其實我不太懂為什么大家都說“熱血” “燃” “有夢想就能發(fā)光”，這個故事我覺得是很沉重悲涼的。

男主舞獅比賽大出風采后，改變了什么嗎？沒有。

“奇跡”讓父親醒過來了，但年輕的農(nóng)民工阿娟最終還是坐上了去往上海的列車，去往一個離家鄉(xiāng)越來越遠的大城市，只為了翻倍的工資。曾經(jīng)的夢想是與父母團聚，最后他像父母一樣，為了扛起家庭選擇遠行。這不是一種悲劇的輪回嗎？

辛苦學會了舞獅，但舞獅并沒有讓他們過上更好的生活，最后還是四散成為“城市的背景音”，成為像師傅一樣一身好技藝的“咸魚強”。

歷史悠久的傳統(tǒng)文化，如果到現(xiàn)代沒有形成產(chǎn)業(yè)，沒有新的觀眾、新的從業(yè)者加入，最后只能成為供養(yǎng)在博物館里雖生尤死的化石。

到最后男主（窮的人）女主（富的人）都放棄了舞獅，也說明了傳統(tǒng)文化傳承尷尬。窮人需要奢侈地去在生存和夢想之間做選擇，富裕階層眼里又認為它不上檔次，也許可以為別人做這個加油鼓勁，但自己去依然會有周圍阻礙。

當然三次元里的舞獅行當其實沒有那么慘，我在佛山看過舞獅表演，動作驚險刺激，現(xiàn)場看十幾米的高樁上輾轉(zhuǎn)騰挪非常有觀賞性。獅子們下來時又憨態(tài)可掬，與觀眾的互動體驗并不亞于玲娜貝兒。

旁邊還有精美的舞獅文創(chuàng)館，展覽大量漂亮的獅頭，以及精心設計的國潮文創(chuàng)（我也買了一個超好看的浮雕卡套）。至少在佛山的舞獅行業(yè)還是商業(yè)化良好、也后繼有人的，但非遺名錄里大量沒那么明星的項目，其發(fā)展的境遇就很讓人嘆息。

另外我蠻喜歡電影反套路的一些點。比如廢柴男主一開場遇到英姿颯爽身手矯健的舞獅姑娘，對方還給了他鼓勵，我以為這肯定是女主吧！之后就是為了追姑娘而學舞獅吧！或者讓女主也加入舞獅小隊吧！

沒想到，他倆自始至終都沒有愛情，甚至只是見過兩面的熟臉。她只是少年青春期羞澀的好感的一個夢，在你的世界投下驚鴻一瞥。最后在人群中看到她，身旁是同樣優(yōu)渥的男朋友。

是啊這不是很合理嗎？在她的人生軌跡里你只是一個出場3分鐘的NPC，有些機緣，但也就這樣了。

男主內(nèi)心一場微小型失戀，但也沒有那么難過，生活中比這悲傷的事情要多太多。世界不是圍著你轉(zhuǎn)的龍傲天網(wǎng)文，你在別人的人生里也是配角。這一點出現(xiàn)在一個動畫主角上，就很難得。

所以我對電影的評價是，煽情，但不媚俗?？梢詰K，但都是非常現(xiàn)實主義的慘，后半截浸透了生活的苦和淚。

導演有無數(shù)次讓它滑向媚俗的機會：讓少女阿娟愛上男主，讓兩人的貧富差距制造矛盾，讓男主靠獎金一舉解決家里困境，讓男主的舞獅隊從此成為名牌隊伍靠巡演賺大錢，讓師傅成為官方隊伍的教練……但主創(chuàng)們都克制住了，只是把那些生活的苦輕輕放下，讓它妥帖地回歸現(xiàn)實的本色。

最后結尾有兩個片尾曲，第一個是九連真人的《莫欺少年窮》，老實說歌曲MV真的好聽又好看，但配上彩蛋真結局就很反諷。

第二個是毛不易的《無名的人》，這個我認為才是整部電影的真?主題曲：

要拼盡所有，換得普通的劇本

曲折輾轉(zhuǎn)，不過謀生

……

是趕路的人，是養(yǎng)家的人

是城市背景的無聲

一些與電影無關的話。

11號看完點映時非常激動，想打開討論區(qū)看看有沒有人聊那些有意思的點：

* 咸魚強師傅的老婆真的叫阿珍，玩了五條人的《阿珍愛上了阿強》的梗?！半m然說人生并沒有什么意義，但是愛情確實讓生活更加美麗”

* 有一幕飛機從廣州上空飛過，又想起了這首歌里“飛機從頭頂飛過”的歌詞。

* 結尾彩蛋的處理大家如何看待，這是不是個悲?。俊赌凵倌旮F》與《無名的人》哪個更適合做主題曲？

* 少女阿娟的真實身份是什么？富家大小姐去學舞獅有什么故事？

* 師母做了臘腸煲仔飯、皮蛋瘦肉粥，街上打斗時撞翻了一個老頭正要吃的云吞面……廣東美食細節(jié)。

* 包括大佛這幕也是讓我很有感觸，我在佛山玩時在百年前的老房子間游蕩，真的一回頭就撞見了一個20米高的大佛，就那么超然地屹立在街市里。那種巨物帶來的神性、沖擊感，給我的印象非常深刻。

那么多那么多有趣的點，結果打開討論區(qū)，全是“瞇瞇眼乳化了”“狗罕見跪舔洋爹”“文化殖民”“瞇瞇眼瞇瞇眼瞇瞇眼”。。。。。。

……OMG

翻了幾頁，全是在吵這么個無關緊要、正常人腦子里根本不會想到的事情，我尋思著隔壁大師松本大洋所有人物都是這種畫風??？你舉報下《惡童》瞇瞇眼惡意辱日唄？

《惡童》

討論區(qū)看得我腦殼疼又高血壓，關了不看了。直到正式上映，好幾個身邊朋友看了回來說很好看，我想再打開討論區(qū)看看分也開了、也正式上了，能不能多點正常觀眾。結果還是， “瞇瞇眼”“瞇瞇眼”“乳化”“瞇瞇眼” ……行吧。

上映那么多天看下來，感覺反《雄獅少年》的輿論有種民粹的感覺，“吹這部片的都是影評人大v，他們肯定抱團恰爛錢，要么就是自以為是洋人‘高級’審美。我偏不讓他們?nèi)缭概蓿娪捌狈吭讲钗以礁吲d，這就是跟人民群眾作對的代價?！?

