以為2018年賀歲檔哀鴻遍野一片蕭瑟沉寂，幾乎沒有可以攪動市場、激起觀影浪潮的新片，沒想到《蜘蛛俠：平行宇宙》就上映了，之前沒有太多期待，看完卻酣暢淋漓。

這也是上個月斯坦?李老爺子去世后，第一部在國內(nèi)上映的漫威電影，Sony公司從片頭開始就滿載許多情懷，昭示一種玩心和童心的回歸。

今年看過的美國動畫片，創(chuàng)意普遍落俗，很少超出預期，不夠扣人心弦，好玩有趣，這次終于驚喜了。如果不出意外，《蜘蛛俠：平行宇宙》可能就是明年奧斯卡最佳動畫長片了，這是很多漫威迷、蜘蛛俠粉絲喜聞樂見的吧。這個片子我打四星半，90分。

本質(zhì)上，這是一部活潑飛揚、絢爛精彩的青少年電影，卻依然適用于成年觀眾和漫威粉，表現(xiàn)方式上融合了網(wǎng)絡時代精神和社交媒體、二次風格溝通方式，腦海中的對話，角色自言自語甚至畫外音，都是對話框的形式出現(xiàn)，一系列接近漫畫的分屏畫面，把片子的節(jié)奏把控得非常牢，緊緊抓住青少年的心，一分鐘也不會分心。

故事上，《蜘蛛俠：平行宇宙》同樣也是與時俱進，沒有倚老賣老，吃老本，而是抓住了這個時代的主題。作為主角的邁爾斯?莫拉萊斯是一個黑人高中生，熱情，善良，正是青春期，充滿活力，而老一代蜘蛛俠彼得?帕克，在這里面則人到中年，身體發(fā)福，嘮嘮叨叨，經(jīng)常力不從心，把事情搞砸。

主角設定非常討巧，滿足了不同族群的精神需要，也把蜘蛛俠這個超級英雄賦予了種族膚色，不再是由白人把持，就像年度熱門漫威作品《黑豹》一樣，把黑人當作主角，符合現(xiàn)在的美國國情，也容易引發(fā)共鳴，拉近大家的距離，本片導演之一的彼得?拉姆也是黑人。

小小吐槽一下，《蜘蛛俠：平行宇宙》的故事以及表現(xiàn)方式，顯然要比一廂情愿、臆想式的《黑豹》要精彩無數(shù)倍。所以咯，現(xiàn)在起就可以期待今年的《黑豹》《黑色黨徒》《蜘蛛俠：平行宇宙》等幾部片子，會在明年奧斯卡上獲得幾項入圍，最終哪一部會是大贏家！

漫威世界英雄輩出，作為中國觀眾最早認識的超級英雄蜘蛛俠，在各路英雄夾擊下，這幾年其實有些走低了，角色定型，故事模版化，整體人氣在下降，這個IP如果不進行革舊鼎新，很難再次逆襲，獲得大家的認同?！吨┲雮b：平行宇宙》確實是像一部革命性的作品，讓這個角色起死回生，再次浴火重生。

從托比?馬奎爾，到安德魯?加菲爾德，再到湯姆?赫蘭德，蜘蛛俠的形象一直鎖定于白人，鎖定于真人，《蜘蛛俠：平行宇宙》的顛覆，除了主角膚色上的顛覆，還有蜘蛛俠本身形象的顛覆，電影里面有六個蜘蛛俠，性格迥異，造型各異，他們在不同的平行宇宙，守護著人類安全，當他們逐一登場時，影院里一陣陣掌聲。

彼得?帕克這個老蜘蛛俠，已經(jīng)略顯滑稽，需要重振旗鼓；邁爾斯?莫拉萊斯這個黑人蜘蛛俠英氣勃發(fā)、正在成長，未來可期；而女蜘蛛俠格溫，則代表著白人女孩的開朗帥氣；亞裔人士和寵物界也自然不會被蜘蛛俠冷落。潘妮?帕克代表的日系“小萌女”，來自未來世界，駕駛著具備人類情感的機甲蜘蛛俠，宛如“環(huán)太平洋”里的打怪戰(zhàn)士；來自動物界的“蜘豬俠”，逗比搞笑，一副小大人的樣子，全然是給孩子們?nèi)返?，但能力也不俗?/p>

《蜘蛛俠：平行宇宙》的好看來自于一環(huán)扣一環(huán)的劇情，和精致的制作力量，人物、色彩、畫面、音樂全部幾乎完美，觀影過程就像掉進一個絢麗的萬花筒，沉溺在色彩繽紛里無法掙脫，就像戴著耳機打電玩，每一步踩著拍子前進，目不暇接，耳不暇聞，要想象力有想象力，要人物有人物，要三觀有三觀，真正做到了好看，好聽，好玩。

