首先不引戰(zhàn)哈。每個人都有自己的偏好，《showman》imdb 8.0，《lalaland》 8.1。說明大家對這兩個電影是喜愛程度是相似的，或者說喜歡這兩個電影的人數(shù)的是五五開的。（這邊為啥不說豆瓣評分我是覺得，國人似乎對歌舞片的接受程度相對比較低一點，大家可能會更加關注劇情本身而忽略歌舞部分）。 然后聲明一下我更喜歡《showman》，可能會帶粉絲濾鏡，評價會沒那么客觀。以下的每個字里行間你都會發(fā)現(xiàn)我對《showman》的喜愛。 作為一個普通觀眾，從下面我比較能感覺到的幾方面對比一下這兩個電影。 一、音樂。 首先我必須說我覺得單聽原聲的話，我覺得愛樂之城曲子似乎更勝一籌。（我必須說這兩部電影的每一首歌都是我的菜） （但是我“私下”覺得可能是愛樂之城的音樂風格偏jazz，《showman》更偏pop。大眾會帶著某種濾鏡覺得jazz高級一點）我也很喜歡愛樂之城的原聲，睡前循環(huán)了不知道多少遍。愛樂之城聽完會給人一種淡淡的憂傷。馬戲之王聽完是感覺激情，想跟著跳起來。似乎前面一種情感更深刻？不過論主要演員的唱功來說，顯然是《showman》更好。 作曲賈斯汀與班奇說這個電影作曲最大的難度是“怎樣用流行音樂表現(xiàn)19世紀的故事”。你剛聽這些歌的時候，你只是覺得好聽不違和。當你聽了這句話以后再去聽這些pop和musical風格結(jié)合的歌曲時，你可能會發(fā)現(xiàn)作曲在寫每一首歌的時候的用心。（文末我寫了我對每一首歌的一句話觀感） 另外我覺得showman的歌最厲害的是，好多歌我聽了都想跳舞?。?！朋友你不想跳舞嗎！?。?！ 二、舞蹈！ 我認為一部優(yōu)秀的歌舞電影，舞蹈、音樂、情緒和鏡頭的轉(zhuǎn)換必須是一體的。 我最喜歡showman也是這一點。因為我覺得相對lalaland的舞蹈來說?！秙howman》才是我的菜啊！《lalaland》跳的太“隨意”了吧（可能整個電影都是這種風格，比較隨意），“軟趴趴”的，音樂都響起來了，你居然還坐在石凳上一動不動？？？我覺得不行?。。∥蚁矚g《showman》每個音符都有動作，喜歡《showman》完整的編舞（此處瘋狂表白編舞），喜歡充滿力量的舞蹈。 作為一個表演，我喜歡的是每個表演者每次演出都當成是最后一場演出，釋放激情，燃燒生命！這種熱情我在lalaland里面感覺不是很到。 這里可能是口味上差異的巨大分水嶺。 喜歡lalaland的人可能更喜歡留白的手法，整個幾分鐘的鏡頭，全是男主在那邊彈鋼琴，或者全是酒吧里表演JAZZ MUSIC，你們也覺得alright。但我更喜歡飽滿豐富的電影畫面，我喜歡的歌舞電影的音樂必須是敘事性，歌曲的音樂性伴隨著故事發(fā)展、情感的變化、舞蹈的節(jié)奏、畫面的剪輯而流動。（天臺那段float大發(fā)） 《showman》讓我覺得我坐在電影院里的一分鐘情緒都被這個故事的情節(jié)，被這個故事里人物的情感牽動著。 三、電影要傳達的意義。（如果電影的意義可以用一兩短評說清楚，film maker就不需要制作電影了） 很多人說《lalaland》是一個LA的愛情童話。我卻覺得《showman》雖然是根據(jù)真人真事改編，但這才是“童話”??！如果大家能用一個童話的角度來看這個電影，就會感覺這個劇里面很多你不喜歡的劇情順理成章了。 童話就是真善美啊，no bad thing ever。 很多人說《showman》套路，但是我反而覺得《lalaland》更像是奧斯卡的命題作文。 我其實看電影的時候內(nèi)心也是很陰暗的（成年人之殤），現(xiàn)實情況可能沒有影片給我們講述的那樣：男二加入馬戲團可能是因為利益的驅(qū)使、男主可能是真的出軌了但是離婚代價太大、重建馬戲團什么的不過是男主逐利而為。我第一次去看這個電影的時候沒辦法控制自己這么想。但是每當歌曲響起，電影里每一個角色踏著堅定的舞步的時候，我內(nèi)心最柔軟美好的東西總是能被喚起。我想這就是“musical”的魅力。我甚至不想去查真人實際是怎么樣了。這是一個美好的夢，不是嗎？ 電影難道不是為了造夢嗎？ 很多人說電影試圖表現(xiàn)深刻，但是他失敗了。但我不這么認為，我覺得一個好的電影總是能給人心里留下些什么？《showman》在我心里留下了太多。還有太多我寫不出來的東西。 ———————————————————————————————————————————————— 說幾個二刷電影后第一次看沒發(fā)現(xiàn)的細節(jié)： 1、男主小時候有個長相奇怪的婦人給了他一個蘋果。后來在男主在博物館失敗后的想辦個活的時候，看見了桌上的蘋果給了他“啟發(fā)”。（這邊稍微吐槽一下女二的話對于劇情轉(zhuǎn)折有點硬） 2、《from now on》是男主心理轉(zhuǎn)折最重要的一首歌，其實歌里面有很多內(nèi)容，可以反復聽下。 這首歌剛開始比較平緩，男主慢慢的回顧過往，然后那首歌唱到（我直接寫網(wǎng)易云的翻譯吧）“年復一年，我渴望著他們無畏的歡呼，瘋狂而貪婪地渴望獲得更多，但現(xiàn)在我停下腳步來見你，因為我仍記得是誰一直在這里守候”。 這里音樂走向高潮，男主看到了那張他們在剛開始辦博物館時候，一家四口的合影?。ㄟ@里我淚目一次）這就是所謂的“初心”吧！男主找到了自己的初心，因此也順理成章的回去找妻子了。這段感情我覺得特別順。 3、還有就是剛開始開博物館里那些“死物”，在最后一幕的馬戲團表演里都變?yōu)榱爽F(xiàn)實，特別是大象梗，這邊感嘆人有多大膽，秀有多精彩。不要讓任何東西限制了你的想象力。 —————————————————————————————————————————————— 下面我一句話的說一下馬戲之王的每一首歌給我的觀感。（love every single song indeed?。?《The Greatest Show》passion，passion，passion，就像是你在看馬戲表演時候回感受到那種熱情。 《A Million Dream》答應我不要對dream這個詞反感。這是一個童話故事。 《Come Alive》活出你自己，be brave！強效“雞血劑”！ 《The Other Side》配合編舞，兩個字“絕了”。 《Never Enough》厲害的是讓你覺得pop music在opera house演出并收獲掌聲毫無違和，不需要任何劇情渲染，照樣讓你潸然淚下。 《This Is Me》更強效的“雞血劑”，因為里面的情感層次更加豐富。從開始回想傷害，到憤怒，到堅定。 《Rewrite The Stars》這首稍微弱一丟丟，但是配合空中編舞，還是把我?guī)нM了情緒。 《Tightrope》我聽到了一個女人的對愛的堅定和溫柔。 《From Now On》感情層次豐富，配合編舞和電影敘事，完美地把男主的心態(tài)轉(zhuǎn)變呈現(xiàn)出來。我覺得結(jié)合劇情聽起來會特別感動。

