Q

1 是給現(xiàn)小對象做晚飯重要，還是給老伙伴查情報重要，哎，IT果然整天要加班，太難了。

2 本喵親親無毛貓, 不知道該羨慕誰。

3 “邦邦你這個小傻子，你為什么不跑”，哦，原來是為了心愛的女人，哎，快把電話接給人家老婆，原來我Q才是個小傻子。（你才不傻呢，最聰明最可愛的本喵喵）

M

1 邦邦你居然沒死，徹底退休又強行回來就算了，還整天嫌棄我小，我哪里小，明明是桌子大。

2 邦邦一點都不在乎我，擅自殺人都不問問我，悲傷。

3 快接我的阿瓦達坑大瓜。（最后還是決定發(fā)射導彈，瞄準島上的坑坑）

Blofeld

1 邦邦我要剝奪你的快樂，掏空你的世界。

2 我要讓邦邦成為單身狗，我的計劃成功了。

3 真看不下小兩口吵架，快來我這里給你們來婚姻心理咨詢（真人生導師瓦叔叔）

Safin

1 我心愛的女人到底看上了邦邦什么好。明明我和他一樣好（我比他還要好）

2 草藥學小王子就是我。

3 即使我愛的女人不愛我，我還愿意幫她帶她和別人生的孩子。（癡癡的Safin）

Paloma

1 好激動好激動，我準備了三個星期就是為了今天。（你確定你只練了三個星期嘛）

2 邦邦你不要激動我沒有想和你怎樣，我只是好心幫忙換衣服...

3 boom biu biu boom（姐姐真好看，滿屏都是腿）

以上就是本集看完有印象的小可愛們，至于邦邦一家三口的故事，就不再贅述了。（哪有配角小可愛們來的精彩呢：）

純屬調(diào)侃請勿當真。

“邦德，詹姆斯·邦德！”

007，一個流行六十年的符號，到今天還是特工題材標桿。

系列不老，但人會老，這任007，丹尼爾·克雷格，演了十五年，而這部，就是他的謝幕。

這部史上最長的《007：無暇赴死》，到底如何？

本文有劇透。

1

《007：無暇赴死》和前作《007：幽靈黨》有聯(lián)系，但沒看過幽靈黨，直接看這部片也沒太大障礙。

故事開始于詹姆斯·邦德又一次退休了，過著美滋滋的隱居生活，每天帶著瑪?shù)铝斩碉L度假。

結(jié)果突然有一天，邦德被追殺，還差點被炸死。

邦德本來是假死隱居狀態(tài)，他懷疑是女友瑪?shù)铝者€和幽靈黨有牽扯，背叛了他。兩人就此分開，再也沒見面。

之后，邦德?lián)Q了個地方繼續(xù)隱居。結(jié)果才五年，邦德平靜的生活又被打破。

幽靈黨頭子當年被邦德抓進去了。但幽靈黨人還在活動，他們闖進生物實驗室，偷走一樣生物武器，大力神。

大力神是政府研制的基因武器，非常危險。邦德以為M停掉了這個計劃，結(jié)果并非如此。

主要負責大力神的科學家，就是M的手下。但科學家其實早就投靠反派了。

此時老兄弟找到邦德，讓他再出山抓回科學家。

邦德一開始是拒絕的，但新007告訴邦德不要插手，邦德一聽，反而決定把跑路的科學家抓回來。

好不容易在古巴找到科學家，結(jié)果是大反派設局，趁機釋放病毒，整死一群幽靈黨人。

邦德找到Q幫忙破解信息才發(fā)現(xiàn)，大力神針對的不只是幽靈黨。

如果這個病毒失控，只要接觸皮膚就會致死，這種必殺的武器，已經(jīng)落在反派手里，馬上就會引起世界大亂。此時，瑪?shù)铝找脖环磁山壖堋?/p>

所以，又一次，邦德要去執(zhí)行任務。不同的是，這次不是和邦女郎，而是和新的女007一起，拯救世界、拯救愛人和孩子。

2

自丹尼爾·克雷格接任007，他的幾部作品和此前007電影略有不同，相對而言是成體系、更連續(xù)的。

2007年《007：大戰(zhàn)皇家賭場》，2008年《007：大破量子危機》，2013年《007：大破天幕殺機》，2015年《007：幽靈黨》，和如今最新的，15年5部。

一個系列下來，這任007的人物前史、背景和經(jīng)歷，基本完整了。

其實最初丹尼爾出演007是有爭議的，相比歷任，第七任丹尼爾英俊不足，硬漢有余，長相不夠帥氣、不夠優(yōu)雅。

但風風雨雨到如今，角色形象已經(jīng)和演員形成特殊羈絆，得到觀眾認可。

本來在《007：幽靈黨》，丹尼爾就打算不再出演007。從故事內(nèi)容而言，大反派幽靈黨頭子被抓，也算結(jié)束了。

并且《007：幽靈黨》在歷任007電影和丹尼爾的系列里也是質(zhì)量較差的。

所以本片選擇銜接幽靈黨的故事，有先天劣勢。

像蕾雅·賽杜出演的瑪?shù)铝?，作為邦女郎在這部回歸，情感戲份挺多，但不夠吸引人。

這部片子的反派主要有幽靈黨頭子和新反派薩芬。

新反派自詡和邦德相似，是獨行俠、救世主。他心理夠變態(tài)，但角色前史不夠豐厚，人物行為說服力不足，魅力也不強。

不過電影也有明顯優(yōu)點。場面夠刺激，也有新意。追車飆車、槍戰(zhàn)火拼都是常規(guī)操作，什么只身跳大橋、騎摩托車上大坡、叢林槍戰(zhàn)才是新花活。