真的，很多人就是這么想的，一部電影票房不如預期讓他們感覺有了話語權，哪怕平時本來也不會進電影院看國產(chǎn)動畫，但放在這部片上就好像什么正義拳出擊似的。

采訪中導演說制片人只給了他們兩年制作時間，因為市場口味變化太快。事實也證明，這片放到兩年前都不會有什么問題，而輿論形勢變化起來你是無論如何都無法預判到的。

還能說什么呢？反正粵配版上映我會再去二刷的。

1.3更新：

二刷了粵配版的，不知道是不是語言陌生化的效果，確實國語版顯得尬的那些口號和念詩都變得沒有違和感了！廣東話里“雄獅”與“醒獅”同音確實是個很好的點，“你有沒有聽見心中的一聲獅子吼”也更口語化~ 二刷最喜歡的場景：

?? 開頭阿娟騎車去看舞獅，載少女穿過街巷逃離，兩場街巷戲調(diào)度太棒了！換成粵配以后確實有了港片既視感，巷戰(zhàn)非常的《A計劃》哈哈哈~

?? 廣州天臺一夜后，旭日初升，城市蘇醒的早晨：人行橫道熙熙攘攘的人，擁擠的地鐵站，排長隊的早餐店（是腸粉嗎？），穿著統(tǒng)一制服的富士康上工……太喜歡這段蒙太奇了！這就是平凡的日子、平凡的人的生活?。≌乔f萬的普通人的嘈雜，才構成了龐大的社會運轉(zhuǎn)，“是城市背景的無聲”。

?? 舞獅決賽最佳的是阿娟帶著第二個獅頭重返賽場，那個二胡太霸氣了?。∪珗鲎罴眩。?！伴隨著雄赳赳又囂張的二胡音，阿娟猶如天降，瞬間逆轉(zhuǎn)形勢！全片最燃段落。

?? 非常喜歡阿娟準備跳擎天柱時，選手們（包括之前欺負過他的陳家村選手）紛紛跳入水中幫他扶穩(wěn)柱子，全場鼓手一起為他擊鼓鼓勁，真正的體育精神！

?? 片尾第一首歌是九連真人的《莫欺少年窮》，原版的念白主角是“阿民”，電影版特地改成了“阿娟”，很細心，更有代入感了~

?? 片子開場第一個鏡頭，是一只瘦弱的小橘貓，正片結束的最后一個鏡頭，是一只真實化的獅子路過大佛。一頭一尾，病貓變雄獅的意象貫穿始終。彩蛋里阿娟的床頭，貼了《黃飛鴻》的海報，致敬石錘了~ 粵配版是1月1日-17日，但排片量很少。覺得國語版不過癮或者之前感興趣但沒看的朋友，抓緊機會呀~

不想再看那些烏煙瘴氣的話題了，歡迎看過的朋友來討論電影本身。來我這里ky的來一個刪一個，不謝。

2021年看過不少電影，第一個影評獻給雄獅少年。 極其極其極其喜歡的一部電影，是送給自己最滿意的一份圣誕禮物。能在影院看到他，甚至足以撫慰之前入境隔離的漫長時光，畢竟不回來，也就沒法在此時看到了呀。 光影處理、運鏡調(diào)度、繪制水平（暫且擱置人物設計）達到了非常非常高的工業(yè)標準，可貴的是并非一味炫技，而是與整個故事渾然一體，配樂也融入自然錦上添花。 就情節(jié)而言，前半段套路痕跡過重略顯尷尬，說出口的雞湯尤其尷尬……（但李白那段我仍然好愛啊。真好，我們還相信詩。）綜合不錯的畫面，能拉到及格水準。 驚喜的是，從主角命運急轉(zhuǎn)直下的那一刻起，整部電影的質(zhì)量扶搖而上。200%的高光抵消前半段的不時尷尬仍綽綽有余，被后40分鐘“一葉”障了目的我，心甘情愿打出五星。

愛極了后半段呈現(xiàn)得客觀真實卻又可貴地克制溫柔。

沒有套路性地一味燃，生計重壓下總歸要背井離鄉(xiāng)，年少時心神所系念茲在茲的夢也只能棄置在留下無數(shù)濕透足印的日出下的天臺，即使拿到冠軍日子也還是一樣的過法，“不知道還缺多少錢”所以“只能往前走”；

也沒有粗糲絕望到一味喪，留守兒童還在相信詩，辛苦的打工人忙成陀螺卻仍在認認真真完成訓練計劃，看不到出路卻還能繼續(xù)“往前走”，瘦小卻結實的軀干包裹的是一副被摧折卻仍然堅韌挺直的筋骨。

拿了冠軍后仍然要繼續(xù)一天打八份工的生活，短暫的翻身“逆襲”后現(xiàn)實中的困窘也仍然擺在那里，獅頭可能不過是從天臺換了一個地方棄置。或許日子就是這么喪呀，一路走來迫于無奈要扔掉很多東西，命運捉弄下曾經(jīng)流過的血淚也或許不值一提，踩了狗屎運打的短暫的翻身仗也不能真得“翻身當家做主人”。