二刷馬戲之王imax版，上午場只有四五個觀眾，沒有一刷時的前排狂奔嚎叫兒童加后排談笑風生合家歡，左側(cè)愛聊天保潔阿姨加右側(cè)手機癮君子的密集打擾，太清爽了。

依然從第一分鐘開始嗨，前三分之二淚點密集，停不下來，后三分之一稍弱，可能是為了上價值觀。劇作看似簡單，實際卻細密周詳，很多鋪墊是以畫面來完成的，讓我聯(lián)想到自己為小說插畫時提煉內(nèi)容和選擇節(jié)點的方法，某種角度說有相似性，有跳躍感，但隱藏著輪廓，節(jié)奏處理相當高級，聲畫方面的講究程度明顯優(yōu)于其他電影，在這幾年的電影院經(jīng)歷中算是難以置信的體驗。

比如開場熱鬧無比的馬戲表演后，男主一個人站在黑暗中，這種指向寂滅的明悟是直擊心靈的，比如童年時，男孩和女孩在舊屋里，斑斑駁駁的光影已經(jīng)是一出熱鬧的馬戲，比如男孩女孩離別，失手把布匹滑落，在腳下戲劇鋪開的彩色道路，比如男孩在街頭流浪，接過了一個畸零人的蘋果。這樣成長中蘊含的隱線，都是一筆帶過，點到即止的，人生很漫長，與其把電影的時長浪費在看似有說服力的過程，不如蜻蜓點水。

