2.17全集看完更新：

這兩天把《三體》《平原上的摩西》兩個小說改劇都看完了，兩個劇都有不同程度的遺憾。

《三體》是把原書結(jié)構(gòu)整個改了。小說連載版是從「瘋狂年代」開始平鋪直敘的，好處是開門見山，現(xiàn)實感極強，也沒有任何難以理解的地方。

而劇版相當于史汪查案線、葉文潔線雙線并行。史汪線開頭沒什么吸引力（大史咬住不放歸根結(jié)底就是“楊冬死了”，可楊冬到底是誰呢？只會反復復讀“物理學不存在了”，劇和書一樣的單薄工具人）。

葉文潔線又受審x影響無法全面展現(xiàn)她的動機，沒法直觀地拍爸爸和妹妹的死使她對人類絕望，使得她后面拋夫棄女、毀滅全人類的瘋狂都動機立不住。

更雪上加霜的是，原創(chuàng)的人物完全是多余。潘寒環(huán)保魔怔人，女記者變炮灰，慕星仿佛個AI，這幾個人寫的又沒意思、也不能推動故事情節(jié)，除了水時長、拉低全劇觀感（以及硬增加“含女量”），到底有什么用呢？

王文潔：喜歡我70年代艱苦條件下嶄新的棉襖、一絲不茍的偽素顏妝嗎？

之前我說《三體》劇組布景很差，肉眼可見地窮，年代感還原上完全是一坨x?？赐旰竺靼琢耍珓〉慕?jīng)費都花在古箏行動上了。

平心而論古箏行動是拍的不錯，但那個屎黃色濾鏡太QQ空間廉價質(zhì)感了?？戳嘶ㄐ趺靼?，哦原來是疫情影響不能去國外拍，所以就在國內(nèi)取景，面對可能會穿幫的植被環(huán)境就只能死命糊濾鏡了?? 這又是另一層遺憾。

所以總結(jié)來說，《三體》第一季就是內(nèi)有缺錢（雖然想不通三體這種級別的大IP為什么企鵝不舍得多點投資），外有各種不可說因素影響，再加上主創(chuàng)有自己的想法（改全書結(jié)構(gòu)、加原創(chuàng)人物），使得成片「可看」，但也充滿遺憾。

年代感全靠屎黃色濾鏡

好的部分全是忠實地還原了原著（全宇宙閃爍，三體游戲，古箏行動），差的部分都是劇版原創(chuàng)莫名其妙不知道為什么要這樣拍（前幾集的銀翼殺手式慢鏡頭色彩，后面加的幾個原創(chuàng)人物無意義獵殺情節(jié)）。

古箏行動和大史最后在蝗蟲地的演說給8分，但前面說過的種種缺陷又扣分，最后我還是維持最初的判斷，給7分吧。

哦對了，雖然史汪bl線原創(chuàng)了太多不是耽改勝似耽改的地方，但作為張魯一眼鏡受愛好者，我表示很喜歡多來點?? ao3上的各種史汪肉可太香了！

假期出游后回來繼續(xù)補劇，看到12集。

好的地方都是原著的（葉文潔與渣男、兩個“上面的人”威逼利誘那段，一比一拍下來就很有感染力），冗長無聊無意義的都是原創(chuàng)的（環(huán)保魔怔人boss、莫名其妙記者線）。

劇版把葉文潔爸爸和妹妹的前史直接去掉了，從進林場開始拍，把和渣男的那一段作為對人類失望的動機（白客演的還挺精髓的）。也不是不行，但還是忍不住想要是能把人物動機完整拍出來得有多震撼。

但劇版整體還是太蒼白了，明明是小說里一模一樣的情節(jié)，但布景太干凈簡陋，導演鏡頭語言也不行，導致只有“復原”而沒有更多的影像敘事和韻味。葉文潔看到巨木倒下的震動，看小說很容易共情，劇里多機位反復拍了八遍也只感受到笨拙。

葉文潔下直升機那段，我媽說：“這拍的太假了，雪下得那么大，地上卻只有薄薄一層?！笔沁@樣的，現(xiàn)實部分布景細節(jié)用不用心，觀眾是會從生活經(jīng)驗出發(fā)的，說它是cos劇真的不冤。

5~6集觀感：

這幾集不再廣告片式瘋狂慢鏡頭閃回空鏡，而是老老實實拍故事后，觀感好了不少。感覺123集像一個導演，456集又換了個導演，不知道怎么回事。就算是汪淼感動中國式演講有點媚俗，也比之前不明所以亂閃回要好不是？

文*到第六集終于拍了，嗯，指輕描淡寫蓋棺定論的那種，放在CCTV播完全沒問題的那種，言辭之外的東西只可意會。就，放在國產(chǎn)片的尺度下我完全能理解，畢竟我也是搞這行的太知道申核的鐐銬了。但之前無數(shù)評論區(qū)里對我叫囂著“文*怎么就不能拍了你等著打臉吧”的評論，你們的“能拍”，就這？

什么you jump I jump啊??