尤其是最精彩的一段，古巴遭遇戰(zhàn)，邦德和安娜·德·阿瑪斯出演的神秘古巴女郎合作戰(zhàn)斗，打斗行云流水、瀟灑自如，非常有特工范兒。

所以這部謝幕作，雖在人物上是弱項，但單論場面，同類商業(yè)片里還是佳作。

3

把時間線往回拉，007系列電影，來源于伊恩·菲萊明的小說，007這個數(shù)字，是小說主人公英國情報局MI6特工詹姆斯·邦德的代號。

但007這三個數(shù)字，逐漸成為一個文化符號。

英俊瀟灑、風流倜儻、紳士風度，可以說，007在一段時間內(nèi)，幾乎和大眾心目中的特工一詞劃等號。

尤其像港片，當年周星馳主演的《國產(chǎn)凌凌漆》《大內(nèi)密探零零發(fā)》，都是明顯玩梗007。

但是到今天，特工片有了更廣泛的含義，《碟中諜》《諜影重重》《王牌特工》這些后浪，或許才更符合當下觀影習慣。

不過相比最早的“一個任務、兩個女人、一個敵人、一身裝備”的套路，007到今天也產(chǎn)生了諸多變化。

像丹尼爾的007，Q、M存在都保留，但人和身份換成更符合時代的形象。

而這種變化，在《007：無暇赴死》達到新的高峰。

小到每部必出、高潮耍帥的“我是邦德，詹姆斯·邦德”，成了消解式的喜劇情節(jié)。

大到整個電影的顛覆。007代號被一個黑人女孩繼承；邦德不再是到處留情，他甚至有了家庭，有了女兒。

這種情感線設計，豐富了人物厚度，但很難說是適合007的更新。

詹姆斯·邦德，本就該是個瀟灑的符號，是事了拂衣去，深藏功與名的瀟灑，是萬花叢中過，片葉不沾身的風流。

他本就該在槍林彈雨里來去自如，怎么也打不死，還能殺他個七進七出。

現(xiàn)在邦德有了女兒，追逐槍戰(zhàn)的時候，不僅帶著女友，還帶著女兒，不再是獨行俠，這也就罷了。

最終，邦德為了不傷害所愛之人選擇死亡，更是對以往007“無敵”形象的一次完全顛覆。

雖是為了他人，自己選擇死亡，不是被反派打敗。但這仍是一種無奈，是角色能力有了限制和天花板。

007，就此成了血肉之軀，也有無力解決的問題，也有無能為力的時刻。

《007：無暇赴死》是一部007，更是一部反007。

這對于丹尼爾和系列來說，無疑是一次盛大的告別儀式。

這類片子，天生是適合影院的。本片在007系列里的質(zhì)量，也算中等偏上。但具體去看與否，看各位興趣了。

童年時期看過每一部007，我很清楚舊派007電影所代表的一整套話語(消費主義、保守主義、殖民主義、性別刻板印象......），現(xiàn)在不但在東方是political incorrect，在西方，也一樣是political incorrect的了。丹尼爾版5部007，都想在形式和內(nèi)容上打破舊邦德電影套路，找到新邦德電影套路。所以盡管這是唯一一代故事有明確連續(xù)性的邦德，風格卻最不統(tǒng)一（過去的邦德會有些配角有連續(xù)性，但整體并不連續(xù)，時空也很錯亂）。

《無暇赴死》有很多福永招牌式長鏡頭，很漂亮。但相較于影像，這部《無暇赴死》最能給觀眾留下印象的恐怕還是劇情。編劇安置了很多老007電影的彩蛋和元素，但核心劇情和角色設定卻恰恰顛覆了傳統(tǒng)007套路。

當年的邦德上太空，下深海，架著坦克單騎闖蕩莫斯科還能全身而退?！稛o暇赴死》中的邦德即便身旁有隊友幫忙，背后有（事實上根本沒有能力在東亞長期部署的）小英皇家海軍六分之一主力艦（隊）支持，仍然只能勉強完成任務。舊邦德電影，邦德身邊總有無數(shù)曼妙女郎相伴，《女王密使》里邦德結(jié)一次婚（即便老婆婚禮后即去世）就會導致票房慘敗。而《無暇赴死》中，如果不加幾句“為什么他身邊總這么多女人”一類官方自嘲臺詞，可以想見必然會招來批評，而家庭更是成了這一部007的核心情節(jié)要素。

作為丹尼爾告別之作，這個以套路的方式反007套路的劇本其實談不上多好，但情感力度足夠強烈。雖然我早就被國外上映后的評論劇透，但真看到結(jié)局，還是坐在影院椅子上愣了幾秒鐘。

然而，時代真的變了，如今的觀眾已經(jīng)很難像當年的觀眾一樣真正喜歡007電影了（連我自己都不可能像童年一樣喜歡007電影了）?？死赘癜?07風格多變這個事實本身就表明，007這個系列尚未找到能彰顯自身特點，又適應時代的新套路?！痘始屹€場》走寫實硬漢風成功，《量子危機》試圖延續(xù)硬漢風格卻走向了失敗?！短炷粴C》全面升級視聽品質(zhì)，在50周年搞懷舊復古收獲一番好評和商業(yè)成功。《幽靈黨》試圖更徹底的搞復古卻徹底玩砸，除了一堆只有老邦德迷會注意到的彩蛋以外實在乏善可陳。《無暇赴死》的反套路結(jié)局，固然很有沖擊力，但就只能玩這么一次，不可能復制。

歸根結(jié)底，曾經(jīng)支撐007電影商業(yè)和文化影響力的政治經(jīng)濟學結(jié)構(gòu)已然徹底改變。雖然我知道007電影還會拍下去，但即便這個系列以某種方式延續(xù)下去，未來的007系列電影也會成為除了名字一樣外和我們熟悉的舊邦德電影完全不同的事物。傳統(tǒng)邦德片的命運，或許就像《無暇赴死》結(jié)尾邦德的結(jié)局一樣無法逃避。

歷史是公平的。

兒童時期看的第一部007是VCD《黃金眼》。那是布魯斯南的第一部007，也是冷戰(zhàn)后第一部。小時候的我固然被邦德電影必備的各種香車美女高科技武器震撼，但真正讓我印象深刻我的是《黃金眼》片頭——革命導師的巨型雕像被一群美艷的裸女砸壞——我第一次直接地經(jīng)驗到東西方巨大的ideology鴻溝。

不知《黃金眼》的片頭設計者上會不會預料到，近三十年后，被毀壞的雕像再次成為《無暇赴死》片頭的核心視覺元素之一。

只不過這一次，被毀壞的雕像名叫“不列顛尼亞”。

近日，007最新系列電影《007：無暇赴死》上映，引發(fā)了新一輪對于這個古老IP的討論。

對于許多年輕觀眾來說，丹尼爾·克雷格或許就是那個傳奇特工007，是“邦德，詹姆斯·邦德”。因為當皮爾斯·布魯斯南于2002年在《007：擇日而亡》后卸任邦德一角后，克雷格于2006年的《007：大戰(zhàn)皇家賭場》中進入新世紀觀眾的視野，于15年中共參演了五部詹姆斯·邦德電影。

