關注這部電影，很大程度因為Lynette。
看完的時候觸動滿大的，一種堅持，一點親情，一些感動混雜。很難表達當時想說什么。現在回想起來，以及那個溫暖的結尾，整個故事卻覺得輕松不少，很流暢的一筆。
也看了不少公路片，這整個尋找回歸的過程如何被吸引，我一開始也是抱觀望態(tài)度的。這是講一個變性人在即將手術之前與自己失散多年兒子相處的故事。于是他的身份究竟是作為父親還是作為母親，在不斷摩擦生情最后兒子提出求婚達到高潮。當然他倉皇拒絕并不得已抖出真相了，兒子忿然離去。這一節(jié)是陡升的頂點，之前的一切細水常流都顯得得體了。我還是很被吸引，這是一部好片。
好片還在于，雖然是邊緣題材，但對敏感話題，處理的也不動聲色的好。只是一個一心想成為女人的男人，為了達成自己的愿望，不懈的進行著努力。有世俗的冷觀，有親人的不理解。他的心自然敏感脆弱，但從他每每一絲不茍地收拾，下顎頂上天的果敢姿態(tài)。這種堅持，不逼仄，到讓人覺得欣賞。喚醒了內心一個沉睡的自己，他堅持了，并做到了。只是這樣而已。從這個角度說，變性父親，同性兒子的字眼都顯得不那么刺耳，到有美國家庭片的一點溫情了。
當然，影片的成功很大程度上還在于菲麗西提·霍夫曼的精彩表演。我如此鐘愛的主婦們，在看之前，這部片已經加分了。但她的表現就是出彩的很。化妝師給了她一副難看的我差點認不出來的妝，她有意壓低了自己的嗓音，全然氣弱游絲的掙扎。以及那副不卑不亢的姿態(tài)，很打動人。雖然沒拿到影后，但還是由衷嘆服她精彩的表演。當然演兒子的演員也小帥，配合起來正好。
總之這是一部看過還愿回味的影片，有溫情甚至還有幽默。鄉(xiāng)村風格的配樂很好聽。這一路的結局，happy ending，多好！

很簡單的選擇，左或者右~~~或者選擇不選擇~~
里面有個光頭雙性人挺搞笑的，貌似看淡人生起落頓悟紅塵的感覺對Tobby小朋友說--我們不是挑戰(zhàn)性別，而是性別受贈者，我所知道的是你們這些“單性人”永遠都無法明白的#@%@！#@@……%&………
   
話又說回來，我覺得“單性人”夠新鮮的~~~很遺憾自己也是個單性人！
笑料很飽滿，甚至有時候我都來不及反應就到下一個了~~~
算半個公路片，半個GAY片~~不愧是DH挑大梁的Felicity Huffman，要不是看過DH肯定都有點兒以假亂真了~~~沒得小金人的確很不夠運氣~~~
  
還有就是，變性人，父子亂倫，AV男演員etc.這些創(chuàng)意甚至跟西班牙胖子有的一拼~~~我喜歡！幽默不乏溫情，對性別的理解總覺得西方人更顯豁達~這么說來美國真是一個包容的社會~~~~

在路上，在人生的路途上，你是否尋找到你需要的，你是否聽見你內心的呼喚，你是否用手抓牢了你自己，就這樣緊握不放。在自己的路上就這樣一直走下去，這樣子的堅持，這樣子的義無返顧。

沒有比公路電影更適合來闡述一個人的心路歷程，在路過不同的風景，遇到了不同的人，經歷了不同的事，仿佛是一個濃縮的人生，在加快人的成長和轉變。鄧肯.圖克爾就是這樣子在他的處女作上經歷了一次穿越美國的公路歷程，他的第一次就這樣大膽地觸碰了敏感的“變性人”故事。這種大膽是種挑戰(zhàn)，也是一種自信，敏感題材的影片更容易出戲，但也更容易導致反感。諸如這樣的電影可以制造出許許多多的戲劇效果，而且更容易被打造成一部瘋狂喜劇，可是圖克爾沒有這么做，而是用更嚴肅的態(tài)度來講述一個故事，雖然影片存在些笑料，但這并不影響影片的認真勁，這終究不是部娛樂影片。

