播放地址
猜你喜歡
劇照
更新時間：2024-04-11 17:06
詳細劇情
以喜劇的方式講述了隱秘又可愛的忠清道人的故事。這是一部可以在其中感受到1980年代中后期農(nóng)村高中生的日常生活和回憶中的音樂所喚起的鄉(xiāng)愁的懸疑青春電視劇。劇中任時完飾演居住在忠清南道牙山溫陽的瘦小懦弱的少年張秉泰。在學(xué)校這個小社會，屬于食物鏈最底層的張秉泰因為父親的關(guān)系連夜逃到隔壁小區(qū)扶余后，成為了扶余農(nóng)業(yè)高中的轉(zhuǎn)學(xué)生。之后他遇到了意想不到的事件，經(jīng)歷了反轉(zhuǎn)。
長篇影評
1 ) black album 歌單
最喜歡的一段是爸爸送給小孩自己錄的beatles black album。這段臺詞也是ethan Hawke自己寫的。歌單是，
Disc 1:
1. Paul McCartney & Wings, “Band on the Run”
2. George Harrison, “My Sweet Lord”
3. John Lennon feat. The Flux Fiddlers & the Plastic Ono Band, “Jealous Guy”
4. Ringo Starr, “Photograph”
5. John Lennon, “How?”
6. Paul McCartney, “Every Night”
7. George Harrison, “Blow Away”
8. Paul McCartney, “Maybe I’m Amazed”
9. John Lennon, “Woman”
10.Paul McCartney & Wings, “Jet”
11. John Lennon, “Stand by Me”
12. Ringo Starr, “No No Song”
13. Paul McCartney, “Junk”
14. John Lennon, “Love”
15. Paul McCartney & Linda McCartney, “The Back Seat of My Car”
16. John Lennon, “Watching the Wheels”
17. John Lennon, “Mind Games”
18. Paul McCartney & Wings, “Bluebird”
19. John Lennon, “Beautiful Boy (Darling Boy)”
20. George Harrison, “What Is Life”
Disc 2:
1. John Lennon, “God”
2. Wings, “Listen to What the Man Said”
3. John Lennon, “Crippled Inside”
4. Ringo Starr, “You’re Sixteen You’re Beautiful (And You’re Mine)”
5. Paul McCartney & Wings, “Let Me Roll It”
6. John Lennon & The Plastic Ono Band, “Power to the People”
7. Paul McCartney, “Another Day”
8. George Harrison, “If Not For You (2001 Digital Remaster)”
9. John Lennon, “(Just Like) Starting Over”
10. Wings, “Let ‘Em In”
11. John Lennon, “Mother”
12. Paul McCartney & Wings, “Helen Wheels”
13. John Lennon, “I Found Out”
14. Paul McCartney & Linda McCartney, “Uncle Albert / Admiral Halsey”
15. John Lennon, Yoko Ono & The Plastic Ono Band, “Instant Karma! (We All Shine On)”
15. George Harrison, “Not Guilty (2004 Digital Remaster)”
16. Paul McCartney & Linda McCartney, “Heart of the Country”
17. John Lennon, “Oh Yoko!”
18. Wings, “Mull of Kintyre”
19. Ringo Starr, “It Don’t Come Easy”
Disc 3:
1. John Lennon, “Grow Old With Me (2010 Remaster)”
2. Wings, “Silly Love Songs”
3. The Beatles, “Real Love”
4. Paul McCartney & Wings, “My Love”
5. John Lennon, “Oh My Love”
6. George Harrison, “Give Me Love (Give Me Peace on Earth)”
7. Paul McCartney, “Pipes of Peace”
8. John Lennon, “Imagine”
9. Paul McCartney, “Here Today”
10. George Harrison, “All Things Must Pass”
11. Paul McCartney, “And I Love Her (Live on MTV Unplugged)”
全文 http://www.buzzfeed.com/ethanhawke/boyhood-the-black-album
Disc 1:
1. Paul McCartney & Wings, “Band on the Run”
2. George Harrison, “My Sweet Lord”
3. John Lennon feat. The Flux Fiddlers & the Plastic Ono Band, “Jealous Guy”
4. Ringo Starr, “Photograph”
5. John Lennon, “How?”
6. Paul McCartney, “Every Night”
7. George Harrison, “Blow Away”
8. Paul McCartney, “Maybe I’m Amazed”
9. John Lennon, “Woman”
10.Paul McCartney & Wings, “Jet”
11. John Lennon, “Stand by Me”
12. Ringo Starr, “No No Song”
13. Paul McCartney, “Junk”
14. John Lennon, “Love”
15. Paul McCartney & Linda McCartney, “The Back Seat of My Car”
16. John Lennon, “Watching the Wheels”
17. John Lennon, “Mind Games”
18. Paul McCartney & Wings, “Bluebird”
19. John Lennon, “Beautiful Boy (Darling Boy)”
20. George Harrison, “What Is Life”
Disc 2:
1. John Lennon, “God”
2. Wings, “Listen to What the Man Said”
3. John Lennon, “Crippled Inside”
4. Ringo Starr, “You’re Sixteen You’re Beautiful (And You’re Mine)”
5. Paul McCartney & Wings, “Let Me Roll It”
6. John Lennon & The Plastic Ono Band, “Power to the People”
7. Paul McCartney, “Another Day”
8. George Harrison, “If Not For You (2001 Digital Remaster)”
9. John Lennon, “(Just Like) Starting Over”
10. Wings, “Let ‘Em In”
11. John Lennon, “Mother”
12. Paul McCartney & Wings, “Helen Wheels”
13. John Lennon, “I Found Out”
14. Paul McCartney & Linda McCartney, “Uncle Albert / Admiral Halsey”
15. John Lennon, Yoko Ono & The Plastic Ono Band, “Instant Karma! (We All Shine On)”
15. George Harrison, “Not Guilty (2004 Digital Remaster)”
16. Paul McCartney & Linda McCartney, “Heart of the Country”
17. John Lennon, “Oh Yoko!”
18. Wings, “Mull of Kintyre”
19. Ringo Starr, “It Don’t Come Easy”
Disc 3:
1. John Lennon, “Grow Old With Me (2010 Remaster)”
2. Wings, “Silly Love Songs”
3. The Beatles, “Real Love”
4. Paul McCartney & Wings, “My Love”
5. John Lennon, “Oh My Love”
6. George Harrison, “Give Me Love (Give Me Peace on Earth)”
7. Paul McCartney, “Pipes of Peace”
8. John Lennon, “Imagine”
9. Paul McCartney, “Here Today”
10. George Harrison, “All Things Must Pass”
11. Paul McCartney, “And I Love Her (Live on MTV Unplugged)”
全文 http://www.buzzfeed.com/ethanhawke/boyhood-the-black-album
2 ) 記錄少年的成長
用12年來記錄一個普通人的生活，這個想法夠大膽。放在導(dǎo)演理查德·林克萊特里，卻是游刃有余：每年暑假，他召集主創(chuàng)們碰頭，聊一聊過去一年的故事，弄出劇本，然后拍上幾天。如此年復(fù)一年，看光陰如何在每個人的身上流過。他顯然有著某種奇特的“戀時癖”，酷愛玩弄“時間”這個概念，在那個跨越18年完成的、著名的“Before”三部曲里面，他就玩過這個花招——不僅用日出、日落來對應(yīng)愛情和婚姻的各個階段，還巧妙把每個故事都壓縮到24小時之內(nèi)。佛說“剎那即永恒”，參透了每一天的酸甜苦辣，想必也就洞察了人生的千滋百味。 用電影描繪成長并非易事。人物傳記這個類型本來就不容易討好，如果主角是名人，尚有一些豐功偉績可供挖掘，換成平凡人物的尋常生活，一堆瑣碎和雞毛蒜皮，實在考驗觀眾的接受能力：為什么我們要花時間去看別人的生活？回答就是《Boyhood》在Facebook宣傳頁面上寫的那句話：“The story of us”。 我的父母是上世紀(jì)70年代初支援三線建設(shè)的工人，和電影絕緣已經(jīng)很久。但是某天，我發(fā)現(xiàn)他們把DVD放進機器，端坐在電視機前看認(rèn)認(rèn)真真地看起了王小帥的《青紅》、賈樟柯的《24城記》。中國的文藝片和世界上任何一個國家的藝術(shù)電影一樣，節(jié)奏緩慢且缺乏戲劇性，但是，他們居然看完了。他們看的是自己的過去，在別人的故事里尋找自己的影子。 看到在網(wǎng)上有網(wǎng)友評論：“把我的少年時代拍出來，不比這個差”。是的，12年的光陰，一段平淡的流水賬。林克萊特在接受采訪時說，自己花了很多時間來思考“時間與敘事的關(guān)系”，而影片最終呈現(xiàn)的，就是一片波瀾不驚的溫暖。離婚、失戀，然后還會有下一段婚姻和另一個女孩出現(xiàn)，在每一個迷惘的路口，總有一個老師或者餐廳經(jīng)理會給出鼓勵
3 ) 銀屏外的影像 - 林克萊特談少年時代
導(dǎo)演理查德·林克萊特說《少年時代》的制作過程與任何一部電影都不同。我們不得不同意，只要時間一長，數(shù)不盡的電影都會陷入一種停滯不前的狀態(tài)，沒有一部像《少年時代》一樣能徹底改變我們對電影制作的看法。歷經(jīng)12年且每年只有幾天的拍攝時間，影片表現(xiàn)出了“時間”在經(jīng)意與不經(jīng)意間對我們的改變，令人感動的同時還充滿詩意。自從年初在圣丹斯電影節(jié)上首次亮相之后，林克萊特的這部心血之作幾乎滿世界都是好評。加上之前反響極好的《伯尼》和《愛在午夜降臨前》，這次可謂是三連冠。
以下是林克萊特在接受采訪時，對他這部最新作品的解讀。
沒有劇本和12個劇本
“電影叫‘少年時代’，但也完全可以稱為‘家長時代‘。雖然影片視角是反射孩子這個中心人物，但有孩子的家長都能看得出來，這也是有關(guān)于他們的電影。孩子可能注意不到，但是我們都看得到影片中家長的變化。他們也是隨著孩子長大的。
有人問我，‘這個電影的主意是哪里來的？’我想大概是99年開始構(gòu)思的。那個時候我做家長已經(jīng)六年多了，看到孩子在我面前慢慢長大，讓我想到童年的一些事情，就有了想法拍一部關(guān)于童年和成長的電影。但是我又沒法想到一個讓我滿意的故事，加上演員本身漸漸的變化也讓我頭疼，所以整個概念多少成了一種解決所有這些問題的方法——一種縱向遞增式的表現(xiàn)方式。
我從來就沒想過有一個完整的劇本，因為它和我們要做的東西有沖突。這個電影應(yīng)該是一年一年來的，如果有了劇本，我就沒法邊做邊想。電影制作中一般都不會給你邊做邊想的余地，但現(xiàn)在我有的就是時間，所以我們更像是有12個不同的劇本，一年一個。
時間真是個奢侈品。每一年我都能有足夠的時間，根據(jù)那一年的拍攝成果來設(shè)想下一年的部分。比如到了第四年，我們已經(jīng)可以根據(jù)剪輯好了的前三年的材料，來想象接下來（第五年）的內(nèi)容會是什么。電影大體框架不會變，但有很多裝飾細節(jié)還是經(jīng)過了很多改變和添加的，因為我喜歡給自己和演員留下一些可以創(chuàng)作的空間。這就是我做電影的風(fēng)格——大體嚴(yán)謹(jǐn)，細節(jié)多變?！?br>