一說爆米花電影，很多人就會覺得模版化、套路化，拯救世界、無腦打鬧，轟轟烈烈的末日奇觀，有大場面卻不顧小人物感情，看完即忘，不能帶給人內(nèi)在的東西。《蜘蛛俠：平行宇宙》具備爆米花電影的血統(tǒng)，卻是推陳出新、煥然一新，已然是高級的爆米花電影，教科書級別的，一般導演拍不出來。如果有續(xù)集，我繼續(xù)期待。

如果說今年年中的《復仇者聯(lián)盟3》是一次你耳熟能詳?shù)穆⑿鄣拇蠹Y(jié)的話，這部《蜘蛛俠：平行宇宙》就是由蜘蛛俠一個角色撐起來的集結(jié)電影，從不同宇宙穿行而來的多位蜘蛛俠的集合，在某種意義上竟然比婦聯(lián)3還要更瘋狂，更震撼。影片不僅在畫面和人設上做到了異彩紛呈天馬行空，還融入了感動，歡樂與無數(shù)彩蛋，宛如一大盤各色油彩。這調(diào)色盤在以邁爾斯為主線視角的故事推進下，非但沒有陷入混亂，反而帶給了我們一場精彩紛呈的狂歡。

以下內(nèi)容涉及劇透。

1.讓我們從頭說一下這個蜘蛛俠的起源故事

是的，這是你所熟悉的一切。就像蝙蝠俠每一次重啟他的父母就要死一回一般，每一個蜘蛛俠也有其陳詞濫調(diào)的故事，被一只放射性的蜘蛛咬到了以后，于是他/她/它就成為了拯救紐約（也許是地球）無數(shù)次的蜘蛛俠，當然少不了至親之人的死亡（大多時候是叔叔），往往也無可救藥地陷入一段愛情，甚至，能力越大，責任越大也會老調(diào)重彈。

畢竟這是一個蜘蛛俠的起源電影。

然而，它很不一般，我是說，即使你刨去了那些從各個宇宙中串門而來的變體蜘蛛俠以后，本片雖然依舊延循著蜘蛛俠的慣常路線，卻也有其不同。

邁爾斯，一個13（也許是14）歲的黑人小伙子，在他生活的世界里已經(jīng)有一個彼得帕克蜘蛛俠，對他而言每天聽聞蜘蛛俠拯救世界也如家常便飯一般，直到有一天，他在拜訪亞倫叔叔的時候被一只放射性的蜘蛛咬到了。

于是他也經(jīng)歷了如同彼得帕克一樣學校里的瘋狂一天，卻在傍晚撞見了正牌蜘蛛俠與金并組織的戰(zhàn)斗，蜘蛛俠戰(zhàn)死，而彼得帕克在死前交給了邁爾斯唯一能阻止他們計劃的一個U盤。

懷揣著這個寶貴的U盤，邁爾斯繼續(xù)小心翼翼地測試著自己的能力，可惜事不湊巧，偏偏U盤被摔壞了，想到他連彼得帕克的遺愿都未能完成，他也在懷疑自己是否有資格成為一個真正的蜘蛛俠。就在這個時候，另一個彼得帕克出現(xiàn)了。

2.讓我們從頭說一下這個蜘蛛俠的起源故事

彼得帕克，年輕的時候被一個放射性的蜘蛛咬到，成為了蜘蛛俠?，F(xiàn)在已經(jīng)是個30好幾的大叔，在過去二十年里一直致力于打擊罪惡，打擊得太多以至于已經(jīng)毫無感覺，本來和瑪麗簡有一段戀情，可惜最終未能堅持下來，終日一人獨居，倚靠垃圾食品度日，直到有一天，他所在的世界開了一個口子，把他吸了進去，他發(fā)現(xiàn)那個時代也有一個蜘蛛俠（雖然剛剛才死），而且有一個還在愛著他的瑪麗簡，甚至有另一個某種程度上也是蜘蛛俠的邁爾斯。

當然他所想的還是趕快回到自己的世界里去，于是為了重新獲取u盤里的數(shù)據(jù)，就要潛入金并的公司，至于教授小邁爾斯如果成為蜘蛛俠并不重要的啦，畢竟這不是他自己的世界。

在金并的公司里面，他遇到了性轉(zhuǎn)的章魚女博士（lady octopus），就在他們陷入了危機關(guān)頭的時候，一個女性蜘蛛俠出現(xiàn)了。

章魚女士

3.讓我們從頭說一下這個蜘蛛俠的起源故事

格溫史黛西，兩年前被放射性的蜘蛛咬到，成為了蜘蛛格溫，男朋友是彼得帕克，可惜死于非命，而有一天，她的世界突然開了一個口子把她吸了進去，她發(fā)現(xiàn)那是一個不同的平行世界。她先混進高中遇到了邁爾斯，又解救彼得帕克和邁爾斯于危難之中。

她從邁爾斯的口中才知道原委，原來金并為了復活自己的妻兒，制作了可以從別的平行宇宙抽取物品的機器，而她們幾個蜘蛛俠就被誤打誤撞地抓了過來，然而這個機器最終會讓整個世界崩壞，吸取過來的人也會最終因為處于不同的世界而分崩離析，他們一起找到了彼得帕克的姑姑梅，不想這個世界的彼得帕克竟然有一個類似蝙蝠洞的秘密基地，在秘密基地里面，他們竟然遇到了來自別的世界的另外三位蜘蛛人士。

4.讓我們從頭說一下這些蜘蛛俠的起源故事

...

