以下內(nèi)容非常主觀

我是絕代雙驕的原著黨，我對IP改編作品的看法是對原作進行調(diào)整的同時，不要傷了經(jīng)脈。

看過小說的朋友們應該都知道花無缺是在小魚兒和鐵心蘭到峨眉山的時候才出場的。

當然，改編可以讓花無缺先出場，畢竟是第二主角嘛。但是不能讓花魚那么早相遇吧，動漫版第二集就讓兩男主相遇，并且直接捆綁花無缺鐵心蘭這對官配，這也直接削弱了鐵心蘭這個角色的重要性。

鐵心蘭前期跟江小魚有感情線，或者是說生死之交，才能脫光了衣服抱住花無缺救江小魚，也正是有這個橋段才促使了小魚兒的成長。

小魚兒成長的這段時間里，花鐵又在一起，花無缺才能對移花宮教給他的思想產(chǎn)生動搖。

以至于花魚二人最終決戰(zhàn)之前，鐵心蘭勸花無缺不要殺江小魚，最后服毒（雖然沒死）。

前三集劇情中把最能體現(xiàn)小魚兒性格的兩場戲全刪掉了，一場戲是撒錢，一場戲是跟鐵心蘭比武

動漫中雖有撒錢卻是有目的性的，而不是因為小魚兒的性格。

同時又一上來將矛盾聚焦到了歐陽丁當兩個人身上，也是削弱了花魚決戰(zhàn)這一主線。

而且二人早早相遇，那后面破廟戲耍小仙女，偷看慕容九練功等等劇情怎么展開，不會是隨便來一個什么移花宮使者再派給花無缺一個新任務讓他走吧

古龍先生筆下的女人從來都不是花瓶，她們形態(tài)各異，性格各異，她們不是依附于男主角們的附屬品，而是促進男主角成長的支柱。

不論是鐵心蘭、蘇櫻還是孫小紅、沈璧君、風四娘、小蝶，她們都是獨立的個人，是有血有肉的靈魂。

我覺得挺好，主線有了，俠義有了，感情線有了，隱藏BOSS和陰謀算計有了，色彩、造型、畫面有了，通過十大惡人和十二生肖打怪升技……該有的都有了。古龍書寫得好，動畫改編的好，配音配得好，近年來為數(shù)不多的頂級3D動畫……連續(xù)追看，比三體那陰沉沉的畫面感好看得多。希望不要闌尾，一如既往精良制作下去。

記得動畫剛出了幾張海報的時候，就有很多批評人物建模的聲音，首播三集的時候這種聲音更大了，有人說“眼睛太大”、“迪士尼風”，不過也有些人表示很喜歡這種獨特的夸張化風格。

例如花無缺，有人形容小時候的建模是大頭娃娃，對長大后的樣子完全無法接受，但也有人覺得帥到炸裂（比如我）。看看近幾年上的幾部國風動漫，《絕代雙驕》的建模確實稱得上是一朵“奇葩”，與主流風格大相徑庭，觀眾們有不同的看法也能理解，畢竟大家早就看習慣了諸如斗羅大陸、斗破蒼穹這樣人人都是顏值天花板的風格。

從第一集追到現(xiàn)在，不吹不黑哈，我的確經(jīng)歷了從一開始的皺眉到逐漸接受甚至上頭的“真香”過程。在評價我被cpu了之前，先聽我講講原因~

怎么說呢，作為追過多年國漫的觀眾，這幾年也見證了很多關(guān)于3D國漫番劇、3D動畫電影在建模上的一些紛爭?；叵肫饋?，《白蛇緣起》就像一道分水嶺，從那之后，“迪士尼風”就變成了國產(chǎn)3d建模一個新的雷點，哪怕上映后口碑不錯，“審美西化”的吐槽也一直沒斷過。

《哪吒之魔童降世》，上映前被毫不留情地罵丑、毀童年。

追光的《新神榜哪吒重生》，男主李云祥是稍顯夸張化的吊梢眼，同樣也被罵。

而輪到今年火爆的《新神榜楊戩》，不知道追光是不是怕了大眾針對風格化建模的不容忍，楊戩的建模更加貼近真人，眉眼之間甚至影影綽綽有幾個當紅愛豆的影子，瞬間吸引了全網(wǎng)顏控。