當一個人準備好一切打算重新開始一場新的人生，但卻被一個電話打斷，不得不去梳理清楚過去的一切，于是他上路了。布莉這個女人或者說是史坦利這個男人，他得去保釋出自己的兒子然后安排好他的一切，從最初見到兒子起他就決心快速搞定一切然后回去完成變性手術，真正開始自己的女性人生，那一刻的他與兒子之間并沒有親情的維系，也沒有擔負責任的心思，一切只是為變性而不得不完成的任務。影片的情感脈絡相當的清楚，階段性地表現了布莉國與兒子間的情感變化。當布莉將兒子托比送到繼父家發(fā)現真相后，她從初始的扔掉包袱的心態(tài)轉變成主動承擔起責任。而當托比發(fā)現布莉實際是個男人時，兩人之間的關系開始出現僵持，但在其后碰到騙子和善良的印底安人后，托比開始漸漸理解變性人。而在布莉父母家真相大白后，托比憤怒離去而布莉開始感受到親情。結尾處托比來看望已完成變性的布莉，一切情歸圓滿。

在這樣一個看似溫情脈脈的影片中，卻充斥著一些出格的東西，諸如吸食毒品、男妓、變性人、A片男演員，而奇怪的是所有這些容易令人生厭的東西卻并沒有影響影片所散發(fā)出的溫情。人類這種最真摯的情感是如此彌恒久遠，無論對于何種人群似乎都是一樣，表達與理解都不存在隔閡。導演圖克爾便是試圖用如此眾多光怪陸離的人和事來證明親情至上，你或許可以否定所有這些有違傳統(tǒng)的人和事，但卻不能否定這最基本的情感。圖克爾站在一個更高更平等的視角在看待所有一切，有種難能可貴的尊重和理解，無論是布莉選擇變性還是托比成為A片男演員的理想，在他的電影語境中沒有驚訝和批評，散發(fā)出的更多是一份坦然地平淡，如同影片中那位印底安人說的那樣，要懂得尊重別人的隱密。

變性的歷程就是自我人生的一種艱難抉擇，反反復復，不停的自問不停地確認，影片在故事發(fā)展中一點點揭示了布莉作為史坦利時的心路歷程，他甚至于用上帝的話來開解自己的心結。他舍棄優(yōu)越的家境拼命工作賺取做變性手術的費用。選擇是響應著內心的呼喚，不愿再背負著心頭沉重的十字枷鎖，告別痛苦彷徨的成長期，重新開始一個真正身心合一的新人生。

影片中有些幽默的橋段，雖然在笑聲中化解掉一些沉重的感覺，但是卻沒有削弱影片打動人心的感染力。公路的歷程是曲折坎坷的，而人的心路同樣也隨之起伏成長，布莉和托比一路上遇到騙子也遇到好人，他們失去了很多同樣也獲得不少，影片不僅僅只是在講一位變性父親和兒子的情感溝通，它還在教會觀眾去理解和寬容。影片的成功很大程度來自于飾演“變性父親”的菲麗西提霍夫曼，這個角色無論對誰都是一個挑戰(zhàn)，而菲麗西提這位在劇集《絕望主婦》中走出來的演員，臉部線條相當硬朗，蠻適合變性男子的角色。為了更加貼近角色，她努力壓低嗓音來加強雄性氣質，不過這個度其實相當難以把握，倒底是陽剛味多點還陰柔味多些這完全沒有標準，菲麗西提的成功之處在于她對細節(jié)的拿捏來詮釋人物心理的起伏，這讓她的表演表受肯定。記得以前看過一部香港影片《我愛廚房》，羅家英也曾在片中飾演過一位變性父親，如果將兩者拿來作比的話，羅家英的表演略顯夸張，諧趣味道偏重，而菲麗西提相比之下則顯得更樸實細致。