這幾集最大的看點是，大史和汪淼真的太基了??！萬萬沒想到2023開年第一基會出現(xiàn)在三體??！??大史怎么那么主動直球！“我會永遠陪著你”是怎么回事！在自己胸口上放個炸彈倒計時，“你歸零我也歸零”又是怎么回事！嚇得我趕緊回憶了一遍小說，確認了原著里的美帝cp不是大史x羅輯嗎！nbcs的史汪怎么天降感情線了！正主舞到臉上不嗑一口都不禮貌了??

截止到第六集，原著粉、科幻粉、國產(chǎn)劇粉我都不敢打包票推薦，唯獨BL嗑學家我是強烈推薦來看看的?? 一方直球坦蕩熱烈主動，另一方從高嶺之花到被馴養(yǎng)（我在說什么x）。大過年的，來都來了，我們史汪雖然人工，但很甜：）

什么叫叔圈第一耽改啊??

（看過原著，以下1~4集評價原文）

1.總體來說感覺豆瓣開分會在7分左右。

2.純粉絲向，屬于看過原著的話再看劇能回想起“哦！這個角色”“哦！這段情節(jié)”。對坑外人來說。。。我媽跟我一起看，我覺得她很努力去嘗試理解了，但片子敘事依托答辯。假如我沒看過小說的話，純看劇我是看不懂的。

3.感覺導演可能是拍廣告片出身？《銀翼殺手2049》極端粉？優(yōu)點是光影霓虹效果拍得很絢爛，張魯一脆弱感愛好者看各種懟臉特寫會看得很爽，大史x汪淼cp存在感很強：）

請問這是三體還是銀翼殺手？

4.缺點可太多了。

小說的敘事是很清晰的，沒有什么難懂的地方。但因為不能拍文*，整個紅岸基地的前因后果只能故弄玄虛空鏡閃回，沒看過小說的觀眾壓根看不懂你閃回是什么意思。

這樣就使得第一集成了辣雞中的辣雞，毫無敘事信息量，就是這里空鏡一下那里謎語人一下。做不到用畫面講故事，哪怕你像國產(chǎn)玄幻片一樣開場用臺詞講個5分鐘設定呢？

后面進入到原著情節(jié)后觀感稍好，但二三集幾乎可以砍掉一半時長。汪淼陷入倒計時焦慮這個情節(jié)水了兩集卻毫無信息量，又慢又拖音效一驚一乍，「物理學不存在了」到底意味著什么也沒講清。除了可怕音效物理意義上給觀眾心理壓迫感，根本沒有敘事效率。

甚至每集中間還給你插首歌整點空鏡MV，我都看笑了，上次看到這種操作還是《山河令》，這就是鵝式注水嗎？

這是丁儀？？？

5.演員基本上味道是對的，唯一出戲的是王傳君演的丁儀。外形完全不科學家，念臺詞方式和其他人也不在一個次元，感覺像藝術(shù)家王傳君本君來片場客串了一樣。

畫面質(zhì)感比較貧窮，看起來是真經(jīng)費不足，也是導演能力不足，不能用有限經(jīng)費拍出高級感（國內(nèi)電視劇導演高級感第一人還得看陳正道）。

經(jīng)費不足的段落，比如召開全人類會議的指揮部，簡陋得像個傳銷窩點似的，一股貧窮網(wǎng)劇質(zhì)感。

各種迷幻霓虹燈光其實也是在取巧，這是用最廉價成本拍出“科幻感”的方法，可惜它跟三體這個作品本身的氣質(zhì)并不兼容。

劉慈欣的美學是蘇聯(lián)式的，鋼鐵、冷硬、宏大、壯麗。而霓虹燈美學是賽博朋克式的，二次元、輕浮感、迷幻感、反烏托邦。就目前所看的劇集里，最有大劉美學的畫面只出現(xiàn)在海報里：）

大劉美學類似這樣

片子里繞來繞去就是幾個主角懟臉拍，簡直像日漫里「世界系」動畫，全世界末日了只有幾個高中生主角拯救世界。鵝版三體里也是，沒有群演，布景也缺乏生活感。除了主演很努力地hold住了范兒，整體是既沒有真實世界代入感，也沒有科幻的壯麗想象感的。

（布景缺乏真實感具體來說，背景設定在07年，汪淼家的性冷淡裝修像07年還是17年？手機知道用諾基亞，為什么給汪淼家裝了個掛墻上的56寸超薄液晶電視呢？要不導演回憶下07年中國家庭的電視是什么樣的呢？

不是說07年不可能存在這樣的電視，但戲劇作品是存在一個東西叫“解釋成本”的。如同王傳君演的丁儀，現(xiàn)實中存在這樣的科學家嗎？肯定有，但這是反直覺的。若通過演員扮相、通過場景置景，一眼就能讓觀眾信服的話，就能少了很多額外的解釋成本。