但濕透的足印就在那里，流過的血淚就在那里，不甘的嘶吼就在那里，打過的仗就在那里。即使有一天要“拋下”它們“只能往前”，它們也已經(jīng)是你。

看到了好多自來水安利雄獅少年被罵，我主動探頭過來挨罵吧

我就是覺得雄獅少年牛逼，任何一個看過這部電影的人，都不會這樣一邊倒的罵，我看完電影上來轉(zhuǎn)了一圈想安利，發(fā)現(xiàn)安利的視頻都被評論點著罵，說水軍，那我來了

你們罵，是因為你們沒看，是因為你看著小眼睛就自卑，是因為你們從根源上自己就看不起小眼睛，你們代入小眼睛共情啥呢，他本身講的就不是什么光鮮亮麗的故事。

三個農(nóng)村少年，高中剛剛念完還念的不好，一個身體從小就弱的病貓，一個胖的要死的肥豬，一個長得像猴子的不學無術少年。

這是他們的故事，他們從來就不和光鮮亮麗的生活沾邊兒，他們悲哀，沉淪，生活沒有亮點，男主爹媽是去城里打工的，爹還摔成了植物人，他們和這個美麗的中國美麗的未來不沾邊，懂嗎

他們沒有你們的生活，沒有光鮮亮麗，那個年代也沒有手機，打電話要去報刊亭花一塊錢。

是不是在座各位沒有經(jīng)歷過那個貧窮和富有交替的年代啊，你們現(xiàn)在的快樂是因為你們爹媽賺錢替你們負重前行，你們從小生活在美麗的城市里，很小就學會了用手機，不會因為生活費窘迫，你們擔心的是四六級馬上來的期末，寒假和圣誕禮物，你們無法理解，啊為什么這動漫畫的人這么丑啊

那我告訴你，一個病貓是會這樣的。因為他沒有長開，時間往前輪二十年，農(nóng)村到處都是被爺爺帶著長大的留守兒童和去城里打工的爹媽，他們土，不會搭配，和光鮮亮麗的美不沾邊

你以為殺馬特是怎么來的？

農(nóng)村人弄巧成拙的，擠破頭想要的時尚，慢慢的淪為鄉(xiāng)土的代名詞。

從電影的一開始，他們就不是向上的，不想著學習好好賺錢，找點樂子不想欺負了就去練舞獅，練習舞獅還因為長的奇怪被嫌棄，是的，男主他們在農(nóng)村，也是底層，被嫌棄的底層啊。

所以我能共情的是什么？

是他們是底層，但是沒有爛，沒有壞，爹摔成植物人這18歲的少年知道放棄比賽放棄舞獅去廣州打工，會去送外賣，會破破爛爛的收斂自己可憐的自尊，睡到五層通鋪的最底層看月亮。

看到這里的時候，我很想哭

因為這個故事，是真的可能發(fā)生的故事，是一個九十年代零零年代正在發(fā)生的故事

那個義務教育逐漸修正補全的年代，但是在農(nóng)村，有孩子被丟下了，他們被時代和生活一起拋棄，但是只能咬咬牙，放棄無以為繼的學業(yè)，用雙手承擔起一個家貧瘠的未來

你看男主，多搞笑啊，就像他贏了斗獅，一切也都沒有改變，他去上海打工的床頭貼了一張他贏了的照片，然后生活一切照舊，明天的磚依舊燙手

這就是現(xiàn)實啊

別和我扯陳漫，人家搞的是高級藝術，他說這幾把高級臉我第一個罵，但是雄獅少年有說男主好看嗎，有說瞇瞇眼好看嗎，好看個der，病貓會好看嗎，一個底層人會好看嗎，來往的人們不會沒有看過真的搬磚睡天橋的農(nóng)民工吧，那些人又土又破又一身汗臭，不會進電影院的，因為可以看起電影的高高在上的時代寵兒們，繼續(xù)攻擊唄

我不怕，我不后悔，因為我看過了

《雄獅少年》影評 —— 在浪漫主義的土壤里，開出現(xiàn)實主義的花朵。

點映看了這部國漫，很感動，感動于國內(nèi)CG技術水準的快速發(fā)展讓獅頭充滿了靈動的情感表達，也很驚喜，驚喜于國漫題材的這一次大膽突破與嘗試，讓我看到了國漫無限可能的未來藍圖，更感嘆于中國人無法估量的格局和眼界。

場面很真實很漂亮，沒有刻意營造但是卻非常具有濃濃的中國氣息，中國特有的人情氛圍也很濃厚，整體劇情節(jié)奏是慢慢鋪開，娓娓道來，沒有太多刻意的噱頭但是卻有細水長流的內(nèi)心的感動，不靠熱IP或賣梗，靠故事本身的真實生動來直擊我們的心靈深處。

看第一遍的時候我還感嘆，很多城市街景，做的跟實景一樣真實，除了看熱鬧，其實也是看一種情懷吧，兩廣出生長大的小孩應該很有情感共鳴，就算是北方的孩子，應該也可以從里面找到一絲香港電影的元素，同樣也能分享這份懷舊的愉悅。首先在情感基調(diào)上，導演很用心，也確實收到了一定的效果。

其實單獨看這個故事，應該這么說：少年阿娟（包括他的好友阿貓阿狗，他的師傅咸魚強仔）在現(xiàn)實主義的土壤里，超越自我，開出了浪漫主義的花朵，舞獅登擎天柱是這個故事的一個高潮，但是故事最終還是回到了現(xiàn)實主義的土壤里，少年阿娟仍舊到了上海打工賺錢，他仍然需要不斷努力奮斗來養(yǎng)家糊口。