時間，記憶與個體
“我認(rèn)為這部電影反映了人們自己的生活，就像人一出生是感覺不到界限的，只是單純的在活著。當(dāng)一個人慢慢長大，他就會慢慢產(chǎn)生對事物的印象，他的世界也會因此慢慢變大，他也會越來越有‘自我’這個意識。在有些物種中，個體只是部落的一部分，它不是自我的。但對我來說，一個個體應(yīng)該是一種慢慢形成的自我認(rèn)知，通過對家長、兄弟姐妹、文化、學(xué)校等身邊的事物對比，得出的一種感官上的意識形態(tài)。
當(dāng)一個人是孩子的時候，一開始他只能對周邊的事情產(chǎn)生一種單純的反應(yīng)，直到大了意志更強了，他就會開始表達，開始有判斷力。我就是這么看我自己的。從另外一方面來說，一個人也會被他周圍的事物所塑造，換句話說，‘我是我’是因為我不是他。雖然出生有一種共性，但從出生那一刻開始一個人就會被一切‘不是他’的事物所塑造成他自己。
對我來說，這也是一部關(guān)于記憶的電影。我的意思是，看的時候它應(yīng)該給人一種非常當(dāng)下和現(xiàn)實的感覺。但看完后我想讓它成為一種兒時的回憶，讓它成為孩子時對生活的印象。即視感和回憶非常難同時表現(xiàn)出來，尤其當(dāng)時間總是往一個方向流逝時，很難不讓電影有線性敘事的感覺。
所以有些地方我故意省略了，比如時間性的提示。我想讓人有一種回到兒時的記憶，那是一種很隨意的流動。就像兒時有些事情記不住日期，但印象總是在。我特別想捕捉到一種……聽起來可能有點浮夸，一種‘時光在眼前飛逝’或是‘一個人怎么長大’的感覺。
我故意跳過了很多別人看來重要的事件，比如梅森（片中主人公）的父母在一開始就已經(jīng)離婚了，而不是作為影片的一部分而表現(xiàn)出來，那是因為很多我們記得的瞬間不一定是非常重要的那一刻。記憶對每個人來說都是不同的，但大部分都是由那些細微的無法解釋的瞬間組成：為什么有些事物記得特別深？我想穿過比較淺顯的事件挖掘更深層的精華。每一年我都有時間去思考如何別去做不該做的事。比起我想讓它成為的電影，它更不應(yīng)該是我不想讓它成為的電影?！?br>
特定和普遍的共存
“視角的不同也是我想表達的一個思想。很多情況下，對自己重要的東西，對別人來說可能是偶然的，比如當(dāng)梅森的父親把答應(yīng)留給他的車賣了。這對他打擊很大，但他父親卻都不記得他們有過這樣的約定。一個人在和別人打交道的時候一定要謹(jǐn)慎，因為別人真的會記得而且把它當(dāng)真。我們不知道自己對別人的影響有多么大，尤其是當(dāng)了家長以后，哪天心不在焉，結(jié)果孩子問了一個對他們來說很重要的問題，一切就都變了。
這部電影也有很多對德克薩斯州（導(dǎo)演老家）的描寫，會有小學(xué)生對著國旗和州旗宣誓這樣的場景，因為我想要的就是特定性與普遍性共存的效果。故事本身可以發(fā)生在任何一個地區(qū)和個人身上，因為人與人還是非常相似的，我們長大成人的過程都不會差的太多。但故事能產(chǎn)生出的共鳴應(yīng)該是由它本身的一些特定因素造成的。德州生活中有點奇怪的地方，這時候就變得非常吸引人了?！?br>
從十二年到兩個半小時
“在投資的問題上，我這次真的是非常走運。IFC給了我足夠的信任，給我錢去讓我每年去做——付演員工資，拍幾天的膠卷洗出來，再剪一剪。成本是超級超級的低，大家都是白干活，但花在這里面的時間可是讓人崩潰的多。如果都加起來，光是前期準(zhǔn)備就會花費兩年的時間。因為每一年我們都在拍一部微電影，一共十二部！每年就拍大概三天，我們就要找拍攝地點，布置場景，租賃器材和車子，然后把人都叫來。每一年都是這樣，就為了三天的戲。后期也做了大概二年。一般像我們這樣的低成本根本沒法做這么長時間的后期，但這部片子的性質(zhì)決定了我們工作的性質(zhì)。整個制片過程特別地瘋狂，在紙上看的話一點道理都沒有。
我每年都剪輯一次，把它和之前拍的放在一起，如果時間多的話就一起再剪第二遍。之后我可能就會和它培養(yǎng)培養(yǎng)感情，邊看邊構(gòu)思怎么為我‘漸漸老去’的演員們編之后的戲——這簡直就是像在規(guī)劃我的人生一樣。一般電影的話，你必須提前規(guī)劃好一切，拍的時候也是小心翼翼，出了錯只能繞著走，最后試著在剪輯室里完成當(dāng)初的想法。這次的順序完全不一樣。我完全可以構(gòu)思、寫作、拍攝、剪輯同時進行，可以說和所有電影都不一樣。
關(guān)于電影的長度，我基本沒有覺得過‘哦它應(yīng)該是這么長’的概念，然后根據(jù)時間來剪輯。制作尾聲我剪掉了一些場景，不過電影本身是沒有問題的。我從來沒有拍過這么有整體性的電影，可能是因為每年都在剪吧。有時候我會想到了這個程度，也只能說要不你喜歡，要不你不喜歡，所以這里加二十秒那里加一分鐘也沒什么太大關(guān)系了?！?/div>
以下是林克萊特在接受采訪時，對他這部最新作品的解讀。
沒有劇本和12個劇本
“電影叫‘少年時代’，但也完全可以稱為‘家長時代‘。雖然影片視角是反射孩子這個中心人物，但有孩子的家長都能看得出來，這也是有關(guān)于他們的電影。孩子可能注意不到，但是我們都看得到影片中家長的變化。他們也是隨著孩子長大的。
有人問我，‘這個電影的主意是哪里來的？’我想大概是99年開始構(gòu)思的。那個時候我做家長已經(jīng)六年多了，看到孩子在我面前慢慢長大，讓我想到童年的一些事情，就有了想法拍一部關(guān)于童年和成長的電影。但是我又沒法想到一個讓我滿意的故事，加上演員本身漸漸的變化也讓我頭疼，所以整個概念多少成了一種解決所有這些問題的方法——一種縱向遞增式的表現(xiàn)方式。
我從來就沒想過有一個完整的劇本，因為它和我們要做的東西有沖突。這個電影應(yīng)該是一年一年來的，如果有了劇本，我就沒法邊做邊想。電影制作中一般都不會給你邊做邊想的余地，但現(xiàn)在我有的就是時間，所以我們更像是有12個不同的劇本，一年一個。
時間真是個奢侈品。每一年我都能有足夠的時間，根據(jù)那一年的拍攝成果來設(shè)想下一年的部分。比如到了第四年，我們已經(jīng)可以根據(jù)剪輯好了的前三年的材料，來想象接下來（第五年）的內(nèi)容會是什么。電影大體框架不會變，但有很多裝飾細節(jié)還是經(jīng)過了很多改變和添加的，因為我喜歡給自己和演員留下一些可以創(chuàng)作的空間。這就是我做電影的風(fēng)格——大體嚴(yán)謹(jǐn)，細節(jié)多變?！?br>
時間，記憶與個體
“我認(rèn)為這部電影反映了人們自己的生活，就像人一出生是感覺不到界限的，只是單純的在活著。當(dāng)一個人慢慢長大，他就會慢慢產(chǎn)生對事物的印象，他的世界也會因此慢慢變大，他也會越來越有‘自我’這個意識。在有些物種中，個體只是部落的一部分，它不是自我的。但對我來說，一個個體應(yīng)該是一種慢慢形成的自我認(rèn)知，通過對家長、兄弟姐妹、文化、學(xué)校等身邊的事物對比，得出的一種感官上的意識形態(tài)。
當(dāng)一個人是孩子的時候，一開始他只能對周邊的事情產(chǎn)生一種單純的反應(yīng)，直到大了意志更強了，他就會開始表達，開始有判斷力。我就是這么看我自己的。從另外一方面來說，一個人也會被他周圍的事物所塑造，換句話說，‘我是我’是因為我不是他。雖然出生有一種共性，但從出生那一刻開始一個人就會被一切‘不是他’的事物所塑造成他自己。