粒子對撞機什么的都借了真實的實驗室場景來拍是有心了沒錯，但這不正說明除了現(xiàn)成的能借到的場景，需要美術(shù)自己布景的地方就做得廉價、缺乏細節(jié)么？眾所周知樣板間是最便宜的，需要做舊、需要做細節(jié)才最花錢。場景美術(shù)好的國內(nèi)電視劇比如隱秘的角落、長安十二時辰，正是無數(shù)細節(jié)堆疊起來才使觀眾產(chǎn)生“這是個真實場景”的信服感啊。）

6.一句話簡評：大型cos劇，唯一做對了的是找了還算貼臉的戲骨演員們，信念感讓他們努力hold住了廉價的場景美術(shù)和謎語人編劇。

適合粉絲拿來當素材庫剪視頻，看5分鐘濃縮版就挺好的。

要問我會不會繼續(xù)追？答案是會。畢竟身為張魯一脆弱感愛好者，光看臉也能支撐我看下去（笑）。身為三體原著粉也還是想看看真正與觀眾見面的第一部真人版三體，后面還能給我整出什么活兒。

如果是沖著“聽說《三體》很牛逼，我沒看過小說又想知道故事”的非演員粉普通觀眾，來追全劇真的大可不必。

雖然拍的挺好看，但這不是羅輯？

對于劇版《三體》我的態(tài)度一直比較復雜。身為原著黨，我怕他拍不出那種硬科幻的張力；身為一個前編劇，又怕劇方太照顧原著黨而減弱了影視語言的魅力。

身為四分之一個同行，我深知，這部劇改編難度有多大，而且要頂著那么多的關(guān)注和目光，還有大家都懂的原因——那簡直就是在春晚的舞臺上穿著束縛衣，表演一個大多數(shù)觀眾都熟悉的節(jié)目……光想想就讓人膽寒！

我應該算是《三體》書粉的群體了，三本看完之后，我還回頭把第一本又重溫了一遍呢。但我深知劇本和小說，是完全不同的兩種語言形式。比如小說里，可以非常細致的和你解釋那些枯燥的物理理論，來讓讀者了解科幻的理論背景；可以用大量的文字，來進行人物的心理描寫，讓讀者增加人物的代入感；可以用很多篇幅讓大家了解當時的社會背景和人物關(guān)系等等?？稍趧”竞陀耙曌髌防?，這些都做不到。能夠推進敘事的只有場景、行動、對話。

大家可能覺得三體改編的難點一定在于那些大場面，因為那些場面著實深入人心。我個人也萬分期待那場納米飛刃戲，和戰(zhàn)艦戲……（好了，不劇透是書粉在安利電視劇時的責任?。┑鋵?，我覺得，《三體》的文戲也是改編的一大難點。畢竟特效方面，之前的那些大制作，國產(chǎn)片不是沒嘗試過，科幻的也有成功案例，所以我們關(guān)于特效的問題不是做不出，而是想不出，這種東西就很玄學了，目前來看，前5集的特效部分都很不錯，那個3K 眼鏡視角的宇宙波動有感動到我。

正因為上面所說的劇本和小說的不同。所有有誠意的改編作品，我都希望能夠把它們作為一個獨立的作品來看待，而不是與書做對比。

我是盡量在帶著一顆非原著黨的心在看這部劇的。時不時會想一下，這樣的劇情設計沒有看過原著的觀眾能懂嗎？這樣的表達觀眾能接受嗎？因為作為原著黨，我覺得都很好，有些和原著順序不同的小改動，也讓我很能理解，這樣的作法是更容易讓人代入劇情的。

在我看來，《三體》原著黨雖然很多、聲音也很大，但劇版不能只成為原著黨的狂歡，我想帶著非原著黨一起狂歡！

目前為止，我完全理解導演所做出的一些小改編，在書中穿插著敘述的方式，導演改成了集中到汪淼的視角。

集中視角的做法其實就是在照顧非原著黨，這雖然是汪淼——一個應用物理學家的視角，但卻是最容易把觀眾帶入到三體宇宙的視角。對于非物理的世界汪淼多少是有些社恐的，他沉浸在自己的納米研究多年，對納米實驗的量產(chǎn)有很深的執(zhí)念。這樣的一個人，對于有些玄的射手和農(nóng)場主的理論是有抗拒心理的，所以第一次去科學邊界的時候他就拒絕了，同樣，對于史強和公安局的突然召喚，他也依然是抗拒的。

這樣封閉著的他，是最適合帶我們打開三體宇宙的人選。

前五集，我們跟著他的視角，了解了射手與農(nóng)場主的故事，最重要的是，完全的理解了，為什么這個故事對于物理學家來說是如此恐怖的一個理論。甚至當這個理論在現(xiàn)實中被證實時，是致命的，那些世界各地，選擇了自殺的物理學家，就是因為科學邊界讓他們看到了，這個故事在事實層面的證據(jù)。他們把一生都投入到物理學研究中，他們愛物理，物理就仿佛已經(jīng)是他們生命的一部分，亦或是全部生命。可是有一天，一個人突然出現(xiàn)，告訴他物理里的規(guī)律都是別人故意讓他看到的，物理是不存在的，并且還拿出了有力的證據(jù)，他們的世界就這么塌陷了。