長話短說。

暗影蜘蛛俠，來自20世紀早期的黑白世界。

潘妮帕克，來自22世紀的未來世界。（哈哈是的漫畫里就是長這個樣子哈哈）

彼得豬蜘豬俠，來自動畫世界。（雖然這本來就是一個動畫電影）

...嗯，就是這樣，我終于把除了開頭不久死掉的彼得帕克之外的其它六位蜘蛛俠介紹完了。

5.炫彩的畫風，不同的宇宙

本片滿滿的漫畫畫風可謂是一大亮點，各種夸張形變的造型和獨具特色的顏色調(diào)配真的是別具特色。而其中最亮眼的自然就是暗影蜘蛛俠，潘妮帕克和蜘豬俠的設計了。

暗影蜘蛛俠的特點是黑白，而且自帶風聲（特點還有，尼古拉斯凱奇配音），這個角色的萌點就在于其像色盲一樣只能看見黑白，于是劇中很有意思地設計了魔方這個東西給他玩，他最終也把魔方帶入了他的黑白世界，并大受好評。

潘妮帕克則是日本畫風，或者說，是歐美人印象里的日本畫風，有點像Polygon Picture制作出來的3D轉(zhuǎn)描2D的風格（當然制作水平比那個要高太多），可惜一點的是沒有日本某些畫風炸裂作畫的感覺（日式方塊爆炸之類的），當然潘妮帕克還是融合了日本的機甲元素，所以還是萌酷結(jié)合。

而蜘豬俠呢，像是美國上個世紀的動畫畫風，用造型的極大夸張的扭曲來進行角色的塑造與戲劇效果，它最后還留了一把大錘子給邁爾斯，這個異世界的大錘子看起來也是一個神器啊。

所以本片雖然色彩極盡絢爛，卻很好地貼合了本片不同宇宙的特色，這般搭配是真人電影很難實現(xiàn)的組合，可以說是非常酷炫了。

6.再一次的抉擇，也只限于同一個世界

這部影片除卻讓人眼花繚亂的光影之外，如果說有一條這樣的主線，那么必然就是平行宇宙所帶來的再一次的可能性了。

當然，金并以為，再一次的可能性是將自己的妻兒從別的世界中抽取過來，一家團圓的可能，然而這終究是以別人的幸福為代價的破壞，更何況抽取過來的人本身也無法長存。這也是金并必然會失敗的緣由。

從另一個世界過來的彼得帕克，看到了這個世界里對他還沒有死心的瑪麗簡，本來是想以死為代價，留在這里向這個瑪麗簡傾訴的，不過這個瑪麗簡終究不是他真正世界的瑪麗，他所能做的，也只有回到自己的世界重新追求幸福。

影片就是這樣，雖然你可以看見那么多繽紛的世界，然而屬于你的終究還是自己的世界。雖然愛因斯坦的相對論讓過早過晚都成為了相對意義上的概念，然而你不能將自己的過失與無能冀希于某種逆轉(zhuǎn)時間與因果的“再一次”，真正的救贖是自己勇敢地踏出那一步，改正自己之前犯下的錯誤。

就像邁爾斯在這部電影中逐漸成長的那一般，他以為自己是個不稱職的蜘蛛俠，甚至別人也都這樣以為，不過自怨自艾的人只能陷于過去的泥淖，只有當他相信自己的時候，才能爆發(fā)出真正的能量，也才能讓別人對自己有所改觀。

