黑眼圈第六日，朱利葉斯?約拿2019年的新片《盧斯》 故事本身其實并不出奇，但是講的特別好，感覺就像一層層的剝筍，一點兒也不著急，帶著你兜兜轉轉，慢慢帶你接近事件的內核，而且在你花了一小時五十分鐘剝的筍以后，發(fā)現(xiàn)真正能吃的那一點點筍尖兒，雖然那么的新鮮，但是苦澀的，黑的，而且還沒有苦盡甘來，這也許就是所謂的“真味”吧，靠的不是感受，而是體會。 導演，編劇一個非裔，一個亞裔。我覺得是把自己的體會寫進了片中，盧斯和金，一個努力擺脫自己的種族刻板印象，努力扮演白人（各方面都優(yōu)秀），一個放棄自己種族刻板印象，努力融入白人（成為果兒），結果都不是他們真正想要的（活的不開心&找了個黑人男朋友）。片中的母親特別白左，父親倒是正常許多，代表這大多數的白人。黑人老師代表的是真正理解美國社會怎么回事兒的理性的知識分子，雖然也挺討厭的，高高在上judge這個judge那個的，但她代表的是真正在維護美國那套體系人，雖然她時刻提醒少數族群不要忘記，但其實她是轉化的最徹底的，只有她的血統(tǒng)（精神病妹妹）是不可能改變的，這也是她永遠的痛。 還有一個有意思的點，就是關于真相的討論，通過片中層層制造的迷霧，觀影者被帶著剝繭抽絲，越接近真相，其實是越發(fā)看到你不想看到的，真相并不美好，而且真相或者也許就是你十分鐘后發(fā)覺的假相，你會迷茫，或者你會失望。 寫到這兒，我突然想起了我大學時的一個同學，她是廣州人，和盧斯一樣是一個大家看來特別優(yōu)秀的人，學習成績拿獎學金，是校學生會的宣傳部長，板報畫的特別好，中長跑校紀錄保持者，一名小個子女生打熱水能提6瓶（5升的大暖瓶）上4樓，人緣也挺好的。 但是在即將畢業(yè)的那個寒假，她從家里縱身一躍，成為了我們永遠的記憶。 畢業(yè)這么久了，想起來我還是唏噓不已。 每個人都有他/她的真相，你又愿意像筍一樣剝開它么？ 2020.7.25

毫不夸張的說，美國新片《盧斯》（Luce）是近幾年來最重要的黑人電影。這部提名第35屆圣丹斯電影節(jié)評審團大獎的影片看完讓人細思極恐，且看得越明白，越令人感到背脊發(fā)寒。

因為影片直到結尾也沒有給出答案，卻拋出了一個又一個“無解”的社會癥候?！侗R斯》直指美國社會的眾多問題，從種族到性別，再到暴力與教育。這些不公和歧視一步步將觀眾推向黑暗的深淵，逼迫你近距離凝視其中罪惡，直視恐懼而不得脫逃。

影片上映后在北美和國內引發(fā)了巨大的爭議。北美觀眾紛紛認為影片呈現(xiàn)的觀點太過偏激，而國內影迷則對很多劇情產生疑惑。不過影評人士倒是一邊倒的給出了好評，甚至有人稱該片為“十年來最重要的美國電影”。

目前影片在爛番茄上新鮮度高達91%，觀眾得分也有78%；

IMDB只給出了6.9分，但由專家打分的Metascore上卻有72分。

要知道目前大熱的影片《小丑》都只有59分，李安的《雙子殺手》只有可憐的38分。可見，專業(yè)人士對《盧斯》的萬分喜愛?！侗R斯》引發(fā)爭議，同時獲得認可的原因在于它所涵蓋的內容議題實在太過豐富，但它只拋出了問題，卻沒有給出答案。即帶著觀眾進入了黑暗和盒子里，卻沒有能力給盒子里帶去光明，或者引領觀眾走出黑暗。

盧斯是片中的男主角，一個被美國白人夫妻收養(yǎng)的黑人的少年。他來自戰(zhàn)亂國家，原本生活毫無希望可言，但在幾歲時被美國中產夫婦收養(yǎng)。

夫妻兩人細心栽培，給了他衣食無憂的生活，讓他得到最好的教育資源。盧斯不負所望，成為了全美拔尖的優(yōu)秀學生。他成為了高中的驕傲，同學老師眼中的明星，有同學篤定地認為他就是下一個“奧巴馬”。