相比于其前任或許數(shù)量有限，但恰恰是這新世紀五部克雷格版的詹姆斯·邦德，讓這個經(jīng)歷了半個多世紀的特工依舊還能在日新月異的變化中跟上觀眾們朝三暮四的審美，從而在某種程度上繼承了由布魯斯南開啟的新一輪“邦德熱”，并且在其基礎上對其進行了深刻的改變。

而伴隨著邦德形象的變化，片中“邦女郎”的形象也在試圖擺脫花瓶的刻板標簽。這其中，也反映著我們對于性別氣質(zhì)理解的變化。自1962年誕生以來，007系列電影中的性別氣質(zhì)產(chǎn)生了怎樣的變化？我們又該如何理解這一變化呢？

撰文| 重木

01

007系列中的邦德，中產(chǎn)階級男性的理想氣質(zhì)

歷史上，邦德電影曾因版權(quán)問題而陷入低迷。恰恰是皮爾斯·布魯斯南的邦德，讓這一系列電影得以重生，讓這個充滿“二戰(zhàn)”時期色彩的特工得以進入新的時代。

布魯斯南般的邦德在很大程度上繼承了由第一任邦德扮演者肖恩·康納利所奠定的角色基礎，即形象高大、健美且有著一頭典型的盎格魯薩克遜的黑發(fā)。雖然原著作者弗萊明在對康納利試鏡邦德一角時的評價不高，覺得他倆形象之間存在很大的差異，但當時的制片廠主要依賴于康納利的“典型男性形象”，覺得會是最大眾且更安全的選擇。

肖恩·康納利出演的第一部邦德電影《諾博士》。

如果說“一千個人眼里有一千個哈姆雷特”，當我們閱讀弗萊明的原著小說時或許對邦德也有著不同的想象。但當1962年康納利出演第一部邦德電影《007：諾博士》后，電影的大獲成功也使得康納利版的邦德形象開始成為讀者模糊不清記憶中的具體形象，并且隨著其后五部電影的反復鞏固和再生產(chǎn)而使得邦德形象被固定，并在其后成為制片公司以及四任邦德繼任者的主要參考模板。

而與此同時，電影版的邦德也在原著基礎上對其進行了再創(chuàng)造，尤其是削弱了我們在《皇家賭場》中所看到的邦德形象，其中最典型的特征便是他身為特工而導致其不得不面對的孤獨以及由此而形成的偏冷漠陰郁的形象，以及如作者弗萊明所強調(diào)的其注定無聊和無趣的生活（“詹姆斯·邦德”的名字便體現(xiàn)著作者對這一角色形象塑造的意圖）。但在好萊塢的系列電影中，康納利的邦德風流倜儻且身手矯捷，幾乎是一塊行走的“女性吸鐵石”。而恰恰是為了加強邦德的花花公子形象，電影為此創(chuàng)造了在之后大受歡迎且十分著名的“邦女郎”形象。

《皇家賭場》劇照。

第一部邦德電影雖然產(chǎn)生自西方社會運動與傳統(tǒng)觀念開始動搖的上世紀60年代，但被幾大巨頭占據(jù)的好萊塢卻依舊是一個鐵桶般的男性權(quán)力與游戲場。主流的兩性（氣質(zhì)）認知滲透在此時的諸多流行和娛樂電影中，邦德系列電影或許就是這其中最好的樣本。

在某種程度上，詹姆斯·邦德是作者弗萊明自身的童話想象，而經(jīng)過好萊塢的加工塑造和宣傳，他也漸漸成為一個“典型的”男性形象：理性、正義、健壯且極具性吸引力。而這恰恰是當時西方主流社會的典型男性氣質(zhì)，或說是理想型男性氣質(zhì)，尤其對作為此類典型消費主體的中產(chǎn)階級男性而言。

02

二元對立的性別氣質(zhì)，拯救者邦德與被拯救的女性

在這一背景下，我們才能夠更好地理解“邦女郎”的角色和形象，以及她們在電影中的作用。在《諾博士》中的女性形象為其后邦德系列電影中的“邦女郎”奠定了基礎（邦德系列電影海報中性感女性往往占據(jù)半部版面）。而電影中的這些女性角色和形象也恰恰正是當時此類大眾流行電影中最喜聞樂見的，如金發(fā)碧眼的性感女郎、穿著緊身旗袍的東方風韻女子以及最典型的蛇蝎美人。這些女性我們在其后的邦德電影中將會反復看到，且大都延續(xù)著相似的譜系，如異域風情女子，從而導致這些邦德電影背后隱藏的東方主義目光始終若隱若現(xiàn)。

對早期的邦德電影來說，“邦女郎”們一般只承擔著作為男性附屬品、陪襯或戰(zhàn)利品的功能——這一女性的典型功能在列維-施特勞斯以及蓋爾·魯賓等人的人類學研究中便被強調(diào)——且主要圍繞著詹姆斯·邦德；另一類女性則是西方文化尤其是伴隨著好萊塢大眾流行文化興盛而出現(xiàn)的“蛇蝎美人”，她們大都會是金發(fā)碧眼的尤物，以其容貌和性感引誘男人，從而獲得情報或是取其性命。

在二十多部邦德電影中，這樣的女人層出不窮，受其所害的男人數(shù)不勝數(shù)，但往往是在遭遇和面對詹姆斯·邦德時遭遇滑鐵盧。

《無暇赴死》劇照。

詹姆斯·邦德正是那個能夠分清善惡與淫邪女性的男人，不僅僅只因其特工訓練，在其背后還暗指其作為男人本身的特權(quán)。即能以一種理性之眼，看透來自女人這一充滿誘惑和迷惑生物的伎倆。理性之光能夠照亮幽暗的混亂之地，因為007就是秩序和光的象征。

正是在這里，我們會看到邦德系列電影中存在的性別問題，即它始終帶有一股強烈的傳統(tǒng)性別觀念：作為拯救者、重塑秩序、正義的男性和作為花瓶、等待著被拯救的消極女性，以及那些不服從主流性別制度而肆意妄為的蛇蝎美人們。

