本片主演威爾?法瑞爾長得粗獷豪放，帶著濃烈的美國平民氣息。開始注意到他是在《婚禮傲客》里，他客串一個喪禮傲客，專門在別人的喪禮上蹭飯加泡妞，看他總是擠眉弄眼，一副癲佬樣子不討人喜歡。
去年這個糙漢的《塔拉迪加之夜》在美國席卷票房，數周蟬聯排行榜首。電影講的是美國的NASCAR賽車王者瑞奇?鮑比從成功到失敗再到成功的故事，題材雖然老套但十分好看。首先是賽車場面精彩之極，雷鳴般的引擎怒吼加上18萬現場觀眾沸騰歡呼，還有一輛輛子彈般劃破空氣的賽車以及刺激的撞車場面，能讓視覺瞬間達到高峰體驗。
第二是威爾?法瑞爾的表演，他與金.凱瑞不同之處在于后者的喜劇角色往往是先在極度壓抑下扭曲，然后是井噴般的釋放。而威爾?法瑞爾的角色代表樂觀、自信，雖然是更加瘋瘋癲癲的，但讓人感到親切，尤其是電影里他裸奔時大喊：“湯姆克魯斯，快用你的科學教派救我”讓我笑掉大牙。
NASCAR賽車在全世界范圍的影響力可能遠不如F1，但在美國卻是一項無限風光的賽事。它的收視率甚至高過了NBA比賽和美國的"國球"--棒球聯賽。它起源于私酒販子為了逃避警察追捕，而不斷改造自己車輛以加快速度，后來這成為了一項速度競賽。

 HBO臺最近老在播放一部喜劇片，《Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby 》，翻譯過來大概是：《塔拉迪加之夜：瑞奇·鮑比的民謠》（聽起來很匪夷所思的片名，我現在還沒搞清楚到底是什么意思，這個塔拉迪加到底是什么，影片根本就沒交代?。?

準確地說，這是一部商業(yè)爛片，盡管2006、2007年的票房成績還不錯，但場面的火爆掩蓋不了故事的老套。不過其實的故事情節(jié)讓人感嘆不已。

故事講的是瑞奇·鮑比自小與車結緣，長大后在NASCAR（美國一種很有人氣的賽車比賽）的一個車隊做修理工。一次偶然的機會，讓他代替一名在賽車過程中突然想吃炸雞的三流車手跑完剩下的比賽，結果得了第三名，一發(fā)不可收拾，并與兒時好友小卡爾·納頓組成的搭檔，成了NASCAR常勝將軍，風光無限。

從F1賽場上退下來的車手杰拉德該行跑NASCAR，對鮑比的前途產生了極大的威脅。然而鮑比出師不利，竟然比賽翻車，得了厭車癥，竟然從此害怕開車。

盡管卡爾·納頓和其它朋友多次幫助他，可心中的陰影一直擺脫不了，鮑比的狀態(tài)仍然一落千丈。

倒霉的事情并為就此結束，鮑比繼而被車隊炒魷魚，最好的朋友卡爾·納頓成為車隊的頭號車手。更要命的是，妻子在霸占了他的豪宅和財產后離他而去，竟然改嫁給了納頓。鮑比只好搬離了原來的豪宅，開始送外賣為生，所有的倒霉事情都發(fā)生在可憐的鮑比一人身上。

當然，人并不總會一直倒霉的，也并不是所有的朋友都拋棄了他。他的那個膽大妄為的混混老爸讓他找到了自信，重新學會了飆車；原先為他做指揮的后勤總管（不知道這個職業(yè)應該怎么稱呼）和手下的一幫兄弟在資金及其匱乏的情況下，為他改裝賽車，支持他重新參賽；原先的私人助理也沒有放棄他，在偶遇后成為了他的女朋友。他開始重新參加NASCAR比賽了！

在離開終點只有數百米的地方，鮑比和杰拉德這兩個大熱門卻同時翻了車，他們居然爬出車來，玩起短跑比賽，最終兩個不共戴天的競爭對手（兩個男人哦）擁抱、接吻，一笑泯恩仇。

很老套的故事了。但從故事中，可以得到幾個啟示：

1 遇到苦難或者走向低谷的時候，身邊的朋友大多會幫助你走出困境；
2 如果這個困難似乎太大了，以至于讓你很難恢復到從前的水平，或許就會有朋友考慮離開你；
3 當然，真正的朋友總在身邊，即使天塌下來，也面不改色；
4 有的朋友平時默默無聞，卻在關鍵時刻給你最大的支持；
5 珍惜真正的朋友；
6 有時候，競爭對手也是很可愛的，和自己實力相當的競爭對手，能很好促進自己的進步。