不難發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律：比較受歡迎，被群夸的3D建模動畫，好像都是比較寫實風的。隨便舉舉例子，《眷思量》、《凡人修仙傳》，頗有“越逼真、越寫實，就代表建模水平越高”的標準趨勢。

在這樣的主流審美下，國產(chǎn)3D動畫人物眼睛大了不行，小了更不行（參見某獅少年……），只有做得更像真人，且顏值更高才更“安全”。而夸張化、風格化的建模則越來越容易被詬病甚至扣帽子，這也反過來讓很多動畫團隊不再敢去做一些個性化、夸張化的風格嘗試。

必然的結(jié)果就是，很多3D動畫逐漸走入了建模標準相對單一的困境。換個發(fā)型換身裝束，大家看起來好像都臉熟。這又導致很多人開始反感長相雷同的3D動畫臉，甚至很多原本很好的劇本，只是因為是3D，觀眾就已經(jīng)被勸退了。

而追平了《絕代雙驕》動畫后，我認為被吐槽最狠的建模風格，反而是它的亮點和突破：人物辨識度很高，細節(jié)豐富，且適合夸張化的演繹。

十二星相、十大惡人的設(shè)計天馬行空，動畫所作的外形設(shè)計也淋漓盡致地體現(xiàn)了人物與生肖動物結(jié)合的特色。與之相對的，主角團的風格就沒法是逼真化的建模，不然整部作品的人物畫風會相當割裂。

風格化的建模，也會更加適合夸張、生動的演繹，比如第四集，花無缺被小魚兒逼著吃下臭藥表情失控這里，隔著屏幕我都能感受到臭藥的惡心哈哈。

雖然風格卡通化，但仔細一看細節(jié)滿滿。比如鐵心蘭的護腰，精致的金屬質(zhì)感、真實的劃痕以及做舊感，絲毫沒打折扣?；o缺、小魚兒服裝的布料材質(zhì)也有著明顯的區(qū)別，甚至連衣服是棉麻質(zhì)地還是綢緞，紡織物起球、手腕的繃帶上隱隱滲血，這些都做的很細節(jié)。

花無缺頭上的發(fā)簪，是移花宮中常年盛開的墨玉梅花的造型，這也是我個人很喜歡的小設(shè)計。（求周邊啊啊?。?/p>

總而言之，絕代雙驕的動畫組畢竟也做得出《西行紀》這樣的建模，所以要仿得像真人的能力是肯定有的。絕代之所以選擇了這種風格，也是一種超越流水線的突破，不得不說很有勇氣。

最后我想說，雖然我們總說現(xiàn)在的國產(chǎn)3D放眼全球也不遜色于迪士尼、皮克斯那樣的大廠，但建模風格上，百花齊放才是真正的繁榮。拿迪士尼來說，所謂的“迪士尼風”也并不是都長著差不多的臉，我們耳熟能詳?shù)脑S多動畫電影，人物畫風都是不盡相同的，但是各個也都給我們留下了深刻印象。

一個小小愿望，希望大家能對國產(chǎn)3D動畫建模抱有更寬容的心態(tài)，允許更多3D國漫進行不同的風格探索！

從播到中段開始追，一直追到了第一季完結(jié)。 先報身份，原著和幾版影視翻拍都有涉獵的ip粉一名，所以故事魔改其實早習慣了，也做好了可能會是答辯的準備才點開的動畫，但看完是真覺得體驗不錯，算得上是還不錯的新詮釋。 首先原著黨先入為主看不爽改編很正常，但是就連被夸照著書拍的三體電視劇都有原創(chuàng)情節(jié)對吧，書和可視化作品體裁不一樣，有改編是肯定的，只是改了多少跟合不合理的問題。反正我自己代入了一下第一次接觸絕代雙驕的視角，整體故事主線、節(jié)奏和人設(shè)都沒啥大問題，前期留的懸念在最后這篇章也差不多都解答了，整體性算比較良好的。但個人不太滿意的是惡人谷部分實在太短，一集就出谷了，五大惡人精彩的人設(shè)和建模有點浪費了。江玉郎這個原著很有意思的角色前期表現(xiàn)除了耍帥稍顯雞肋，好在地宮篇比較還原，氣質(zhì)拉了回來。

花無缺提前出場也算補全了一些他的成長經(jīng)歷，和鐵心蘭一起的故事線可看性也不弱，跟小魚兒和鐵心蘭的組合有點像日漫鐵三角配置，為了好玩吧，反正這季還不是他的主場。順帶建模有點太柔美了，把鐵心蘭比下去了還行……