如果你沒有看過三體，且無法理解我上面所說的這些物理學家們?yōu)槭裁磿詺⒌脑?，那么我相信，看到第五集的時候你一定就能懂了。

這就是這部劇的成功之處，前五集看起來是按照小說順序進行鋪陣的， 但其實里面不但調(diào)整了鋪陣順序，也做了很多人行為邏輯上的改變，讓汪淼這個人的行為更加合理。還把三體游戲的內(nèi)容整體都往后調(diào)整了，我本來以為是不會拍了呢，但看了一下演員表，游戲是有的，而且所有人物都在，那就是說把這一部分整個都往后移了，這樣確實更有助于讓觀眾代入，讓非原著黨理解劇情。

汪淼視角的代入是一個循序漸進的過程，他畢竟不是一個大眾性格的主角，代入過程是向內(nèi)尋求的。書里有很多關(guān)于他內(nèi)心戲的描寫，比如在會議中常將軍說起“戰(zhàn)爭時期”時，汪淼的那一段夢囈般的內(nèi)心描寫就很有預言性：戰(zhàn)爭時期？戰(zhàn)爭在哪兒？……春天的陽光下，街道上車流如織；草坪上有人在遛狗；還有幾個孩子在玩?！以谥刈x第一本書的時候 ，看到這一段，感慨萬千，還專門做了讀書筆記。

但在劇中這樣的內(nèi)心世界就無法表現(xiàn)了，他僅僅只是史強來家里請他時，聽到他們說起“作戰(zhàn)中心”時嘀咕了一聲。這樣內(nèi)斂的角色的影像化是很難代入的，但劇做到了，到了第五集我完全感受到了汪淼身為一個物理學家的絕望感。他在這樣的絕望中和史強那個他“最討厭的那類人”和解了，他們喝著酒，聊著天，仿佛兩個完全不同的世界突然碰撞在一起一般……這種代入感，除了導演不斷融合其中的第一視角的拍攝方式、特效式的心理具象化、以及經(jīng)常出現(xiàn)在視頻正中間的倒計時……之外，還非常考驗演員對人物的理解。

這就不得不提一下這部劇的選角了。

看了看很多人都在說史強，原著里這是一個最早出現(xiàn)的，有非常明確的外貌描寫的人物：外貌五大三粗，一臉橫肉，穿著件臟兮兮的皮夾克，渾身煙味，說話粗聲大嗓。

書里出現(xiàn)的第一個人名雖然是汪淼，但給讀者印象最深的卻是史強，這個人給人的感覺可以用“濃烈”來形容，外貌、語言，還有行為，都會讓你覺得他的整個人都過于濃烈了些。

書里我代入了汪淼感受到了史強的“冒犯感”，劇里我也感受到了，而且是一個并不五大三粗，也沒有一臉橫肉，還挺干凈的史強帶給我的。

我之前不怎么喜歡于和偉，但史強這個角色，讓我不得不服，這個看起來不是史強的男人，從頭發(fā)絲到腳后跟都絕對是史強。

不過我最喜歡的還是汪淼的選角，張魯一這個選角真的好神啊，張魯一的第一個鏡頭，我就笑了，那帶點社恐氣場的眼神，有點挑剔、封閉的人物體態(tài)，真是太對味兒了。

現(xiàn)在才更新到第五集，我已經(jīng)哭了一鼻子了，怎么說呢，這一鼻子哭的很復雜，我知道所有的劇情，但是還是被張魯一的表演感動到了，他的表演讓我深深感受到了汪淼的絕望感。

好喜歡史強和汪淼在早餐館里喝酒聊天的那一場戲??！書里的這一段我也很喜歡，但影視化的感覺會更加強烈一些。兩個人看似是在自說自話，但卻又完美的把對方帶入了自己的世界里。兩個完全不可能合的來的人，就這樣成為了朋友 。

劇里加了一個兩人樓上樓下的互敬軍禮的互動，很感人，讓我更喜歡這一對兒了，啊不，這兩個人物了?。ㄋ麄冋f不能亂嗑CP！）

三體的劇拍完了那么久，現(xiàn)在才和大家見面，大家都知道這段路有多難走，我身為一個前編劇又是一個書粉，實在很難完全站在一個純觀眾的視角來看這部劇，有時會站在書粉的角度，有時會站在劇方的角度，會覺得他們太不容易了，能交出這樣的答卷，真的已經(jīng)非常厲害了。