這種二元對立與邦德電影產(chǎn)生的社會背景息息相關，但吊詭的是，伴隨著西方上世紀六七十年代進入反傳統(tǒng)、開始批判傳統(tǒng)女性觀念和性別氣質(zhì)時，邦德電影卻似乎依舊存在于真空之中，并未受到很大的影響，從而使得這一模式在其后的十多部電影中被繼承且反復生產(chǎn)，從而使其漸漸具有另一種特質(zhì)和作用。

康納利版邦德，《諾博士》劇照。

康納利版邦德的成功或許恰恰說明了電影公司的深思熟慮，他們抓住了即將遭遇社會和觀念撕裂之群體內(nèi)心中的慌張、不安、恐懼以及強烈的懷舊渴望。也正因此，我們或許才能從另一個角度來看待為什么當外部社會以及人們的觀念開始遭遇翻天覆地的改變時，邦德系列電影卻依舊能一如既往地發(fā)展下去?；蛟S其中一個重要原因便是它為這些即將失去或是恐慌著自己將失去傳統(tǒng)性別特權(quán)的人營造了一個永恒的童話空間。

在其中，性別角色和氣質(zhì)依舊各安其位，邦德這一男性超人依舊能夠把被各種來自體制或是邊緣的邪惡勢力擊碎，秩序和安逸將重新歸來……而無論是電影中的邦德還是作為戰(zhàn)利品送給邦德、以及送給那些投射在他身上的眾多男性目光的“邦女郎”們，也都在一遍遍地重現(xiàn)著（男權(quán)制度）舊日的輝煌和穩(wěn)定。

03

邦女郎之外，邦德的身體也成為被凝視的對象

或許也正因此，我們才會理解1995年由皮爾斯·布魯斯南主演的《黃金眼》的意義。一方面，它作為低迷多年之后邦德電影重歸的第一部在很多層面上都或明或暗地呼應或致敬著之前的傳統(tǒng)，如“黃金眼”與1964年肖恩·康納利主演的“金手指”的聯(lián)系；另一方面便是作為重啟的新邦德電影，布魯斯南的邦德依舊繼承了傳統(tǒng)模式，從其選角到故事，以及作為邦德電影中必不可少的“邦女郎”形象：一個作為邦德的床伴，另一個則依舊是變態(tài)的蛇蝎美人反派。

布魯斯南版的邦德電影在這位特工的塑造上并無顛覆性的改編，而只是在繼承中稍有增添，如對邦德優(yōu)雅紳士的形象進行加強，以及相比于前幾任邦德的過分超人化而對其進行了稍微的“人化”。但整體而言，布魯斯南的邦德依舊繼承著傳統(tǒng)，尤其是其中的性別角色和性別氣質(zhì)意識都十分陳舊，而也恰恰是這一在上世紀九十年代看起來如此不合時宜的角色形象和電影意識卻讓邦德電影再次火爆。

《無暇赴死》劇照。

“陳舊”中隱藏著某些被懷念的東西。而這樣一種看著“老派”的電影里恰恰保存了那些在現(xiàn)實日常中已經(jīng)漸漸消失的特權(quán)。伴隨著女性意識在經(jīng)過上世紀六七十年代的女權(quán)運動之后的覺醒和張揚，以及女性消費者群體的崛起，開始改變傳統(tǒng)消費結(jié)構(gòu)與分布模式，使得各大電影公司不得不開始考慮她們的所思所想和所欲。雖然布魯斯南版的邦德似乎依舊還遺留在五六十年代，但他也不得不開始面對九十年代坐在電影院中的女性觀眾們對其的“凝視”和欲望。而這一轉(zhuǎn)變的重要特征之一便是作為欲望的鏡頭所關注的焦點不再僅僅只是“邦女郎”，邦德的身體也開始成為被觀看的對象。在克雷格版的邦德中，他的身體成為被凝視的焦點。

而除此之外還有一點值得注意，即對于異域女性形象的塑造也在漸漸改變。一方面是由于全球化使得電影公司希望擴展自己的影視版圖，因此需要考慮其他地域和文化群體的需要；另一方面，邦德電影從開始就隱藏在其中的東方主義意識形態(tài)也漸漸被警覺且遭到人們的批評。

在弗萊明的小說中，邦德似乎依舊生活在一個日不落帝國盎然挺立的時代，他的足跡在各大洲和國家之間穿梭，而其中又以東方最為頻繁。雖然邦德系列電影在殖民主義上表現(xiàn)得隱秘且曖昧，但“異域女人”這一形象本身依舊赤裸裸地展現(xiàn)出其東方主義與性別主義的合流，被窺探和想象的東方被他者化，而這個他者是個女人。

布魯斯南塑造的邦德，《黃金眼》劇照。

當2002年布魯斯南拍完自己最后一部邦德電影，在面對新世紀時，這個陳舊的系列似乎已經(jīng)沒有必要再繼續(xù)下去。就像當DC對其旗下的蝙蝠俠這一形象涸澤而漁之后，如果不能突破這一瓶頸也便意味著商業(yè)利益上的死亡，因此諾蘭的出現(xiàn)在很大程度上為所有的此類超級英雄電影開辟出了一條新路。經(jīng)過四年的準備和選角，當最終確定新任007是一名叫丹尼爾·克雷格的名不見經(jīng)傳的演員時，輿論一片嘩然，尤其當媒體發(fā)現(xiàn)這個男人與之前的邦德扮演者形象完全不符的時候，人們對新系列邦德電影的期待幾乎降至冰點。

然而恰恰是這一不按傳統(tǒng)模板選角的舉動，或許可以看作是新世紀邦德電影制作公司也開始意識到傳統(tǒng)的邦德電影在布魯斯南的卸任后也便結(jié)束了。那是一個屬于上世紀六十年代的故事和形象，而面對新的社會環(huán)境和電影市場，也必然需要新的邦德形象出現(xiàn)，而克雷格看似非典型，但至少是改變的第一步。而其后克雷格通過五部電影對這個過分陳舊的特工形象的新塑也確實為這一系列增添了新的可能。