比如削鉛筆時，男主一眼望見對面的寫字樓和墓地并置，同樣整齊到毫無生氣，比如男主說服拇指將軍的嘴炮，其實是因為一腳踩到了玩具將軍，洞悉了對方藏在心底的渴望，這樣安排非常緊湊，看似不經(jīng)意，輕舟已過萬重山。

畸零人當然不可能都是身手靈活的舞蹈演員，這有點失去弱于常人的畸零本意，但人群和階級的描繪還是提供了一些真實感，他們并不被認同為社會底層的一員，而是同時遭到貴族、中產(chǎn)和底層的歧視，在社會中沒有歸屬感，幾次爆發(fā)都極具催淚效果。

男主漫不經(jīng)心的傷人之處，唯利是圖和弄虛作假，都是同時被體察又同時被原諒的。影片結(jié)尾，馬戲團的立意被拔高到了人性的狂歡，男主被升華成了畸零人的救世主，但當胡子女孩按著他肩膀時，卻說出了這樣的臺詞：我不管你是只為掙錢，還是壓根就是個騙子，馬戲團提供給了我們一個家（大意）。這種一廂情愿正是編劇的本意，電影賦予這個角色純真的理想主義，樸實到需要藉他人之口來拔高，不是為了闡述現(xiàn)實中的馬戲之王巴納姆。

最遺憾的是翻譯似乎遜色于預告片，比如女馬戲演員和男二的初次見面，男二說他不會表演，電影把她的回答翻譯成：這里每個人都會表演。顯得冷漠和排外，仿佛下馬威一樣，但正確的翻譯應該是：每個人都有一技之長。這句臺詞恰恰體現(xiàn)了她的自尊和敏感，包容和善良，錯譯是非常遺憾的。

女主有些敦厚，不怎么迷人，瑞典夜鶯演唱時聲色俱厲，知行合一，令人印象深刻，男一雖然有騙子屬性，還是幾乎被塑造成了天才和圣人，但夜鶯歌喉響起時，和女馬戲演員暗自確認心意、十指相扣的男二才是人生贏家。甚至那種阻力帶來的酸楚滋味也最令戀愛中的人欲罷不能，炫目無比，從天而降，隨時脫手，難以把握，高貴和低賤合二為一的吉普賽女郎，仿佛不屬于人間的精靈啊，愛上女馬戲演員是每個男孩的夢想。

從2000到2017年，休·杰克曼扮演“金剛狼”一角長達17年，也被影迷稱為“狼叔”。

這是好事，也不是好事。

金剛狼成就了休·杰克曼，休·杰克曼也成就了金剛狼。他就是金剛狼，金剛狼就是他，他已經(jīng)和金剛狼融為一體。憑借金剛狼這一個角色，他就足以算得上是優(yōu)秀，甚至偉大的演員。

但與此同時，正因為他飾演的金剛狼已經(jīng)深入人心，使得人們產(chǎn)生了刻板印象，往往會忽略他的其它作品。

事實上，他的作品不僅僅是《X戰(zhàn)警》系列和《金剛狼》系列，還有《致命魔術》《悲慘世界》《鐵甲鋼拳》《飛鷹艾迪》《囚徒》等等，以及這部《馬戲之王》。

對影迷而言，我們可以稱他為“狼叔”，但不能忘了除了金剛狼之外，他還能嫻熟駕馭各種類型的角色。

對休·杰克曼而言，他也始終嘗試突破，出演不同類型的電影和角色。

在《X戰(zhàn)警1》中，金剛狼是一個亦正亦邪的角色，他放縱不羈，瀟灑自由，他只想做個普通人，不愿意打打殺殺，不愿意加入X教授或者萬磁王任何一方。

《馬戲之王》中，休·杰克曼飾演的巴納姆的性格則迥然不同，甚至截然相反，他追名逐利，一度被虛名蒙蔽了雙眼，忘記了初心，淪為名利的奴隸。

他需要放下功名利祿，忽略旁人眼光，才能重獲新生。

電影取材于P.T.巴納姆（1810-1891）的真人真事，他被稱為“馬戲團鼻祖”，被認為是世界最偉大的巡回演出團老板，并因展現(xiàn)畸形人的表演而聞名。

《馬戲之王》的劇情比較老套，和《歡樂好聲音》類似，甚至讓人聯(lián)想到《尋夢環(huán)游記》《縫紉機樂隊》，但是導演舊瓶裝新酒，給老套的劇情注入了活力，化腐朽為神奇，打造了一部算不上優(yōu)秀，但絕對優(yōu)良的歌舞片。