對我來說，這也是一部關(guān)于記憶的電影。我的意思是，看的時候它應(yīng)該給人一種非常當(dāng)下和現(xiàn)實的感覺。但看完后我想讓它成為一種兒時的回憶，讓它成為孩子時對生活的印象。即視感和回憶非常難同時表現(xiàn)出來，尤其當(dāng)時間總是往一個方向流逝時，很難不讓電影有線性敘事的感覺。
所以有些地方我故意省略了，比如時間性的提示。我想讓人有一種回到兒時的記憶，那是一種很隨意的流動。就像兒時有些事情記不住日期，但印象總是在。我特別想捕捉到一種……聽起來可能有點浮夸，一種‘時光在眼前飛逝’或是‘一個人怎么長大’的感覺。
我故意跳過了很多別人看來重要的事件，比如梅森（片中主人公）的父母在一開始就已經(jīng)離婚了，而不是作為影片的一部分而表現(xiàn)出來，那是因為很多我們記得的瞬間不一定是非常重要的那一刻。記憶對每個人來說都是不同的，但大部分都是由那些細微的無法解釋的瞬間組成：為什么有些事物記得特別深？我想穿過比較淺顯的事件挖掘更深層的精華。每一年我都有時間去思考如何別去做不該做的事。比起我想讓它成為的電影，它更不應(yīng)該是我不想讓它成為的電影?！?br>
特定和普遍的共存
“視角的不同也是我想表達的一個思想。很多情況下，對自己重要的東西，對別人來說可能是偶然的，比如當(dāng)梅森的父親把答應(yīng)留給他的車賣了。這對他打擊很大，但他父親卻都不記得他們有過這樣的約定。一個人在和別人打交道的時候一定要謹(jǐn)慎，因為別人真的會記得而且把它當(dāng)真。我們不知道自己對別人的影響有多么大，尤其是當(dāng)了家長以后，哪天心不在焉，結(jié)果孩子問了一個對他們來說很重要的問題，一切就都變了。
這部電影也有很多對德克薩斯州（導(dǎo)演老家）的描寫，會有小學(xué)生對著國旗和州旗宣誓這樣的場景，因為我想要的就是特定性與普遍性共存的效果。故事本身可以發(fā)生在任何一個地區(qū)和個人身上，因為人與人還是非常相似的，我們長大成人的過程都不會差的太多。但故事能產(chǎn)生出的共鳴應(yīng)該是由它本身的一些特定因素造成的。德州生活中有點奇怪的地方，這時候就變得非常吸引人了?！?br>
從十二年到兩個半小時
“在投資的問題上，我這次真的是非常走運。IFC給了我足夠的信任，給我錢去讓我每年去做——付演員工資，拍幾天的膠卷洗出來，再剪一剪。成本是超級超級的低，大家都是白干活，但花在這里面的時間可是讓人崩潰的多。如果都加起來，光是前期準(zhǔn)備就會花費兩年的時間。因為每一年我們都在拍一部微電影，一共十二部！每年就拍大概三天，我們就要找拍攝地點，布置場景，租賃器材和車子，然后把人都叫來。每一年都是這樣，就為了三天的戲。后期也做了大概二年。一般像我們這樣的低成本根本沒法做這么長時間的后期，但這部片子的性質(zhì)決定了我們工作的性質(zhì)。整個制片過程特別地瘋狂，在紙上看的話一點道理都沒有。
我每年都剪輯一次，把它和之前拍的放在一起，如果時間多的話就一起再剪第二遍。之后我可能就會和它培養(yǎng)培養(yǎng)感情，邊看邊構(gòu)思怎么為我‘漸漸老去’的演員們編之后的戲——這簡直就是像在規(guī)劃我的人生一樣。一般電影的話，你必須提前規(guī)劃好一切，拍的時候也是小心翼翼，出了錯只能繞著走，最后試著在剪輯室里完成當(dāng)初的想法。這次的順序完全不一樣。我完全可以構(gòu)思、寫作、拍攝、剪輯同時進行，可以說和所有電影都不一樣。
關(guān)于電影的長度，我基本沒有覺得過‘哦它應(yīng)該是這么長’的概念，然后根據(jù)時間來剪輯。制作尾聲我剪掉了一些場景，不過電影本身是沒有問題的。我從來沒有拍過這么有整體性的電影，可能是因為每年都在剪吧。有時候我會想到了這個程度，也只能說要不你喜歡，要不你不喜歡，所以這里加二十秒那里加一分鐘也沒什么太大關(guān)系了?！?/div>
4 ) 《少年時代》：用時間釀造電影美酒
三維世界，因為有了時間，才有了可延展的深度。呱呱墜地的嬰孩經(jīng)歷時間的洗禮成就了今天的青年，中年，亦或者是老年。面對時間，現(xiàn)階段的人類除了俯首稱臣，別無他法。不管是影視還是文學(xué)作品，人類也幻想在時間里旅行，穿梭時空以改變自己或是世界的命運。就像《一代宗師》里宮二說的：“都說人生無悔，那是賭氣的話，如果真無悔，該有多無趣啊?！碑?dāng)然也會有人在回答“假如再從來一次，你會怎么做？”的問題時，回答：“我不后悔當(dāng)初的選擇，如果可以，我還是會選擇這樣活。”人類對時間的態(tài)度是復(fù)雜的，矛盾的。時間讓一切都過去，可是一切又都會被記住。時間帶走了苦痛，也磨滅了美好，時間也給了你體驗，給了你記憶，時間改變了你我，從而站在你面前的是一個有了時間經(jīng)歷的個體，是一個有歷史的人，時間造就了一個人的獨一無二。
單從文字上來探討時間，蒼白沒有說服力。而林克萊特有自己的一套光影魔術(shù)講述時間的流逝，《少年時代》這部開創(chuàng)性的電影將時間與電影的關(guān)系進一步的拓寬了。同一批人馬，每年夏天聚一次，拍攝一些素材，持續(xù)十二年，片中的小孩從六歲到十八歲，整整一個少年時代。看著小梅森從小學(xué)嬰兒肥，到中學(xué)洗剪吹，再到大學(xué)的文藝青年，觀眾也不由自主跟著回望自己的人生，當(dāng)片中母親突然間哭泣的時候，觀眾難免動容，這就是時間沖擊。這種拍攝方法很具有冒險精神，十二年間任何一個主創(chuàng)發(fā)生點兒意外，就會導(dǎo)致電影的泡湯，即使能補救，也不再是同一部如此連貫電影了，所以感謝上蒼讓林克萊特完成了這一壯舉，因為下一個電影奇跡我們又要苦等多時。
這種拍攝的方式也有隨機性，會有很多即興的東西，就像電影ost，往往都是當(dāng)年流行金曲。主演談?wù)摰囊晾藨?zhàn)爭、911事件，手機、車子的變化，布什到奧巴馬的更迭，一切都緊密結(jié)合當(dāng)年時事，具有鮮明的時代特征。加上這次林克萊特平實的劇作，沒有大起大落的情節(jié)，這些都會產(chǎn)生是生活記錄的錯覺。這種似是而非之感就是林克萊特的電影風(fēng)格?；剡^頭來看林克萊特的“愛在”系列、《錄音帶》《近郊奇情》《年少輕狂》《都市浪人》等電影，也都會發(fā)現(xiàn)這種時空的錯覺。電影與時間緊密的結(jié)合，時間推動電影情節(jié)，電影與時間產(chǎn)生美妙的化學(xué)反應(yīng)，觀眾沉迷其中不可自拔。也許觀影世界里林克萊特才最懂時間與電影的關(guān)系，電影在時間里發(fā)酵，電影揭開面紗的那天散發(fā)醇香，傾倒影迷。
林克萊特在《少年時代》里，其實講述了一個挺悲傷的成長故事。梅森很小的時候父母離異，母親帶著一雙兒女輾轉(zhuǎn)奔波，一邊求學(xué)一邊工作，艱辛可想而知。母親先后遭遇了幾任丈夫，都以離婚收場，梅森從小就四處搬家、轉(zhuǎn)學(xué)，領(lǐng)教了各色混混、醉鬼、暴力狂，林克萊特沒有正面深究這些人生的不幸，只是在小梅森的性格塑造上體現(xiàn)出來，長大后慢慢定型的梅森有一股陰郁氣質(zhì)，這些都與他的家庭生活和成長經(jīng)歷密不可分。林克萊特的好拍檔伊桑?霍克這次扮演了電影里父親的角色，這個角色也更像是梅森的精神導(dǎo)師，給電影帶來了一些歡樂。語速驚人的伊桑給《少年時代》帶來了林克萊特另一個電影標(biāo)配——話嘮。父親堅持每兩周接孩子們一起過周末，不論母親和孩子們搬家到哪里，電影里父親是孩子們?nèi)f能導(dǎo)師，鼓勵的話語、政治教育（批判伊戰(zhàn)、幫奧巴馬拉票）、性教育、如何走出分手陰影、音樂探討等等，這樣就構(gòu)成了父與子的聯(lián)系與傳承。有一場戲印象很深，十六歲生日的梅森因為父親忘了三年級時答應(yīng)給他的GTO古董車禮物，反而將它賣了，生悶氣。結(jié)果父親拿出禮物，叫梅森拆開，是一張父親自己錄的關(guān)于甲殼蟲的CD，梅森立馬喜笑顏開了。
