睛爆出---杰拉德關于旅館門牌幻化成爆出眼球的預感應驗了。結(jié)局呢,杰拉德被當成瘋子關進醫(yī)院,在護士(圣母的化身)的照顧下,恬靜安然。而克里斯蒂娜在醫(yī)院勾搭到了新的羔羊。
影片主題先行,各種暗示、巧合“搭配”的痕跡很重,為了展示“死亡無處不在、上帝也無處不在”這個宗教理念,片中有著過多的過于明顯的暗示、隱喻,存在濫用的嫌疑,比如護送靈柩的人代表的死神兩次出現(xiàn),后面那一次不免太過刻意,而片中的紅色簡直用得比阿莫多瓦還多。這些“有意味的”橋段時常突兀的出現(xiàn),有時難免顯得生硬,缺乏即興性和隱蔽性,難以給人帶來驚喜。《第四個男人》不過是范霍文的試手作品,是為后作鋪路的,果然,后來的《本能》中預言、預感、暗示、象征、隱喻運用起來就老練圓熟得多了。范霍文說:《本能》就是一部“《第四個男人》與希區(qū)柯克電影”的混合物---顯然范霍文在以后的作品中把前作中的象征手法提煉升級了。
電影的結(jié)尾并不“大快人心”,克里斯蒂娜沒有受到懲處,有點《眩暈》式的不圓滿和《我心狂野》式的無力感,當然導演的本意也不是拍攝一部純粹的懸疑片,而是罪案劇其表、宗教劇其里,宗教理念傳達完畢就收手了,一言以蔽之:這是一部離經(jīng)叛道的傳道電影。杰拉德最后對圣母圣子的體認與感恩,無疑是一出《約伯記》,而他能夠逃出克里斯蒂娜的魔掌,則是一出《出埃及記》。影片的主題不言而喻:依靠宗教救贖來脫離欲望(魔鬼)的捆綁與吞噬。---從開頭和結(jié)尾對蜘蛛(欲望的化身、魔鬼的化身)和耶穌雕像兩個意象的并置很容易看出導演的意圖。范霍文在《第四個男人》中把宗教比作一個無比巨大、無比綿軟的氣墊:你盡管瘋狂、盡管墮落,你只要朝向我,我就會無限溫柔的將你把握。
電影雖是Paul Verhoeven拍攝的,但是其中的隱喻、宗教、情色倒是原作者Gerard Reve的風格。本片主人公與他同名,思想和作風如此相似,同樣模糊了真假的分界。
作為一名在荷蘭最早出柜的同性戀作家,他對天主教的熱忱,對同性戀關系的反思,現(xiàn)實與夢幻的狂想,讓他的作品充滿了一種奇特的張力和魅力。
從這部電影中已經(jīng)可以窺見Reve一些思想特色。他對于同性戀,并不停留在這種關系的新奇之處,而是向深處挖掘,注重情欲的本質(zhì),情欲與拯救的沖突關系。從電影中他對宗教與科學關系的理解中,他將人物和世界賦予形而上的意義,并用天主教中的意象加以表達時,可以看到他將世界視為一個寓言,而企圖在紛亂、平庸的現(xiàn)實中尋找到某種意義。
這種意義對別人來說也許是荒謬的(比如片中的醫(yī)生),也許難以在現(xiàn)實中尋找到充分的支持,可是對他來說,倒是冥冥中的啟示。是他從物質(zhì)世界中看到的精神力量,代表了個人的救贖。
相比較書籍而言,電影難免有時讓我們陷入劇情,追問真與假,此外宗教與色情增添了些許看點。但在Reve的寫作中,真與假不再是重點,他對世界哲學般的的思考,象征性的表達,才是最富魅力之處。