去年，《愛樂之城》在奧斯卡脫穎而出，獲得了最佳原創(chuàng)歌曲獎，其幕后音樂團隊為《馬戲之王》傾情打造大量原創(chuàng)歌曲，使得本片入圍今年的奧斯卡最佳原創(chuàng)歌曲獎。

很多人說，休·杰克曼“竟然”去演歌舞片了。

其實，此前他在《悲慘世界》中一展歌喉，也在許多節(jié)目中表演過跳舞，網(wǎng)上能搜到很多，而且平時他還喜歡彈鋼琴和吉他。他本身就對歌舞充滿熱情和天賦，有優(yōu)秀的舞技和歌喉，出演《馬戲之王》這樣一部歌舞片并不是什么難事。

飾演卡萊爾的扎克·埃夫隆也是兼具演唱、跳舞、表演三方面的才能，曾從600多人的海選中嶄露頭角，成為《歌舞青春》的男主角。

飾演安·惠勒的贊達亞是在莎士比亞劇院長大的，是迪士尼明星賽琳娜·戈麥斯的后備伴舞之一，還曾在《舞動芝加哥》飾演一個舞者。

在強大的音樂團隊、演員陣容、幕后班底的共同努力下，《馬戲之王》視聽效果方面相當成功，歌舞部分登峰造極，總體精彩絕倫，妙趣橫生，堪稱年度最佳歌舞片之一。

一部歌舞片的質(zhì)量，歌舞決定下限，劇本決定上限，歌舞的優(yōu)劣代表電影表面上好不好看、精不精彩，而劇本的好壞代表它是華而不實還是內(nèi)外兼顧。

《馬戲之王》的劇本當然不能和劇情片相比，但在歌舞片中還是處于中上水平的。

電影涉及夢想、家庭、事業(yè)、友情、愛情、人性等話題，可以看出來導演邁克爾·格雷西是有誠意和野心的。可能是因為這是導演的處女作，發(fā)揮得還不夠好，最終結(jié)果是比上不足比下有余。

對以上話題的探討，使得《馬戲之王》非常工整，或者說非常保守，劇本上沒有明顯的缺點，同時也沒有太出彩的地方。本片絕對算不上爛片，但是太老套、普通、常規(guī)。

不過，我們也能看出來導演是用了心了，已經(jīng)在盡力扭轉(zhuǎn)乾坤，盡可能地讓普通的劇本更好一點。

首先是“追夢”這個主題，并非完全俗套，也有創(chuàng)新的痕跡。

巴納姆因為出身貧寒，他和父親受盡了鄙視，他不能讓女兒經(jīng)歷這些，所以不斷追求功名利祿，企圖成為第一名。

他自負的同時又兼具自卑，盡管被劇評人批評，他也堅持自我，從不動搖，相信自己是對的；同時，“越缺什么，就越炫耀什么”，巴納姆從小缺愛，所以生性自卑，任何人不喜歡他，他都會非常敏感，所以他不歡迎岳父和劇評人。他已經(jīng)風靡美國，卻還不滿足，繼續(xù)開展巡回表演，想要所有人都喜歡他。