但是故事的主體架構是讓我們觀賞“舞獅”以及講述舞獅藝術誕生的全過程，包括最后的“登擎天柱”名場面，這些都是極具藝術色彩和浪漫色彩的東西，都是在講一個夢想的萌芽、長大、沖破阻撓開花的過程。可貴的是他沒有脫離現(xiàn)實去講一個假大空的“少年夢想”故事，而是扎根我們身邊的社會現(xiàn)實，去講如何在現(xiàn)實的阻礙里，人心如何平衡自我，取舍抉擇、讓夢想開花的過程。從現(xiàn)實到浪漫，當然美麗宏大，而能從浪漫再回到現(xiàn)實，同樣動人，因為真實真摯真誠，所以雋永甄稀。同樣，獅頭作為影片里一個浪漫主義符號的代表，也擔任著給予主人公們在現(xiàn)實生活里心靈營養(yǎng)的運輸者的角色。

首先故事具有一定的完整性，具有層次感和一定的表達技巧，雖說有些話語比較白話，但是也通過主角們的心理轉(zhuǎn)變推動著故事發(fā)展，角色的人設前后是能說得通、能立住的。比如說咸魚強在徒兒們參加初賽之時因為聽到海鮮飯店老板為難她老婆，他還是決定暫時放下夢想回到店里幫老婆送咸魚，看得出是有男兒的擔當，并不是一味的自我，而他老婆的心理變化也是整個故事的亮點，依賴于其老婆的心理變化咸魚強才能稍微拐彎去做自己年輕時的熱愛，同時，這些心理變化也非常接地氣，點睛式地將當代成年人一些迫于生計的無奈輕輕講述。

其次我很喜歡他漫畫形式里的一些情感表達。在兩段重要的“訓練”劇情中，用綠油油、生意盎然的鄉(xiāng)村美景，或是充滿煙火氣的小鎮(zhèn)街景，配合“fly away”和射雕主題曲的兩首bgm，不僅將兩個階段的訓練成果做了對比敘述，同時融情于景，使觀眾也沉浸于他們竹馬無猜的青蔥少年時光里。剛剛提到的咸魚強夫婦，和阿娟的心理變化，也通過細微的人物面部表情和肢體語言，讓“社畜”們產(chǎn)生一定的心理共鳴，這些都是不錯的情感表達。不同年齡人物的內(nèi)心情感沖突貼近現(xiàn)實，能讓不同年齡階層的人都能產(chǎn)生情感共鳴。

還有幾個我覺得比較特別的點。第一，以“雄獅少年”的故事框架，實則表達了深層的社會關懷，很明顯地在提醒大家都去關注留守兒童和少年欺凌這兩個極其現(xiàn)實的社會話題。當然，這兩件事不一定會同時出現(xiàn)，但如果同時發(fā)生在一個孩子身上，那真的是我們這個社會文化和教育的悲哀。阿娟算是運氣很好的少年了吧，不僅僅是說他有實力、有實現(xiàn)夢想的機會，他的幸運在于他內(nèi)心的自信和勇氣，基于這些他才敢去做后來的這些所有事情，當然我們不可能奢望社會上每個留守兒童、或者被欺凌的少年都能有這般勇氣和自信，電影也許是美化的現(xiàn)實，實則上現(xiàn)實社會中那些被欺凌的少年，又會有多大的可能性，重建心理自信，重塑一個健康的自我呢？從心理學上科學上來說，這不是不可能，但是真的很難。真的希望大家都能多多關注少兒成長身心健康問題，希望每個兒童都能健康快樂成長。當然，故事同時也表現(xiàn)出了對藍領人群的生存現(xiàn)狀的思考和關懷，沒有過多累贅和賣慘，相反倒是通過他們的自我救贖和樂觀，感動了我們，反映現(xiàn)實的同時反而給了我們力量。片尾曲毛不易的《無名的人》講得才是導演的初衷，才是這個電影真正的底色，有多少像阿娟這樣獨自在外打拼的人，將物質(zhì)和精神的無力感藏于心中，而講一位雄獅少年覺醒的過程，是用一朵花開的瞬間，溫暖每一個異鄉(xiāng)拼搏的你我，從此，每一個阿娟獨自漂泊的身影，不再孤獨，而更有力量。

第二，也就是我說的標題，用浪漫主義的故事，呈現(xiàn)出對社會現(xiàn)實的那么多探討和思考，開出現(xiàn)實主義之花，把“少年舞獅學藝成才”這么個看似“俗套老套”的故事講得如此不俗氣，將“少年夢想”、“社會藍領階層生存狀況”等社會現(xiàn)實這些兩個極端的、各為浪漫和現(xiàn)實的“俗套”話題融合到一個完整的故事中，低可接地氣，高可入凌云，將很盛大的少年夢想和較為沉重的社會議題又能以如此自然生動、娓娓輕盈的鋪陳開來，講故事的同時你會清晰地看到這朵花每一片花瓣綻開的過程，而能打動我們心靈，能讓我們依舊相信世間的美好，現(xiàn)實與夢想的輕輕碰撞發(fā)生化學反應，開出一朵美麗的花，極具技巧性和藝術性。