但學校的歷史老師威爾遜最近卻發(fā)現(xiàn)了盧斯的“異樣”。她在盧斯存放私人物品的柜子里找到了違禁的可燃煙火，又發(fā)現(xiàn)盧斯的論文里，對暴力有著偏激的認可，可能存在“獨裁者暴君”的性格本質。因為盧斯認為改變人類行為和意志的直接方式就是采取暴力鎮(zhèn)壓。

威爾遜將兩件事情告知了盧斯的父母，希望他們采取對策，原本想大事化小的威爾遜老師怎么也想不到，她眼中的模仿學生居然將整個事件帶向了不可收拾的危險地步。

故事以看似稀松平常的小事作為切入口，通過敘事的推進，不斷豐富盧斯的性格和人物層次，褪去了政治正確的偽裝，讓我們看到了恐怖的真相——即文明無法消解歧視造成的溝壑，教育對于人性的感化似乎也將以失敗告終。

盧斯，不過是美國社會問題的符號性表征，一個最顯眼的象征物，他可見卻不可觸碰，因為他經不起考驗，他是人性帶血傷口的結痂。

影片討論了種族問題和教育問題。兩個白人夫妻收養(yǎng)黑人孩子，并且努力改變他，把他打造成“完人”。影片中多次呈現(xiàn)了三人之間的微妙關系。父親從懷疑、敵視到理解和認同，他帶著白人的刻板成見去看待收養(yǎng)的孩子，以及他的黑人女老師。

他不愿意自己培養(yǎng)出信奉暴力的怪物，但他也不愿意旁人對他的兒子說三道四，因為這意味著他對盧斯教育的失敗。

而盧斯的母親，卻從信任一步步走向懷疑，經歷了反思和掙扎后，她最終選擇了閉口不言，睜一只眼閉一只眼。盧斯的父母到最后其實都知道了整個事件的真相，可他們?yōu)榱恕罢握_”、為了自己的顏面，也為了保護好這個社會的優(yōu)秀象征符，選擇了犧牲老師，掩蓋真相，用謊言去“造神”。

影片把盧斯放在了即將高中畢業(yè)的關鍵時期，無疑意味深長。這是一個人在智力和情感定型的時期，從高中邁向大學，決定了盧斯的未來。所以從老師到校長都保護他，避免讓他被丑聞纏身，影響他申請頂級大學。因為盧斯的未來與他們都息息相關。沒有人愿意承擔污名化“偶像”的責任。

如果盧斯失敗了，就有人會放大種族偏見，讓其白人父母和整個學校都承擔失敗的后果。由此來看，謊言的代價無疑小太多。但盧斯顯然是不完美的，他有無法改變的暴力基因，教育給他帶來了智力的優(yōu)勢，學會了隱藏自己的內心，克服壓力。影片的高潮是他作為優(yōu)秀學生代表進行演講，他感謝了父母，感謝了學校，同時感謝了美國！

可這一切都是謊言，他在獨自排練時，曾質疑父母的行為，他甚至憎恨這個帶著白人意味的姓名。盧斯的英文意思是有光和希望。但通過影片，我們卻看到了這位優(yōu)秀學生背后的陰暗面。

影片高潮時刻，被誣陷失去工作的威爾遜老師對盧斯說：美國已經把你放進了一個盒子里。而盒子里的光線是有限的，有人能看到光明，有的卻終身見不到光。

顯然這個盒子，以及操控這個盒子的人進行了選擇。盧斯是能夠見到光的黑人，而影片中他的同學、以及威爾遜老師有精神病的妹妹，都將是被社會拋棄和嘲笑的人。

盧斯的同學是有運動天賦的學生，卻因為帶違禁藥物而被驅逐出隊伍，失去了獎學金，他的未來從此改寫。但真相是，盧斯曾和他多次一起吸食藥物。他的同學說出了真相，“憑什么受到懲罰的是我，因為人人都覺得你才是未來的奧巴馬”。

而威爾遜老師的妹妹，更是因為瘋狂舉動被當眾抓捕，不顧她赤身裸體，周圍的人拼命的拍攝，把她看作笑話。這就是影片《盧斯》最恐怖的地方，它把一個由社會定義的好學生的陰暗面逐漸呈現(xiàn)出來。

從老師，到同學，最后到家人，都察覺到了他內心地陰影，其中有一場戲令人印象深刻。母親識破了盧斯的謊言和計謀，她回想起小時候的他，說他每次看到禮物都會很驚訝。盧斯卻回答：“我只是擅長表演驚訝?！?/span>