他太在意地位、名聲，以及人們對他的看法，走上了追名逐利的不歸路，忽略了家人，怠慢了同伴，傷害了珍妮。

同伴被巴納姆拒之門外，心中憤懣不已；妻子受到冷落，決定離家出走；珍妮不被重視，選擇了分道揚鑣。

經(jīng)受了這一系列過程，巴納姆才終于明白，事業(yè)應當適可而止，朋友、家庭才是最珍貴的。

就像夏瑞蒂說的：你不需要讓所有人都愛你。

他終于擺脫了名利的怪圈，見好就收，讓卡萊爾當他的接班人，而自己需要做的，只有陪伴妻子、女兒。

巴納姆小時候家里很窮，時常受到歧視，父親也早早離世，所以才會如此愛慕虛榮。正如珍妮·林德說的，這是含著金鑰匙出生的人理解不了的。

夏瑞蒂則截然相反，父親以為她會無法容忍過苦日子，早晚會離開巴納姆，然而正是因為出身名門，享盡榮華富貴，她也就不再在乎這些身外之物，只是希望踏踏實實過日子。

窮游窮的活法，富有富的活法，對她而言，她可以當她的千金小姐，也可以和家人一起吃苦。可以綾羅綢緞，山珍海味，也可以荊釵布裙，粗茶淡飯。

在她看來，有相愛的丈夫、可愛的孩子、幸福的家庭，比物質(zhì)生活更加重要：我不奢望得到別的，我只想要我愛的人。

一向在上流社會受到尊重的卡萊爾，不再稀罕這些他早已擁有的東西。所以，他擺脫束縛，解放自己，加入了馬戲團。他雖然失去了身份，但得到了友誼、愛情、事業(yè)。

許多電影，只講述主角如何追夢，卻沒有告訴觀眾友情、親情同樣重要?！恶R戲之王》中巴納姆從開始的盲目追夢，到后來的關心朋友、家庭的轉(zhuǎn)變，使得電影塑造了正確的三觀，同時也讓追夢這么老套的題材盡可能不落俗套。

