2019年，當前正在歡喜首映獨播的12項凱撒獎提名佳作《天上再見》首次在中國內地上映。這次上映不僅使電影口碑爆棚，更讓許多觀眾認識了法國導演阿爾貝·杜邦泰爾。

多次提名“法國奧斯卡”凱撒電影獎的阿爾貝·杜邦泰爾，是“演而優(yōu)則導”的成功范例。

在《天上再見》取得巨大成功后，時隔四年，杜邦泰爾攜最新力作《尋子奇情錄》（又名：拜拜笨蛋）強勢回歸，于歡喜首映內地線上首次獨播。

也許是巧合，《尋子奇情錄》同樣奪下12項凱撒獎提名，最終獲得第46屆法國凱撒電影獎包含最佳影片、最佳導演在內的七項大獎。

《尋子奇情錄》一改《天上再見》奢靡的暗黑華麗，講述了三個中年人一趟穿越時空的溫情尋子奇旅。

電影告訴我們，年齡只是數(shù)字，擁有一顆不向世界屈服的心才是最重要的。

三個廢柴聚一堂

誰說中年不能“狂”

俗語有言：“三個臭皮匠，頂個諸葛亮”。三個平平無奇的中年人從未想到，某天，他們竟然因為一個嬰兒而相遇。

美發(fā)師蘇西，常年接觸化學藥劑患上免疫系統(tǒng)疾病，在人生的最后時光，她唯一的心愿就是找到被自己匿名遺棄的孩子。

然而幾次登門尋求政府幫助，蘇西只等來接待員的搪塞和嘲笑。

盲人布林，年輕時被法國警察誤傷射瞎雙眼。失去視覺的他發(fā)揮余熱，成為一名盲人檔案管理員，但也因為這件事，布林一聽“警察來了”就害怕。

技術宅男庫查斯，政府部門的技術大拿，他開發(fā)的檔案系統(tǒng)無人能及，操控上上下下的電梯也是小菜一碟。本以為能坐穩(wěn)主管位置的他，在某一天被領導找來談話，希望他能給年輕人讓出位置。

庫查斯心生怨念，準備自我了斷，然而在拉動步槍扳機的一剎那，槍支走火。就這樣，庫查斯陰錯陽差地成了警方的通緝犯，剛好就在政府辦公樓的蘇西目睹了事件全程。

以替庫查斯作證為條件，蘇西要求庫查斯幫她找到遺棄孩子的檔案。

庫查斯借主管身份進入政府檔案室，和盲人檔案員布林一同幫助蘇西找檔案。

警察從天而降，庫查斯被逮捕，布林與蘇西臨時“跑路”，從此這三人的命運深度綁定，開始邊逃亡邊找“娃”的荒唐旅行……

山窮水盡疑無路，柳暗花明又一村，用這句話描述“廢柴三劍客”的故事再合適不過。

當他們找到檔案，結果地址是假的。當他們找到當年接生的醫(yī)生，醫(yī)生得了阿茲海默癥……但每當找孩子的線索斷了時，這三位失意的中年人卻總能想出奇招，決不讓線索就此中止。

庫查斯是智力擔當，蘇西是“團寵”，布林是搞笑第一人。

找不到線索，庫查斯就動用一切技術“黑”進系統(tǒng)，哪怕街道幾經拆遷，你的智能導航布林，總能用大腦還原當時街道的景象。

影片中一段“真瞎假瞎”的劇情絕對爆笑，為躲避警察，布林嘗試開車，結果正好撞上警察押送庫查斯的警車，巧妙地用車禍幫好兄弟脫身。

這個橋段既能博觀眾哈哈一笑，又不著痕跡地推動劇情進入下一階段。

家庭、職場、貸款……中年人的生活里有數(shù)不清的條條框框，就好像王小波《黃金時代》中說的那句：“生活就是個緩慢受錘的過程，人一天天老下去，奢望也一天天消失，最后變得像挨了錘的牛一樣”。

可阿爾貝·杜邦泰爾卻為這些生活里的透明人搖旗吶喊：是這個世界太瘋狂，不是你的錯。在這個荒唐的世界里保持清醒，保持理智，繼續(xù)熱愛這個世界，才是生活的真諦。

喜劇外殼批判核

“反骨”導演不一般

上映后，《尋子奇情錄》在法國取得了口碑與票房的雙豐收，就連高中生，也把心中的凱撒獎投給了這部電影。

因《西比勒》《圣母》名聲大噪的比利時女演員維爾日妮·埃菲拉因本片又一次提名凱撒獎最佳女主角。

《尋子奇情錄》荒誕的笑點，靈感來自于杜邦泰爾年輕時迷戀的表演團體“巨蟒”，在《尋子奇情錄》片頭，影片還特別提及從巨蟒組合中走出的英國著名笑星特瑞·瓊斯。電影中蘇西意外懷孕的鏡頭，疑似致敬了卓別林時代的低幀喜劇。