所以我也真的盡力了，我覺得非原著黨，看到第三集的時候如果覺得迷糊的話，請再往下看兩集，到了第五集，你一定會決定追下去的！相信我！

P.S.對了，如果非原著黨突然對原著感興趣的話，注意，在看第十章的時候開聽書，你會有不一樣的聽書體驗！

【聲明：本文寫于劇版開播之前，是“預測性”評文。首發(fā)于公號“黑江湖”上，在豆瓣發(fā)表時間略晚于公號，在劇版開播之后】

看到劇版《三體》是于和偉演史強，感覺基本穩(wěn)了。

劉慈欣寫《三體》，有個很有意思的事，就是最忠實的粉絲一般也不會計較它的“文學性”（包括文筆）的問題，知道它的長處和優(yōu)勢，都不在文學性上。

人物塑造當然也是文學性的一部分。

到具體的人物塑造，不管是圣母程心，還是二次元莊顏，罵歸罵，基本也不會硬拗人物塑造，說成有多好。

因為從劉慈欣的寫作技法論，這些也的確不是他的重心。

“先看到好，再看到不好?！敝晦帧安缓谩贝_實也沒什么意思。

但有幾個人物，大劉確實是認真勾勒過人物弧光的，遺憾的是，這幾個人物，勾勒得也不算太好。

一個是羅輯，這個就不說了。

另一個就是史強。

史強接近于說書藝術(shù)的“四梁八柱”中的四梁之一：書筋。是以奇趣取勝的人物，偏詼諧，大膽，比如張飛、豬八戒、牛皋、李逵、程咬金、楊排風、呼延平（記不太清了），這不僅僅是在說書中存在，中國很多通俗小說，類型小說，也多會參照這個寫法。比如金庸《笑傲江湖》中的桃谷六仙。

但史強在現(xiàn)代小說的結(jié)構(gòu)中，屬于線索人物，又不只是露露臉，插科打諢的次要人物，還要切身參與到劇情中，甚至是核心主角之一，又有區(qū)別。

外粗內(nèi)細，膽大心細，屢出奇招，從外圍直抵核心，調(diào)和過于嚴肅和沉重的氣氛，大概是對他的初步勾勒。

這個人物屬于注定出彩的，一般能寫得很好。但《三體》中劇情實在太強，科幻內(nèi)核實在太強，以至于到寫史強時，筆力還是不夠深入，很快滑過去了。

比如《三體》開篇，史強對汪淼，激汪淼入局，本來也是可以更有戲劇性，藝術(shù)性的處理方式的，還是顯得草率了。

中間的核心問題，就是塑造人物的“工序”的缺失。

這一點，就在很多“粗線條”（非貶義）的讀者中，不會有太大波動，但對看慣了文學性較強作品的“細線條”讀者，有時就會覺得難以忍受（但能堅持讀下去的，當然都能GET到小說其他更動人的地方），是很勸退的。

所以，像動畫版《三體》中的史強，其實算是很忠實于原著的。

原著怎么寫史強的呢？

“五大三粗，一臉橫肉，穿著件臟兮兮的皮夾克，渾身煙味，說話粗聲大嗓。”

……

動畫版是很尊重原著了，但是看到史強，就覺得——這也行？

跟《三體》的高級感，科幻性，似乎完全不搭。

這還是建模往馬東錫的形象靠近后有濾鏡的結(jié)果。

但是劇版《三體》一出來，于和偉的史強上鏡，就讓人覺得，這才是那個大劉想要塑造而沒有塑造出來的，具有優(yōu)美的人物弧光的外粗內(nèi)細，膽大心細，直指本質(zhì)的史強。

史強再往深處發(fā)掘，其實是能看到中國哲學的光芒的，破除幻象，直指本心，見性成佛。

《水滸》里面，比起李逵，其實史強更接近魯智深：“平生不修善果，只愛殺人放火。忽地頓開金繩，這里扯斷玉鎖。錢塘江上潮信來，今日方知我是我?！?/p>

史強接近魯智深，但并不意味著史強的外貌就一定得“魯智深”。

這是由小說的類型和調(diào)性決定的。

科幻小說獨有的現(xiàn)代感，高級感，疏離感會讓“五大三粗，一臉橫肉”的過分接地氣的地攤的形象很……違和。

作為“改編”，要展開原著的長處，再對原著的短處做出補救?！拔宕笕郑荒槞M肉”畢竟只是外象，是可以破除的。

這就不但需要“神還原”，還需要“神超越”。

當然，目前劇還沒出來，這么說有風險，但從現(xiàn)在看來，是能讓人有充分的期待感的，至少，主創(chuàng)團隊能選擇于和偉飾演史強，應該是真的理解原著，破除外象，抓住內(nèi)性的，有過慎重思考后，做出的很好的選擇。

一個深入理解原著的主創(chuàng)團隊，我們當然有理由期待，覺得這次的改編，很可能是“穩(wěn)了”。

說到塑造人物，有時候也有“過度”的問題，就是“過度詮釋（塑造）”后，有“失真”的可能。

比如魯迅在《中國小說史略》中，曾經(jīng)尖銳地批評過羅貫中《三國演義》中的人物塑造：

“至于寫人，亦頗有失，以致欲顯劉備之長厚而似偽，狀諸葛之多智而近妖?！?

