也許制作方認為這群演員文藝氣息重，所以改了個莫名其妙的《不能說的夏天》，其實直接用《寒蟬效應》會更好。電影拍得比較混亂，導演想表達的東西太多了。但重要的兩條核心劇情都跟“寒蟬效應”有關：1.被性侵的女學生們?yōu)榱藢W業(yè)和前途不敢反抗甚至承認被性侵的事實，女主角的PTSD就是這一效應的最直接展示，壓抑自己最終成為心理疾?。?.教授當年因為家庭原因被迫離開學運，也許是害怕破壞現有的家庭和學術成就，李教授在家人面前不敢表達自己的不滿，暗里卻將自己志向得不到舒展的壓抑全都發(fā)泄到了性侵女學生身上，從他對白白說的不少臺詞可以看出他是另外一種“寒蟬效應”的受害者（害怕說出自己真實想法后需要承擔的家庭破裂后果而壓抑自己）。這樣厘清后，電影的故事就非常順當清晰了，不僅切題，而且兩條線都夠飽滿。但在觀感上仍然有很多不理想的地方，比如女律師的家庭矛盾過于生硬，對劇情也沒有幫助，不如直接去掉，會讓電影更加簡潔干脆。還有后段的法庭戲，用力過猛而顯得小兒科。至于備受詬病的臺灣國語，我只能說，臺灣人不說臺灣腔難道說北京片子么？

這是近幾年少有的在觀看過程中就能伴隨劇情開啟思考的一部。也許有人會覺得電影節(jié)奏太慢，但我認為這是因為導演故意放松了對很多情節(jié)的用力描述，而將留白的空間都扔給觀眾去聯(lián)想去思考。比如林律師（賈靜雯）第一次去醫(yī)院看望白白，看到白白看著自己丈夫送的花后忽然明白了什么，這個位置如果是不習慣思考的觀眾也許就會覺得牽強突兀，但仔細一想，站在一個了解丈夫的妻子和熟悉官司糾紛的律師角度，這樣簡單的拍法含蓄卻又聰明。這樣需要一路跟著思考的電影，對看慣無腦商業(yè)片的觀眾來說確實不夠討好，但從電影拍攝的角度來說，這樣的處理盡管還不太成熟，但確實比看不起觀眾理解能力的直白片要好。

大多數人是從社會的角度去看待這部影片的吧，盡管它確實也是這樣呈現的：從作為背景存在的都更事件、臺北學運、美麗灣事件，到作為電影主體的校園性侵事件，都旨在表現的弱勢群體的“寒蟬”聲微，卻不能止的涵義。但是，作為一個女性來看這部電影，心情更為復雜。

電影塑造的女性群像都各自承受著傷痛：律師方安昱在職場上能干瀟灑，在婚姻危機的面前卻是無力而脆弱的模樣；她的學姐林律師，面臨丈夫的背叛卻要勉力挽回名譽及家庭的完整；白白的母親，則是作為“外室”的無愛進而冰冷的形象。

但是，最痛苦的莫過于作為核心人物的白白——追求獨立就意味著與母親關系的僵化，涉世未深就遭遇教授李仁昉的性侵，進而演化成復雜的暗黑“畸戀”。從必須保守“不能說的秘密”到被誤會而承受巨大的輿論壓力，對一個封閉內心不自信的少女來說，是難以想象的精神創(chuàng)傷。

這種創(chuàng)傷，是“PTSD癥候群”、“斯德哥爾摩癥候群”這樣的術語難以形容的，所以導演才會不吝用血色來表現傷害的殘酷性。郭采潔的柔弱形象在這個時候顯示出了巨大的說服力。當你看到一個瘦小的女生躬起身體，驚惶地看著流滿了血的手腕，喃喃地說“這是怎么了”，眼角淌下淚滴的時候，誰都有一種我見猶憐的心痛。

電影用了相當的筆墨來描述白白的內向與天真。她不知道該怎么跟陌生人說話，但是木宏幫她拎箱子進房間，她居然傻乎乎地就關上門請他吹冷氣。她對教授，也因為他談吐的瀟灑而有意亂情迷的瞬間。在被凌辱后，她不知求助，反而被教授的言語所迷惑，發(fā)展成畸形的情人關系。