第三，也就是大家都喜愛的一些國風元素。關于舞獅的各個元素、極具當?shù)靥厣墓?jié)慶氣氛、時不時出現(xiàn)的粵語等等，這些都是大家喜聞樂見的東西，但我個人覺得最可貴的不僅僅是這些表面上的東西，除了大家津津樂道的粵語歌、客家話的歌都極其應景好聽、用竹笛聲、嗩吶聲來烘托劇情發(fā)展之外，也很巧妙地直接用鼓聲來作為劇情的推動力本身，阿娟在擎天柱面前的躍躍欲試和躊躇不前，臺下的好友們和對手們紛紛以鼓做氣，鼓勵他勇攀高峰，這時候鼓點的遞進疊加，是他們給予的勇氣，同時也直接表明了阿娟內(nèi)心的變化，少年有了勇氣，鼓點也成了“燃爆”現(xiàn)場的配角，使“聽內(nèi)心的聲音，想要成為雄獅”的主題立意得到升華，同時還弘揚了中國傳統(tǒng)民間音樂文化。咸魚強夫婦的相互理解和扶持，少女阿娟對少年阿娟的鼓勵，咸魚老板娘對少年阿娟的關心，還有師徒情（沒有大篇幅渲染描寫，但是通過阿娟回歸賽場給師父敬茶、上賽場前戴獅子頭跪拜師父這些細節(jié)，已經(jīng)足以表現(xiàn)其對師父的尊敬和感恩）、兄弟情等等，這些一切的感情，在我看來都是華夏文明幾千年來傳承的特色的人文精華，是支撐這部電影的情感內(nèi)核，這些也是隱藏在唯美畫面里的國風精神。

第四，我驚嘆于也醉心于導演的細節(jié)描寫，好的作品僅憑一句話一個神態(tài)就能傳遞許多信息。首先一開頭一氣呵成用一段舞獅來襯托小鎮(zhèn)少年阿娟的窘迫現(xiàn)狀，用一段單車逃脫來表現(xiàn)阿娟身手靈活的天賦，在舞獅訓練中有出現(xiàn)過的技術難點都在決賽現(xiàn)場會有呼應，讓我們外行都能看得懂；又比如說在搞笑的情節(jié)中透露出少年阿娟（因其童年的生長環(huán)境）也是會察言觀色的，這也能證明他之后決定去打工或者重回賽場舞獅，都是一個小少年有考量的打算，并不是一腔孤勇；又比如咸魚強摩托車垮掉的情節(jié)，賺足笑聲的同時也是給之后傳統(tǒng)獅頭大鼓的展示做了個欲揚先抑，咸魚強師父讓他們先在小鎮(zhèn)battle，實則是讓他們知道賽場上的險惡，促進他們成長；又比如那些夏夜月色，螢火星光，那些雨打芭蕉，那些暖陽下的歡呼，都是筑成留守少年們新生命骨血的豐富營養(yǎng)。這一切猶如一根枝干上的葉片，清晰且相互交織，都為主人公服務。我還很喜歡兩個音樂主題動機的并列陳述，在開頭的木棉花樹下少女阿娟說這是英雄花、回放咸魚強二十年前舞獅的昔日風采和少年阿娟黎明天臺練舞獅，出現(xiàn)了三次的起于小三和弦的主題A（我們暫且稱之為“內(nèi)心”主題），表達人物內(nèi)心對遠方夢想的追求與向往（小調(diào)色彩多少有一點在隱喻很多人都得屈服于現(xiàn)實的無奈吧），以及在開篇少女阿娟的舞獅battle現(xiàn)場、即將去往火車站時阿娟回望天臺那個俯視一切的獅頭時和阿娟頂著獅頭出現(xiàn)在半決賽賽場上時，三次出現(xiàn)的以嗩吶演奏的主題B（我將其稱之為“獅頭”主題），這是一個充滿著氣魄的下行小三度的音樂動機，表達舞獅的蕩氣回腸以及少年內(nèi)心自我的覺醒。每一首BGM的出現(xiàn)都與劇情的節(jié)奏和情緒精準卡點。

第五也是我很佩服的一點，人們印象中，廣東人很愛求神拜佛對吧（當然其他省份地區(qū)也有這樣的習俗只能說一部分人看來廣東尤為興盛），故事里的“求佛”劇情也很吸睛，我們有時候把自己完全交付于“求神拜佛”，當然電影里沒有否認這個行為，但是通過那句經(jīng)典臺詞，“只要心里所想，就能成為雄獅”，就是在告訴我們，無論渺小或者遠大的夢想，只要你內(nèi)心真的很想去做、去做好，你有勇氣靠自己的雙手，那么，用雙手就可以創(chuàng)造奇跡，而這，也是與“幸福是要奮斗出來”地社會主義核心價值觀相符合的，這在所謂人稱的“玄學”和“唯物主義”之間達到了一種平衡，同時也是鼓勵觀看者們，無論現(xiàn)實多么貧瘠，只要心里想著夢想，只要你愿意付出勞動和汗水，總有一天可以實現(xiàn)，可以創(chuàng)造奇跡，平庸并不可怕，可怕的是接受注定普通，可怕的是沒有前進的勇氣，同樣，我們要敢于沖破現(xiàn)實觸碰夢想，同樣也要敢于合理放置夢想的位置走回現(xiàn)實，面對現(xiàn)實。這樣的一部電影，帶小朋友觀影具有教育意義，大人們走入影院，也能收獲內(nèi)心滿滿的感動與正能量。