林克萊特的電影記錄下小男孩的12年的成長，也順帶了美國（德州）風(fēng)情畫的展示。美式小孩的成長環(huán)境、接受的教育，對比會發(fā)現(xiàn)這跟中國小孩的成長經(jīng)歷有太多的不一樣。比如他們的上課方式、家庭作業(yè)，家長對學(xué)習(xí)的監(jiān)督方式，大學(xué)前自己工作攢錢買車、繳學(xué)費，孩子父母的相處方式，孩子更像是一個獨立的個體，而不是依附于父母的寄生蟲，美國孩子有更多的自主權(quán)和發(fā)展渠道，父母只是給建議，不會干涉孩子的決定。比如梅森選擇了攝影課程，本來想離家更遠但最終選擇德州大學(xué)也是自己的決定。孩子成年后通常自己出去打工掙錢，如果錢足夠父母也通常不會再給予經(jīng)濟上的幫助，不再受父母資助的孩子也不再受父母約束，就像梅森姐姐說的：“經(jīng)濟上獨立了，就可以不再聽父母的話了。”
影片最后，梅森進入了大學(xué)，和幾名剛認(rèn)識的大學(xué)校友去爬山，夕陽西下，跟拍的梅森和一女孩的攝影畫面，像極了“愛在”系列的跟拍畫面，嗯，沒錯一個時代又在面前鋪開了，那是梅森的“青年時代”。某雜志采訪林克萊特：“如果拍續(xù)集，將男主的故事一直延續(xù)下去會是怎樣？”林克萊特開玩笑似地假設(shè)：“男主上了大學(xué)，畢業(yè)，過了幾年去歐洲旅行，在火車上邂逅了一位心動女生……”看到這我當(dāng)真了，會心的笑了，原來這是一瓶12年+18年的老酒。
單從文字上來探討時間，蒼白沒有說服力。而林克萊特有自己的一套光影魔術(shù)講述時間的流逝，《少年時代》這部開創(chuàng)性的電影將時間與電影的關(guān)系進一步的拓寬了。同一批人馬，每年夏天聚一次，拍攝一些素材，持續(xù)十二年，片中的小孩從六歲到十八歲，整整一個少年時代。看著小梅森從小學(xué)嬰兒肥，到中學(xué)洗剪吹，再到大學(xué)的文藝青年，觀眾也不由自主跟著回望自己的人生，當(dāng)片中母親突然間哭泣的時候，觀眾難免動容，這就是時間沖擊。這種拍攝方法很具有冒險精神，十二年間任何一個主創(chuàng)發(fā)生點兒意外，就會導(dǎo)致電影的泡湯，即使能補救，也不再是同一部如此連貫電影了，所以感謝上蒼讓林克萊特完成了這一壯舉，因為下一個電影奇跡我們又要苦等多時。
這種拍攝的方式也有隨機性，會有很多即興的東西，就像電影ost，往往都是當(dāng)年流行金曲。主演談?wù)摰囊晾藨?zhàn)爭、911事件，手機、車子的變化，布什到奧巴馬的更迭，一切都緊密結(jié)合當(dāng)年時事，具有鮮明的時代特征。加上這次林克萊特平實的劇作，沒有大起大落的情節(jié)，這些都會產(chǎn)生是生活記錄的錯覺。這種似是而非之感就是林克萊特的電影風(fēng)格?；剡^頭來看林克萊特的“愛在”系列、《錄音帶》《近郊奇情》《年少輕狂》《都市浪人》等電影，也都會發(fā)現(xiàn)這種時空的錯覺。電影與時間緊密的結(jié)合，時間推動電影情節(jié)，電影與時間產(chǎn)生美妙的化學(xué)反應(yīng)，觀眾沉迷其中不可自拔。也許觀影世界里林克萊特才最懂時間與電影的關(guān)系，電影在時間里發(fā)酵，電影揭開面紗的那天散發(fā)醇香，傾倒影迷。
林克萊特在《少年時代》里，其實講述了一個挺悲傷的成長故事。梅森很小的時候父母離異，母親帶著一雙兒女輾轉(zhuǎn)奔波，一邊求學(xué)一邊工作，艱辛可想而知。母親先后遭遇了幾任丈夫，都以離婚收場，梅森從小就四處搬家、轉(zhuǎn)學(xué)，領(lǐng)教了各色混混、醉鬼、暴力狂，林克萊特沒有正面深究這些人生的不幸，只是在小梅森的性格塑造上體現(xiàn)出來，長大后慢慢定型的梅森有一股陰郁氣質(zhì)，這些都與他的家庭生活和成長經(jīng)歷密不可分。林克萊特的好拍檔伊桑?霍克這次扮演了電影里父親的角色，這個角色也更像是梅森的精神導(dǎo)師，給電影帶來了一些歡樂。語速驚人的伊桑給《少年時代》帶來了林克萊特另一個電影標(biāo)配——話嘮。父親堅持每兩周接孩子們一起過周末，不論母親和孩子們搬家到哪里，電影里父親是孩子們?nèi)f能導(dǎo)師，鼓勵的話語、政治教育（批判伊戰(zhàn)、幫奧巴馬拉票）、性教育、如何走出分手陰影、音樂探討等等，這樣就構(gòu)成了父與子的聯(lián)系與傳承。有一場戲印象很深，十六歲生日的梅森因為父親忘了三年級時答應(yīng)給他的GTO古董車禮物，反而將它賣了，生悶氣。結(jié)果父親拿出禮物，叫梅森拆開，是一張父親自己錄的關(guān)于甲殼蟲的CD，梅森立馬喜笑顏開了。
林克萊特的電影記錄下小男孩的12年的成長，也順帶了美國（德州）風(fēng)情畫的展示。美式小孩的成長環(huán)境、接受的教育，對比會發(fā)現(xiàn)這跟中國小孩的成長經(jīng)歷有太多的不一樣。比如他們的上課方式、家庭作業(yè)，家長對學(xué)習(xí)的監(jiān)督方式，大學(xué)前自己工作攢錢買車、繳學(xué)費，孩子父母的相處方式，孩子更像是一個獨立的個體，而不是依附于父母的寄生蟲，美國孩子有更多的自主權(quán)和發(fā)展渠道，父母只是給建議，不會干涉孩子的決定。比如梅森選擇了攝影課程，本來想離家更遠但最終選擇德州大學(xué)也是自己的決定。孩子成年后通常自己出去打工掙錢，如果錢足夠父母也通常不會再給予經(jīng)濟上的幫助，不再受父母資助的孩子也不再受父母約束，就像梅森姐姐說的：“經(jīng)濟上獨立了，就可以不再聽父母的話了。”
影片最后，梅森進入了大學(xué)，和幾名剛認(rèn)識的大學(xué)校友去爬山，夕陽西下，跟拍的梅森和一女孩的攝影畫面，像極了“愛在”系列的跟拍畫面，嗯，沒錯一個時代又在面前鋪開了，那是梅森的“青年時代”。某雜志采訪林克萊特：“如果拍續(xù)集，將男主的故事一直延續(xù)下去會是怎樣？”林克萊特開玩笑似地假設(shè)：“男主上了大學(xué)，畢業(yè)，過了幾年去歐洲旅行，在火車上邂逅了一位心動女生……”看到這我當(dāng)真了，會心的笑了，原來這是一瓶12年+18年的老酒。
5 ) 少年時代：時間都去了哪兒。
每年的奧斯卡季，都卡在農(nóng)歷年尾，陽歷年頭，這段時間總能集中看到些既不那么文藝費腦，也不那么商業(yè)腦殘的舒服的好電影。今年看到現(xiàn)在，略感失望，沒幾部讓人眼前一亮，只能期待一下風(fēng)評頗佳的《狐貍獵手》。所以，也能理解奧斯卡提名領(lǐng)跑的不是頒獎季定制，而是去年年頭的柏林制造，一年到尾方知：最初的驚喜，已經(jīng)是最好的等待。
《布達佩斯大飯店》是不必多說的心頭好，對《少年時代》則有某種復(fù)雜的觀感，從柏林開始期待起，年中第一時間一刷完頗多感嘆，回頭想想覺得有些過譽，前些日二刷心中評分又往回加了不少。除了其他片資質(zhì)平平，年底大概更容易對感慨時間心有戚戚。這部連續(xù)12年拍攝的電影，以一種行為藝術(shù)的方式做加持，讓你看到了時間本身的強大，奧斯卡最佳電影也許將是順理成章的成全。