不明白《絕世車王》在豆瓣為何評分不高。呵，或許諸位閱片多品位高吧。依我的看法 這不失為部勵志+品味人生的佳作。
 
 
    正如翻譯而言 故事是瑞奇的童謠，神龍見首不見尾的父親，屁顛屁顛的跟在身后的朋友、貪婪自己名錢的妻子、專程來求一敗的對手、落難結識的致愛。身邊的這么多角色 對手？還是貴人？
    浪蕩不羈的父親，編劇對每個配角的戲份都很苛刻，僅有的幾次出場，卻都是不可抹去的重要。“你們的老師希望你們謹小慎微，但是他錯了，因為有膽的人才有錢花，下手快的人才有妞泡”激情昂揚的演講振奮人心，瀟灑的轉身拋下一句“不是第一，就是最末”。正是這不拘一格的口號才燃燒了瑞奇對勝利的渴望，才敢頂著賠償20多萬的風險硬出頭。也正如某某某說的“撐死膽大的，餓死膽小的”從此奠定了自己的輝煌，幸福似乎也緊隨而來，性感的女士投懷送抱、金錢與名利滾滾而來、自己的不可一世也與日俱增。也正如誰誰誰說的“活在順境中的人定會自滿自負”喬布斯不就是個例子嗎？
     F1來了個怪癖高傲的對手，目無一切的瑞奇怎會放在眼里？在被擒拿的一刻，滿腔的傲氣像是泄氣的氣球“一點不一樣的變化，就像老鼠嚇破了膽”需要酒精來麻醉。說句法國煎餅好吃真的那么違心嗎？可，自己已是人中龍鳳，怎么能低人低言？言不由衷的也要撐起自己的面子?！爸绬?？你的傷 是你自己的無知和驕傲造成的”。決斗，妻子自會在旁邊扇風，怒火中燒的自己再次孤注一擲，失敗的原因有很多，你能找出自己的因素占多少？
     失業(yè)、妻離、友散，活到了最末。遲遲不肯接受自己的一次翻車失誤，讓悲劇接踵而來。你說，總有禍不單行，是不也有可能是自己沒能調好心態(tài)去處理第一次禍行？突然就變的一文不值，再加上落井下石的妻子和自己的朋友混在一起，其實貪婪的妻子是現實的代表，狗混的朋友還可以被原諒，為什么劇本會設計主人公身后的小跟班單獨來擔任打電話的獨幕主角？“我感覺你家鬧鬼”“我在照看你家的房子”又在訴著怎樣的感情？
      “貴人”指引我重返事業(yè)。都可以不認識的父親居然站在眼前，自己的一塌糊涂就找到了替罪羔羊。重新梳理現在的狀況。面對吧，最大的敵人是自己內心的恐懼，美洲豹不過是個虛像，眼看一切都將好轉，不安分的父親攪黃了氣氛，還推翻了“不是第一，就是最末”自己一直信奉的精神指導。迷茫 那自己該情系何處？為什么要回去賽車？“瑞奇·鮑比不是思想家，瑞奇·鮑比是個賽手，他是個實干家”“把握好速度與毀滅的界限”“恐懼在心中形成的時候，你可以利用它，駕馭它”“你不是為別人贏”蘇珊一番鼓人心志的良語警言讓自己茅塞頓開再去面對昔日的對手,自己已不是當初的“愣頭青”。 “上帝需要魔鬼”
       又來到賽場，帶著不一樣的心，曾經緊隨自己的摯友只有在拍裸照時才能一展英雄氣概，念起自己昔日的壓制，怎一個愧字能以解脫？沖刺時的激烈，與讓·吉拉德雙雙翻車，已經沒有名次，比賽就完了了嗎？永不言棄的人不肯罷休，參加比賽的初衷就不是為了金錢。
     好幾個片段我是捧腹大笑，好幾個細節(jié)我也是感悟頗多，寓教于樂不正是教育的高級手段嗎？ 從一無所有時的勇爭第一 到高高再上時的不可一世 從一文不值時的頹廢棄世 再到后來的豁達開朗 這樣的人生態(tài)度不值得深思嗎？

到底是幾個大明星助陣，這片子也算是喜劇片里的大片了。而且，不知道是不是刻意為之，影片用非常幽默的手法極大的諷刺了傳統的美國夢思想和大國主義思想。

看看主角的人生歷程就知道了，事業(yè)起起伏伏的背后，只不過自己缺少家庭溫暖的外在表現罷了。對子女的教育從所謂的嬌縱再由自己的母親，也就是從老一輩兒那里將子女的思想校正成正常而善良的兒童。這些東西似乎都是被目前大多數媒體炒熱的，不過，放到了現實社會中，做個對社會有益的人還是最重要的。最后所謂的良家婦女戰(zhàn)勝拜金女也是如此。片子涉及到了美國方方面面的意識形態(tài)，商業(yè)，娛樂，體育，外國的實力滲透，這些都在影響著美國老百姓的思想，然而，善待家庭，努力進取才是這個片子最想宣傳的美國精神，還真有些天朝和諧生活的味道。

演員方面都是實力派，也就是說基本沒有長得帥的，但是卻能把整部片子托的滿滿當當，并且很有看頭，夸張而不失真實，只不過是個比現實稍微瘋狂些的社會。不知道，美國如果搞了意識形態(tài)的變革會成了什么樣子。