影片雖然以“變性”為賣點，但實際上真正打動觀眾心房的卻是剔除雜念后的真情實感，或許說很多人并不會認同主人公的超越世俗的行為但卻認同情感，這也是影片之所以被廣泛認同的原因。導演圖克爾在影片中閃礫其辭地表達著，個人的選擇在不防礙他人的情況下應當被理解和善待，有點象李銀河對于性命題的言論觀點，這或許正是美國式的人權理解。只不過這樣的選擇在與傳統(tǒng)的對抗中必然困難重重，如果這樣的選擇真是你內心所渴望的，那么需要的是個人的堅持。


文：眉間尺

獨個兒到影藝看Transamerica, 很高興, 在奧斯卡前夕知道入圍名單就覺得Felicity Huffman會贏定了, 說實在點, 是想她贏, 這個想法在看前看後有所改變。想和贏定了不盡相同, 在我看來, 贏定了是有一份:「係你啦, 仲唔係你仲有邊個, 玩曬啦?！故欠艞? 是一種約定俗成的意識, 是不上心的。而想就是:「如果你拿就好了, 如果你贏真?zhèn)S就真的太好了?！箮в胁话踩? 不是百份之百, 更不是老定的冀望。說白點就是一種你係我杯茶, 你贏我真的會在家大叫好野, 為你喝采, 你輸我又會大大聲問點解點解的一種感覺。沒錯在金球獎前她已奪得最佳女主角, 她還不是贏定了那一種嗎? 對不起, , 一開始我便對Walk the Line的 Reese Witherspoon毫無好感可言, 因為她才是贏定了那一類。Walk the Line 個人自傳式電影向來都不是我杯茶, 所以更不用問我喜不喜歡 Ray。說不出, 就是片種的問題, 我對她提不起丁點的好感。 Felicity Huffman 的演技令我對她贏不了的不值, 在戲院內她哭我也差點哭的情感, 都不白費了(係呀. 我差d喊左啦, 係呀, 話係笑片, 但有d我好sensitive既位)。對, 她是那種由贏定了到想她贏的轉變已教我滿足。

毫無疑問, 輸了獎, 贏盡口碑。我希望她快樂做戲就好了。
假如Felicity Huffman是如妃的話, 那Reese Witherspoon就是黎姿了?？催^就會明白。

註: 奧斯卡紅地毯上, 她的Desperate Housewife老友們在遠方送上祝福, 而她的妝也被眼淚弄化了, 她卻對主持說: 謝謝你令我的妝弄髒了, 多得體 :)

As I'm traveling through...
這是Transamerica片尾曲的最后一句。
 
記得以前有一部美國電影被譯作“窈窕奶爸”，是一部喜劇搞笑片。既然這部被譯作“窈窕老爸”，而且是講變性人與兒子的故事，也許會在巨大的反差和顯而易見的矛盾中摩擦出戲謔的放松吧。帶著這樣的期待，我打開了Transamerica。
 
之前就知道這部電影反響不錯，特別是在電視劇“Desperate Housewives”中出演女強人的Felicity Huffman在電影中有出色的表演。
說實話，Felicity Huffman在“絕望的家庭主婦”中算是最不上鏡的一個，而且她在劇中的“強悍”有時像個男人。
所以，沒看Transamerica之前，就覺得變性人的角色很適合她來演繹，因為她似乎天生就很男性化。
 
影片剛開始，我還在暗自感嘆，果然比“家庭主婦”里難看多了，如果不了解背景，還真的會懷疑Felicity Huffman的真實性別。
然而，隨著劇情的展開，一股溫情在不知不覺間悄然蔓延開來。
 
裝扮成女人的父親準備變性，吸毒賣淫的兒子打算成為色情片演員，聽上去，兩位主角都是“不良”人士，自身問題一大堆，還要共赴一段旅程，等待他們的將是什么呢？
尚未徹底變性的父親如何面對自己的身份？男人？女人？父親？母親？
兒子的母親剛剛自殺不久，如果知道了父親的真實身份，會不會精神崩潰？
然而，這并不是一部血淚齊下的“悲慘世界”，隨著旅程的延伸，希望與愛自然地流露出來，就像片中的初夏景色一樣：藍天白云、翠綠的樹木、清澈的湖泊、陽光普照但并不灼人。本來看似陰霾的人物卻漸漸露出了清新善良的本色。
 