不能說《三國演義》寫得不好，也不能說魯迅說得不對。

在文學創(chuàng)作的層面上，有時是允許兩種截然相反的結(jié)論同時成立的。

并不奇怪。

那么，文學創(chuàng)作中，“過度”和“不及”，哪個更不好呢？一般來說，還是覺得“不及”能再加工一下，會更好。

對我來說，最好奇的其實不是這一版《三體》和奈飛版《三體》怎么樣，而是在未來的10年，50年，100年中，《三體》會怎么樣。

文學性會否像三體人發(fā)射的鎖死地球科技的兩顆智子一樣，影響《三體》在中國文學史和世界科幻史中本來應該達到的更高的地位呢？

地球人靜待《三體》。

我大概是國內(nèi)最早看到《三體》劇集真面目的少數(shù)人之一。之前，我作為總策劃，與騰訊視頻合作，參與了大型知識類節(jié)目《解碼三體》。為此，去騰訊內(nèi)部，挑著看了8集基本定剪，但特效沒有完全做完的劇集——那還是在2022年的6月，疫情非常緊張的時候。

前不久，又去參加了內(nèi)部的一個看片會，在影院的大銀幕上欣賞了第1、第7和第11集，感覺一下就出來了，心想：這次可以預判觀眾的預判了，評價一定會不錯！

《三體》的影視改編之路曲折復雜，到今天，終于能出這么一部對得起觀眾，對得起大劉，對得起這部科幻大作的劇集，實在是太不容易了！

還記得1999年在成都參加《科幻世界》的科幻筆會，大家在青城山徜徉，一起玩耍、吃飯、開討論會（AKA催稿會），但最有意思的，是夜深了以后，或三五人，或九十人，一堆一堆地小聚暢聊科幻！那一年，劉慈欣剛剛發(fā)表了四篇科幻：《宇宙坍縮》《微觀盡頭》《鯨歌》和《帶上她的眼睛》，大家都對這位“突然”冒出來，年紀一把的科幻“新人”充滿好奇和敬佩。那次筆會，大劉帶來的稿子就是后來奠定其業(yè)內(nèi)地位的《流浪地球》！有一天，都夜里12點多了，我們一群人，我記得有大劉、《科幻世界》的編輯唐風、夏茄、楊平、蘇學軍、潘海天、劉維佳等十多個，在賓館外一個山坡的亭子里或坐或站，熱烈地討論著科幻。這就是大劉后來在散文《混沌中的科幻》中描述的：“成都《科幻世界》筆會期間，在青城山上的一個深夜，我第一次傾聽中國最優(yōu)秀的科幻作者談他們的科幻思想。周圍有許多高大的柱子圍繞著我們，柱子上有繁星般的點點燈光，使人如同置身外星世界。他們對科幻的思考深刻、嚴肅而執(zhí)著，給我留下難以磨滅的印象。相比之下，我對科幻的思考是混亂和漫不經(jīng)心的。”那時候，大家都能感覺到大劉這個人對科幻圈的沖擊力，卻沒人能想到，未來他創(chuàng)作出了震動國內(nèi)，影響世界的《三體》！

2012年，我在《科幻世界》發(fā)表了文章《三體與中國科幻電影》，分析了改編三體可能遇到的一些問題，并提出：“我覺得，《三體》系列最合適的改編形式其實不是電影，而是電視劇——準確點說，應該是電視迷你劇集（Mini-Series）。最好的范例就是《太空堡壘卡拉狄加》。”

在影視行業(yè)工作多年后，2018年，我加入了游族影業(yè)，試圖為《三體》電影版的調(diào)整修改做些微小的貢獻，同時也做些《三體》后續(xù)內(nèi)容的策劃工作。遺憾的是，作為一個普通員工，你往往無法起到什么關(guān)鍵作用。當時我曾接觸過一些電視劇版的劇本，但因為有張番番的“珠玉”在前，自己并沒有對這個項目有多大信心。

啰嗦這么多，是想要大家理解，我對科幻，特別是對《三體》，有著不同尋常的感情。

《三體》這個劇，首先是思路選對了：一是忠實原著，按著書老老實實拍，“雖不中亦不遠矣”。在影視創(chuàng)作上，這是一個看似保守，實則激進的改編方式，目的就是先抓住書粉這個基本盤，通過書粉積累口碑，再向普通觀眾輻射。第二點，就是劇集的風格以寫實為主，把一個神奇宏大的科幻故事，先拉回到現(xiàn)實中來，讓觀眾慢慢進入三體世界。劇集片頭之后的第一個鏡頭，就以宣傳2008年奧運會的電視節(jié)目作為畫外音，一下奠定了寫實感，讓觀眾很容易走進這個世界。第一部《三體》，本來就是充滿了現(xiàn)實感，甚至歷史感的。三體人那些逆天的科技力量帶來的沖擊，都只是通過汪淼、楊冬、丁儀等人傳達給讀者/觀眾，所有科幻的部分，都猶如海市蜃樓般若隱若現(xiàn)，忽近忽遠。這也恰恰是第一部《三體》吸引人的地方。