當克雷格被確定為新任007扮演者時，人們對其直接的不滿便是他178cm的身高以及金發(fā)。從肖恩·康納利到皮爾斯·布魯斯南的邦德都是人高馬大且一頭黑發(fā)，給人一種強壯且穩(wěn)重的感覺。但克雷格除了身形的不符合，還有他本身帶有一股稍顯陰郁敏感的氣質(zhì)，而恰恰是這一點令人們不安且不滿。如果我們說康納利和布魯斯南是傳統(tǒng)典型的男性——根據(jù)R.W.康奈爾的《男性氣質(zhì)》所言即杜絕一切女性氣質(zhì)，如感性、敏感和脆弱等，那克雷格則不在這一光譜之中，且他似乎還“沾染”著一些女性氣質(zhì)。而恰恰是這一“女性氣質(zhì)”，讓我們在五部克雷格的邦德電影中看到了一個不再那么超人的007。

《男性氣質(zhì)》，作者: R.W.康奈爾，譯者: 柳莉 / 張文霞 / 張美川 / 俞東 / 姚映然，版本: 社會科學文獻出版 2003年7月

作為克雷格首部邦德電影，選擇《皇家賭場》改編意義非凡，因為它是弗萊明邦德系列中007首次登場的處女作。在改編里，邦德與維斯帕的感情成為電影中的重頭戲，且成為貫穿其后幾部電影的重要隱線。而也恰恰是在這里，我們首次看到原本“萬花叢中過，片葉不沾身”的邦德終于動了真情，愛上了一個女人，而不再僅僅只是床伴。

04

褪去刻板標簽之后

在《皇家賭場》中，導演小心翼翼地處理著邦德和維斯帕的感情，在初次遇襲一幕，邦德安慰著蜷縮在浴室的維斯帕。在這一幕，我們看到那個如鐵如鋼一般的特工作為人的一面，作為一個有感情的男人在面對自己喜歡的女人遭到傷害時表現(xiàn)出的溫情、體貼、敏感和真摯。在傳統(tǒng)邦德電影中，這些情感都無處可尋，因為它們太“女性化”了。

這便是克雷格版的邦德所需要面對的新的社會環(huán)境，在一個人們對過分神圣或是超人式的東西都產(chǎn)生懷疑的時刻。作為傳統(tǒng)僅存的特工、超級英雄以及超人等形象都在遭遇存在式危機后開始轉(zhuǎn)變，蝙蝠俠不得不在人性的善惡之間掙扎、超人不得不面對民眾的質(zhì)疑，而007這位傳奇特工也必然需要從真空的世界里落到人間，讓我們看一看他作為人不那么事事順心的一面。而有趣的是，“作為人”往往便是恢復其在傳統(tǒng)中被刪除、排斥和壓制的東西，對邦德這樣的“典型男人”來說便是那些“不那么男人”的特質(zhì)。

從《皇家賭場》到2021年的《無暇赴死》，邦德不再處處留情，尤其當他愛上維斯帕以及其后的瑪?shù)铝铡に雇?。克雷格?07徹底變成了一個在充滿危機的環(huán)境中努力保護自己所愛之人的“普通”男人，而恰恰是這樣的男性獲得了觀眾——尤其是女性觀眾們——的喜愛。人們對傳統(tǒng)過分剛強的男性氣質(zhì)已經(jīng)產(chǎn)生懷疑，尤其對“有毒男性氣質(zhì)”展開反思和批評；與此同時也對傳統(tǒng)中以二元對立進行兩性氣質(zhì)區(qū)隔的行為和意識形態(tài)進行解構(gòu)，以希望重塑男女交往模式且為多元的性別氣質(zhì)的存在創(chuàng)造新的空間。

《無暇赴死》中，邦德與瑪?shù)铝铡?/div>

除此之外，女性也發(fā)現(xiàn)她們在傳統(tǒng)邦德電影中的“花瓶”與蛇蝎美人形象，而制片公司也意識到這一刻板印象可能影響女性觀眾的觀影體驗和消費熱情，因此對其進行重塑。在面對新世紀各類女性運動的批評和挑戰(zhàn)中，好萊塢也順應潮流開始更加注重電影中的女性角色（《倫敦生活》編劇菲比·沃勒-布里奇也是這部007電影編劇之一），就如《無暇赴死》中反派扮演者拉米·馬雷克所說的：“劇本中對女性角色地位的大力提升，是邦德系列在進入二十一世紀以后需要做的一項正確調(diào)整”。

由此我們才會在克雷格版的邦德電影中看到幾位與傳統(tǒng)模板不同的女性角色，如軍情六處的負責人M、曼妮·佩妮、維斯帕和瑪?shù)铝眨稛o暇赴死》中新任的黑人女性007諾米以及另一位由安娜·德·阿瑪斯扮演的女特工帕洛瑪。

帕洛瑪這一女特工形象頗有意思，在電影中她說自己只訓練了三周，看著像是新手小白，如傳統(tǒng)“邦女郎”一樣身著一襲黑色露背長裙，性感撩人，作為邦德的助手。但結(jié)果卻十分驚艷，帕洛瑪身手矯捷凌厲、近身肉搏、奪槍反殺，一套操作行云流水，成為整部電影中最大的亮點。除此之外，編劇似乎還有意地在這里設計了幾個小動作，揶揄諷刺傳統(tǒng)邦德電影模式，如當帕洛瑪來解邦德衣服時，后者以為是其主動示好，但結(jié)果發(fā)現(xiàn)只是讓他換衣服。

對傳統(tǒng)邦德電影熟悉的觀眾看到這里大概會會心一笑，曾經(jīng)到處通吃的邦德所積累的自信讓他對女性行為的判斷十分自我。而新系列的邦德電影恰恰在嘗試削弱007身上的這部分，雖然這些行為在傳統(tǒng)系列中被塑造成邦德魅力的結(jié)果。

007小說系列之《皇家賭場》作者: [英] 伊恩·弗萊明，譯者: 秦聞佳，版本: 人民文學出版社 2018年1月

克雷格的五部007電影在某種程度上存在著一條隱秘的聯(lián)系，即一個有血有肉邦德的誕生。尤其因為維斯帕在《大戰(zhàn)皇家賭場》中的死亡直接促成了邦德在《大破量子危機》中的憤怒和復仇。而也恰恰是在這一個人情感蓬勃的時刻，邦德離我們更近，離他的前任者們所塑造的形象越遠，最終在《無暇赴死》中完成這一任邦德的徹底更新，即其有限性。