《尋子奇情錄》從多角度反映了法國社會存在已久的痼疾，例如未婚生子、職場歧視、中年危機等，當然被“黑”的最深的，還是無能的法國警察和官僚派十足、滿嘴漂亮話的政府官員。

法國警察暴力執(zhí)法，讓民眾沒有安全感。人們迷戀科技，可那不過是資本主義希望人們多多消費的玩具。

這兩點或許是《尋子奇情錄》布林和庫查斯兩角色的靈感之源，而蘇西，則是法國匿名棄嬰制度下的一點思考。

法國在1941年啟用了匿名棄嬰制度，母親可以選擇在醫(yī)院生產后匿名拋棄孩子，母親的隱私將得到保障，也不必面臨刑事指控。這項制度是對是錯，影片沒有給出答案，而這或許是導演留給觀眾的“一點作業(yè)”。

有趣的是，盡管電影在凱撒獎中取得了巨大成功，但杜邦泰爾本人既沒去領獎，也沒看電視轉播。

從影片極具反叛意味的結尾，觀眾完全可以窺見杜邦泰爾的心聲：作為一名藝術家，你永遠都有說“不”的資格。

《尋子奇情錄》

歡喜首映 全網獨播

羅曼·羅蘭曾說：“很多人在20歲、30歲的時候就死了，一過這個年齡，他們只不過變成了自己的影子。”

能夠打破這潭死水的大概只有生死這種人生大事吧。

長期使用美發(fā)噴霧而身患絕癥的美發(fā)師、因年齡偏大而被迫離開技術總監(jiān)崗位的技術大牛、因眼睛瞎了而長期在檔案室工作的浪漫胚子。

這三個主角，原本也跟大多數(shù)人一樣，年復一年、日復一日地重復著30歲的自己。

然而，突如其來的絕癥打破了美發(fā)師的生活，她決定在死之前找到自己未成年時被迫遺棄的兒子。

然后，這個決定如同蝴蝶效應般改變了技術大牛和浪漫胚子的生活。

陰差陽錯的三人踏上了替美發(fā)師尋子之旅。

以上就是電影《尋子奇情路》（另譯：《拜拜笨蛋》）的劇情，由法國導演阿爾貝·杜邦泰爾執(zhí)導并主演。

2020年在法國上映，同年在有法國奧斯卡之稱的凱撒電影獎，一舉獲得了12項提名，最終斬獲了包括最佳影片、最佳導演等6項大獎。

電影用荒誕的語氣告訴觀眾，年齡只是一個供人觀賞的擺設，內心之所向才是人生中最重要的。

———————————黑色幽默———————————

影片前半段極盡嘲諷之能展現(xiàn)著法國社會的荒誕。

得知自己身患絕癥的美發(fā)師，人生最后的心愿就是找到自己少不更事時被迫匿名遺棄的孩子。

一次又一次登門救助法國政府內務部門的幫助，換來的卻是官僚式的接待和AI式的答復。

能夠快速查找系統(tǒng)網絡安全漏洞，隨隨便便就能拿下電梯控制權的內務部門技術大牛，卻因為自己年齡偏大而不得不被領導要求給年輕人讓出位置，順便交出自己費盡心血開發(fā)的新系統(tǒng)。

最有黑色幽默味道的還是浪漫胚子，曾經擔任電力部門主管的他，在搶修電路的現(xiàn)場，被法國警察誤認為犯罪份子而開槍射擊，直接導致雙目失明，成為了地下室的盲人檔案管理員。

求助政府的美發(fā)師目睹了技術大牛自殺未遂誤傷同事，遂以還他清白為籌碼要求大牛幫她找兒子。

兩人尋找匿名棄嬰檔案因而和浪漫胚子結緣，三人行之路正式開啟。

未婚生子、職場歧視、官僚作風、暴力執(zhí)法，這些社會問題都被導演“黑色幽默”了一番。

而最讓人印象深刻的荒誕，則是“匿名棄嬰制度”。

顧名思義，就是棄養(yǎng)時可以選擇匿名，這樣雙方的隱私都會得到保障，棄養(yǎng)的人也不會面臨刑事指控。

導演通過電影將這個問題拋給了觀眾，制度的善惡需要觀眾自己思考。

——————————浪漫主義————————————

如果說電影前半段盡是黑色幽默，那后半段的畫風就來了個一百八十度的大轉彎。

先說浪漫胚子吧。

作為一個在黑暗的檔案室里工作的盲人檔案管理員，浪漫胚子一出場就是西裝、領結的打扮。

要知道他這工作的地兒幾年都沒一個訪客。

誤打誤撞結識了美發(fā)師后，他那滿是皺紋的臉上開始燦爛起來。不僅主動示好幫助美發(fā)師尋找檔案，還在警察找上門時英雄救美，帶著美發(fā)師“逃出生天”。