然后，盧斯露出了詭異狡黠的笑容。母親再也看不透兒子真實的內心，究竟是偽裝還是真情，她教育了多年的孩子在這一刻變得面目可憎，令人恐懼。

但對于盧斯來說，他同樣是社會的犧牲品。在這個盒子里，在既有的生存法則，社會運行規(guī)則下，想要從名字拗口的黑人小孩變成白人都認可的盧斯，他的結局只能如此。

當我們看著盧斯面帶優(yōu)雅微笑，內心卻怒火中燒的演講時，我們恐懼一個未來由他控制的社會。當他真的有一天成為領導者，規(guī)則制定者時，他又會如何建造他的“盒子”，分配里面的陽光呢？

影片的第一個鏡頭是打開藏有秘密的柜子，最后卻是把柜子關上。得知了真相又怎樣，我們依然會選擇緘默不語，甚至充當幫兇。

里面究竟有什么，人們已無法得知，這便是整個故事最讓人失落的地方所在。前一個畫面是他幽默風趣的演講，最后一個畫面是他帶著憤怒跑向了遠方。這應該是今年最恐怖的社會寓言了吧！

區(qū)別于國產電影的政治明確

這個電影仿佛發(fā)開了我的新大陸，看慣中國電影總覺得盧斯需要被揭發(fā)，所以當電影結束時我想著臥槽這就結束了？

我很擅長假裝 每個人都應該擅長偽裝 每個人都喜歡揣測 真的與假的不重要 人們只相信揣測 其實一開始我看半天都云里霧里的，因為分不清盧斯說話的真假，他說假話的時候太真了。

現(xiàn)實不也是這樣嗎，說假話的時候太真了，假裝的時候也太真實了。

算了別跟人計較了，生活是一個人的，要開心要好好生活

牛馬，家境貧寒，靠著自己的天賦努力和老師的提攜走出大山，考上了名校。在準一線城市受教育多年后，回家鄉(xiāng)做了公務員。但教育沒有改變他狹隘的思維，他是一個矛盾體，有一顆仇富仇官的內心，卻又艷羨富貴與官爵。貧苦的出身是他政治正確的優(yōu)越感，借酒裝瘋痛斥目之所及的同事是官二代富二代（當然領導除外，這點他比較清醒），其實同事大多是工薪子弟，他對真正的官二代富二代一無所知，他也希望他的后代能夠成為其中的一員。他常常指責他人太講究，自己在飯桌上卻拒絕喝山寨怡寶，號稱勤儉的他卻喜歡在發(fā)廊洗頭。他喜歡看人下菜，感覺“近則不遜，遠則怨”說的就是他，自詡簡單仗義，實則膽小怕事，推諉脫責。常常以關愛父母的孝子自居，卻又經常指名道姓的調侃著村里的寡婦。他人說按照他的道德牌坊要求，寡母也是母親不該下流調侃，他卻回答母親不一定都是寡婦，旁人被他的神邏輯回答震驚的無語凝噎，便不再搭話。熟悉的人用裝傻賣慘精辟地總結了他，老實善良聽話的標簽也牢牢地貼在他那張看似無辜忠厚的黑臉上。他歲數也不大，但感覺和同齡人不是一代人。還好，早已改革開放。

Not sure if this is intentional on Onah's part or not, but I see that there's a play on the ambiguity between code-switching and sociopathy, in which the line is blurred depending on whether Luce's intention is to uphold a certain image in front of his family/teachers vs his friends, or to manipulate the situation to pursue some passive-aggressive twisted sense of justice at some particular moments. I'd say that this ambiguity was successfully played out by Kelvin Harrison Jr. which has kept a lot of audience members including me confused but intrigued at the same time.

I think being taken out of a war-torn Eritrea and an ex-child soldier to be in a comfortable American family, Luce knows exactly what freedom means, at least in this large national setting. It is what every American wants to believe in: the freedom to change your narrative, the freedom to be the master of your own destiny, to be EXACTLY who you set out to be. While America may be freer than Eritrea in some senses, this particular narrative is nothing but an illusion. Race, gender, social-economic background, and lots of other elements can affect the course of one's life (i.e. Orlicki and potentially his dog being Dartmouth legacy students while DeShaun's whole future relying on his athletic scholarship.)