從觀影體驗來說，《少年時代》雖不乏味但也并不愉悅，它好像濃縮版家庭錄像，年年歲歲的家長里短無縫銜接著兩個孩子的慢慢長大，你并不知道，當(dāng)然可能也并不期待接下來會發(fā)生什么。這一切冗長前戲，累積到最后10分鐘Manson離家上大學(xué)前突然爆發(fā)，一直作為背景呈現(xiàn)的媽，因為一張Mason不愿帶走的相片開始咆哮感嘆：這真是我人生最糟糕的一天??！生命啊，你是咋的啦，你憑什么就在成家搬家、結(jié)婚離婚間過去啦？
帕特里夏阿奎特這場戲演得確實好，既沒有破壞整部電影隨性克制的紀(jì)實風(fēng)格，又拯救了前120分鐘劇情復(fù)刻生活的平淡，好像所有的碎碎念都一下子有了主題，變成了導(dǎo)演處心積慮的預(yù)設(shè)，所有蠅營狗茍的生活，都指向了明確的主題：時間有如鈍刀，只見肉，不見血。那句“I thought life is more than that”，估計會讓大部分觀眾心中咯噔一下，感同身受問一句：“他媽的，時間都去了哪兒”。
影片的主線當(dāng)然是Mason的“少年時代“，但一代人人生破繭成蠶的豁然開朗，恰恰是另一代人花落去也的無可奈何?？紤]到紀(jì)實性拍攝的緣故，導(dǎo)演對Mason主線采取了放任自流的方式，由他從可愛正太長成憂郁文藝少年，所有戲劇化的部分則由他媽來承擔(dān)——三次婚姻看上去都所托渣男，又何嘗不是自己的No Zuo No Die，她大概是許多人的模本：冥冥中期待戲劇性，又不遺余力去消解戲劇效果，一面幻想脫軌，一面又拼命把生活拉回正軌。一句話，瞎折騰，這大概是大多數(shù)人對時間最無奈的抵抗。
人生讓人惶恐不安的地方在于，每一刻都可能有意外降臨，但如若意外真的來臨，時過境遷后，它又顯得那么理所應(yīng)當(dāng)和不值一提。男人來了又走，房子大了又小，母親承擔(dān)了柴米油鹽生活不驚波瀾的面子，缺席日常的父親呈現(xiàn)的則是生活的里子，是導(dǎo)演理查德克萊林特三觀的化身，變化不甚明顯的伊?；艨耸陙砼cMason每年假期一會，談?wù)撜魏鸵魳?、說說愛情以及性。叨逼叨派掌門人克萊林特臺詞功力非凡，他小心翼翼把“每一秒都要吐金句”的野心，藏在了日常對話之中。
《少年時代》當(dāng)然是部好電影，對主力觀影人群來說，他會讓你既懷念逝去的少年時代，又反思正在經(jīng)歷的成年生活，它唯一讓人產(chǎn)生觀影障礙的是，看完電影，你分不清你感觸的是影片故事，還只是在喟嘆時間本身。表現(xiàn)手法上，你也分不清導(dǎo)演是故意放棄戲劇性，來呈現(xiàn)生活的瑣屑冗繁不可控，還只是無心插柳的拷貝生活，恰讓電影變得豐沛充盈與眾不同。我們老說藝術(shù)作品“來源于生活，高于生活”，《少年時代》告訴我們的是，生活是多么精妙的安排，能做到和時間之手親密無間，那你已經(jīng)是半個上帝了。
也許并不是克萊林特的本意，但《少年時代》模仿生活最出色的一點，就是對于配角的不管不顧，除了Mason爹媽，其他諸如莫名其妙亂入的爺爺奶奶，首任繼父可愛的孩子，當(dāng)然還有其他許多人，他們登場得魯莽、消失得果斷，一直到結(jié)尾，取而代之是又引入了Mason有趣的大學(xué)室友，和一個看上去有點什么要發(fā)生的軟妹子。
這種在普通電影中可能被認(rèn)為是問題的安排，反倒克萊林特成了對生活的某種致敬。我們看電影、聽故事，總想弄清楚道每個人的來龍去脈，了解彼此之間的聯(lián)系，可生活是沒有邏輯的：你認(rèn)識過的人，突然就消失了，你親近過的朋友，突然就疏遠了，你愛過的人，突然就不認(rèn)識了。你自己在你的道路上奔跑，他們陪你跑一會兒，前一秒還說說笑笑，后一秒就忘了，有可能再見著，有可能你沒想過或者來不及說再見，他們就再也不見了，不是這樣嗎？
在扮演上帝玩弄時間方面，倒也的確沒有比理查德克萊林特更好的人選，他可是每隔九年和文藝青年們談一談愛情和婚姻的教主?！渡倌陼r代》他也使用了“哈利波特、披頭士“這樣的文化標(biāo)簽，也漫不經(jīng)心地展示著手機從翻蓋到全民蘋果的變化，可以說這是德州維特成長之煩惱，但遠遠看來仍舊心有戚戚焉。和國產(chǎn)青春片填鴨式的堆砌“時間紀(jì)念品”比起來，理查德至少做得不那么廉價庸俗，他至少有耐心用12年的時間，刻意營造了生活的平靜質(zhì)感，來掩藏催淚煽情的用心。
關(guān)于時光易逝的話題其實并不新鮮，克萊林特全片的點睛之筆，除了母親沒來由的淚崩，就是片中最后這句話，少男Mason和少女坐在絢爛夕陽前討論：我們總說抓住時間，嗨，哪有這回事兒，從來都是這一刻抓住了我們。是的，就連你高喊著“我要珍惜時光”的這一刻，也恰巧成為時光記住的一部分，并不可回頭。
也許，在那個時間是第四維度的四維世界里，在每一分每一秒都走向無限細分的世界里，我們可能就像一個個泥塑的人偶，凍結(jié)在每一個不同彎曲的時間維度中。
《布達佩斯大飯店》是不必多說的心頭好，對《少年時代》則有某種復(fù)雜的觀感，從柏林開始期待起，年中第一時間一刷完頗多感嘆，回頭想想覺得有些過譽，前些日二刷心中評分又往回加了不少。除了其他片資質(zhì)平平，年底大概更容易對感慨時間心有戚戚。這部連續(xù)12年拍攝的電影，以一種行為藝術(shù)的方式做加持，讓你看到了時間本身的強大，奧斯卡最佳電影也許將是順理成章的成全。
從觀影體驗來說，《少年時代》雖不乏味但也并不愉悅，它好像濃縮版家庭錄像，年年歲歲的家長里短無縫銜接著兩個孩子的慢慢長大，你并不知道，當(dāng)然可能也并不期待接下來會發(fā)生什么。這一切冗長前戲，累積到最后10分鐘Manson離家上大學(xué)前突然爆發(fā)，一直作為背景呈現(xiàn)的媽，因為一張Mason不愿帶走的相片開始咆哮感嘆：這真是我人生最糟糕的一天??！生命啊，你是咋的啦，你憑什么就在成家搬家、結(jié)婚離婚間過去啦？
帕特里夏阿奎特這場戲演得確實好，既沒有破壞整部電影隨性克制的紀(jì)實風(fēng)格，又拯救了前120分鐘劇情復(fù)刻生活的平淡，好像所有的碎碎念都一下子有了主題，變成了導(dǎo)演處心積慮的預(yù)設(shè)，所有蠅營狗茍的生活，都指向了明確的主題：時間有如鈍刀，只見肉，不見血。那句“I thought life is more than that”，估計會讓大部分觀眾心中咯噔一下，感同身受問一句：“他媽的，時間都去了哪兒”。
影片的主線當(dāng)然是Mason的“少年時代“，但一代人人生破繭成蠶的豁然開朗，恰恰是另一代人花落去也的無可奈何?？紤]到紀(jì)實性拍攝的緣故，導(dǎo)演對Mason主線采取了放任自流的方式，由他從可愛正太長成憂郁文藝少年，所有戲劇化的部分則由他媽來承擔(dān)——三次婚姻看上去都所托渣男，又何嘗不是自己的No Zuo No Die，她大概是許多人的模本：冥冥中期待戲劇性，又不遺余力去消解戲劇效果，一面幻想脫軌，一面又拼命把生活拉回正軌。一句話，瞎折騰，這大概是大多數(shù)人對時間最無奈的抵抗。
人生讓人惶恐不安的地方在于，每一刻都可能有意外降臨，但如若意外真的來臨，時過境遷后，它又顯得那么理所應(yīng)當(dāng)和不值一提。男人來了又走，房子大了又小，母親承擔(dān)了柴米油鹽生活不驚波瀾的面子，缺席日常的父親呈現(xiàn)的則是生活的里子，是導(dǎo)演理查德克萊林特三觀的化身，變化不甚明顯的伊?；艨耸陙砼cMason每年假期一會，談?wù)撜魏鸵魳?、說說愛情以及性。叨逼叨派掌門人克萊林特臺詞功力非凡，他小心翼翼把“每一秒都要吐金句”的野心，藏在了日常對話之中。