四個部分最喜歡開頭和地宮篇，第一集雖然省略得多但節(jié)奏真的不錯，這么短的時間講了背景，又表現(xiàn)出了小魚兒鬼精鬼靈的性格和五大惡人的特點，導演彭擎政確實很有功力。地宮篇主要勝在打斗非常精彩、人物沖突和反轉(zhuǎn)足夠多，這部分本來就是原著里我很喜歡的部分，照著拍不會出錯，再加上流暢的打斗和地宮景象的還原，就更引人入勝了。峨眉山尋寶還好吧，就記得回憶殺里的燕南天挺帥了。慕容山莊篇略顯乏味，也大刀闊斧縮減了篇幅，感覺還沒到高潮就草草結(jié)束了，有點平。 畫風如果是看習慣了院線3d動畫的話不影響，甚至越看越覺得還挺順眼的，誰說3d建模只能建逼真網(wǎng)紅臉了？而且頭發(fā)布料，甚至毛孔皮膚質(zhì)感等等細節(jié)也看得出來燒了錢的，角色隨便拎出來一個放在眾多國漫里都會很出眾，那不也算是贏了嘛。再加上制作，配音，特效，整體美術(shù)都在線，完全可以一看。

敢選擇古龍做動畫本身就挺勇的，按照這季表現(xiàn)感覺第二季應該也穩(wěn)了。

江玉郎是誰？

看動畫版絕代雙驕時?？吹接腥颂岢鲞@種疑問?；蛟S是2005版小魚兒與花無缺中，頂著空氣劉海把一部劇殺得只剩劇名的反派江玉燕太過于令人印象深刻，讓許多人先入為主，以為這是本來就存在于《絕代雙驕》原著中的角色。

實際上，江玉燕對應的是原著中的江玉郎一角，相當于他的“性轉(zhuǎn)”。05版《小魚兒與花無缺》抓住了江玉郎這個人物陰毒偏執(zhí)的人設(shè)特點，造就了這一劇版的精華亮點。

既然提到劇版與原著的出入，那也不得不提99版的改編。由林志穎、蘇有朋主演的1999版《絕代雙驕》中擴充了移花宮前史，邀月收養(yǎng)孤女進宮的人性一面，與后期不擇手段殘酷無情的瘋魔一面交相輝映，使角色更加豐滿

而這兩部劇版對《絕代雙驕》原著中的感情線也都有大刀闊斧的改編。原著中，邀月、憐星、花月奴都愛慕著天下第一美男子江楓，江楓與花月奴私奔被邀月追殺，花月奴臨死前產(chǎn)下的雙胞胎在憐星獻計下得以保命，成為了小魚兒和花無缺。

而99版電視劇設(shè)定中，邀月與燕南天是夫妻，只剩下憐星和月奴爭江楓。

同時，原著中蘇櫻一角出場很晚，但她又是與小魚兒走到了最后的人，算是女主。因此電視劇改編為了顧全篇幅問題，不是把她和別的角色融為一體，就是干脆直接刪了。原著中慕容山莊的小女兒慕容九在05版劇中也是改編成了一個幾乎全新的角色慕容仙，因此動畫版看到慕容九出場時，彈幕中也出現(xiàn)了“不是慕容仙嗎”這種滿滿迷茫的疑問。對動畫版劇情和人物出現(xiàn)這些疑問甚至不滿，都可以理解。畢竟絕代已經(jīng)被翻拍了10余次，幾乎每個版本都與原著、與彼此之間有許多差異。這其中心里最苦的非原著粉絲莫屬，好不容易2020年的劇版翻拍還原度上來了，卻因為與兩部老版劇情相差太多，被心中有情懷，卻沒看過原著的觀眾狂打差評。雖然改編必被吐槽幾乎已成定律，但像《絕代雙驕》這樣跨越了幾十年的ip，不管完全還原還是不那么還原，都一定會得罪一批人。

說回動畫版。當初聽說絕代要做動畫，我只能默默在心里為這種明知山有虎，偏向虎山行的勇氣點個贊，原因綜上所述吧。不過追到現(xiàn)在，動畫版遵循了原著的江玉郎、慕容九等角色，并且從目前播出的涉及主線的劇情來看，故事的大走向其實也基本上遵照了原著，而不是任何一部劇版的翻拍。