這一點和《尋夢環(huán)游記》有點像。

其次，《馬戲之王》對種族、身份、人性的探討，升華了電影的主題。

查爾斯是個侏儒，巴納姆給了他做將軍的機會。

萊蒂其貌不揚，只有巴納姆發(fā)現(xiàn)她美的一面，發(fā)現(xiàn)她精湛的歌喉。

安·惠勒受到人們鄙夷的目光，卡萊爾在短暫的狹隘之后，做出了正確的選擇，和安·惠勒同舟共濟，甚至可以冒著生命危險去救她。

W.D.惠勒因為膚色遭到歧視，唯有馬戲團的同伴把他當做兄弟、親人。

馬戲團的所有人，在人們眼中都是另類、怪胎，但是巴納姆和馬戲團讓他們的才能有了發(fā)揮的空間，讓他們相信天生我材必有用，相信自己是有價值的。

就像小時候的巴納姆，你雖然失去了面包，但可能會得到善良的人送來的蘋果。

同時，他們也都是弱勢群體。他們的親生父母都羞于面對他們，他們一輩子躲躲藏藏，是巴納姆把他們從黑暗中拯救出來，給了他們第二個家庭。

他們互相理解，并肩作戰(zhàn)，共同面對一切惡意、侮辱、傷害、歧視，永遠自信、奮斗、堅強、勇敢。

正如劇評人所說：這是一場人性的狂歡。

本片的內(nèi)地譯名是《馬戲之王》，港臺譯名是《大娛樂家》，巴納姆說過：最高尚的藝術是給他人帶來快樂。他不僅給觀眾帶來了快樂，還給馬戲團的同伴帶來了快樂。

多年以來，休·杰克曼也給我們帶來了許多快樂。因此，休·杰克曼戲里戲外都是馬戲之王、大娛樂家。

我入坑《X戰(zhàn)警》系列是從看到飽受詬病的X3開始的?？赡懿簧偃擞X得這是一部爛尾作品，但對于初次嘗鮮的我來說，它還是帶來了不小的震撼。

我永遠忘不了華倫在接受父親安排的“變成正常人”治療時，掙脫枷鎖，張開翅膀的那一幕。

接著，他沖出大樓，飛翔的身影劃過樓下正在排隊等待接受治療的變種人。

我仿佛是排隊人群中的一位，他的降臨就像一片極力從烏云上方割開的一個口子的陽光，光芒傾瀉下來，讓原本身處黑暗與迷茫的我豁然開朗。

我明白了，“變種人”三個字代表的絕不僅僅是一群有超能力的人而已，“變種人”就在我們中間。做“變種人”沒什么不好，做人群中“不一樣”的自己沒什么不好。

盡管在《X戰(zhàn)警》的后作品中，也有不斷強調(diào)“變種且驕傲”的中心思想，但卻不再有這樣能令人打通任督二脈的橋段了。

隨著《金剛狼3》的上映，老一代變種人們的故事告一段落，休叔頻頻表態(tài)不再回歸，我們的X戰(zhàn)警情節(jié)似乎也隨之涼了半截。

但我沒想到的是，休叔的新片《馬戲之王》仍然在講一個“變種人”的故事。

休叔飾演的的P.T.巴納姆做的事可以說很像是X教授了。只不過歷史上的確有P.T.巴納姆，《馬戲之王》就是根據(jù)他的故事改編的。

從洗衣房最角落傳出的美妙歌聲，竟然來自一位長著滿臉胡子的胖女人。她叫萊蒂，因被其他女工們的嘲笑和排斥，不敢面對世人，所以她只好躲在晾滿床單的“幕布”后工作。

身高還不足1米的侏儒大拇指湯姆在生活中更是受盡歧視，家徒四壁的他也沒有地方賺錢。銀行瞧不起窮人，也不愿意貸款給他。

連體雙胞胎、身高2米多的巨人、身上被紋身覆蓋的異類、全身長著長毛的“楚巴卡”，白化人，以及擅長雜耍的黑人兄妹等等，他們都是怪胎，社會上沒有他們的立足之地，只能生活在旁人的冷眼之中。

人們看見他們要躲著走，瞧不起他們就朝他們吐口唾沫。這些活生生的“變種人”卻沒有超能力保護自己。

同樣困頓的巴納姆決定創(chuàng)辦一個自己的“變種人”學?！图{姆馬戲團，他想憑借馬戲團的成功獲得地位和認同。于是他將這些怪胎們召集到一起，讓他們在人群面前展示出自己的與眾不同，讓他們勇敢面對自己。

在圍觀群眾愿意花錢買票來觀看他們的表演時，怪胎們終于明白，他們的怪是能給大家?guī)須g樂的，他們的歌聲，他們的表演都是獨一無二的。

所以他們高唱著《This Is Me》，那是他們自我覺醒的吶喊，是他們面對世人的無情嘲諷后的全力反擊。

他們不再需要旁人的認可和同情，他們無畏地唱著“這就是真我”的時候，真是太特么燃了。

Look out 'cause here I come

都看著點 老娘大駕光臨

And I'm marching on to the beat I drum

踩著自己鼓點的節(jié)奏大步向前

I'm not scared to be seen

毫不畏懼展示自己的面容

I make no apologies, this is me

為什么要感到抱歉 這就是真實的我

看著銀幕上的怪胎們唱著這首歌，當年看到天使展翅飛翔時的直擊內(nèi)心的透徹感在這兒又找回來了?！白兎N人”的故事仍然通過這部電影在延續(xù)。

《馬戲之王》甚至更勝一籌，絢爛的視覺和的一首首動人的歌曲完美結(jié)合，帶給我的震撼是雙倍的。

而萊蒂的飾演者基拉·塞特爾不愧是出自百老匯演員，唱演俱佳，對《This Is Me》的詮釋堪稱完美，她的歌聲足矣讓你忘記手邊的可樂和爆米花。

影片的導演格雷西回憶道：

“當基拉在錄音棚里演唱時，大家全都被震撼了。當時我們都覺得這首歌包含了我們想要的一切。她用真實坦誠的情感演繹，把歌曲帶到更高的層次?！?/blockquote>

休叔也同樣對基拉贊不決口：

“在她攝人心魄的演唱之后，我覺得沒人能再唱這首歌了，因為這成了她的專屬之作。這首歌非常美好，唱出了要高高仰起頭驕傲做自己，每個聽到的人都會感同身受?！?/blockquote>

在此也希望這首歌能拿到奧斯卡最佳原創(chuàng)歌曲。

當然，除了《This Is Me》，電影中還有麗貝卡·弗格森飾演的詹妮·林德給巴納姆演唱的歌《Never Enough》，扎克·埃夫隆與贊達亞這對兒空中戀人的主題曲《Rewrite The Stars》，以及主力唱將休叔帶來的每一首歌，它們都非常抓耳。

你可能要說，這些歌曲的成功是兩位年輕作曲家本杰·帕斯克和賈斯廷·保羅這倆好基友的功勞，他們?nèi)ツ陸{借《愛樂之城》名聲大噪。但事實上，《馬戲之王》的音樂創(chuàng)作是在《愛樂之城》之前完成的。

本杰·帕斯克和賈斯廷·保羅

而且影片導演邁克爾·格雷西更像是《馬戲之王》音樂創(chuàng)作背后的領航人，為片中的音樂風格點明方向。

本杰和賈斯廷也表示格雷西為歌曲創(chuàng)作注入了靈感，這些歌曲甚至是在格雷西的全程“監(jiān)督”下完成的。有趣的是，這些歌曲完成后，又反過來激發(fā)了格雷西在視覺上的創(chuàng)作。

格雷西表示：

“本杰和賈斯廷創(chuàng)作的音樂和歌詞都充滿了力量，于是我知道自己得在視覺效果上奉上更精彩的表演才行。”