Though Luce is appreciative of what Mr. and Mrs. Edgar have provided for him and he has worked hard to show it, he's slowly figuring out through Harriet and other adults that although he is black and he has other black friends and teammates, he is treated differently because of the progress he has made comparing to his undeniable past. Like most Americans, these people love a good glow-up, and Luce is their poster boy, seen as an exceptional person that transcends race and other challenging circumstances, and most importantly, an asset (Notice how Principal Towson has referred him as his thoroughbred, and jokingly, someone he would like to clone... Get Out much Towson?) Although Luce is aware of this unfairness, he's probably ill-prepared by his white parents about the larger injustice a young black man like him might face in the world outside of this academic bubble, something Harriet knows too well. While all the Edgers ever wanted (mostly just Amy) is to protect Luce from his past and to give him the fresh start he deserves, Harriet wants to protect him from his future – a future where it doesn't matter if you are a star athlete or a debate champion, black people have a higher chance to be arrested or worse because of the color of their skin. On top of the personal experience of injustice Harriet might have faced by simply being an adult black woman in America, she has probably witnessed countless of times of cops unjustly mishandling her mentally unstable sister and not treating her with basic decency that any human deserves. So to her, there's no way for someone to break out of this figurative box unless you're exceptional and extraordinary like the way she expects Luce to be – a future Obama-esque figure. There's perhaps this flawed zero-sum logic that she has, and the way she carries out her lessons is unprofessional and potentially breaching the ethic codes at the least. Like Luce, Harriet operates on some sort code of justice informed by her limiting worldview: she wants Stephanie Kim to be the voice that stands up against rape culture regardless of her personal wishes (Still pretty f*cking messed up that Kim just brushed off the Santa Claus game like it's nothing) and makes Deshaun a scapegoat as a warning to other black track athletes.

To Luce, Harriet is just an instrument of the system she's trying to protect her students from, making her an unfortunate target of Luce's resentment and his borderline sociopathic and passive-aggressive path of retaliation. Having adoptive and liberal parents who constantly worry about losing his trust if they overstep, Luce probably gets away with a lot of things growing up and has learned how to deal with social situations (locker room talk, toxic masculinity, or treating girls with respect) with little parental guidance (Peter automatically equates the word stern with bitchy when it's used to describe women). He is smart enough to know how to lie and uphold the good boy image in front of the adults and remain a cool sociable dude who's down to smoke a blunt in some hidden cabin, but he is still trying to figure out who he is other than his past when everyone else sees him as the prime example of nurture trumping nature. In his mind, he's trying to make things right for Deshaun and Stephanie, but the ways he manipulates them into doing the dirty work reflects the limitation of his empathy and just how ill-constructed this 17YO's sense of justice is.

#生活碎片/電影/Luce

Luce means light! 生活在盒子里的人，永遠只有一部分人可以得到光。

去掉所有的標簽，Luce是一個因為朋友被不公平對待，而放肆的高中生，做了一些沖動的、甚至是過分的報復，心思之深沉讓人害怕。加上標簽，他是學校需要的標桿，是需要完美的存在，這里想到《性教育》里的Jackson，明明有不喜歡做的事情，但是因為好學生的標簽，卻不能輕易說“不”。

在加上膚色的標簽，故事的政治意味又被加深了一層，黑人老師在歷史課上，時刻不忘記膚色的區(qū)分，黑人同學就必須苦大仇深的銘記黑人獨立的歷史，Luce也不是一個人，而是被選擇好的符號，一個講述美國夢、美國是如何peace&love&多元的工具。沒有人關心Luce作為一個人的感受，會有性的需求，會有憤怒，會有做個壞學生的欲望。

看到Luce在學校里所有老師、爸媽面前，自由扮演著模范學生的角色，得心應手；看著他在空無一人的禮堂，念著演講詞“來了美國才可以讓我自由做自己”，淚流滿面；所有人愛的，都不是真實的、那個媽媽念不好名字的小孩。從他成為Luce起，他就是一個產品。為數不多的，他和媽媽對話的時刻，那個本我出來，“我快要窒息了”，這時候多渴望媽媽和Luce有個坦誠的對話，像爸爸說的一樣，我們期待的不是一個符號，而是一個家庭。但遺憾的是，媽媽是偏執(zhí)的媽媽，媽媽深愛Luce，確也不是無條件，你是任何樣子我都可以接受的熱愛，而是對一個被塑造成為完美產品的熱愛。

當Luce把??給媽媽，說我們再來一次時，我們看到故事最底色的悲哀。Luce最終還是妥協(xié)，本我回歸到小小角落，再次和媽媽一起，開啟一個造神的故事，扮演一個 完美的符號。