比較大的出入是動畫第五集結(jié)尾，鐵心蘭交代的江湖傳言中說魚花的父親江楓被傳“殺了燕南天”，禍害天下、罪大惡極這些詞顯然與原著中的江楓不符。

而今天更的第15集中，十二星相的猴和沈輕虹講出了十七年前的部分真相，背景上和原著更貼合了，江楓和燕南天如原著設(shè)定一樣是至交，背叛了江楓的人是書童江琴。但燕南天此后為何消失，估計還是要等到后面才揭曉。

同樣設(shè)置了留白的還有第一集，神秘人（就是邀月啦）只帶走了其中一個孩子，留在了原地的孩子眼睛上有疤痕，所以是小魚兒，他是如何到的惡人谷？

帶走了花無缺的這個神秘人在第六集中再次出現(xiàn)且跟蹤小魚兒，想必是觀察自己的計劃是否在如期進行。結(jié)合“他”說要令雙胞胎同胞相殘，可見即使動畫版邀月給了花無缺一個“除惡衛(wèi)道”的幌子，但花最終還是會被誘導著去殺小魚兒，兄弟相殘的大主線肯定是與原著一致

“狂獅鐵戰(zhàn)與燕南天是至交”是原著中沒有的設(shè)定，那么動畫后期的劇情中肯定會做出解釋，好奇會怎么圓

從目前演到的內(nèi)容來看，故事主線和人物基本是遵從原著的，節(jié)奏也比較緊湊。以往的改編劇集深入人心，動畫為了全新的觀看體驗感加入了一些“迷惑項”，增加了懸念。小魚兒、花無缺和鐵心蘭組成的三人小隊增強了前期劇情的趣味性，主角團的感情也不斷升溫。畢竟有鐵三角定律，花無缺的提前出場為了這種更好的觀看效果，也是合理自洽。

作為古龍小說讀者和國漫愛好者雙重buff加身的觀眾，我還是很期待后續(xù)劇情發(fā)展的，國漫崛起將古龍小說以動畫形式翻拍是不錯選擇，希望更是一個老牌小說IP煥新輸血的良好開端。

提起古龍先生的《絕代雙驕》，其實我小時候就看過劇版，當時很迷林志穎和蘇有朋的顏值，感覺導演很會選角，一個古靈精怪，一個俊朗不凡，本身長相就挺貼人物性格的。雖然很多劇情已經(jīng)記不清楚了，但還能記得一些關(guān)鍵人物，以及各方找尋寶圖、有人故意設(shè)計兄弟相殘的情節(jié)，后來謝霆鋒、袁泉等人還翻拍了一版《小魚兒與花無缺》，又留下了讓人印象深刻的江玉燕一角，她在國產(chǎn)惡女榜上也是名列前茅。 我覺得是因為古龍先生的原著本身充滿生命力，所以，每次改編和再創(chuàng)作也能帶來一些新鮮感。在知道百漫要出3D動畫番劇版的時候，真的特別期待。 看完前三集，我跟大家聊聊自己的真實感受，先說一下動畫版的《絕代雙驕》跟劇版到底有什么不同？ 第1，我們都知道古龍先生在人物設(shè)計、故事起伏方面的優(yōu)勢，尤其小魚兒與花無缺這兩個經(jīng)典人物，他們特點鮮明，讓人印象深刻。動漫版著重強化了這點，而且在展現(xiàn)上也很有想法。例如，在兩兄弟的成長方面，采用了平行蒙太奇的手法，銜接得非常流暢。

前面幾個小魚兒被十大惡人教導的鏡頭，讓他小小年紀應戰(zhàn)野豬，意思是交代江小魚的成長環(huán)境，從小認識到弱肉強食的生存法則，對敵人必須心狠手辣。而切換到小花無缺初次摸兔子那里，也是講他從小沒有朋友、沒有玩伴，為后面被移花宮宮主設(shè)計吃兔子那段劇情做鋪墊。這一段也是動漫版的小高光時刻，完成度很高，既說清楚了花無缺的性情為什么會發(fā)生轉(zhuǎn)變，也表現(xiàn)了邀月、憐星兩位宮主的性格，冷面嚴格，斷情絕愛，不過幾個畫面就展現(xiàn)得淋漓盡致。