今天終于看了這部久聞大名的電影?？吹臅r候就想，“頭文字D”跟這個一比就完全是個日本漫畫，太小兒科了。不過要說講故事的章法呢，“頭文字D”倒比這個嫻熟。我老這個那個的，主要是這個電影標題實在不好翻，音譯的話什么也說明不了。所以以下提到Talladega 的時候，一律以“這個”代替。
 
這個開始的時候，Ricky Bobby的老爸開著車，老媽在后座上說，不行啊，要生了，正在飛馳的老爸于是一腳煞車，主人公就這樣出生了！
 
從小Ricky Bobby只有一個愿望：go fast。10歲的時候，失蹤好幾年的老爸出現在兒子的班級，告訴他：If you are not the first, then you are the last。當大放厥詞的老爸被校警扔出去，然后跳進自己的車子風馳電掣而去時，跑出來看的所有小屁孩都流露出一種目送英雄遠去的眼神。
 
PICKY長大了，自然而然的成了一個賽車手，很棒的賽車手。正當自我膨脹得厲害的時候，一個法國的GAY出現了。這位老兄是真正的厲害角色，他不但是贏了RICKY，他贏的時候在自己的賽車里聽古典音樂，看文學名著！法國啊。。。！
 
RICKY面臨人生從未有過的低谷：火辣老婆離他而去，嫁給自己以前的搭檔，現在的對手；他出現要命的幻覺：翻車后狂奔出來，總以為自己著火了，三兩下就脫的只掛一絲在場邊跑來跑去；腿腳明明沒事卻以為自己癱瘓了，雖然坐在輪椅上跟其他殘疾人打籃球時常舉起腳來踹人，可就是不相信自己能走。為了證明給人看腿是麻木的，一刀子戳下去，啊~~~！總算知道自己不是殘疾人了。
 
賽車開不成，騎著自行車去送PIZZA，這對一個想要go fast的人來講，簡直要了他的命。這時多年不見的老爸出現了，幫助他重新找回了自信。
 
這位老爸很是有趣。比如一大早一桶涼水把兒子澆醒。兒子說你干嘛，老爸說，我在你車子里藏了一大包毒品，已經報了警了，你要不夠快的話就等著進局子吧！正說著警車的汽笛都聽見了，RICKY只好以最快的速度竄上車飛馳而去。后來兒子很感激老爸，老爸卻又要玩人間蒸發(fā)，兒子站在馬路中間說，我做這一切都是為了你啊，老爹，我10歲的時候你跑來對我說：如果做不了第一，就等于是老末。老爸的回答是：我那是一定是磕藥磕high了，不是第一，你可以是第二、第三、第四、第五??！
 
重回賽場之前，RICKY去會那個法國佬。法國佬說：我來美國就是為了讓你打敗我的，但是我不會故意讓你，我需要敗在一個真正強的對手手上。呵呵，原來他是獨孤求敗！
 
以前RICKY每次比賽，都讓賣票的給自己老爸留兩張票，但老頭從未來看過。這場關鍵的比賽開始后，老爸出現在售票處：有給我留的票嗎？售票員都感動得快哭了，不料老爸一轉身就開始提價倒賣黃牛票！--這才是正確的表現情感的方法，舉重若輕，這個東東瓊瑤永遠學不會。我不說這是好的方法，或這是高明的方法，因為這不是好壞之分，不是高下之分，這是對錯之分。
 
結局當然是主人公贏得了比賽。這個片子里的賽車場面，比頭文字D過癮多了，完全是關于速度和力量。正如片頭所說：America is all about speed。就算只是出于對賽車的愛好，也應該看這部片子。
 
結尾的高潮，主人公為了表示對法國對手的敬意，成全他的愿望和他接吻。兩個男人盡職盡責的狂吻了一通，全場歡呼。由于前面的故事搭得好，到達這個時刻情緒正好達到最高點，完全自然。
 
主演是Will Ferrell 。這個人在電影PRODUCER里演一個蹩腳編劇，寫了一個叫“希特勒的春天”的劇本，非常好玩。后來在Saturday night live里看他的喜劇，完全是粗魯風格主打，比如肆意辱罵乘客的機長，或是肆意踐踏員工的老板等等。那時不是太喜歡他，雖然那些粗魯的喜劇還是挺逗人發(fā)笑的。在這部片子里，Will Ferrell 的表現真的很好，影片的tagline是：The story of a man who could only count to 1，正好和他的風格契合得天衣無縫。有很多笑點，如果不是演員的原因，根本是表現不出來的。在這部電影中WILL FERRELL的身上，我看到了什么叫做喜劇的天賦。
 
喜劇真的是比悲劇和正劇更難也更有力量的東西?，F在想起國內對喜劇的輕視，簡直不明所以。
 
最后說一句，美國真是個陽氣過剩的國家；而Talladega無疑屬于那種雄性荷爾蒙過剩的電影。