也許很多個我們的出生，都如少年阿娟開篇般窘迫無助，我們要如何生成那個從底層去觸碰高聳入云的夢想的勇氣，我們也許目前很弱小，但是就像咸魚強說的那樣，別人，這些眼前正在經(jīng)歷的，這些看似命運的桎梏，別認。多少個阿娟也許真的只能在鋼筋水泥的天臺上獨自舔舐夢想的溫度和力量，被迫屈服于現(xiàn)實，但是雄獅要戰(zhàn)斗到底，生活，也是。就像開頭所說，縱然前路艱辛，仍舊未來可期。是那個花紅葉綠的午后，是“英雄花”這一句鼓勵，改變了那個少年的一生，又窮又弱雞的少年，讓我們新生疼愛，無論舞獅或者創(chuàng)業(yè)，只要做心中熱愛，就是英雄。雄獅代表留守兒童的覺醒，也是不自信少年們的覺醒，需要一個契機，去勇敢做最適合社會定位的自己。少年阿娟不是因為盲目自信要去贏，而是需要“贏”這一件事情，來找到自己的自信心，挑戰(zhàn)擎天柱，不是個人英雄主義，只是少年的一種，不認命。舞獅比賽不是他們?nèi)松慕K極追求，甚至只是一個小插曲，他們的內(nèi)心渴求著尋找自信，舞獅給了他們自我覺醒的一次契機。獅頭成功登頂擎天柱看起來好像并沒有讓他們和師父的生活發(fā)生質(zhì)的變化，但是誰又有資格規(guī)定非得是物質(zhì)上的極速創(chuàng)收才能算咸魚翻身呢？這一次的成功，能照亮溫暖他們每一個人（包括舞獅現(xiàn)場的觀眾，也包括大銀幕前的你我）內(nèi)心最孤獨清冷的角落，能讓他們在今后每次感到無力或疲憊時仍舊因此而又注滿能量，成為一輩子都為之受用的精神營養(yǎng)，這又何嘗不是這一次生命更加可貴的收獲呢？內(nèi)卷的時代，夢想更需要開花。花在這個時候，不一定算是一個能下定義的結果，花是營養(yǎng)本身。而電影中的獅頭和舞獅這件事情，則是這朵代表著心靈營養(yǎng)的花。

這雖然是一個很現(xiàn)實甚至有一些冷酷的故事，但是它頂著樸實生動的畫面，治愈每一個在現(xiàn)實浪潮中奮力撲騰拍水前進的你我。看完電影，留在心中的是廣闊而深沉的溫暖，感謝片尾曲的歌詞讓我們知道，我們的努力，都值得，這個世界上，真的有一個力量，在默默關心和疼愛著我們，會覺得這些漂泊他鄉(xiāng)的打拼都值得。

聽著片尾曲最后一句很舍不得走出電影院，我怕又要面對自卑的現(xiàn)實。以往看完電影，走出影廳總是很快回到現(xiàn)實，對那個揮斥方遒恣意吶喊的次元總是無比留戀，但這一次，雄獅少年給我力量，我相信自己能夠自信地走出影廳，它給的溫暖，足夠給我勇氣，來對抗現(xiàn)實的無力感，去戰(zhàn)斗，去成為心里真正想成為的那個自己。

我想，我們需要思考，一個人究竟如何才能自我救贖，以及如何在夢想與現(xiàn)實中取得平衡。電影把阿娟的這一段成長過程有致地描繪開來，他在每個階段都選擇了當下最有價值的選擇，選擇無關對錯，只在乎是否適合那時的你。走進電影院看這部電影，可以跟小朋友說你要用于追求夢想，也可以跟少年說你要勇于突破自我敢闖敢沖，當然也可以跟每一位中青年甚至是老年人說，你永遠有力量可以平衡好現(xiàn)實與夢想的天秤，只要時刻聽從內(nèi)心的聲音，做當下最應該做的事情。我個人認為電影在這一part也處理的很大氣，他沒有告訴你絕對的對錯，無論是屈服于生計或是一心追求熱愛，這些都沒有絕對的對錯，只是要學會辯證分析，做具體情況下的權衡選擇。我想如果阿娟不顧家里負擔，咸魚強不顧妻子操勞，這樣的人物也不會是大家看到最后都會喜歡和疼愛的主角。極端而不考慮客觀的選擇只會是莽夫，如此內(nèi)卷的當下社會，只要是善于權衡利弊，腳踏實地，不忘初心與夢想的人，就能稱之為英雄。

當然我不想說的如此冷靜克制，我個人喜好還是想說一些燃的話語：在能權衡的前提下，雖然現(xiàn)實有時候不免冷酷，但關于夢想的故事，適用于每一個塵世間普通的你我，聽見自己內(nèi)心的聲音，你就可以是那個想象中無比強大的你！普通少年一定會成為一躍頂峰的雄獅！I AM WHAT I AM！感謝主創(chuàng)團隊們帶給我們?nèi)绱嗣烂畹挠^影體驗！在這樣一部國漫里能溫暖照亮每個普通人的內(nèi)心，如此宏大的情感共鳴的廣度和維度，我覺得就是它最感人的成功！

是的，無論生來如何，就算我們注定普通，甚至注定生于社會底層，但所有眼前的一切都不能成為阻止我們擁抱星空，遨游蒼穹的理由，每一個你啊，永遠都是年輕的少年，永遠都有做夢的資格，去飛吧，去親手創(chuàng)造以自己命名的那片彩虹吧！

我還記得三月三廟會的鞭炮聲，還有從土樓后山升起的朝陽照射在舞獅頭上的耀眼反光。我記得十塊八從老家開往縣城的車票，也記得開向朦綺山路客車玻璃上的雨痕;記得木棉花過敏而通紅的后背，也記得餐桌玻璃紙下爸爸抱著我的老照片。老樹背后是我的家，木棉樹干刻著我的涂鴉，我問二叔泥塘里的魚蝦，是否看見四樓屋頂我跳舞的影子，水里的它們不說話。

我本以為在北上的列車上，我已經(jīng)忘記了過去的這些雨滴，但是無論在高樓下的水潭還是夜里眼角打轉(zhuǎn)的水珠里，我還是看見了他們的倒影。記憶的水庫水位在上漲，故事的我還在序章打轉(zhuǎn)，用愿景搭建的白云梯很快會消散，但我已把未來寫給我的回信投進了那個最高的郵筒，杯中的冰塊流著淚感謝曾經(jīng)的現(xiàn)在，我永遠信奉著太陽背后像鱗片一樣閃爍的奇跡，無論是在鄉(xiāng)間夕陽的石板道，還是越過山脈的荊棘路。