但即使如此，作為一部有著沉重傳統(tǒng)包袱和傳承的系列電影來說，克雷格的邦德在其改變中也依舊努力地保持著其原有的風格，尤其是作為一個特工故事的精彩以及在打斗戲上的更新，這些是007系列無法徹底抹除的核心。而也恰恰是這一框架，使得好萊塢這一典型的電影模式的改變始終會是有限的。就如許多觀眾對《無暇赴死》中新任的黑人女性007的質(zhì)疑和不信任，以及這一系列電影在面對新的社會處境和多元觀念影響時所展現(xiàn)的“妥協(xié)”程度。

《無暇赴死》劇照。

但即使如此，丹尼爾·克雷格版的007依舊是值得贊許的。他情感豐富，敏感脆弱，時不時的幽默讓他充滿魅力；對于自己的特工技能，他自信且專業(yè)，但時常遭遇的關于自我的危機卻也會讓他產(chǎn)生動搖和遭受危機?？死赘癜娴陌畹虑∏≌宫F(xiàn)出了這個看似滴水不漏的特工灰色世界中的陰郁一面，即對一個個體而言關于存在的危機，以及對于善惡的掙扎。

與此同時，那些出現(xiàn)在邦德附近的“邦女郎”們也漸漸開始脫離這個男人而獲得自我意識，以及她們對于自身工作、生活和愛情的奮斗與期待。她們不再僅僅只是那些等待著被保護和拯救的弱者，或是無用的花瓶，而開始在這個男性的世界里創(chuàng)造出屬于自己的空間和形象。

這是進入新世紀的007電影所努力的方向，其實也是所有與之類似的系列類型電影所必然要探索的新的可能。

本文為獨家原創(chuàng)內(nèi)容。撰文：重木；編輯：走走；校對：劉軍。未經(jīng)新京報書面授權(quán)不得轉(zhuǎn)載。

 5 ) 看完電影后會不會有人和我一樣悵然若失

對于周末打發(fā)時間想看爆米花大片的路人，《無暇赴死》是合格但平庸的；對于從之前幾部一路看過來丹叔粉，《無暇赴死》是遺憾但可以接受的；對于了解整個系列喜愛邦德這個角色的007情懷黨，《無暇赴死》是無法接受的。我屬于第三種，但編劇顯然不是。

一直以來，邦德是有其固有形象的，蘇格蘭人、黑色頭發(fā)、翩翩紳士、情場高手、問題特供、冷峻、幽默、喝烈酒、抽雪茄……曾經(jīng)的第三任邦德羅杰摩爾會因為黃頭發(fā)與伊恩弗萊明原著中描寫的不同而受到質(zhì)疑，第四任邦德提摩西道爾頓會因為Moneypenny的發(fā)音從升調(diào)改為降調(diào)而被指不純正，在長達幾十年的時間里，邦德這個形象一直在以一種大體不變的套路執(zhí)行著花式百出的任務。

直到冷戰(zhàn)結(jié)束，假想敵的消失讓007迎來了一次重大轉(zhuǎn)變，簡而言之就是不得不更多的與無政府主義者和恐怖分子作斗爭了。這時正是皮爾斯布魯斯南飾演邦德，也是我認識007的起點。這一時期的電影技術(shù)有了長足的進步，更現(xiàn)代的動作片拍攝手法、眼花繚亂的特技場面讓邦德片感官刺激十足，加之邦德固有元素足量供應，使守在電視前年少的我成了忠實的邦德粉。

如果一切如故，邦德一直這樣拍下去，可能他還會是一代又一代男孩心中的英雄。但隨著新千年到來，碟中諜、諜影重重等新興間諜電影的沖擊，DC、漫威等其他類型英雄電影的問世，都讓邦德顯出了疲態(tài)。所以丹尼爾克雷格飾演的邦德變得更加人性化，有時力不從心，有時被感情所累，有時沒有了花里胡哨的裝備，甚至M死了，Q成了個電腦少年，這些都體現(xiàn)出了邦德的變革之意，卻也一次次讓那個曾經(jīng)清晰的邦德形象日漸模糊，同時，讓他曾經(jīng)的魅力消失殆盡。

如今邦德有了孩子，邦德死了，這也不過變革的一部分。邦德電影從誕生以來就不過是娛樂取向的類型片，它并不優(yōu)秀，更不高級，甚至不主流，它的經(jīng)典來自于時間的積淀與傳承，但在今天，這一切卻已經(jīng)不再符合時代。

邦德遲早要“死”的，也許冷戰(zhàn)結(jié)束時，在有些人心中，邦德已經(jīng)死了；在我心中，為家人犧牲自我的邦德如今確實死了；但在未來的時光里，007可能還會以新的形象在其他人心中活著。

歷經(jīng)60年歷史的007系列電影是一個有著獨特內(nèi)涵的文化符號，它起源于美蘇冷戰(zhàn)的大背景，在半個多世紀的時間里保守著自己的傳統(tǒng)，又不斷順應時代做出改變，這本身無可厚非，而我感到失落和不能接受的，可能只是不得不承認又一個時代的過去。

我以前經(jīng)常說，邦德的電影、柯南的劇場版，是不好看也會堅持看下去的情懷，今后，標記時光的錨點或許又少了一個。

未來的孩子可能會喜歡上一個開著阿斯頓馬丁的黑007、女007、黃007，甚至變性007，到時我也會在有空時走進電影院，以看爆米花電影的心態(tài)坐上兩個小時并給出客觀的三星評分，然后感慨一句：時代變了！

 6 ) 第六代007：這樣的收梢，很好

十月初的天氣已經(jīng)有冬天的冷意，天空中飄著小雨，我猶豫了一秒鐘，還是穿上風衣拿著傘穿過正在施工的火車站來二刷《無暇赴死》。上周四來看首映時，電子海報上還是《沙丘》，如今已經(jīng)全部換成了007，Billie Eilish自帶混響的歌聲飄蕩在整個影院，不知道的還以為走進了一家007主題酒吧。影院這樣自然是因為觀眾買賬，這不，我這個路人粉都來二刷了。

二刷的理由很簡單，第一遍我沒被說服。這部電影可以說是寫給這代邦德影迷的情書，將過去的四部電影串聯(lián)起來，圓了一個完整的故事。影片一上來就是一波《皇家堵場》回憶殺，故事直接承接《幽靈黨》，甚至上部邦女郎還前所未有地殺了個回馬槍，在本片中扮演舉足輕重的角色。而本人當年因布魯斯南入坑，對DC的007純路人，看是看過，但情節(jié)已經(jīng)忘得差不多，《幽靈黨》更是因為口碑太差而沒看, 所以直接來看這部《幽靈黨2：無暇赴死》腦袋里就有很多問號。但即便如此，也不妨礙我認為這是一部好電影。 所以在把前作從頭到尾復習了一遍之后，二刷的我終于承認，這已經(jīng)是能有的最好的收梢了。