如果說第二部《三體》講的是人類與三體人短兵相接，那么第一部就是人類探索解謎，剛剛揭開三體人面紗的故事。所以，劇集以懸疑、驚悚的類型風格來處理故事，是非常恰當?shù)?。?chuàng)作者適當夸大了科學邊界這個組織的影響和作用，把申玉菲作為反派直接推出來，讓觀眾不由去想知道：科學邊界和申玉菲為什么有如此大神通，可以逼死科學家，甚至讓宇宙為汪淼閃爍？他們背后到底是什么力量？如此強大的力量，為何要借助地球上的信徒，而不是親自出場？……等等問題。

這個劇，看得出，主創(chuàng)確實是用心了！導演很注重細節(jié)，注重以一個個細節(jié)來講故事、塑造人物。所以，整個劇看下來，你覺得整體是扎實的，是穩(wěn)的，是可信的，而不是僅僅追求大場面！

劇組在服化道方面還是做了很多考據(jù)的，比如葉文潔家里電視上放的《虹貓藍兔》，就是2006年才開始播出的，也是很多人的童年記憶；還有汪淼家里沙發(fā)上的毛絨玩具史迪奇，也是當年在少兒頻道播出過的動畫??；還有紅岸基地里紙帶打孔的計算機——那時候，還沒有個人電腦（PC）這個概念呢！特別是與科技相關(guān)的內(nèi)容，比如對撞機、射電望遠鏡等等，都是在相關(guān)的科研機構(gòu)實際取景，真實感十足！在這方面，《三體》劇集也為將來國內(nèi)的科幻影視，特別是科幻劇集開了個好頭，起到了一個示范作用。這可能比劇集自身的成功，價值更深遠！我想，將來的科幻劇集，不僅僅要舍得在場面、特效上花錢，更應該舍得為細節(jié)、環(huán)境花錢。

此外，很想說說劇集對人物的刻畫。我在一個視頻節(jié)目“劉慈欣科幻作品全解析”里談過，有人認為大劉的人物寫得不夠好，這話也對也不對。關(guān)鍵問題是，劉慈欣不認為，科幻文學一定要有豐滿的人物！他認為，科幻小說中的角色，可以不是人——比如《球狀閃電》，主角是連名字我們都不清楚的陳博士？還是林云？《詩云》中的主角，是殘存的人類伊依，還是恐龍大牙，或者神靈般的“李白”？也許，更準確地說，《球狀閃電》的主角就是球狀閃電，而《詩云》的主角，就是中國古體詩！這樣的寫法，才能構(gòu)成劉慈欣的獨特魅力，但也確實會讓讀者產(chǎn)生很多困惑和不滿。比如說，大劉的小說中，幾乎沒有主角生活的場景，不寫他們的喜好、個性，除非跟故事情節(jié)直接有關(guān)。我們不知道他們愛吃什么，愛穿什么，對感情有什么看法，喜歡開車還是走路，說話有什么特殊的語氣和用語……

就說汪淼吧，書里寫他有一個家，有妻子和六歲的兒子，但大劉幾乎沒有描寫過他們夫妻之間真正的交流，更幾乎沒寫父子的感情互動。這樣，確實讓人產(chǎn)生一種“工具人”的感覺。而電視劇是視覺的藝術(shù)，很難像書里那樣完全集中于讓人物干大事。在幾十集的空間里，角色必須要有與其它人，特別是親近人物的互動，讓觀眾感到這個人是有血有肉的。劇集里，把汪淼的兒子改成了女兒：一個無意中看到了三體人神跡的應用物理學家，面對內(nèi)心的掙扎，與可愛女兒的互動，可能更容易讓觀眾產(chǎn)生情感的沖擊力。同時，汪淼和葉文潔談話時，提到自己也有一個女兒，一下拉近了與失去女兒的葉文潔的距離。這個改動，我覺得算一舉多得！劇集中，有幾段汪淼和女兒互動的情感戲，比如汪淼被開鍋的蒸汽糊住了眼鏡，女兒笑著說：“爸爸，你眼鏡花了?！钡?集中，女兒還貼心地給汪淼滴眼藥水。當妻子燉魚時，汪淼看了看眼前的倒計時，提醒妻子魚快好了——這些看似簡單的生活片段，書中都沒有，卻是劇集中非常必要的內(nèi)容。它讓我們看到，在大史、汪淼緊張地調(diào)查，試圖揭開科學家自殺之謎，找到三體人的蛛絲馬跡之外，大多數(shù)人的生活還是像汪淼妻女一樣按部就班甚至平淡無聊。他們意識不到巨大的危機即將降臨，會完全改變他們的生活。只有汪淼、丁儀、大史等人，才不得不背負著巨大的壓力，試圖給普通人一個繼續(xù)無聊生活下去的機會！這種“于無聲處聽驚雷”式的反差，也正是《三體》的魅力之一。