討厭蜘蛛俠的邁爾斯的父親，最后也討厭不起來這個個子小小的，還會擁抱他的蜘蛛俠了呢。

7.玩梗成風

這會是一部讓大家都很享受的電影，當然如果你對蜘蛛俠了解得更多，也許能更抓住里面的趣味。

比如那個咬了邁爾斯的蜘蛛背后有一個42號的標志，那正是回應宇宙所有問題的答案，也和這次的蜘蛛宇宙很搭配。

而本片還很照顧蜘蛛俠電影的粉絲，馬奎爾版中讓人能夠玩一輩子的梗被不幸的重新提起，引得人們一陣大笑。

本片還很照顧漫威粉，不管是斯坦利再一次讓人又笑又哭的客串，還是那個宛如鋼鐵俠戰(zhàn)衣的蜘蛛衣展示柜，都很有意思。

既然照顧了電影粉，本片自然是漫畫粉的狂歡，如同分鏡一般的鏡頭，滿滿的美式漫畫質(zhì)感相當驚艷。

而更讓人驚喜的，就是里面竟然還出現(xiàn)了1967年首個蜘蛛俠動畫里的蜘蛛俠和未來蜘蛛俠。

8.讓我們從頭說一下這些蜘蛛俠的起源故事

不說了，請大家自行腦補。

炫彩，驚艷，我只能用這幾個看上去就充滿了亮色的詞語去形容這部電影，風格和劇情的高度統(tǒng)一讓這部電影在有自己特色的同時沒有被風格引上歧途，反而用穩(wěn)扎穩(wěn)打，笑點滿滿的劇情踏實地講了一個起源故事?？戳T，只覺得還可以再瘋狂一點，畢竟動畫有著無限的可能性，比電影可以觸碰到更大的格局與更多樣的展現(xiàn)形式，當然蜘蛛宇宙或許只是這個系列的開端，雖然所有的蜘蛛俠都回到了自己的世界，但是一切已經(jīng)改變了，他們知道自己并不孤單，于是未來幾何，誰又可知？

繽紛色彩的紐約，住著一位父母雙全，交友甚廣，還有一個交心的叔叔，沒有什么大煩惱的高中生麥爾斯.莫拉萊斯。

而他，在某一天被蜘蛛給咬了，擁有超能力對于他來說，反而成了煩惱。

這樣的一個設定，開啟了最新版本的《蜘蛛俠：平行宇宙》，還是一部動畫片。

在這版的蜘蛛俠里，我們熟知的彼得帕克，死了，而且還是在開頭不到半小時，彼得帕克的死，直接掀起影片第一個高潮。

麥爾斯在獲得蜘蛛俠的超能力后，混入到了金霸王粒子對撞機的實驗中，恰好撞上彼得帕克在和對方混戰(zhàn)。

然而這一次的對抗，彼得帕克沒有活下來，多重宇宙被激活開啟，這將會造成城市上百萬人傷亡，彼得帕克在臨死前，把關(guān)閉對撞機的重任，托付給了剛獲得蜘蛛俠超能力的麥爾斯。

蜘蛛俠的死，很快傳開，眾人舉行了一場隆重的哀悼活動。

至此，麥爾斯則莫名其妙背負著拯救紐約市的重任，他要做的第一件事，是先去超市買一件蜘蛛俠的衣服。

在超市的那場戲，我們又一次看到了親愛的斯坦李，斯坦李老爺子在今年11月12日走了，當看到斯坦李作為售貨員在影片中時，雖然還會會心一笑，但更多的是惆悵。

在麥爾斯結(jié)賬時，他問斯坦李，這衣服會合身嗎？不合身可以退貨嗎？

斯坦李回答道：會合身的，總有一天，會合身的。

不知道是影片上映前知道斯坦李走了，故意改動的臺詞，還是影片本來就是這樣，影片這么來回簡單的對話，正是闡述了《蜘蛛俠：平行宇宙》的核心，也代表了斯坦李塑造蜘蛛俠，乃至超級英雄的主題。

讓我們再來回味斯坦李這句話，麥爾斯和斯坦李聊的合身，只是表象，在合身的背后，影片想要告訴大家，超級英雄在面具或者套裝下，依然是一個有著煩惱的平凡人，當有一天這些過著簡單生活的人，突然有了超能力，被賦予了“能力越大責任越大”的頭銜時，沒有人問過蜘蛛俠，這蜘蛛服你到底喜不喜歡穿，要不要穿。

于是，跟隨影片的進展，我們發(fā)現(xiàn)了一個顛覆我們認知的彼得帕克。

因為粒子對撞機的開啟，導致了另一個平行宇宙的彼得帕克，被活生生拉到了彼得帕克已經(jīng)死去的世界，也就是麥爾斯是蜘蛛俠的世界。

這一位滿嘴胡渣，有著啤酒肚的彼得帕克，欠了一身債，還和瑪麗簡離婚，生活眼看就過不下去了，超級英雄更沒心思去做了。

影片中有一個鏡頭，是彼得帕克脫下蜘蛛裝時，露出凸起的肚腩，很顯然，這身蜘蛛裝，是不合身的。

因此合身與否的議題，延伸到了這位彼得帕克身上。

當麥爾斯和彼得帕克見面時，兩人的關(guān)系發(fā)展起初并不順利，就像麥爾斯和自己父親的關(guān)系，也處在一個父子階層分明，有壓抑感的親情下。

相反最能和麥爾斯打成一片的，是他的叔叔亞倫戴維斯，如果大家還有印象，亞倫戴維斯還在《蜘蛛俠：英雄歸來》中有登場過。

在《蜘蛛俠：平行宇宙》中，亞倫叔叔同樣有著自己不為人知的秘密，正好撞擊到麥爾斯脆弱成長的心靈。

父親，彼得帕克，亞倫叔叔這三位角色，分別纏繞伴隨著麥爾斯的成長，太多父親角色的選擇，讓麥爾斯在認識自己的過程中，漸漸找到了屬于自己的英雄之路，這是我認為這部電影最高光的時刻。

相比于以往的蜘蛛俠電影，彼得帕克都在借著叔叔的那句：能力越大責任越大去找準自己的位置，而這一部動畫片，用了反套路的方式，讓蜘蛛俠自己去解決和三位父親角色的關(guān)系，同時自己找到了自己的英雄方式。