《少年時代》當(dāng)然是部好電影，對主力觀影人群來說，他會讓你既懷念逝去的少年時代，又反思正在經(jīng)歷的成年生活，它唯一讓人產(chǎn)生觀影障礙的是，看完電影，你分不清你感觸的是影片故事，還只是在喟嘆時間本身。表現(xiàn)手法上，你也分不清導(dǎo)演是故意放棄戲劇性，來呈現(xiàn)生活的瑣屑冗繁不可控，還只是無心插柳的拷貝生活，恰讓電影變得豐沛充盈與眾不同。我們老說藝術(shù)作品“來源于生活，高于生活”，《少年時代》告訴我們的是，生活是多么精妙的安排，能做到和時間之手親密無間，那你已經(jīng)是半個上帝了。
也許并不是克萊林特的本意，但《少年時代》模仿生活最出色的一點，就是對于配角的不管不顧，除了Mason爹媽，其他諸如莫名其妙亂入的爺爺奶奶，首任繼父可愛的孩子，當(dāng)然還有其他許多人，他們登場得魯莽、消失得果斷，一直到結(jié)尾，取而代之是又引入了Mason有趣的大學(xué)室友，和一個看上去有點什么要發(fā)生的軟妹子。
這種在普通電影中可能被認(rèn)為是問題的安排，反倒克萊林特成了對生活的某種致敬。我們看電影、聽故事，總想弄清楚道每個人的來龍去脈，了解彼此之間的聯(lián)系，可生活是沒有邏輯的：你認(rèn)識過的人，突然就消失了，你親近過的朋友，突然就疏遠了，你愛過的人，突然就不認(rèn)識了。你自己在你的道路上奔跑，他們陪你跑一會兒，前一秒還說說笑笑，后一秒就忘了，有可能再見著，有可能你沒想過或者來不及說再見，他們就再也不見了，不是這樣嗎？
在扮演上帝玩弄時間方面，倒也的確沒有比理查德克萊林特更好的人選，他可是每隔九年和文藝青年們談一談愛情和婚姻的教主?！渡倌陼r代》他也使用了“哈利波特、披頭士“這樣的文化標(biāo)簽，也漫不經(jīng)心地展示著手機從翻蓋到全民蘋果的變化，可以說這是德州維特成長之煩惱，但遠遠看來仍舊心有戚戚焉。和國產(chǎn)青春片填鴨式的堆砌“時間紀(jì)念品”比起來，理查德至少做得不那么廉價庸俗，他至少有耐心用12年的時間，刻意營造了生活的平靜質(zhì)感，來掩藏催淚煽情的用心。
關(guān)于時光易逝的話題其實并不新鮮，克萊林特全片的點睛之筆，除了母親沒來由的淚崩，就是片中最后這句話，少男Mason和少女坐在絢爛夕陽前討論：我們總說抓住時間，嗨，哪有這回事兒，從來都是這一刻抓住了我們。是的，就連你高喊著“我要珍惜時光”的這一刻，也恰巧成為時光記住的一部分，并不可回頭。
也許，在那個時間是第四維度的四維世界里，在每一分每一秒都走向無限細分的世界里，我們可能就像一個個泥塑的人偶，凍結(jié)在每一個不同彎曲的時間維度中。
6 ) 哈利-波特一代的哀與樂
很少人能夠像理查德·林克萊特那么有誠意，沉得住氣花上十二年的功夫去拍攝一部電影。在這部名為《少年時代》的電影中，導(dǎo)演用攝像機追蹤了一位男孩從六歲到十八歲的成長經(jīng)歷，從童年時的懵懂到青春期的叛逆，再到成年后的穩(wěn)重，每個人幾乎都在這位叫做梅森的少年身上看到了自己的影子。
“時間”是理查德·林克萊特鐘愛的主題，“愛在三部曲”間隔的九年，給我們留下足夠的間隙揣摩發(fā)酵愛情的深意。這一次，《少年時代》超越前作，毫無顧忌地讓光陰改變?nèi)蓊?，將人生的瞬間娓娓道來。一紀(jì)的時間，少年長出胡茬，父母生出皺紋，哈利·波特一代的哀與樂，隱匿在音樂里，向我們點頭致意。理查德·克林萊特憑借這部160分鐘卻絲毫不給人冗長之感的佳作，在柏林電影節(jié)最后的收官階段，掀起了觀眾熱捧的狂潮。
是啊，有誰會不喜歡這樣的電影。細微至深，卻絲毫不狗血，導(dǎo)演有意地削減甚至禁止過度戲劇性的出現(xiàn)。曾經(jīng)在成長電影中看到太多的初吻和性，《少年時代》將它們統(tǒng)統(tǒng)撇開，轉(zhuǎn)而用梅森的三次遠足區(qū)隔和標(biāo)志他人生中的不同階段。大多數(shù)人會在成長中遇到的“死亡”命題，也在導(dǎo)演的再三考慮下淡出電影的敘事。飾演女兒沙曼薩的羅瑞萊·林克萊特是導(dǎo)演的親閨女，她說自己曾有一年不想繼續(xù)拍片，問父親能不能讓角色死去，被父親一口否決?；诂F(xiàn)實的日常觀察，讓電影有一種非同尋常的親合力，飾演父母的伊桑·霍克和帕翠西亞·阿奎特更是將這種平易近人的魅力發(fā)揮到了極致。話癆的風(fēng)格，幾乎和“愛在三部曲”一脈相承，父母與子女絮絮叨叨的聊天、爭吵包裹著兩代人之間的細膩感情，與政治藝術(shù)無關(guān)。這一刻，只有時間與愛在發(fā)聲。
《少年時代》摻雜了導(dǎo)演對于自己德州的童年記憶，卻也毫不吝嗇自己對于當(dāng)下青少年的觀察。電子游戲、哈利·波特、9·11事件、美國大選……或大或小的個人與社會事件在小家庭的生活中投下印跡，也讓電影不僅僅是一段個人經(jīng)驗的重現(xiàn)，而成為一幅更具普世性的當(dāng)代美國風(fēng)情畫。《少年時代》不是如《人生七年》那樣純粹的紀(jì)錄片，精巧的故事橋段皆出自演員和導(dǎo)演的共同合作，雖然存在即興表演的成分，但電影整體的框架早已經(jīng)在理查德·林克萊特的腦海中鋪陳。劇情在“日常的平庸”和“瞬間的趣味”之間，取得了某種完美的平衡。
無疑，理查德·林克萊特的工作方式是值得令人尊敬的。在快速消費的當(dāng)下，電影工業(yè)亦追求瞬間的價值與效益。像《少年時代》這樣的小成本獨立制作，本身就擔(dān)著極大的風(fēng)險。好在，有這樣一群忠誠的演員，愿意跟著導(dǎo)演瘋狂地玩耍，一路頂著“未完待續(xù)”的壓力，守護這個令人興奮的秘密。呈現(xiàn)在銀幕上的成品，最終沒有讓我們失望，首映現(xiàn)場不絕于耳的呼聲，已經(jīng)說明了問題。擒不擒熊，已不是重點，《少年時代》的口碑爆棚，已成不爭的事實。
新浪娛樂柏林電影節(jié)專稿
http://ent.sina.com.cn/r/i/2014-02-14/09244096256.shtml
“時間”是理查德·林克萊特鐘愛的主題，“愛在三部曲”間隔的九年，給我們留下足夠的間隙揣摩發(fā)酵愛情的深意。這一次，《少年時代》超越前作，毫無顧忌地讓光陰改變?nèi)蓊?，將人生的瞬間娓娓道來。一紀(jì)的時間，少年長出胡茬，父母生出皺紋，哈利·波特一代的哀與樂，隱匿在音樂里，向我們點頭致意。理查德·克林萊特憑借這部160分鐘卻絲毫不給人冗長之感的佳作，在柏林電影節(jié)最后的收官階段，掀起了觀眾熱捧的狂潮。
是啊，有誰會不喜歡這樣的電影。細微至深，卻絲毫不狗血，導(dǎo)演有意地削減甚至禁止過度戲劇性的出現(xiàn)。曾經(jīng)在成長電影中看到太多的初吻和性，《少年時代》將它們統(tǒng)統(tǒng)撇開，轉(zhuǎn)而用梅森的三次遠足區(qū)隔和標(biāo)志他人生中的不同階段。大多數(shù)人會在成長中遇到的“死亡”命題，也在導(dǎo)演的再三考慮下淡出電影的敘事。飾演女兒沙曼薩的羅瑞萊·林克萊特是導(dǎo)演的親閨女，她說自己曾有一年不想繼續(xù)拍片，問父親能不能讓角色死去，被父親一口否決?；诂F(xiàn)實的日常觀察，讓電影有一種非同尋常的親合力，飾演父母的伊桑·霍克和帕翠西亞·阿奎特更是將這種平易近人的魅力發(fā)揮到了極致。話癆的風(fēng)格，幾乎和“愛在三部曲”一脈相承，父母與子女絮絮叨叨的聊天、爭吵包裹著兩代人之間的細膩感情，與政治藝術(shù)無關(guān)。這一刻，只有時間與愛在發(fā)聲。