正是因為白白的內向，情節(jié)才得以推動，因為遭遇性侵者眾，但唯獨因為白白的痛苦分外強烈，事件才演化得一發(fā)不可收拾。也正是因為女孩的天真，施暴與迷惑者才更加不可原諒。

其實，不同于大陸校園性侵案件里的猥瑣男主角，臺灣的導演王維明有意識地令”禽獸“教授顯得風采灑然，戴立忍尤其擅長呈現這種魅力：博學、幽默、優(yōu)雅。

不能否認白白對他有仰慕之情，但是即便如此，也不能改變性侵這種行徑的惡劣性質。痞子蔡曾經有一部小說，寫一個胖胖的、不是很有魅力的女生暗戀新竹某高科技園的高富帥，后被強暴。女生并沒有因為這是自己喜歡的人而感到幸福，而是強烈的被凌辱感。強制性行為，對女性來說，帶來的只能是身心的創(chuàng)傷。即便白白與教授發(fā)展成情人關系，每提到他的名字，她還是感到恐懼（醫(yī)生語），并陷入無意識的自殘。在法庭上，她一再強調，”第一次不是自愿的！“。

至于她幻想教授對她的喜愛，并誤以為兩人陷入愛情，作為成熟女人的方律師一眼看破，”這是一種幻覺“。敢在第一次與女學生私下相處時便借機強暴的教授，絕非偶然地、純潔地愛慕少女，而是一個老于此道的”慣犯“。而借勢權力的性，哪里有什么兩情相悅！

其實，在此之前，影片便多有暗示。初入樂團，小玲告訴白白，”教授喜歡吹得爛的學生，吹得越爛他越喜歡“；教授約午飯，利亞表現得滿不情愿。最后，果然也證明，她們也是遭遇性侵的對象。

所以，作為教授妻子的林律師才顯得可悲。因為她執(zhí)意要維護家庭的完整和丈夫的聲譽，而不顧他背叛婚姻與傷害學生的事實。在法庭上，她咬定是白白”追求教授而不可得“。作為一個知識女性，在家庭面前失去自我，甚至失去理智，這與傳統(tǒng)里盲從丈夫恨”小三“的家庭婦女，沒有什么不同，這才是可悲之處。

不僅是教授的妻子，幾乎所有人都在辱罵白白不知廉恥地破壞別人的家庭，甚至包括她自己的母親，也要懷疑她”是不是你勾引教授“。性侵之惡，卻要女性來承擔罵名；被侮辱被損害，除非緘默不語，否則就要被懷疑被輿論加倍侮辱，似乎向來如此。這是這部電影，也是這個社會癥結最暗黑無解之處。

在電影的最后，還可以有教授敗訴身亡，妻子赴臺北開始新生活，遭性侵的女學生們紛紛發(fā)聲。但是，在真實的生活里呢？有多少”寒蟬“未敢言語，有多少傷害含糊過去？

在這部電影里，女性是正向的，所以電影才會有溫柔的和解，讓方安昱重獲幸福的家庭生活，讓她與王老師之間的友情復蘇，讓林律師掙脫家庭的噩夢去臺北重新開始，讓白白和媽媽達成諒解。在我看來，這就是一部女性主義的電影，身處弱勢的女性如何為自己爭取，爭取公義，爭取獨立，在爭取事業(yè)的同時爭取幸福。這種爭取是倔強的，好像白白說”謝謝你沒有跟他們和解“，又好像方安昱在法庭上憤怒的姿態(tài)；但是，它的內里又是柔軟而溫暖的，因為女性之間彼此的關愛，就好像這部主題陰郁的片子，用的卻滿是暖色調。但是，正如現實中，李仁昉的原型未曾獲罪一樣，有的時候我們離公義，離完美的生活都還那么遙遠。還有多少未達成在等待我們去爭取，在爭取的路上又要歷經多少孤獨與不理解，多少破碎與眼淚。

看到標題，你可能覺得。怎可能？唬爛的吧？電影怎么可能改變社會？別說不可能，電影真的有機會拯救世界。
 
『電影最棒的可貴之處，是社會對話?！贿@句話是戴立忍導演曾經在跟我們聊《不能沒有你》的時候的一個態(tài)度。戴立忍導演當初舉了巴西作品《無法無天》，因為該片討論貧民窟里的毒品黑幫等議題，票房大熱，國際關注度高，當年還獲得奧斯卡最佳外語片、改編劇本、攝影與剪接。
 