影片不光是麥爾斯的人物立體，另一個頹廢版的彼得帕克，也一樣出彩，他在被迫進入”自己“死掉的世界時，重新找回了超級英雄的責任和初心，更重要的是，彼得帕克找回了信心，一個在平常生活中重新站起來繼續(xù)前行的信心。

麥爾斯和彼得帕克之間，從互相看不上眼到相濡以沫，互相影響和鼓勵，雖不能說看得淚目，但充滿了感動和喜悅。

更讓人驚喜的是，《蜘蛛俠：平行宇宙》不光有這對大IP蜘蛛俠作為焦點，粒子對撞機開啟的是多重宇宙，而不是雙重平行宇宙，所以在其他的宇宙空間，別的蜘蛛俠也來到了麥爾斯的世界。

他們分別是女版蜘蛛俠格溫史黛西，她首次登場于2014年9月的漫畫，在那本漫畫中，彼得帕克在生活中是一位無方向感的傻青年，而格溫則是一個酷潮喜歡架子鼓的時尚女。

之后彼得帕克要讓自己變得強大，給自己注射了毒液變成了蜥蜴人，沒錯在格溫的世界彼得帕克是反派，最終彼得帕克死去，格溫領悟到了能力越大責任越大的梗，成為了新一代蜘蛛女。

接下來是暗影蜘蛛俠，在無風的房間披風都能隨風擺動，沒錯這位蜘蛛俠有披風。

暗影蜘蛛俠首次登場于2009年2月的漫畫，名字也是彼得帕克，但故事背景放在了20世紀30年代，那個時候是美國經(jīng)濟大蕭條時期，彼得帕克的叔叔和梅姨，經(jīng)常在街頭演講，不料叔叔被黑幫殺害，這時彼得帕克被蜘蛛咬了。

彼得帕克為了繼承叔叔和梅姨的光榮思想，打擊罪犯，他把叔叔一戰(zhàn)的軍裝改成了蜘蛛裝，打擊黑幫和罪犯。

下一位是來自未來世界的潘妮帕克，首次登場在2014年12月的漫畫，在未來的世界，政府做了一個SP/DR的計劃，制作了一個機甲蜘蛛，而可以操作這機甲蜘蛛的，則是這位日裔美籍蘿莉潘妮帕克。

最后一位是豬豬俠，他居然首次登場于1983年11月漫畫，名字叫做彼得波克。

在彼得波克的宇宙，動物是擬人化的，沒錯那里的復聯(lián)超級英雄也是動物。。。

在那個宇宙，彼得波克是一位人形蜘蛛，梅姨是科學家，有一天梅姨把自己給實驗了，不小心梅姨咬了彼得波克，讓彼得波克變成了豬豬俠。

也就是說，彼得波克本身他先是一個蜘蛛，被咬后變成了有豬的超能力的蜘蛛（繞不繞），無論如何，豬豬俠也算蜘蛛俠成員之一。

一部《蜘蛛俠：平行宇宙》，就有足足6位蜘蛛俠超級英雄，而且還有四位反派，但還好影片主次把握得很好，層次分明，絕對核心依然放在了麥爾斯和彼得帕克身上。

最后不得不夸這部動畫片的視覺呈現(xiàn)風格，影片吸收了美式漫畫風的所有特點，我也終于知道為什么會請三位導演一起來制作了，因為要的就是有條不紊的繚亂感，色彩的視覺沖擊，天馬行空的動作鏡頭運鏡，看得人耳目一新。

尤其是動畫故意抽幀卡殼的效果，還有添加了很多漫畫該有的元素，分鏡，沖擊力的動作輔助線，角色內(nèi)心獨白等都呈現(xiàn)在畫面上，讓觀眾仿佛在看一部動態(tài)版的美式漫畫。

影片還有很細節(jié)的地方在于，每一位蜘蛛俠，都帶著他們角色本身該有的樣子，比如暗影蜘蛛俠是黑白呈現(xiàn)，而且很有以前美式報紙印刷的質(zhì)感。

豬豬俠是傳統(tǒng)美國2D動畫的風格。

潘妮帕克則是二次元日式動畫風。

影片最后依然有彩蛋，第一個彩蛋是一段話，看了又一次讓人淚目呀，內(nèi)容說的是：

助人若是能夠源自初衷，這樣單純幫助別人

就是超級英雄最棒的善行義舉。

感謝斯坦李和史蒂夫迪特科，

讓我們知道我們并不孤單。

第二個彩蛋要放完全部字幕才會出現(xiàn)，說的是未來蜘蛛俠米格爾在使用全息成像，米格爾還有一個名字叫蜘蛛俠2099，顧名思義是發(fā)生在2099年的故事。