《少年時代》摻雜了導(dǎo)演對于自己德州的童年記憶，卻也毫不吝嗇自己對于當(dāng)下青少年的觀察。電子游戲、哈利·波特、9·11事件、美國大選……或大或小的個人與社會事件在小家庭的生活中投下印跡，也讓電影不僅僅是一段個人經(jīng)驗的重現(xiàn)，而成為一幅更具普世性的當(dāng)代美國風(fēng)情畫。《少年時代》不是如《人生七年》那樣純粹的紀(jì)錄片，精巧的故事橋段皆出自演員和導(dǎo)演的共同合作，雖然存在即興表演的成分，但電影整體的框架早已經(jīng)在理查德·林克萊特的腦海中鋪陳。劇情在“日常的平庸”和“瞬間的趣味”之間，取得了某種完美的平衡。
無疑，理查德·林克萊特的工作方式是值得令人尊敬的。在快速消費的當(dāng)下，電影工業(yè)亦追求瞬間的價值與效益。像《少年時代》這樣的小成本獨立制作，本身就擔(dān)著極大的風(fēng)險。好在，有這樣一群忠誠的演員，愿意跟著導(dǎo)演瘋狂地玩耍，一路頂著“未完待續(xù)”的壓力，守護這個令人興奮的秘密。呈現(xiàn)在銀幕上的成品，最終沒有讓我們失望，首映現(xiàn)場不絕于耳的呼聲，已經(jīng)說明了問題。擒不擒熊，已不是重點，《少年時代》的口碑爆棚，已成不爭的事實。
新浪娛樂柏林電影節(jié)專稿
http://ent.sina.com.cn/r/i/2014-02-14/09244096256.shtml
7 ) 相視莞爾、活在當(dāng)下。
影片講述的是一個男孩從6歲到18歲成長歷程的故事，導(dǎo)演理查德·林克萊特花了12年的時間來完成這部作品。片子仔細描畫了孩子的成長過程及其父母親各個方面的變化，可以讓觀眾細致入微地體會到歲月流逝的痕跡。
十二年的漫長，記錄著這波瀾不驚的生活點滴，伴著時代流轉(zhuǎn)和家庭變遷匯成一首成長的交響樂，一切瑣碎的日常蛻變成不一樣的音符。從仰望天空的純真少年到故友齊聚的畢業(yè)慶典，走過人來人往世事紛繁，能留下的陪伴不過寥寥。離家遠行的兒子奔馳在通往大學(xué)的光明大道上，青春昂揚投向未知的遠方，一路跋涉的母親面對著單身獨守空巢的幽怨，生命步入等待墳?zāi)沟倪t暮。長大衰老生生不息的輪回中，顛簸平庸又不失希望的旅途中，時間流動的痕跡似曾相識。
影片清楚的傳遞著什么叫時間的凝視與歲月的靜好。導(dǎo)演與編劇在本片的理念極度接近電影的本質(zhì)，從來不炫技和曬段子，電影的本質(zhì)關(guān)注是人，也就是個體的狀態(tài)，或情緒的流淌。白描時間的凝視、歲月的靜好，理念接近電影本質(zhì)。
梅森從小就面臨了父母離異，最美好的時光便是父親用吉他彈奏著些許傷感與溫暖的鄉(xiāng)村音樂。這是一種普遍遭遇的個體狀態(tài)，熱力學(xué)第二定律簡單來說指的是事物總是從有用功向無用功發(fā)展，局面總是從有序向無序、混亂發(fā)展，熵的最大值總是在增加，《少年時代》描繪的正是這種顛撲不破的道理。投射到婚姻中，換個講法就是“人生若只如初見”，最初的婚姻、最初的時光往往最令人懷念與感動。梅森母親后來多次結(jié)婚，卻越來越艱難，人的一生與多舛的命運作抗?fàn)帲瑤Ыo觀眾的啟發(fā)便是珍惜最初。
影片結(jié)局非常溫暖與深刻，相視莞爾、活在當(dāng)下。
這一刻抓住了我們，大本德河谷濃郁的晚霞中，那點題的一句話讓故事雋永。倏然想起開始的時候男孩關(guān)于黃蜂的新發(fā)現(xiàn)，12年里母親的頭發(fā)長了剪短短了變長，父親重新組建家庭開始認(rèn)真生活，姐姐一點點變得矜持內(nèi)斂少女心事如詩，而少年也長了痘痘胡子經(jīng)歷青春的悸動，甚至那個水管工都融入了這場時間旅程。
親愛的理查德同志，你這片，多找?guī)讉€演員，仨月就拍好了
林克萊特是電影節(jié)最具持久戰(zhàn)能力的導(dǎo)演了吧。時間讓小孩成長，讓男神老去，看母親的角色瘦了又胖，胖了又瘦，12年在3小時的電影中那么呈現(xiàn)出來的時候還真是有點殘酷呢。
觀影過程很輕松，不覺得160分鐘漫長，生活中的瑣碎片段日積月累，變成了長達12年的boyhood。厲害之處是展示了時間的力量，讓其他關(guān)于成長的電影看起來只是過家家。不過話說回來，也并不覺得有那么神。
好吧，哥只能說自己的青少年和普通美國青少年完全不同。 另外母親的角色實在讓噓唏，勝過兒子的角色。
……小孩往后越長越像Ethan Hawke，誰負(fù)責(zé)的Cast簡直是神
這就是「美國電影」，而不是「好萊塢電影」。不過那么多給5星的……其實導(dǎo)演要是夠長壽的話，還可以接著拍《青年時代》、《中年時代》，最后匯總成三部曲《光榮與夢想：美國人的時代》。
世界在流轉(zhuǎn)，男孩在長大。跨越12年的拍攝讓觀眾在兩個多小時與這個家庭如此真切的一起成長。每次疲憊迷茫缺愛，還好有林克萊特讓你重新啟程。The moment seizes you. The moment is now.
喜歡看《愛在》的人并不一定會喜歡看這部，略平淡，反高潮，2小時45分鐘顯得漫長，結(jié)尾10分鐘最好。拍了12年，很難體會到時間的流失和生命的味道，感覺自己離這個世界好遠，未能感同身受。但依然愛林克萊特、愛《愛在》系列，愛伊?！せ艨恕?/p>
justin bieber成長記錄...
這樣事無巨細流水賬的拍法，不是蒙太奇的精神。
林克萊特能在瑣碎敘事中捕捉雋永，拍的云淡風(fēng)輕，沒有心靈雞湯，毫無做作油膩，全是平凡生活中真實的細膩，盡管不能像美國人那么有代入感，卻也能感動于父親的歌謠和母親的落寞，并沉迷于能夠通過這些moment來經(jīng)歷另一人生的電影魔力，導(dǎo)致四刷后依舊無法自拔。
很一般。除了那個時間噱頭外，并無過人之處。當(dāng)然一部電影有這樣一個噱頭可能也就夠了。
其實這部片大概會和我們心里所想的不太一樣，但它瑣碎的細節(jié)下面是精心的觀察和劇作，貼合時事讓影片只屬于我們的年代（尤其佩服一些情節(jié)方面導(dǎo)演的遠見?。?。就像是縱向版的《年少輕狂》，把不同的青春經(jīng)歷集中在了一個普通（又不普通）的德州男孩身上。我們迷茫著，時間就這樣過去了12年，或是更久。
簡單與波瀾不驚，去感受時間流逝。只有重新回顧整個故事，才會發(fā)現(xiàn)其中的精彩與奇妙，一如時間本身的魔力。就好像無需特效與化妝，角色卻在不到三個小時里長大、變老。這一切的奇妙，都像影片最初的想法，壓縮時間，留住時間的痕跡，從而去感受生命的奇妙。當(dāng)男孩再次啟程，不是結(jié)局，是新的開始……
昨天剛有記者抱怨自己青春很短，還要被各種無聊的漫長電影耽誤生命，奉勸這些導(dǎo)演，自娛自樂的東西就留在家里自己看看玩吧?？山裉炝挚巳R特這部同樣漫長（甚至長達12年）的電影，又讓人體驗到了電影的致命魅力。它甚至超越黎明日落午夜系列，超越米哈爾科夫的安娜，成為與7 UP并置的可泣生命。
其實我預(yù)想的還應(yīng)該更深刻一點，而不只是時間勻稱的堆積。然而一想到林克萊特在“Before Midnight”中對人生的看法（我們最終也只是經(jīng)過），便覺得這樣的舉重若輕也沒什么不對。至少無論現(xiàn)實中還是電影里，這個少年都像小樹一樣筆直的長大了。
雖然過程不難看，但打著連拍12年的噱頭，也只能拍出流水賬了
mlgb！在柏林看片的！老子嫉妒你們！觀影體驗比去年的阿黛爾還要好！ 電影是什么？是詩？是歌？回歸本質(zhì)，電影不就是用來記錄時間的載體嗎。理查德·林克萊特用了12年，就這樣絮絮叨叨，就這樣風(fēng)輕云淡，道盡了電影最本質(zhì)的魅力。短短三個小時，就經(jīng)歷了一個人的整個青春。10/10！
小男主簡直斯嘉麗約翰遜親兒子啊你們絕不覺得