說起視覺效果，那可是格雷西的老本行了。他從1997年就開始一直從事視覺效果的工作，期間也做過一些廣告的導演。但看《馬戲之王》的時候你絕對無法相信這竟會是一個導演的電影處女作。

影片作為一部年代戲，任何一個細節(jié)都要做到講究，但格雷西似乎反其道而行之，擺脫了年代戲給人的枯燥單調(diào)的印象，在視覺效果上玩出了很多花樣。

他將過去和未來進行蒸汽朋克式的跨界混搭，使得巴納姆的故事超脫于那個時代，而發(fā)生在普遍世界中，這個世界由流行文化、愛情故事和人與人交流主宰。

影片如夢似幻的同時也不缺乏現(xiàn)實的粗糲感，展現(xiàn)著這些怪胎們生活的不易，以及歧視他們的人的丑惡嘴臉。

但你仍會感覺整部影片被噴灑上繪本式的神奇魔法，充滿想象力的畫面應接不暇，這樣的視覺效果和那些怪胎們擱置懷疑，走出陰影時的情形才更搭。

無疑格雷西的大膽創(chuàng)作是成功的，影片在北美神一樣的票房走勢說明了一切，雖然首周票房僅880萬刀，但映后連續(xù)兩周票房逆跌，上映第六周跌幅僅10%，最終票房可能會是首周末票房的20倍，超越拉拉藍成為第四賣座的歌舞片不是夢。