影片中的演員表演都相當?shù)轿?,幾名荷蘭老戲骨通過一個眼神或是嘴角的牽動來傳達充分的信息,令人遐想又回味不已。沒有多余的廢話,每句話都是精心選擇過的,包含深意。整體風格自然、簡約,又充分展現(xiàn)了人物的魅力。雖說優(yōu)秀的作品,特別是如Reve這般具有思辨色彩和象征意義的作品,改編成電影之后往往會因劇情而失去了原作中發(fā)人深省的成分,但這部片卻因?qū)а莺脱輪T出色的表現(xiàn),多少保留了原作的精神。雖有情色成分,卻并不喧賓奪主。雖有美女,男主角對生與死的思考卻始終占據(jù)主要位置。
相比之下,荷蘭導演Alex van Warmerman(華麥丹)的幾部電影作品更熱衷于表現(xiàn)形而上的特色。電影在他的手中不僅僅是講故事,而是致力于表現(xiàn)故事背后的某種思考。畫面干凈、對話充滿張力,猶如閱讀荒誕派戲劇的劇本。在他的電影中,人物關系和人物性格猶如剝洋蔥一般,通過對話慢慢揭曉,每個細節(jié)都是導演的有意為之。
這種將電影作為思考工具的傾向,在快餐式的、注重劇情和視覺沖擊力的潮流中難免式微?!兜谒膫€男人》的男主角在邦德電影露面也許成就了他的名聲,卻并非他最好表演。如果想看一部電影,故事有意思,而故事背后的思考更有意思,演員的表演精妙不過火的,不妨關注一些過去的荷蘭電影。
或許是「啟靈」藥磕多了,范霍文所見所聞之事無不「暗中」指向自己所欲所求之事。正如講話「顛三倒四」的作家所言,只要把他看到的「景觀」用攝影機記錄并分享出來,就能達到他的「終極」目的——得到《圣母》憐愛。顯然,他「說到」也做到了,不過,從歷史性角度來看,他多半是先做到了之后才讓故作神秘,有如博爾赫斯附體的《第四個人》通知我們:那部獲得奧斯卡提名,給他帶來個人榮譽和發(fā)展機遇,同時也帶來「生存」挑戰(zhàn)和「死亡」焦慮的《土耳其狂歡》是幫他打開「永生」大門的鑰匙:一個擅長運用《蜘蛛的策略》的「天才」捕手被「金主」發(fā)掘,并授予「門面擔當」稱號。當然了,沒有前任《絕命飛輪》的自殺也就不會有現(xiàn)任《第四個人》的誕生,為此,兩性一拍即合,一戰(zhàn)成名:一個「雙性」人被資本賦能,被技術賦權,被觀眾賦魅而成為一個不死之神。
這主角居然擁有隨時隨地做榮格式象征夢的能力,替身使者無疑了...一開始還以為在看大衛(wèi)柯南伯格,范霍文的奇情黃暴就是好看啊。
希區(qū)柯克+的帕瑪+波蘭斯基...
98分鐘版??此恕S悬c意外,強勢的女性形象這次在范霍文作品里成了個邪惡的反面角色。雙性戀作家男主腦中充斥著帶有預言或回溯之超感能力的夢境幻覺,從殺死雄性的雌蜘蛛,到三具流血的半爿動物肉(女主每一任丈夫死時的情狀他都看到了),以及最后救他一命的藍衣女人,當然最佳設計還是火車上旅館招貼畫和名牌折疊形成男主名字引入的虛實交揉的感覺。電影總的來說是個情欲陷阱類別的驚悚故事,但全片缺乏女主的視角,讓你看不到女主的動機究竟是什么,男主的種種驚慌表現(xiàn)顯得缺乏根基,緊張感的營造差了點,停留在淺層的一驚一乍上。電影風格有明顯的“性浪潮”特征,布光昏暗,明暗激烈流動,演員狀態(tài)坦誠但尺度不大,男主把女主胸壓平那段可見演員間自在天然的氛圍