 
引領著這一切的是優(yōu)雅、溫柔、善良、寬厚、自尊自愛、充滿女性魅力的父親——Felicity Huffman在一個男性角色身上演出了女人應該具備的所有品質。
他注重儀表，每天換一身或粉或藍的衣裙，一舉手、一投足、一笑一顰都十足女人味，更重要的是他溫柔而又堅定。
在父親和兒子被騙，被搶走了所有財物，身無分文時，遇到了老印第安牛仔——一個慷慨、善良的紳士。父親溫柔的女性特質打動了牛仔，雖然只相處了一晚，也沒有露骨的表白，卻還是能夠從老牛仔的道別和邀請中看出他對父親的欣賞和愛意。
走投無路時，面對家人，特別是自己母親毫不掩飾的羞辱，父親第一次表現出了憤怒，但他還是不卑不亢的堅持做自己，堅持自己的女性名字，而當他身穿粉色晚禮服大方、高貴的出現在家人面前，縱然是母親也不得不在驚呼中暗自感嘆他的美麗。
不幸的是，父親的魅力也感染了每日親密相處的兒子，兒子向父親表達了愛，甚至提出了希望通過結婚永遠廝守在一起的愿望。
父親不得不據實以告，兒子接受不了突如其來的父親，跑掉了。
父親的變形手術成功了，但他卻沒有意料之中的欣喜，他惦記著兒子。
最后，如愿成為一名色情片男演員的兒子，找到了已是女人身的父親。兩人都完成了身份認同的旅程，到達了幸?？鞓返哪康牡?。
 
正如電影海報上寫的“Life is a journey. Bring a open mind.”我們也應該在生命的旅程上敞開心靈。雖然自我認同是一個漫長艱難的過程，但只要我們像片中的父親一樣堅定而又溫柔對待自己和他人，我們就能擁有幸福。
 
在此向Felicity Huffman潤物細無聲的表演致敬！
 

直到看見dvd封套上的“trans America”才發(fā)現這原來是一部傳說中的公路電影……相比之下，還是中文翻譯比較靠譜，因為我完全沒感覺出穿越美國的旅途對這對父子之間的故事發(fā)展有什么影響嘛～～遇到了一個壞人，被偷了一部車，遇到了一個好人，被留宿了一晚，而已……toby對這個保守大嬸的愛情是如何產生的？沒交代；toby如何在感覺被騙之后又愛上了這個長著一條dick的怪阿姨？沒交代；牛仔大叔對他們之間有何影響？看不出來；toby奇奇怪怪的性取向也沒有說明白，這孩子到底有什么問題？……

其實電影的立意看起來是不錯的，至少濃墨重彩的封面和故事簡介頗能引人興趣，可惜整個故事很薄弱，似乎為了講故事而講故事，沒有什么經得起玩味的東西在情節(jié)后面做支撐。對變性人心理的探討算是成功的嗎？我只能說霍夫曼的演技還是很棒的，影片一開始在去做手術前的咨詢前，精心裝扮出了一個很符號化的女性形象（哦，粉紅，粉紅，粉紅），然后對著鏡子漾開一個幸福而忐忑的微笑——這個表情實在是到位！以至于讓我對著片子抱了很大的期待。那么然后呢，面對“她”曾經fathered a boy的事實，他以準變性人的角度如何處理？一開始他只想到略盡人事來擺脫toby，而當得知兒子的不幸遭遇后，萬般無奈的帶他上路，忍受著他的粗魯，輕佻，憤怒……我只遺憾由于那家喻戶曉的亂語絕情妻，我深知霍夫曼是個女人，因此損失了很多將他視為男性的感受。在我看來，bree就是個有點保守的大嬸而已，也許導演的意思是要表現stanly對女性行為的過度模仿。總之，故事表達的還是老一套。有好人有壞人，有朋友的支持，有家人的反對，變性人的境遇即使如此——生活在矛盾重重的世界里。

