上個世紀20年代，洛夫克拉夫特 創(chuàng)作了《克蘇魯?shù)暮魡尽泛团c之相呼應的系列恐怖小說，自后又有不少作家依托于“克蘇魯文化”寫了不少作品 漸漸就形成了“克蘇魯”的神話體系 洛夫克拉夫特本人生前并未想過對他所創(chuàng)造的神話作一個系統(tǒng)的整理，只是在1933年4月27日寫給J·F·摩頓的信中闡述了一些基本構想， 在其逝世后，作為其作品版權的繼承者，奧古斯特·威廉·德雷斯進一步完善了克蘇魯神話的體系，并構筑了一個大致的框架。但德雷斯在這一建構過程中不可避免地將他自己的基督徒價值觀和善惡二元論融入其中；取代洛夫克拉夫特筆下那無意義且混亂的宇宙，他給予這個宇宙以善惡斗爭的主題 “克蘇魯神話”類似于《地下城與勇士》，或者國內(nèi)“九州”這樣的一個文化體系，其相關作品真的非常多，這樣難免的回參差不齊，好的作品并不是很多。譯制成中文的也較少，所以還并不為國內(nèi)的恐怖愛好者所熟知。 “克蘇魯”對后世影響很大，比如其系列作品中出現(xiàn)“日記”，“剪報”，“回憶錄”之類的東西，目的就是讓讀者相信，他們將的是真事，國內(nèi) 蔡駿，那多、應該也受到“克蘇魯”的影響比如《返祖》《肉香》 　 在全球最火的網(wǎng)游魔獸世界中，設計師們刻意引用“克蘇魯神話”來為古神命名。第一個出現(xiàn)的上古之神的名字克蘇恩改自克蘇魯（C'thun = Cthulhu ），而諾森德的尤格薩隆則是猶格·索托斯的變體獸世界中的克蘇恩，其他的暗示和映射也有很多，有興趣的可以找找相關的資料。 將近一個世紀以來，有關克蘇魯?shù)碾娪?，都是不慍不火。從未在熒幕上大方異彩 本片用復古的手法幾乎100%的還原了原著小說 中間穿插的字幕幾乎也都是出自原著 導演省略了一些細致末節(jié)，添加了一些巧思，比如開場梵高的《星月夜》正是體現(xiàn)了作者梵高迷亂狂躁之感，這與電影中人物相吻合，在吸引觀眾眼球的同時，也為后面設了伏筆。 人物的表演與場面刻畫不知道真的會以為是上個世紀前期的作品

就像每一個先知和瘋子那樣，洛夫克拉夫特期待著一個連他也害怕的時代。

記得在一篇論文里面看到，洛氏在談到他的一位偶像時說，他對這個世界的研究是一個錯誤——因為知識為有感情和有行動的人提供了兩種同樣悲慘的選擇，如果他失敗了，他就會感到絕望；而如果他成功，就會感到難以言喻和難以想像的恐懼，畢竟揭開怪物面紗的代價就是與他們永遠共存。

結合歷史背景，世界大戰(zhàn)前后，歐洲知識分子開始認識到甚至擁抱“衰弱”在自己文化中的重要性和它的物理顯現(xiàn)，盡管美國人很少屈尊承認“衰弱”在他們自己的文化中的存在，但洛夫克拉夫特自己明確的表示，他是致力于在他所熱愛的美國的尸體碎片上生活和寫作的一個人。

洛夫克拉夫特的精神家園是新英格蘭。他畢生摯愛的新英格蘭才是真正的美國清教徒資本主義的繼承者也是美國先驅們的主要活動地，更是美國高等教育的集萃地。可以說18，19世紀的新英格蘭在文學藝術美學教育思想政治上的高度是在整個人類文明史上都排得上名號的，也正是那片土地（不是紐約，也不是加州）真正奠定了美國立國的基礎。

此外，他在作品中肯定了人類經(jīng)驗的古老潛力，有許多仍然隱藏在世界的暗袋里。如果釋放這些超越和隱藏在西方歷史背后的力量，它將瞬間摧毀一個精神世界以及一個經(jīng)濟和社會體系，打開另一種生活方式的大門…

洛氏試圖告訴他的讀者：有一種存在，是外在于任何一種社會給予的意義之外的；有一種未來，是處在于任何一種正式的人類思維和社會結構之外的。它存在每個人最深的夢魘里，藏在這個世界的奇詭中，借由他的恐怖隱喻顯現(xiàn)。洛氏不僅在這個觀念直觀地輸入到每一個讀者的腦中，更是拓寬了整個物種對人類本質的經(jīng)驗。