后來的尋子路上，浪漫胚子總是伴在美發(fā)師左右充當護花使者，在送上無微不至的關懷時還不忘和技術大牛爭風吃醋。

也給這尋子之旅一路增加了很多笑料。

最后更是犧牲自己引開聞風而來的警察，讓美發(fā)師和技術大牛得以逃離現(xiàn)場。

都說程序員只懂代碼不懂浪漫，技術大牛也不例外。

最開始因為有求于美發(fā)師還他清白而委身于她，后來的他則是使出渾身解數(shù)黑進一個又一個系統(tǒng)幫助美發(fā)師尋找美發(fā)師兒子的蛛絲馬跡。

找到美發(fā)師兒子后，還憑借自身多年“單戀一枝花”的經驗判斷出美發(fā)師兒子也陷入了開不了口的單戀無法自拔。

最后更是黑掉美發(fā)師兒子辦公大樓的所有系統(tǒng)，用他的方式創(chuàng)造出了另一種浪漫。

這份浪漫既送給了美發(fā)師的兒子，也送給了美發(fā)師本人。

電影的結尾處，面對警察的槍口，他更是在美發(fā)師心愿了結只求一死的時候，向她表白然后共同赴死。

也為電影畫上了一個浪漫的句號。

———————————寫在最后———————————————

影片的最后，美發(fā)師和技術大牛如同《末路狂花》中賽爾瑪和路易斯一般攜手赴死。除去浪漫外，也為他們的人生寫下了一個閃光的結尾。

那些警車的遠光燈如同探照燈一般照亮了他們離開人世的路。

混沌的生活得以終結，精彩的注腳依然寫下。

豆瓣上有人稱這部電影為法國版《去他媽的世界》，想來是送給電影前半段的那些黑色幽默和忿忿不平吧。

“三十歲死、八十歲埋?！?/p>

有人這樣總結文章開頭引用的羅曼羅蘭的經典名言。

我們經常在網上看到這樣一群人。

面對咄咄逼人的老板和撲面而來的壓力，生活按部就班、人生索然無味。

就像《美國麗人》里的那個父親一樣，每天的興奮都來自于早起洗澡時自己給自己來上一發(fā)，其余的時間里都只是行尸走肉。

每個人都一直在追求人生意義的路上彷徨。

只是，有人選擇了在認清生活的真相后依然熱愛生活，有人則會在生活中隨波逐流。

選擇，似乎是生活賦予每個人的平等權利。無論怎么選擇，都是生活的真諦。

Juxtaposing his endeavor both in front of and behind the camera, French triple-threat Albert Dupontel (actor, screenwriter and director) has steadfastly established himself as a prominent practitioner in the French cinema, his two recent films, SEE YOU UP THERE (2017) and BYE BYE MORONS (2020), his sixth and seventh feature, are both multiple recipients of the César Awards.

SEE YOU UP THERE is a phantasmagoric adaptation of Pierre Lemaitre’s Prix Goncourt winning novel “The Great Swindle”, the story mostly takes place during the interwar period. Albert Maillard (Dupontel) and Edouard Péricourt (Pérez Biscayart) both survive WWI on the frontline but at great cost, the former loses his job, his girlfriend and the latter his jaw and his entire identity, while the evil Lieutenant Pradelle (Lafitte, who steals every and each single scene with a delectable vileness and still vibes a soup?on of dangerous charisma that both terrorizes and fascinates us), the scourge of their loss, lines his pocket with the dodgy cemetery business, and manages to marry Edouard’s sister Madeleine (Dequenne).

A disfigured Edouard hides himself behind the exquisite masks he fashions (which include pastiches of Picasso and Duchamp and a final stunner of a feathery blue bird, a homage to Judex for shizzle!) and is presumed dead insofar as the rest of the world is concerned. Together with Albert and Louise (Balster), a young girl who acts as a magical translator of his inarticulate utterance, Edouard covertly devises a monumental scam to exact revenge on the unjust world, personified by his father Marcel (Arestrup, magisterially typecast as a dour paterfamilias), a filthy rich banker.