應該說影片的亮點應該在bree和toby的關系上，以此為切入點閃現不同于以往類似主題的火花，可惜比較失敗。不，應該說是很失敗。這條線根本沒用好，糊里糊涂，悶悶吞吞。

片名很神，既表明影片是公路片，又暗合了主人公變性人(transsexual)的身份。

不要被變性人題材嚇倒，這只不過是從一個獨特的角度剖析人性、探討男和女的差異。

片子的喜感來自于很多細節(jié)，所以絕不是爆笑喜劇，只算得上是輕喜劇。

Felicity Huffman身為女人，恰到好處的表現出即將變成女人的男人的尷尬、不安和欣喜，無愧于奧斯卡最佳女主角的提名。

還有Dolly Patton那首獲得了奧斯卡最佳歌曲提名的歌的確很棒。

評分：9 out of 10

I can't tell you where I'm going,
I'm not sure of where I've been
But I know I must keep travelin' till my road comes to an end
......



  每天早上，布莉都會精心打扮一番才會出門。穿上優(yōu)雅的套裝，化著精致的裝容。從外表上看，布莉是個風韻猶存的女人，但實際上，“她”依然擁有著一個地地道道的男人的身體。從前，“她”的名字叫斯坦利。
  布莉花了十七年把自己逐漸變成一個女人，最后只差一步，“她”就可以真正地變成了她。就在布莉為自己的變性手術做準備時，警察局打電話來，讓她去保釋她的兒子——一個她十七年前的一次風流韻事的結果。
  兒子托比的出現打亂了布莉的生活。把兒子送回到他戀童癖的繼父身邊嗎？把兒子留在自己身邊，可是又如何解釋自己目前的狀況？布莉一時手足無措。無奈之下，布莉決定帶著兒子從紐約出發(fā)，開車穿越美國，在路上尋找答案。其實，布莉自己還有件心事，那就是在做變性手術之前，回家看望自己的父母。
  托比是個很有意思的少年，母親自殺，繼父暴虐，托比只能到街上當一個小混混：偷竊，販毒，甚至當男妓。但他是個有理想的小混混，那就是到洛杉磯當一名A片演員，并找到自己的生父。
  托比不知道為什么布莉要保釋他并帶他旅行，一路上，他把布莉當成了一位寂寞的教會服務人員，甚至想用自己的專長來討好布莉。
  旅途中當然不會是那么平靜的。托比發(fā)現了布莉的男兒身份，他們的車被騙走......
  在布莉家，當托比再一次用自己的身體向布莉示好時，布莉終于說出了實情：照片中托比媽媽身邊的那個大胡子男人就是自己。
  托比無法接受事實逃走，布莉回到紐約完成了自己變成女人的最后一步。
  若干天后，已經如愿成為A片演員的托比來到布莉家，曾經是父子的兩個人靜靜地坐在一起喝著啤酒。


  這就是《穿越美國》（Transamerica）給我們講述的故事。有人說它是喜劇，的確。兒子要跟自己的老爸上床，有夠搞笑。有人說這是出悲劇，也許。布莉始終生活在大多數人異樣的目光下，她無法回答那個小女孩天真的提問：“Are you boy or girl？”，托比成為變成一個性向模糊的A片演員。但就像歌中唱的那樣：我不知道要去哪里，我不知道身在何方，但我還會繼續(xù)走下去，直到路的盡頭。...... 或許過段時間，布莉會給路上捎他們一程的那個印第安牛仔打個電話，托比會在片場碰到個可愛的女孩或者男孩，who knows？生活在繼續(xù)，We are just traveling.
  片中的演員都很不錯。尤其是女主角Felicity Huffman。她把布莉變性前那種女性化的外表下隱約的男性氣質，緊張不自然的女性特征，以及手術后放松自然的心態(tài)演繹的十分好。我曾看過號稱中國第一變形人陳莉莉的訪談。的確，作為變性女人，她看上去有更多的女性氣質，比如說話很溫柔，女性特有的小動作特別多。但這都是不自然的，是她認為女人應該是這樣而故意做出來的。Huffman表演出了這種特質。今年的奧斯卡最佳女主角應該給她而不是瑞茜·威瑟斯彭。