在2099年的不同時空，有一個叫米格爾的蜘蛛俠，米格爾曾經(jīng)是Alchemax的科學家，他在實驗室將一個人和蜘蛛DNA混合來做實驗，但Alchemax偷偷用這項實驗加入了邪惡的計劃，這個計劃被米格爾發(fā)現(xiàn)，他想用自己DNA去阻止，結(jié)果自己成了蜘蛛俠。

在彩蛋中，米格爾驚鴻一瞥，畫面馬上回到了1967年蜘蛛俠的一部動畫片，兩個蜘蛛俠在互相調(diào)侃，這個畫面是真的有過，是關(guān)于真假蜘蛛俠的，但這個片段放在《蜘蛛俠：平行宇宙》中，致敬意味真的很深遠了。

總之，《蜘蛛俠：平行宇宙》繽紛繚亂的撞色，真人拍攝難以實現(xiàn)的花式特效打斗，眾多蜘蛛俠的集結(jié)，讓這部《蜘蛛俠：平行宇宙》又一次拿到了不俗的口碑，蜘蛛俠這個IP，能在新瓶的基礎上，還能在舊酒中勾兌新的酒，真的太難得了。

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《蜘蛛俠：平行宇宙》實在是太令人驚喜了。

它在蜘蛛俠系列中的風格定位煥然一新，充滿著令人震驚的世界觀和人物塑造、獨特的視覺風格，在外媒風評上甚至可以和老版《蜘蛛俠2》并列為“史上最佳”，也成了今年頒獎季能逆襲《超人總動員2》和《無敵破壞王2》的“動畫界最大黑馬”。

（上面這張圖，就是蜘蛛俠在這些年間的“換代史”）

作為21世紀銀幕形象更新?lián)Q代最多的超級英雄，蜘蛛俠系列的不斷重啟對粉絲而言早已經(jīng)是家常便飯。不過這次，他們的畫風可謂全面刷新...

談到蜘蛛俠的人設，最經(jīng)典的莫過于托比·馬奎爾在老版三部曲中設定的形象。在成長過程中，他不斷地陷入兩難處境和選擇之中，成為一位帶著悲情感的英雄?！拔覀兌际亲锶耍瑳]有真正的對錯之分”——這句臺詞，就是對當年蜘蛛俠的最佳寫照。

加菲版的“超凡系列”則在老版的基礎上，有意將人設往更娛樂化的方向上靠，卻沒有獲得好的效果。隨著漫威MCU系列發(fā)展得如火如荼，風格上只能算中規(guī)中矩的“超凡系列”在遺憾中落幕，成為過去時。這時候，索尼終于坐不住了，不僅聯(lián)合漫威共同出品“荷蘭弟”湯姆·霍蘭德版的蜘蛛俠，而且還制作了這部全新的蜘蛛俠動畫。

如果你覺得這些年來，蜘蛛俠電影已經(jīng)被重啟過太多次；那么，這部一次性“同框打包”丟出了六個蜘蛛俠的《平行宇宙》，可需要你做好心理準備了——它稱得上是從頭到尾全程炸裂，簡直都要從銀幕上炸出來。

《平行宇宙》做了這樣一個設定：平行宇宙間的通道被打通，六個不同宇宙里的蜘蛛俠們意外地湊到了一起，重組了一個全新的“蜘蛛俠宇宙”。

這次的主角，換位成了“小黑蛛”邁爾斯·莫拉萊斯，故事都圍繞他來展開。

這個世界原本的蜘蛛俠開篇便不幸宣告死亡。前來接替領隊的，是另一個宇宙里陷入中年危機的喪帥系大叔，也是我們最熟悉的——彼得·B·帕克。

而女一號，則是自帶BGM氣場的“朋克女蜘蛛”格溫·史黛西。

此外，還有“蜘豬俠”，上世紀30年代的暗影蜘蛛俠，以及最打破次元壁卻又不違和的日本小蘿莉蜘蛛俠潘妮·帕克。

六個蜘蛛俠，各自來自不同的時空，看似刷新了漫威電影的套路，但我倒更樂意于說它是對漫畫本體的一次回歸。

“平行宇宙”是漫威的漫畫中經(jīng)常使用的一個梗，在漫畫世界中充滿了“可能性的趣味”。但是，這個梗卻很難在真人電影中達成，之前玩得算好的《X戰(zhàn)警：逆轉(zhuǎn)未來》也只是做到了單時空穿越。

而動畫片的形式，則顯然能夠更輕松地捕捉出漫畫世界中廣闊的相互聯(lián)系?！捌叫杏钪妗钡母拍?，不僅打破了次元壁，還打破了動畫電影和漫威漫畫的界限，同時也貫通在了美術(shù)作畫和主題核心之中。

各種在漫畫中出現(xiàn)的，不同版本的蜘蛛俠，以一種“漫畫書”的戲謔敘事形式插入到了電影的情節(jié)中（比如，蜘豬俠就是《終極內(nèi)戰(zhàn)：蜘豬俠》中出現(xiàn)的人物），在電影的角落中布滿了彩蛋，一個個落英繽紛的梗來得更是讓人猝不及防。這使得每個蜘蛛俠的身世都顯得娛樂感爆棚，不少段子成了“本屆蜘蛛俠宇宙吐槽大會”所調(diào)侃的內(nèi)容。