當然，反過來說，這些生活化的場景，也給汪淼內(nèi)心注入了力量。所以他才沒有步一眾科學家后塵而自殺。甚至還振作起來，去女兒學校為孩子們講物理學。這是一段劇集的原創(chuàng)戲，也是一段讓角色和故事豐滿起來的戲——當眾多理論物理學紛紛失去對科學的信仰時，汪淼經(jīng)過一番內(nèi)心斗爭，居然為孩子們重新講起了物理，講起了“兩個鐵球同時落地”，講起了科學的普適性！要知道，這時的汪淼已經(jīng)下令重啟納米飛刃的研究，眼前的倒計時也再次開始。在這個時候，他能夠充滿激情地為孩子們普及物理學，恰恰是一種面對強大未知力量，重新找回自己的勇氣和信念的抗爭！這是他的重要轉(zhuǎn)變，為之后他與大史真正聯(lián)手，破解三體人的真面目，做了很好的鋪墊。小說其實還是二維化的，需要讀者的腦補和想象；而影視就是三維的，需要建立一個立體的形象，讓觀眾直接去感受，去體驗。劇集的改編，終于算完成了一個《三體》從小說到影視化的升維過程！

最后，簡單說說對演員的感覺吧，當然是非常個人化的感受：看到現(xiàn)在，特別喜歡林永健飾演的常偉思將軍！他在第一集走廊里對汪淼說的那一番話，逐字逐句還原書中場景，但語言語氣處理都非常帶勁，簡短有力，意味深長，這個形象真的不做第二人之想。張魯一飾演汪淼還是很合適的：外表平靜寡言，內(nèi)心洶涌澎湃。一方面非常務實，行動力十足；另一方面還是有科學家執(zhí)著、堅定、勇于探索的科學精神。于和偉飾演的史強，開始我不算特別喜歡，覺得少了點軍人的硬朗，笑起來也有點楞?？吹降谖宓诹?，劇集更多展現(xiàn)出了他果決的一面，溫暖的一面，特別是大史自己戴上倒計時器，跟汪淼同步，還有飯后跟著一群中老年人跳廣場舞一段，給人一種可以依靠和信任的感覺。就覺得這個角色還是立住了！

李小冉飾演的申玉菲也非常棒，很美、很冷。陳瑾的葉文潔更不必說，太有感覺了！王子文飾演的年輕葉文潔還不錯。對了，第五集里出場的那個沙瑞山太像現(xiàn)實里的科學家或者科學工作者了！我認識不少清華北大畢業(yè)的科學家，還有很多中科院的朋友，這個沙瑞山，真的就像他們中的一員。

有功夫的話，很想詳細地拉片寫寫這個劇。我覺得，《三體》劇集之所以能取得現(xiàn)在這樣的口碑，關(guān)鍵還是團隊對《三體》原作有熱愛之心！對創(chuàng)作和拍攝，有精益求精的認真精神。我早分析過，做科幻影視開發(fā)，創(chuàng)作者對科幻有沒有愛，有沒有了解，有沒有一顆科幻的心，這些似乎看不見摸不著的東西，卻最終決定了項目的成敗。

劇版播出之后，整個熱搜榜都沒有三體的蹤影了

百大UP只有軒邈做了視頻還被限流了

這就是B站的格局

小動作搞再多，也無法改變2億投資搞了一坨答辯的事實??！

你請再多水軍來刷一星都沒有用

只會顯得你無能狂怒又滑稽

不過B站破防就對了！這就證明他們自己也知道藝畫拍的那是一坨什么樣的??

這下子做賊心虛了？

這是要帶上暗夜精靈，坐著長安汽車連夜跑路嗎？

從沒見過如此搞笑又心酸的時刻

劇版三體好在哪？

1、尊重原著：全集臺詞、劇情安排、場景設定、人物選角、節(jié)奏把握、細節(jié)處理、懸念制造……在劇中都能看到和原著相同！甚至將原著中很難表現(xiàn)出來的懸念，在劇中都能很好體現(xiàn)出來。

2、演員表演：人物選角導演能看出很用心，每一個角色的從外在的形象到內(nèi)在性格，都符合原著給我們的感受。演員對劇本和原著，應該都閱讀過，前幾集來看，老戲骨的演技都在線，很多地方呈現(xiàn)出來的東西，很明顯就是很用心雕琢過的。

3、懸念營造：《三體》第一部之所以很多人覺得枯燥無味，是因為小說對于懸念營造的效果沒有影視劇明顯。然而劇版三體，將這里面應該有的懸念營造給表現(xiàn)出來了，也就能夠引著廣大觀眾，牽著大家的思路，一直往前走，往更深處走。

4、播放時間；中國的發(fā)展此時此刻正需要一部優(yōu)秀的科幻作品來將科學發(fā)展的理念深入人心。

所以，保持下去，看好劇版三體！