SEE YOU UP THERE is, more than anything, a reverberant slap on the face of militarism, warmongering and the patriarchal Establishment. Edouard wastes all his life rebelling against his distant, uncaring father, the fount of all his suffering and misery, all mounts to a reunion that culminates with a tearful Marcel finally embracing his long-lost son, a sentimentally powerful moment, only to be trounced by Edouard’s final leap of rebellion, a beatific farewell and a thoroughgoing rebuff to that belated paternal remorse and elation, Marcel doesn’t deserve salvation and Edouard utilizes himself as a final blow to ascertain that doesn’t happen. Plus, by arranging Albert as the film’s narrator and POV, the film evokes a strong Proustian sensibility in its seriocomic vein.

BYE BYE MORONS is an original story concocted by Dupontel and co., in which he imagineers a screwball-y comedy about desperate outsiders of the modern society. Suze Trappet (Efira) is a hairdresser whose days are numbered due to a terminal disease, so her exigent mission is to locate the son she was press-ganged to give up when she was merely a teenager. Jean-Baptiste Cuchas (Dupontel) is a senior technology geek who gets the short stick in the company and becomes world-weary. After his suicidal plan goes awry, he, Suze and Serge Blin (Marié), a blind archivist, embarks on an adventure to fulfill Suze’s wish.

Unlike the earthy, muted palette of “l(fā)es années folles”, superlatively rendered in SEE YOU UP THERE, here Dupontel the director wields his wand and creates an over-saturated microcosm that is perpetually bathed in orange light and a slightly futuristic touch.

The film, according to Dupontel, is a tribute to the Monty Python troupe, in particular, to Terry Jones, who passed away in 2020, and his fellow Python member Terry Gilliam also contributes to a funny cameo as a hunter in a commercial. But, the Pythons anarchic humor is lost in translation on the Gallic soil, what Dupontel and his co-scribes contrive to hammer out is a familiar trajectory of dissecting the society’s malaise (although the flak leveling at the corporate impersonality is too mild to pack a punch), but in a most digestible, predictable fashion.

All the elements are threadbare (Suze pouring her heart out to encourage her son to be brave and to profess his love for the girl he carries a torch for, a miraculous recollection of an old man smitten by dementia, Blin’s heroic act as a diversion and inexplicably, a helping hand, etc.) and the collective impact is all but underwhelming, which leaves the defiant finale, a Thelma and Louise moment, somehow like a non sequitur, as if the filmmaker is self-conscious of reaching a preordained finishing line, compounded by the close-ups of a random gun during the scrappy climax. Without a strong textual support, the film’s appeal peters out significantly.

Therefore, it is quite bizarre that it is BYE BYE MORONS, not the more well-crafted SEE YOU UP THERE, which runs rings around the former almost in every regard, that nabs the top honor in the César Awards, both films win Dupontel Best Director trophies though. It is undeniable that Dupontel proves himself as a rather expert tastemaker in designing and applying striking aesthetics to his works, the long take following a messenger dog in the trench at the beginning of SEE YOU UP THERE alone shows him is really good at his métier. But the over-exposed sheen in BYE BYE MORONS looks awfully artificial in comparison with the majestic period setting and elegant details manufactured in SEE YOU UP THERE.

referential entries: Xavier Giannoli’s LOST ILLUSIONS (2021, 7.5/10); Nicolas Bedos’s LA BELLE éPOQUE (2019, 6.7/10).

English Title: See You Up There

Original Title: Au revoir là-haut

Year: 2017

Genre: Drama, Comedy, War

Country: France, Canada

Language: French, German

Director/Screenwriter: Albert Dupontel

based on the book by Pierre Lemaitre

Music: Christophe Julien

Cinematography: Vincent Mathias

Editor: Christophe Pinel

Cast:

Albert Dupontel

Nahuel Pérez Biscayart

Laurent Lafitte

Niels Arestrup

Hélo?se Balster

émile Dequenne

Mélanie Thierry

Philippe Uchan

André Marcon

Kyan Khojandi

Michel Vuillermoz

Rating: 7.7/10

English Title: Bye Bye Morons

Original Title: Adieu les cons

Year: 2020

Genre: Comedy, Drama

Country: France

Language: French, English

Director: Albert Dupontel

Screenwriters: Albert Dupontel, Marcia Romano, Xavier Nemo

Music: Christophe Julien

Cinematography: Alexis Kavyrchine

Editor: Christophe Pinel

Cast:

Virginie Efira

Albert Dupontel

Nicolas Marié

Jackie Berroyer

Philippe Uchan

Bastien Ughetto

Marilou Aussilloux

Michel Vuillermoz

Laurent Stocker

Catherine Davenier

Bouli Lanners

Joséphine Hélin

Terry Gilliam

Rating: 6.6/10

這種荒誕諷刺喜劇在 90 年代至千禧年代一度盛行，現(xiàn)在竟然還能看到有點出乎意料，更意外的是這部影片在去年法國凱撒獎上一舉囊括最佳影片在內的六項大獎，簡直讓人嘖嘖稱奇。凱撒獎堪稱法國電影界的奧斯卡獎，影片橫掃凱撒獎倒是證明了法國人對喜劇矢志不渝的偏愛，更難得的是導演在這部喜劇里不忘針砭社會現(xiàn)實，更借此大吐中年人的苦水。

一個身患絕癥的理發(fā)師決定去尋找她少女時期懷孕后放棄養(yǎng)育的孩子。她與一個厭倦了自殺的官僚相遇后，官僚與一個失明的檔案管理員一起加入了她的探索。影片笑點集中在角色的性格特征和諧音雙關語的臺詞梗（似乎是法國喜劇的傳統(tǒng)特色），而忽略邏輯、腦洞大開的瘋癲情節(jié)有點不合時宜了。不過，情節(jié)針砭的社會現(xiàn)實倒是很貼近時代，從未婚生子到職場年齡歧視，再到官僚主義盛行，尖銳得讓人難以忽視。

▲導演兼男主角艾爾貝·杜邦泰爾

實則上是圍繞中年危機衍生出一系列的戲劇矛盾，男主角因人到中年被辭退后想一死了之；單身女主角患上絕癥后，回首當年的瘋狂情事，想找回當年棄養(yǎng)的兒子。這顯然都是中年人在高速發(fā)展的社會里所面臨的尷尬遭遇，不論在職業(yè)還是情感上都陷入了困境。如果說后半段情節(jié)里漸漸流露出浪漫愛情色彩（電梯里的一幕尤為明顯）算是導演為照顧觀眾而做出的讓步，那么突兀的結尾似乎才是導演真正的底色。

阿爾貝·杜邦泰爾這位演而優(yōu)則導的創(chuàng)作者早在 90 年代就以夸張瘋狂的導演風格而令人側目，而他扮演過的角色同樣莫過于此，比如像《運鈔車》里那個喪子的父親，憋屈不滿而怒火中燒，最終轉向極端的訴求方式來報復社會。這部影片同樣如此，主角并不是走投無路，而是無法茍同種種混亂、充滿歧視的秩序和制度，選擇凜然赴死。

與其說這是男女主角對社會規(guī)章制度的蔑視，倒不如說導演故意顛覆了觀眾對此類型的期待，讓人捧腹大笑之余，卻不忘把你拉回到黯淡無望的現(xiàn)實世界。創(chuàng)作者為追趕時代潮流而付出的努力令人心酸而無可奈何，尤其是當男主角與導演兩者身份合二為一時，這種意味更為突出。

開篇奇幻荒誕氛圍濃郁甚至朦朧著科幻質感、后續(xù)更顯溫馨浪漫調性、結尾更是慘烈壯闊無聲勝有聲的黑色愛情喜劇，果然是法式作品。劇情也極具現(xiàn)實主義地論證了大數(shù)據科技時代手握電腦即是掌握主動權的意味。 看似20歲實則15歲的蘇西·崔普與看似15歲實則20歲的DJ之間偷咬禁果銘記絢爛的轟烈青春，蘇西·崔普和查庫斯在生命消逝前的片刻相伴相守和共赴黃泉的不渝悲壯，阿德里安與卡拉拉羞赧于開口遠觀以憧憬的情竇初開，雅克林特夫婦廝守終身的?？菔癄€，甚至那位盲人檔案管理員為蘇西傾心付出的一切...... 好幾處層次疊影的畫面，好幾段哽咽難抑的場景，好幾幕穿越時空的對話，從笑到飆淚到動情紅了眼眶：蘇西隔著“安全控制室”的語音系統(tǒng)與兒子簡短的對話和受用終身的鼓勵，蘇西和查庫斯相擁熱吻圓滿救贖后與彼此道別、與身后那些荷槍實彈的“笨蛋們”道別——然，這幾段情感網格的糾纏，在頭暈目眩的鏡頭語言和花里胡哨的技術手法之間，諷刺力量早已被碾壓稀碎，拋之腦后...... 查庫斯是否就是DJ或許答案無從知曉，但我永遠記得蘇西回頭沖著15歲頭頂爆炸辮子臉戴前衛(wèi)鼻環(huán)的自己微笑，和他們最后勾起我看《兩小無猜》時一樣悵然恍惚的死亡......