除了六個蜘蛛俠的人設沖擊外，《平行宇宙》最突出的一項，可能還是這部電影的視覺效果。它的動畫技術(shù)相當?shù)昧钊诵涯?。如David Griffin所言，“It delivers a dynamic visual experience unlike any other.”（制造了與以往完全不同的視覺動態(tài)效果體驗）

《平行宇宙》因為設定的關(guān)系，也十分合理（夾帶私貨）地混合了各種不同的畫風。整個視覺效果為了搭配“平行宇宙”的概念，時刻處在不斷的拼貼和融合的過程中，而這就展現(xiàn)出了絕對與之前都不一樣的動畫技術(shù)和視覺體驗，索尼甚至還為這部動畫的視覺風格申請了專利保護文件。

它用CG作畫打底，混搭上各類平行宇宙間不同的漫畫風格，保留下了對話框、漫畫分格、字幕特效，還尤其加強了手繪涂鴉的部分，并刻意打造出這部分的“稚拙感”。當這些再加上神奇到炸裂的分鏡，足以讓人看得目不暇接。

《平行宇宙》更打動我的地方還在于——它不僅在概念設定、視覺風格上繼承和發(fā)展了曾經(jīng)的一系列漫威漫畫、打通了各式各樣的“蜘蛛俠宇宙”，主題表達上也打完了一整套的情懷牌和家庭情感牌，非常感人。

斯坦·李在當年創(chuàng)造“蜘蛛俠”這一角色，一方面是為了能給青少年們“圓夢”的機會（蜘蛛俠是第一個青少年超級英雄）；另一方面還是他對自我的投射，許多人都一直覺得蜘蛛俠這個角色是斯坦·李自己在漫畫中的“化身”。蜘蛛俠換下衣服，就是人群中一個不起眼的小人物。但這位超級英雄界的“鄰家男孩”，也從來都是性格最鮮明、最“做自己”的一個人。

在《平行宇宙》中，無論是喪氣十足、陷入中年危機的蜘蛛俠，還是困在青春叛逆期、難以找尋家庭歸屬的“小黑蛛”，都制造了我在情感體驗上的觸發(fā)點。尤其是“小黑蛛”的能力爆發(fā)前父親的那席話，真實、樸素、動人，而這在漫威的MCU系電影中都太難感受到了。

It always fits.

這是斯坦·李客串的漫畫店店長對“小黑蛛”說的一句臺詞，也是現(xiàn)在的蜘蛛俠所應當擁有的振奮人心的力量。

動畫中所體現(xiàn)的勵志，不是空洞的話語，而是扎扎實實地從角色的孤獨和成長出發(fā)，把蜘蛛俠系列一貫的母題詮釋到位。也許這就是《平行宇宙》為什么出色的原因，它從一個概念出發(fā)，賦予了全新的故事情節(jié)和視覺效果，但一切又都是那么地“回歸”，回歸漫畫的形式本體、回歸蜘蛛俠系列的立意本體。

可以說，《平行宇宙》為我們帶來了這個系列最不一樣的一群蜘蛛俠，并讓他們共同書寫了一份獻給蜘蛛俠漫畫的情書。

我曾經(jīng)憧憬跟人同看一本漫畫的愜意，但沒想過有機會跟蜘蛛俠一起，沒想過是隔著一塊動畫銀幕銜接次元，最沒想過他竟然在看一本《蜘蛛俠》并學習……當一個蜘蛛俠？

上述差不多可以概括《蜘蛛俠：平行宇宙》的腦洞了，它以調(diào)侃和顛覆為己任，一個驚喜接著一個意外，不斷讓我想起看過的七八個蜘蛛俠版本，又不斷讓我陶醉在奇想天開中忘記它們的存在。