從奧斯卡殿堂紅回來到巴西，據悉最后巴西政府因此下定決心研議貧民窟治安等問題。后來改良成果如何？我們不得而知。但政府確實也因為一部電影的賣座而動了起來。
 
日前上映的《正義辯護人》更是拿南韓已故總統(tǒng)盧武鉉人生上半場，為人權奉獻的精彩紀實當藍圖。影片討論當時被打壓的異己聲浪，最后男主角寧愿上法庭對抗政不公不義，上街頭也不辭辛苦。


盧武鉉后來成功當了政治人物，也做了不少他認為對的事情，特別是對美國與日本的政治立場采取強硬派。但他家族之后深陷的貪污丑聞也壓垮他所有名望，后來選擇跳崖自盡。
 
成為政治人物，一生可受公評，那些負面的，都是后來的事了。若非他當年爭取人權，后來南韓能否終止威權路線？還很難說。《正》片在南韓大賣，達到觀影人次1136萬(南韓人口約5千萬，相當于每5人就有1人看過)，一度成為本土最賣座冠軍(今年又被《鳴梁》的1400萬人次超越)。
 
相對來說，拿臺灣最賣座的本土片《海角七號》創(chuàng)下5.3億票房，推算約260萬人次看過，等于全臺每10 人才有1人看過。足見臺灣整體觀影人口還有很大的進步空間?！墩菲筚u之余，更讓新生代的民眾對盧的生平感到好奇，因此與盧相關的書籍都瞬間銷售爆增。電影帶動民眾對歷史的觀注度，而不應該只有淺碟式的沾邊窺奇。

電影人有義務要說出『真相』。電影人也有義務要關心社會。電影作為娛樂大眾的出發(fā)點之外，最重要的是『社會對話』?？赡芤驗橐徊坑捌u座之后，電影里所要說的，就會成為輿論的焦點。

例如南韓另一部好片：《熔爐》。這片也是改編真實事件，談論一個聾啞學校里的多起性侵＋暴力事件。在官官相護之下，當年那場官司，留下很多遺憾。電影賣座之后，在社會壓力之下，要求重新調查這起性暴力事件。后來該片成功喚醒外界關注當年真實地點，輿論壓力亦促使警方成立專責小組，重新調查案件，當年涉案的其中一名63歲金姓教職員曾在2006年二審中被判緩刑獲釋，但于2012年7月5日金先生被改判為入獄12年。

這就是電影最偉大的地方。并非民粹。

《熔爐》電影里的那句話『我們一路奮戰(zhàn)，不是為了改變世界，而是為了不讓世界改變我們』
 
雖然目前真實世界中，被害者共七名家屬后來有跟三個單位要求賠償，分別是學校，國家政府，與光洲市政府。但在上訴時，法官認定性侵與教育全受損部分「證據不足」，判家屬敗訴，家屬還要再抗告。這條漫長的道路，本來就不容易，但若非電影召喚起這么多討論，當年的被害者家屬恐怕永遠沒有機會。
 
臺灣呢？臺灣也有。南部某特教學校也發(fā)生了跟《熔爐》相仿的情況，能否有所改變呢？我不知道。但應該得到關心。
 
去年《看見臺灣》與《十二夜》也都成功得到媒體焦點，前者甚至還得了金馬獎最佳紀錄片。角度不同，高度產生新的觀點，讓人看見臺灣黑心商人與政府有多么緊黏，整個臺灣被啃蝕成那樣，能不心痛嗎？你看了不會想要有所行動嗎？《十》片中的流浪動物亦然，領養(yǎng)代替購買的觀念也更該深植人心。
 
接下來要上映的《寒蟬效應》也是，改編起一樁真實性侵事件。當年多少女學生因此身心靈受到打擊，若非一位勇敢的女學生愿意配合，恐怕沒人知道在臺灣的某一角正發(fā)生如此駭人聽聞的事件。
 