不得不說劇本很有意思,男主經(jīng)常有各種性幻想、迫害癥,焦慮癥,在表現(xiàn)這種病發(fā)的時候有種波蘭斯基和希區(qū)柯克的風格,但范霍文依舊是范霍文,懸疑中加入各種性癖、以及瑪利亞這個元素,使得電影變得既詭異又巧妙。
一個完全就在裝神弄鬼的故事能撐100分鐘,其實也不簡單。妄想作家 or 蛇蠍美女。雖然跟Don't Look Now一樣有個遮遮掩掩的謎底,但所裝飾的更多是針對類型元素(黑色電影、吸血鬼?)、性別角色、宗教(收尾十字架與蜘蛛的溶)等面向的輕佻玩笑。
作為一部b級恐怖情色類型片很不錯 范霍文的作品節(jié)奏明快 絕不拖泥帶水 人物:雙性戀作家(自以為是的知識分子 各種性幻想 在教堂扒耶穌的褲衩)有錢寡婦(黑色電影中的蛇蝎女)帥氣小鮮肉(給男主在墓地口了一管之后就便當了)
營造神秘感是懸疑片令人著迷的一大因素,影片中不論臆想還是情欲的描述都是帶有強烈的隱喻氛圍,黑寡婦的角色形象令人迷戀又讓人懼怕,文藝背后又帶些黑色意味,導演的確高明~
范霍文該不會是個變態(tài)吧?? 電影簡直是各種性幻想爆發(fā)的大合集,爆發(fā)到產(chǎn)生幻覺的地步那種。有點像后來本能的情節(jié)外加希區(qū)柯克的風格。男主角上了蛇蝎女,又迷上小鮮肉,性向仿佛海底針,這些就算了,情欲還那么直白,外加一些宗教元素,看得人直臉紅… 但劇情到最后有些編不下去了,費解
保羅·范霍文的一切都太讓人著迷,這一部中的宗教和超現(xiàn)實元素更讓影片變得更加有趣,而觀眾和主角一起踏入這個離奇的深淵中,每一個鏡頭每一個細節(jié)都足夠抓人,心理上的壓迫力和糾纏不清的情感又令人回味無窮,在這個類型片領域范霍文無疑和他的前輩希區(qū)柯克一樣擁有統(tǒng)治觀眾的能力。
《怪房客》式的懸疑+布努艾爾式的超現(xiàn)實幻想 隨意了點
太文學化老,不夠強
看完此片就明白難怪有人評價范霍文是misogynist??烧鏇]覺得femme fatale恐怖的點在哪,就是表情冷點,沒心沒肺一點,倒是作家被害妄想癥挺嚴重
才突然驚覺?。≡瓉硎潜A_的片子?。∥覐氐妆凰鞣?..驚悚片不錯~
超多直白隱喻,沒覺得所謂“蛇蝎女”有任何疑點(也可能導演沒拍)。 但是導演男性身份焦慮倒是一直在的。恐女癥,妄想癥,女巫和瑪利亞兩種惡女和慈母形態(tài)的女性認知(最后竟然滑向雙性戀這個設定?。浚?,還好導演沒寫最沒勁的一路(童年陰影),有人說像希區(qū)柯克和波蘭斯基,沒錯。
女巫對決圣母瑪利亞,女版藍胡子,蛇蝎美女的變體,沒有動機的純粹邪惡。是文藝中年老gay的意淫還是真實發(fā)生的全憑看官評斷。不禁懷疑男主是不是因為覺得對女性的情欲有亂倫和褻瀆圣母的傾向,所以才喜歡男性的
作為男同胞我只想說,當看到夢中的那一剪,真是蛋蛋一涼,自此對女主的風情萬種再也不舉。。。
懸疑和日常切換時斷裂感還是在的 臆想層面的描繪手段也是有跡可循 迷離醉觀影前三位 圣子圣母迷情混亂
又一部揭露搞文學的都是大變態(tài)本質(zhì)的佳片!
關于現(xiàn)實 / 幻想交錯的電影呈現(xiàn),荷蘭電影時代的范霍文顯得自由而混亂,故事的懸疑主干與之后的《本能》異曲同工,而信奉上帝遠離紅顏的潛臺詞則相當令人詬病。