之后講十一年后的事，還是小魚兒被關(guān)進屋子擊殺大老虎的畫面，觀眾知道他變強了，但會發(fā)現(xiàn)他沒變成徹底的惡人。不過性情跳脫不羈，偶爾會有分寸的戲耍幾位惡人伯伯、叔叔。 長大后的花無缺變成了清冷公子，只是看似無情，實際上還是有一副柔軟心腸。他跟移花宮弟子對戰(zhàn)時，出招強悍，絲毫不見手軟，其實是為了讓對手少受點傷。 第2，在十大惡人的人物塑造上，影視劇版的人物造型還是依靠妝效，施展空間有局限，但是3D動畫不一樣，可以把外形設(shè)計和名字對應，增加角色的辨識度和表現(xiàn)力。舉個例子，像杜殺這個人物，原著對他的描寫是面色蒼白，身形消瘦，斷臂處是鐵鉤，動畫版牢牢抓住了這些特點，長臉，面部鋒利的五官，身形也是，還有鐵鉤作為武器的效用那里，還增加了打斗戲的看點。 還有大惡人歐陽丁、歐陽當為隱藏行跡從瘦子變胖子的設(shè)計，動畫版呈現(xiàn)的時候更有優(yōu)勢，揭曉迷底的時候也有種“原來如此”的感覺。另外，動畫版每個惡人出場的時候，都有名字和畫像，一目了然。我可以通過這些制作上的細節(jié)，感覺到制作團隊的用心。

那么，3D動漫版的《絕代雙驕》又有哪些驚喜呢？ 印象比較深的是分鏡畫面很有電影感，像在集市兩兄弟宿命般的相遇后，未打斗前站在房頂對話，一左一右，畫面對稱，頗有美感。

而打斗開始時人物動起來，鏡頭也開始切換，特寫、近景、中景，對招式和人物形象都有極致的展現(xiàn)。

人物表演和動作戲也都是看點和加分項，《絕代雙驕》里很多人物的表演細節(jié)都可圈可點，比同類國漫而言更加精細有料。 因為小魚兒、花無缺是主角嘛，在人物刻畫上自然會比較多，自然會有層次感和變化，我現(xiàn)在還記得小花無缺得知自己吃的是兔肉時，雙目含淚，難以置信又悔恨不已的表情。 當然，最有意思的是配角也有清晰的情緒轉(zhuǎn)變，就以出場沒有那么多的哈哈兒、屠嬌嬌為例吧。哈哈兒的特點是愛笑，一直樂呵呵的，肥頭大耳，像個和尚，他出場時給人的感覺也是如此。而屠嬌嬌是不男不女，可男可女，打扮上偏女性化但聲音又有男性的特點。 小魚兒出谷前戲耍哈哈兒等人，哈哈兒面部被涂抹了東西，笑不出來，嚴肅感加強，又有幾絲無奈。

屠嬌嬌的動作幅度比較大，經(jīng)常調(diào)動身體、動作，展示人物的情感起伏，并不拘泥于面部的表情。他既氣惱小魚兒的作弄，又嘲笑其他人同樣踩坑，非常有趣。這些細膩的表演，能夠幫助觀眾理解人物，也能讓配角變得豐滿。 動作戲的占比很大，對人物塑造和劇情推動的作用也很重要，比如，鐵心蘭與毛氏兄弟的對戰(zhàn)那里，輾轉(zhuǎn)騰挪，出招拆招，打斗動作干凈又利落，而且一看就知道創(chuàng)作者研究過原著，不僅能體現(xiàn)鐵心蘭的聰敏機警，還能展示“颶風遁地”等招式。

小魚兒幾人跟十大惡人中的歐陽丁當?shù)膶?zhàn)更是如此，有驚險刺激的場面，還有智謀無雙的猜身份環(huán)節(jié)，最逗的是利用歐陽丁當愛占便宜的性情想辦法脫困，真心能感受到百漫花了不少心思。

當然啦，片頭熟悉的《快樂至上》旋律響起，也非常驚喜，簡直是福利性狂喜，沒想到時隔這么多年，還能再次重溫這首歌。目前三集追下來，有原著打底，加上優(yōu)秀的制作，內(nèi)容質(zhì)量優(yōu)質(zhì)，可以肯定《絕代雙驕》是一部3D動畫番劇精品，我真的很期待后續(xù)的劇情啊，要知道狠角色江玉郎還沒登場呢。