圖片源微博：@TNABO北美票房榜

這種神走勢在大規(guī)模開畫的商業(yè)片中實屬罕見，追溯起來上一部應該是《泰坦尼克號》。

是啊，這樣一部有我們喜愛的演員，精湛絕倫的歌舞，異彩紛呈的視覺效果和直抵人心精神內(nèi)核的電影，在大銀幕上散發(fā)出的魅力，就是讓人無法拒絕??！

對于我來說，2月伊始，沒什么能比在電影院二刷這部電影更令人開心的事了。

這首歌一出，是真正讓我凝聚注意力的時刻。

整個旋律和歌唱都非常棒，但是更棒的是，它運動了電影化的表現(xiàn)手法。

因為我們知道，飾演瑞典女歌唱家的麗貝卡·弗格森并不是本人獻唱。

但是她對整首歌曲的演繹，不只是在“配合”歌曲，而是為它加分。

她對這首歌曲的理解、肢體動作、神情；

包括電影動用的各種各樣的拍法，對歌劇院環(huán)境的描述；

聽眾、男主人公、男主人公的妻子……

扎克·埃夫隆和他心儀的女孩；

這些人都被包圍在這首歌曲的情感波動之中，在情緒上是多線并重的。

這首歌如果在情感上沒能打動觀眾，那她接下來去美國東西橫穿也就站不住腳。

也正是這首歌打動了狼叔，走進了他的內(nèi)心世界。

畢竟狼叔和原配老婆也是青梅竹馬，之前也沒啥矛盾。

但就是這一刻，舞臺側(cè)面的狼叔一下子被震撼了。

有意思的是，鏡頭給到米歇爾·威廉姆斯演的妻子，她也被震撼了。

所以她就不斷地觀察著老公和臺上的女歌唱家。

《This is me》這首歌曲跟《馬戲之王》里之前聽到過的所有的歌都不一樣。

所有的副歌伴唱的部分都讓人覺得非常舒服，音區(qū)也非常合適，很容易傳唱開。

如果音區(qū)太高的話就不好流傳，因為不好唱。

而這首歌是又好唱又讓人印象深刻。

節(jié)奏和聲部的組合也符合當下的流行音樂。

比如這里明顯受到了電子舞曲風格的影響，歌詞都很短，也不要悠長的旋律。

一般來說像廣場舞的舞曲節(jié)奏，比我們的心跳要快一點。在這樣的音樂里跳舞是不會累的。

因為節(jié)奏比旋律更能對人產(chǎn)生影響，消除疲勞。

節(jié)奏有催眠作用，就像通宵蹦迪不會覺得累，但是通宵跑步就累死了。

所以在節(jié)奏里蹦跳就會忘了累。

也正是因為這個歌的獨特性，讓它與《馬戲之王》里其它歌曲都不一樣，能夠脫穎而出。

do re fa mi, do re fa mi 你聽了可以跟著一起唱 。

讓你覺得很簡潔，用最簡單的方式寫出讓人印象深刻的曲子，這就是參考了貝多芬的作曲方式。

像《命運交響曲》那么簡單的旋律、《歡樂頌》這樣的大合唱，都很利于傳唱，這就是最高級的。

我們?yōu)榇蠹艺埖搅酥娪霸u論家葛穎教授和上海音樂學院的女神教授田藝苗老師共同奉獻《馬戲之王》全國獨家，同聲評論專場。

上海影迷的朋友打開購票軟件時可以注意“同聲評論場”的字樣。

這顆安利很柔軟吧，比我愛音樂的內(nèi)心還柔軟。

主講人介紹

田藝苗，音樂作家，曾獲音樂教育學士，作曲技術理論碩士和高級復調(diào)博士學位，現(xiàn)任上海音樂學院作曲系副教授。

葛穎，電影編劇，電影評論家，開創(chuàng)同聲評論觀影。被影迷們稱為：行走的電影百科全書。代表作：《漂移在影像的河流上》、《電影閱讀方法與實例》

《大娛樂家》（大陸譯名：馬戲之王）

這部電影有些特殊，我希望能更全面與客觀地表達我的想法，所以我選擇從故事線、原聲帶和整體三個角度來評分。首先，在這里【強烈推薦去電影院看這部電影】，你絕對不會后悔。

我期待了很久這部電影，因為當我看了預告后有屬于我自己才懂的共鳴，電影展現(xiàn)給我的力量是很強大的，這大概也是當我聽著里面的音樂時哭了的原因，但我不覺得羞愧。實際上，電影并沒有達到我的預期，但好在原聲帶拯救了這部電影糟糕的故事線，外加上演員的驚艷演出和精彩剪輯，這些幾乎可以讓你忘卻故事線，盡情享受在這場視聽盛宴中。

首先我們來談音樂。感覺用無數(shù)的贊美詞都不能簡單描述電影原聲帶的成功，每一首歌都是經(jīng)過精心制作，并由演員們傾情演繹的。正如前面所說，這是一場視聽盛宴，美奐絕倫，激情澎湃的鼓點會讓你想在影廳里跟著跳舞，娓娓道來而舒緩的旋律又能震撼心靈到讓人流淚，這大概是我繼《愛樂之城》原聲帶后另一個大愛的電影原聲帶。這些音樂賦予了電影新的生命，讓它更生動與感人。我現(xiàn)在想再去電影院看一遍電影，只為了音樂。

但為什么說電影故事線很糟糕？電影始終是圍繞著休叔飾演的主角，若是電影內(nèi)容的表達將平衡的天平向那些被人們所唾棄譏諷厭惡的群體傾倒一些，故事倒不會這樣糟糕。我甚至可以用簡短的幾句話就能概括出電影的全部內(nèi)容，以致于單調(diào)俗套的讓人想翻個白眼（不希望被劇透的人請略過接下來這一段）：

男主承諾女主要給她最好的生活，然而卻只做著無聊的生活。不過一次發(fā)生在南中國海的事故讓他所在公司破產(chǎn)，也就意味著他被辭退了。隨后他想到了好點子，要開一個怪奇博物館，并開始四處招攬演員辦秀場。在嘗試了成功之后，他被利益蒙蔽雙眼拋棄了幫助他成功的那群真正好的人，去追求虛無的名利。然而就在自己的劇院被火燒了和妻子發(fā)現(xiàn)真相后幡然醒悟，并唱起了燃到炸的歌，去追回了妻子并東山再起，成就了我們現(xiàn)在看到的馬戲團形式，隨后選擇傳授衣缽回歸家庭。

電影講述的確實應該是這個人的事跡，可惜的是，讓電影更飽滿和豐富的理應是從他的視角去展現(xiàn)讓弱勢群體站上舞臺的人性光輝，去展現(xiàn)在這個社會中需要受到認同和理解甚至贊賞的人，去展現(xiàn)那種對躲藏于平凡生活的反抗，勵志與溫情并不是只有幾筆的描寫就能表達的。到最后，在傳統(tǒng)美式家庭觀念下，電影進入了尾聲，也只有音樂最值得回味。說的難聽一點，這部電影是十幾個MV加上一點鏡頭拼湊起來的歌舞大雜燴。

但是，還是很推薦看這部電影，精彩與驚艷始終是蓋過糟糕的，這是這個圣誕節(jié)收到的第一份禮物，來自20世紀?？怂埂?/p>