序章里打轉(zhuǎn)的棋子

我其實一直很害怕寫長評，這意味著許多內(nèi)向的共鳴和私密的體驗需要以更客觀的角度進行裝盤呈現(xiàn)給大家，這種對喜歡的作品做手術的行為常常讓我于心不忍。先說這盤棋局中的棋子，無論是從單人特點還是搭配組合，主角團依然被題材釘死在了特點的位置。整部作品中最讓我心疼的角色是阿珍，本該立體的人物被拆解得非常符號化與功能性，似乎完全是為了故事演進而進行自身得抉擇。本片投射的視角其實非常復雜又矛盾，留守兒童、城鄉(xiāng)區(qū)隔、階級躍遷等等，但是因為主角團的形象被釘死在了一種不被社會接納的男性形象合集上，那么在故事的推波助瀾下，就很容易從小人物的自我追尋變成了重拾或者男性氣質(zhì)證明的一種誤讀（特別是在女性角色繼續(xù)被刻板和生硬地塑造，城市中的阿娟可以看成是了不起的蓋茨比中的綠光，或者一種可供凝視的奇觀符號；而鄉(xiāng)村中的阿珍似乎又成為了男人成功道路上的背景板，隱忍、默默付出、并以男性主角的成功為榮）。

本片雖然包裹著現(xiàn)實主義題材的外殼，但是在故事的推進上依然有著國產(chǎn)動畫一直以來“浪漫式”的結構。為什么？因為故事之神和概率之神是永遠不可能和解的。在重巒疊嶂的鋼筋水泥森林下，確實只有太陽的一瞥余光照射在了他的身上，所以那些人文性質(zhì)的關懷視角其實最后也只能匆匆收場，所以我本人非常喜歡這部影片彩蛋的處理，上山之后總得下山，朝陽升起也會落下，最后常常也只能在照片中再談記憶。但是現(xiàn)實主義故事本來永遠也不會是現(xiàn)實，風中的歌謠從來也只供歌唱，而不提倡效仿。

在主角的角色塑造上，本片比起前幾部國產(chǎn)動畫電影要進步許多了，特別是在對話方面。之前幾部動畫還是跳不出那種舞臺式的刻意性，每段臺詞的功能性塞得太滿，急于和其他句子產(chǎn)生互文或者互動，但是因為話語環(huán)境的汰換越來越快，許多故作聰明的藏梗和致敬就會顯得非常生硬和尷尬。本片其實已經(jīng)采用了一種比較高明的手段，或者說這是現(xiàn)實主義題材本身自帶的優(yōu)勢，讓角色對話沾染鄉(xiāng)土質(zhì)感是我認為最好的處理方式（這個鄉(xiāng)土質(zhì)感到后文會繼續(xù)敘述），當鄉(xiāng)土作為基調(diào)，就可以有效的剔除許多被樣板戲化的對話結構，讓整體的故事更流暢，所以個人覺得此片用粵語或者閩南語打底效果會更好。

太陽背后閃爍的奇跡

整部片子可以用最后的奪柱來形容，一樣遵循著水桶效應，那些國產(chǎn)動畫一直以來的缺點（角色刻板和功能化，對話不流暢且刻意，沖突邏輯模糊等等）依然存在，主創(chuàng)團隊踩高的過程卻同樣精彩（優(yōu)秀的演出和調(diào)度，特別是天臺上雄師覺醒的舞步與各種人文投射下的城市空鏡頭，就連主角的獨白推進都安排了佛像做了搭建），并且對于我而言，他們已經(jīng)把桂冠放置上了高柱（在片中密集的鄉(xiāng)土質(zhì)感和意向中，我找到了自己過去生活的碎片和共鳴）。

最讓人驚喜的其實可能還是凌晨天臺上的舞獅戲，輾轉(zhuǎn)騰挪之間將人物內(nèi)心的的蓬勃情緒淋漓精致地展現(xiàn)了出來，這種類似舞臺上的蛻變演出在此片展現(xiàn)得尤為精彩。這種改變不只是投射在角色自身情緒和想法的更改，更是他身上的這些標簽（留守兒童，年輕民工等等）被覆寫的一種范式。當我不再是快遞員，不再是組裝工，不再是搬運工，不再是我曾經(jīng)被明碼標價，板上釘釘?shù)纳矸?，我只是我。肢體的禮贊是永恒的禮贊，這就是動作給予的張力和魅力，當他在日升之屋的頂端起舞，伸開雙臂擁抱鋼筋水泥森林中篩下的一瞥陽光，他已經(jīng)成為了包含無限生命力的能指。這種掌控力蘊含的是最最原始的，掌握自己的力量。我是我，我的思想是我，我的身體是我，當他張開雙臂，那么世界也不需要言語。

記憶的水庫水位在上漲

先天的骨骼缺陷依然可以用完美的肌肉去填充。本片的動畫演出和影像調(diào)度絕對優(yōu)秀，從開場的舞獅采青到騎自行車登上山頂?shù)牟糠侄剂鲿橙f分，在鄉(xiāng)土氣質(zhì)的挖掘和加持下，許多意向都不僅僅只承擔著視覺上的功能性，它們開始有著這部電影對我來說最珍貴的部分——共鳴。