輕微劇透預警：不會劇透情節(jié)，但會劇透細節(jié)，建議觀影后再看。

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"It's a love story"

包括DC在內(nèi)的很多主創(chuàng)在宣發(fā)采訪時都說過It's a love story. 這個LOVE當然可以有多重理解，可以指片中邦德的愛情，可以指007特工對大英帝國和人類的大愛，也可以指主創(chuàng)團隊對這個項目這個系列的愛。后者毋庸置疑，從成品質(zhì)量就可以看出來。要說的是前者。

很多人評價DC 的007都喜歡說他演繹了一個更human的邦德，有血有肉，有人類的情感和人類的脆弱。從前的邦德風流瀟灑，萬花叢中過，片葉不沾身，這一集深情與共，下一集身邊就換人了。而這一代007初登場就被佳人偷走了心，甚至要為愛退休，遠走江湖。初戀Vesper的名字更是貫穿5部，早已成為觀眾心頭的朱砂痣白月光。在這個前提下，再給邦德安排另一個真愛就很難服眾。這也是我看第一遍沒有被說服的原因——這該死的愛情有那么重要？我喜歡的邦德絕不會輕易放棄，在死境里走出一條生路才是邦德。

然而回頭復習了《幽靈黨》之后，我發(fā)現(xiàn)這該死的愛情真的很要命。

蕾雅扮演的Medeleine其實與Vesper有很多共同之處。比如兩個人一開始都不鳥邦德，甚至與他針鋒相對，是在共患難之后才生出情愫，而且兩個人都擅長read people, 能看穿邦德堅硬外殼下的柔軟內(nèi)心。Vesper遇到的邦德尚還青澀，沒有那么擅長偽裝。而Medeleine遇到的邦德已經(jīng)久經(jīng)歷練心硬如鐵，要走進他的內(nèi)心，就只能給她安排一個心理醫(yī)生的身份了。這和《疑犯追蹤》里李四在卡姐之后愛上心理醫(yī)生是一樣的套路。只是此心理醫(yī)生不同于彼心理醫(yī)生，身為幽靈黨后代的她清楚地知道邦德過的是什么樣的日子，所以她主動離開了。只是假哥哥·真CP按頭黨Blofeld不愿有情人難成眷屬，又把她送回來了，這才有了本片開頭的溫柔繾綣。本片中，按頭黨首領Blofeld再次發(fā)揮余熱，穿針引線，才有了片尾的生死相許。

Medeleine在這場愛情中對邦德沒有任何要求，在《幽靈黨》中就說了"這不是我想要的生活，而我也不想讓你為我改變“，在本片中更是你說不見就不見，我愛你，但我絕不祈求你為我轉(zhuǎn)身。這是從小缺愛沒有安全感的表現(xiàn)，上部的身世介紹和本片開頭的童年經(jīng)歷都給了這種性格充分的鋪墊，而且片中一再強調(diào)she is good at hiding things和她教女兒遇到壞人就hide， I will look for you其實也是對她的性格的解釋。所以看很多人評論說本片的誤會是因為女主長了一張嘴但就是不說，我覺得是沒有看懂這個人物。事實上，二刷時我特意留意從一臉懵逼被邦德拉上阿斯頓馬丁到被強行塞進火車離開，這中間有哪個節(jié)點是她可以說出秘密的時刻，結(jié)果是，沒找到。她原本打算等邦德掃墓回來，就帶他回老家，分享父親的秘密，也分享懷揣的喜訊，結(jié)果人一回來就一臉怒氣質(zhì)疑她譴責她，這個時候她的priority是搞清楚邦德為什么以為她背叛讓邦德相信她；后來情勢危急命懸一線，priority是保命；再后來上了火車，邦德說此生再不相見，她心中恐怕只剩傷心和失望，哪里還顧得上說什么秘密，她也不知道她爹研究的那人會成為本片大boss啊。

雖然我看第一遍時沒有完全被這愛情說服，但是也不得不承認，即使沒有前作的鋪墊，導演也把愛情戲拍得很打動人，而蕾雅的演繹更是一個巨大的加分項。本片兩大哭點都由她貢獻。一個是片頭，她被愛人誤解，生死之間走了一遭，在火車門口還是強打起帶淚的笑臉問他：我要怎么知道你平安無事？結(jié)果對方冷冰冰回應： You don't. 還要加一句：你這輩子都不會再見到我。 這時車門關閉，鏡頭打到蕾雅，她捂著胃部流淚的樣子把我的心都攪碎了。之后她逆著車行的方向行走，透過車窗尋找邦德的身影，鏡頭從她的視角打下去，站臺上的邦德決絕地背過身去。火車加速離站，鏡頭（Medeleine的目光）還是久久停留在站臺的方向。不愧是日本導演，這一幕讓我想到《四月物語》，這是純愛電影才會有的鏡頭??！沒有一句臺詞，甚至沒有一個表情，卻已經(jīng)讓人心碎。第二大哭點是片尾，她在無線電里對邦德說了最后一句話： She does have your eyes. 邦德在導彈的呼嘯聲中輕聲沉吟”I know……I know……“ 即使是現(xiàn)在把這一段寫下來，想到片中兩個人的表情，還是很想哭。

看第一遍時我不明白明明做好此生不相見的準備，明明五年沒見也好好的，為什么以后不見就不行了呢？不見會比死亡更難接受嗎？看完第二遍，又回味了兩人從《幽靈黨》開始的所有互動， 我突然理解了。愛情這個東西是很玄妙的， 當你深愛一個人但以為對方不愛你時，你是不會想相守這種東西的，但是當你知道你們是相愛的，當你嘗到這一生都不曾體味過的甜美時，再讓你眼睜睜地放棄它，就太難太難了，所以愛到深處的人會寧愿死別也不愿生離。

所以主創(chuàng)們說得沒錯，這確實是一個Love story， 這love，是主創(chuàng)團隊對這個項目這個系列的愛，是007特工對大英帝國和人類的大愛，但更重要的是James Bond作為一個人所享有的與另一個人類靈魂的愛。

反差萌邦女郎："you are excellent"

扮演Paloma的Ana de Armas在演員表中排第二，在預告片中也有精彩的亮相，按理她應該是本片的邦女郎，但事實卻并非如此。Paloma這個角色更像一個古巴副本NPC，出場時間只有十幾分鐘，甚至把這個角色刪掉，也不會影響主線進程。但把她加了進來卻提色提鮮，為電影增加了許多生氣。如果《無暇赴死》是Uncle Roger的蛋炒飯，Paloma就是必不可少的MSG.