臺灣也許久沒看見法庭戲了，導演王維明調度得宜，光兩位女星徐若瑄與賈靜雯的針鋒相對煞是精彩。郭采潔也表現稱職，值得肯定。
 
這些作品都證明，電影不該只有通俗娛樂，更能肩負更高責任。討論社會，改變社會。如果可以有機會改變社會，那應該是很多電影人的己志。
 
是否，不能沒有你，對吧。

昨天是這個電影的首映，加上有演員見面會，好久沒有在電影院看到這么多人了。郭采潔的灣灣口音聽起來特別軟，賈靜雯比我想象起來更年輕?？赐曛蟾杏X片子里最美的還是徐若瑄，不過她沒來首映式。至于戴立忍，不好意思，你知道直男是從來不注意男演員的。

最開始知道這部影片是在影院里播預告片的時候，片中的郭采潔雙手抱膝在角落抽泣，一路瘋狂的跑過走廊。銀幕上打出兩個英文字符——Sex Appeal，看完之后誘發(fā)了人無限的觀影欲望；然后又打出了中文名——不能說的夏天，讓人興趣大減。不過看完之后必須得慶幸，幸好導演沒有用英文名的直譯來做中文名，不然一定會收到清一水的評論：我褲子都脫了，你TM就給我看這個？！

據說這部電影導演花費了3年的時候時間，里面糅合了很多當下流行的元素，故事的主體還是根據真實事件改編而成。但是不能發(fā)現，這一點也不像一部改編自事實的電影，里面的戲劇沖突太多太雜，人物之間有著千絲萬縷的聯(lián)系，實在是沒有現實代入感。如果說女主角的矛盾心理讓這個角色更加立體，讓人傾向于相信這個故事原型的復雜性的話，最后的結局也毀掉了一切。導師心臟病發(fā)，女主二次割腕，純情少男在充滿憧憬的路上遭遇車禍，這些巧合的炮火來的未免太猛烈了一些。當音響里傳來公路上的急剎車的時候，我身邊的兩個女生不由得發(fā)出了一聲嘆息。我明白他們的意思，畢竟，這樣的構造有一種導演編不下去了準備鳴金收場的感覺。

不能說的夏天，有什么是不能說的呢？要我說這是一個隱藏的秘密：家庭不幸福的人最后都沒有好下場……女主角家庭不幸，然后被強暴了還自殘了好幾回，在主角光環(huán)的支撐下才沒有死翹翹；賈靜雯飾演的律師家庭不幸，最后不僅輸了官司老公也去了；難得有一個純情的少男，肩負著對母親和妹妹的責任，最后也成了公路游魂。所以啊，導演的意思是珍愛生命，遠離家庭不幸的人嗎？

不過不得不說，郭采潔在這部電影里的表演還是很贊的，無論是倔強還是崩潰都表演的很傳神。尤其是最后給男主打電話的時候，糾結的姿態(tài)，詭異的語調，將一個準備告別世界有有一絲不舍的無助少女刻畫的活靈活現。同樣的題材，雖然沒有《暴劫梨花》中朱迪福斯特的強硬粗獷，但是不夸張的說，這個表演是可以和朱迪媲美的。

影片的噱頭有不少，但是亮點并不算多。開頭和結尾的蟬聲算是一個亮點。女主在一開始交代了臺東的蟬聲比臺北大，最后的鏡頭里母女倆在巨大的蟬聲中相擁而眠，巧妙的交代了母親回到了女兒的身邊，暗示了倆人關系的緩和。影片的另一個名字叫“寒蟬效應”，個人認為這個片名是更棒的，一方面跟片中的蟬聲完美的串成了一條線；另一方面，寒蟬效應也契合了女主周圍女生的態(tài)度：因為畏懼導師的權勢，收到了侵害也不敢吱聲，在女主抗爭之后又紛紛站出來，這也就是傳播學中所說的“沉默的螺旋”。即使觀眾沒有get到這個點，在片尾不放陶吉吉的大作，先來這么一長段蟬聲也是蠻炫酷的。

古時候在評判舞蹈時，有一個評價叫“此曲甚悅”，意思是舞蹈實在是沒有什么好說的，只能評判下這個背景音樂還是不錯的。對于這部影片，看完最大的感受就是：此蟬聲甚悅。別笑，我是認真的！