惡棍太多了，武器太強了，陰謀太大了，英雄只能組隊。于是平行宇宙忽地打開，各路豪杰千里援馳，居然很巧的都是同一超能譜系。

新人要成長，老人要釋懷，友誼要發(fā)展，犧牲要祭奠，好人要拯救，壞人要干掉，一切都在上天入地和捉對廝殺中得到圓滿。

電影的視覺風格也跟情節(jié)腦洞一樣絢爛，動畫特有的活力，五彩繽紛的色塊溢滿每一個角落，讓漫威那些真人電影顯得像是沖奧斯卡而去的寫實大片。

新世紀以來，我們已經(jīng)在大銀幕看了三次蜘蛛俠起源。他們無非都在印證一句西諺：謹慎許愿，小心愿望成真。

這次輪到了一個跟父母關(guān)系不太好，在精英學校表現(xiàn)平平，藝術(shù)家細胞得不到施展，還不愛系鞋帶逼死個強迫癥的少年。

現(xiàn)實回應了他“受夠了讓每個人失望”的牢騷，并且成千上萬倍的放大。

他就那么被一只輻射蜘蛛點兵點將，就那么稀里糊涂誤入了前輩戰(zhàn)場，就那么觸到了曾經(jīng)讓他目眩神迷的傳奇，但他跟傳奇本身還是有天壤之別。

不過平行宇宙已經(jīng)打開，超能力總會跟超能力感應，一個人的喪親之痛總會跟另一個人的相逢。

在一次次班門弄斧似的努力中，他總算領悟到自己缺少的部分，曾經(jīng)怯場的高樓蹦極，原來是不得不補完的蛻變使命。

信仰之躍或許讓人想起《刺客信條》，但其實以這樣或那樣的形式貫穿在所有的英雄故事當中，英雄的養(yǎng)成，從來不是看他有多大能耐。

放在這電影里，就是很樸素的邏輯：他們是職業(yè)的，我是業(yè)余的，但這事除了我誰也干不了，所以我必須也變成職業(yè)的。

不是什么飛檐走壁，不是什么隱身電擊，不是什么撞墻不傷挨拳不死，而是這種責任感才讓凡夫俗子變身蜘蛛俠。

這個故事跟前陣的《海王》講了同一件事：僅僅擁有超能力不會成為英雄，愿意去做英雄做的事，才會。

分什么漫威DC呢，甚至分什么古今中外呢，激動人心的英雄之路，總是殊途同歸。

這電影里有二維形態(tài)客串的斯坦·李，帶著招牌的壞笑，一語雙關(guān)地說，制服什么尺寸不要緊，到頭來總會合身的。

我不知道這位仙逝大佬還有沒有未公映的彩蛋，但這一部片、這一句，已經(jīng)足夠總結(jié)他留下的精神財富：

去相信傳奇吧，遲早你會成為它的一部分，如果不在這個宇宙，那就在另一個時空。

看了IMAX 3D版的《蜘蛛俠：平行宇宙》。太驚喜了！遠超過預告片給我的印象?；炬i定年度最佳動畫片！

首先是畫面效果，2D結(jié)合3D，立體感極強，視角豐富多樣，整個影片非常華麗玄妙，特別是結(jié)尾幾場戲簡直令人眼花繚亂！場面絲毫不輸當前的真人商業(yè)大片，鏡頭方面更是達到了真人電影不敢想象的絢麗程度。其畫風與當前動畫片流行的CG建模3D擬真完全不同，真的是令人耳目一新。這部動畫片真的是值得去影院看IMAX版的！

本片堪稱最還原漫畫風格的電影/動畫片：對話氣泡、分格畫面還有擬聲詞的運用都很到位，特別是蜘蛛俠的蜘蛛感應，已經(jīng)成了片子里一個有趣的細節(jié)，多次出現(xiàn)。

本片大概是少有的劇照沒有電影好看的動畫片！

從超級英雄電影的角度看，影片也很有看頭：蜘蛛俠的故事其實已經(jīng)在大銀幕上被講過三輪了，從山姆·雷米的《蜘蛛俠》到《超凡蜘蛛俠》再到《蜘蛛俠：英雄歸來》。但本片依然能把這個元初故事講出新意（中間還有自我吐槽）。此外，影片在塑造角色和鋪陳故事方面頗有耐心，用了不少篇幅去塑造這個黑蜘蛛?；疽矝]有虎頭蛇尾問題——《毒液》在這方面問題就比較大。索尼動畫這次真是為漫威開了條新路，讓一部以青少年為主角的蜘蛛俠電影具有了成人也感興趣的話題——對比之前的超凡系列和重啟，就覺得那幾部真人版表達內(nèi)容過于淺顯平庸了。

《蜘蛛俠：平行宇宙》在視覺方面稱得上是動畫片的新里程碑，故事和角色也相當成功。要說不足，主要是結(jié)尾故事仍然略弱，對反派的塑造依然很單薄——本來故事中給了反派一意孤行的理由，結(jié)尾解扣卻非常草率，失去了可以深化角色及主題的機會。同時黑蜘蛛父親的轉(zhuǎn)變也很突兀，缺乏合理過程。

總結(jié)一下我的看法：年度最佳動畫片！近年來的動畫片突破之作，開風氣之先！近年來最佳的超級英雄電影之一，情節(jié)和角色方面仍略遜于《美隊2》《蜘蛛俠2》《金剛狼3》，但絕對屬于第一陣營的水準。

最后最后，本片成本0.9億美元，在動畫片里只是中等偏上，絕非超大制作！最近的《無敵破壞王2》成本1.75億美元，是本片的兩倍；《綠毛怪格林奇》也有0.75億美元呢。這部動畫片的三位導演都是動畫制作出身，有兩位屬于第一次當導演，另外一位拍過《守護者聯(lián)盟》的彼得·拉姆齊也只導過這么一部動畫片。本片的口碑大爆，真的太能反映好萊塢動畫片整體水準了——人家是工業(yè)推動創(chuàng)意，我們這里還是創(chuàng)意拉著工業(yè)奮力前行！