話說Ana de Armas得到這個角色，還是DC親自指定的，顯然兩人在《利刃出鞘》中合作愉快。

AI美女Ana外形性感冷艷，妥妥本片的顏值擔當。但讓人略驚訝的是她也是搞笑擔當，一開口就透出蠢萌，說自己一緊張就忘事兒，受過三周的訓練，還興奮地表示這是接到的最大任務，給人一副不太靠譜的印象。一上來就扒人衣服，好在并沒有和邦德搞曖昧，甚至還調(diào)侃了邦德一見美女就想入非非的習慣。但是一出手又讓人刮目相看，身手比“年邁”的邦德還矯捷，舉重若輕，三兩下將反派放倒，中間還能空出手來和邦德喝一杯，可以說體現(xiàn)出了巨大的反差萌。

在這場沉重的告別典禮中，她的出現(xiàn)是一道亮光，讓觀眾在那十多分鐘里又看到了那個熟悉的不苦大仇深的風流瀟灑的007. 分別的時候，邦德說“you are excellent", 她回應you too, 還表示“next time stay longer", 導演算是借著她的口把觀眾的告白說了出來。

神棍反派: "he is misunderstood"

對本片反派Safin這個角色， DC接受采訪時說的最多一句話是"he is misunderstood"。

從表面上看，可能確實是這樣，這人不為名，不為利，不為任何個人私欲，甚至不像其它復雜反派一樣是為了報仇。相反，他大仇已報，一心只想“為民除害，把世界變成一個更純凈更美好的地方“。所以他一上來就清剿幽靈黨，給MI6和CIA送上一份大禮。所以他對邦德說，我們是一樣的人。所以他自比上帝，認為這個世界上大多數(shù)人都只想要oblivion，而他就是那個提供oblivion的保護神。

這其實是一個很貼近時代的議題，因為技術(shù)的突破會賦予人成神的能力。想想現(xiàn)實生活中，大科技公司掌握了多少數(shù)據(jù)，我們每個人的生活都與它們脫不開關系，如果出現(xiàn)一個狂人，想要利用技術(shù)作惡是很容易的?？纯茨硣ㄏ虮坪喼辈灰唵?。影片開頭，邦德和Felix酒吧重逢時，F(xiàn)elix就說，“這年頭，要分辨好人和壞人，英雄和反派，太難了”。是god還是psychopath, 全在一念之間。

本片反派使用的技術(shù)其實是英國國防部開發(fā)出來的，初衷當然是好的，精準殺敵，避免誤傷。而Safin拿到之后，做了點改動，在他來說，初衷也是好的，除惡務盡，防患未然。說起來，沒有原則沖突，只是路線之爭罷了。所以在我看來，他們都是邪惡的。有的技術(shù)，其誕生本身就是邪惡的，比如原子彈，比如《幽靈黨》中的全民監(jiān)控。而任何人都沒有資格做神，任意決定他人的生死。

所以Safin其實并沒有被misunderstood, 因為就像一個人不該因為自己的膚色、性別和種族被judge一樣，人也不該因為自己的基因被決定生死，能決定生死的只有個人的行為。所以像007這樣的地面特工會始終被需要，因為殺人這事兒不該是靠數(shù)字靠算法決定，而應該靠人的判斷。

女版00特工: "nothing is impossible"

在預告片里有一段邦德對峙驚奇隊長的隊友Lashana Lynch，邦德問“00特工？”， Lashana答“兩年了”。在影片上映前，幾乎所有的訪談節(jié)目都會問她是零零幾，但主創(chuàng)們守口如瓶，把這個秘密保守了兩年。開畫以來，各大論壇和媒體報道中，這個秘密已經(jīng)不再是秘密，我們知道，她就是007，是的，這部影片中第一次出現(xiàn)了女版007?！秱惗厣睢分鲃?chuàng)Phoebe Waller Bridge中途加入編劇團隊，對這個角色的塑造做出了巨大貢獻，也為這個傳統(tǒng)意義上的男性電影系列加入了女性主義的元素。

雖然DC在接受采訪的時候說，女性應該去開發(fā)比007更好的新角色，為什么一定要做007呢? 但是反過來講，女性為什么不能是007呢？既然M能從Madam變成Sir, 007也應該可以從Mr變成Ms. 就像Lashana在預告片里說的一樣，時代變了。而如果你給我使絆子的話，我會打爛你的膝蓋。

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說是路人粉，結(jié)果一不小心寫了這么長的影評……只能說這部電影確實好看。電影拍攝于2019年，放到兩年后的今天看，絲毫不覺得過時，片中的磁力”電梯“、隱身潛艇機今天看還是很漂亮的科幻設定。DC當然是老了，雖然沒有像布魯斯南在最后一部中一樣藏不住大肚子，但身材確實不復從前，本片幾乎沒有近身肉搏，有也打得很難看，和年輕反派對打還得依靠高科技作弊。身體機能下降到不達標，片中還故意讓M問了一句“哪個是007？”來強化他和女版007 的差距。但是主創(chuàng)團隊是真的愛這個項目，情懷打足，影片最后的最后，在圓柱形的通道里， 還特意讓邦德復刻了片頭經(jīng)典的拔槍動作，槍響，敵人應聲而倒，這讓人怎能不愛呢？

經(jīng)典片頭

《無暇赴死》截圖，截自訪談節(jié)目clip

前幾天，狼叔休·杰克曼在ins上po了一段DC接受采訪的短視頻，因為英國有傳狼叔可能是下一任007， DC一臉嚴肅地開玩笑說Hugh's not gonna be the next one, not through my dead body. 那個時候我還沒有看電影，看完之后我想說，這兩個人都有最好的系列電影告別片，虐可能是虐，但是，就像張愛玲說的，我比較喜歡這樣的收梢。