抓到共鳴基本就宣告了對特定受眾的完勝。沒有共鳴，長鏡頭只是長鏡頭，調(diào)度只是調(diào)度，演出也僅僅只是演出，電影從來就不是函數(shù)方程求解。我為什么會覺得木棉花很漂亮？不只是它規(guī)則的花瓣，或是舒適的顏色，抑或是其他什么格式塔性質(zhì)的特征，僅僅是因為它讓我想起了因過敏而去醫(yī)務室而遇見的那個女孩頭發(fā)的香味。騎自行車越過田埂濺起的水花，回縣城的那天下午永遠潮濕的霧雨天，褲兜里放久了會褪色的那張車票，在樓下吃鹵面隔壁舞獅隊反射著陽光的鱗片。

國產(chǎn)商業(yè)電影最難把握的地方在于，這種觸電般的共鳴永遠只會服務于窄化的人群，就連之前我們喜歡的各種文藝片子，它們也離不開這種被地方所懷抱的場域。（中國實在是太大了，對于我而言，我在此處被完完全全地捕獲了，但是也許之后的國產(chǎn)動畫電影將視角投射進別的場域，我又會用冷冰冰的角度去審視這些意向的功能，比如腰鼓少年或者嗩吶少年）所以對于此片，我已經(jīng)很難用客觀的角度去剖析了，因為在鏡頭另一面，是自己奔跑的影子。

主觀如我，一直不敢稱自己為迷影，這篇影評也更像日記，只能斗膽說自己是一位電影體驗者。

與我在家鄉(xiāng)下午看見的窗外景色并無差別

10/6.0 （5分作品＋1分技術進步）

概述：一部在技術上有相當?shù)倪M步的，畫面渲染精美，卻劇情平庸，人物塑造扁平，人物設計災難，主題內(nèi)核畸形，價值觀落后封建，受眾低幼的哄哄小孩和二極管小生還行的難以下咽的雞湯電影。

同樣又是一部依靠近因效應（結尾效應）依靠結尾尷尬的渲染煽情以及高燃以蒙蔽觀眾使其忽略影片的整體性而去對影片做出片面性和過于主觀性評價的電影。

近因效應：

近因效應是指當人們識記一系列事物時對末尾部分項目的記憶效果優(yōu)于中間部分項目的現(xiàn)象。這種現(xiàn)象是由于近因效應的作用。信息前后間隔時間越長，近因效應越明顯。原因在于前面的信息在記憶中逐漸模糊，從而使近期信息在短時記憶中更清晰。

這樣依靠結尾高燃使觀眾在結束時短暫的顱內(nèi)高潮的來去蒙蔽電影本身缺陷的恰爛錢手法真是快爛大街了，似乎觀眾和市場的反應力相當遲鈍，仍然在一而再三的跳進這樣的審美陷阱。

同樣的由于影片中的對傳統(tǒng)文化的玷污丑化，對中國人形象的丑陋塑造，以及在“病貓”“胖豬”“瘦猴”“咸魚強”等詞的反復消費中透露出的對根深蒂固的毒害性的大男子主義以及畸形的弱肉強食的社會達爾文主義和“我要擺脫自我才能不受欺負”的畸形價值觀的大面積宣揚下，這部片子應該是任何女性，亦或者是中國人，看了該黑著臉出電影院的電影。

動畫版的《燃野少年的天空》，如果不能擺脫這種陳詞濫調(diào)的低幼低領的傾向，中國動畫的巔峰你《雄獅少年》觸及還遠著嘞。

1.人物形象

西方人拍瞇瞇眼的中國人: 刻板印象！丑化中國人形象！

西方人拍五官立體的中國人:披著洋人皮的中國人！崇洋媚外！西方人審美！

西方人適中擁有二者特點的中國人:根本沒有英雄氣概！平庸！毫無特點！太路人了！

中國人拍眼間距可以停航母的就差長在太陽穴上的瞇瞇眼，凸嘴，太陽穴凹陷，齙牙中國人: 民族驕傲！我身邊很多長成這樣的人！這是真實的中國人模樣！有什么不好意思的！我愛中國！China number one！

既然在宣發(fā)的時候，大量的打著“現(xiàn)實主義”的噱頭，那當然就按“現(xiàn)實主義”的標準來評判。

不要跟我扯別的，縱觀這么多年的觀影，這是我見過的最丑的人物角色。導演不會塑造人物可以不用塑造，而不是靠丑角來制造笑點，靠丑來塑造所謂“咸魚”的身份，以及靠“帥”來塑造對手的強大。一股大男子式的思維，片中唯一長相可以言語的過去的角色，如師娘，又像極了3D區(qū)的蒂法，我真是很難覺得這只是一種偶合。

男主的長相只讓我想起另一部動畫：

《冰河時代》

哪怕拋開這些，丑也可以，瞇瞇眼也可以，但是要為劇情而服務，人物特殊的長相一定是要推動主題的進行，不然就沒有意義。好比說以舉重為題材拍一部電影，那選角就必須矮，因為那是合理的。導演要是說，在雄獅這個運動中，長成這樣的人，是可以提高運動能力的，這么解釋，我都也許能接受的過去。但選擇這樣的長相的確在影片中沒有體現(xiàn)出任何的必然性，在可選可不選的前提下，導演既然偏要選擇選，那我只能說，就得接受大眾對你的質(zhì)疑。

2.文化宣傳

宣揚傳統(tǒng)文化 X

韓國體育隊紀錄片??

我不知道外國人看了這片子會怎么看待 舞獅 這項 中國人獨有的“極限運動”，在毫無規(guī)則可言的比賽過程中，我絲毫沒有看到任何的競技體育精神，整個圈子都是垃圾，對手與對手之間毫無人性，也毫無動機可言的明爭暗斗，甚至是為了勝利反復不擇手段的不惜傷害對手，乃至不惜把對手從十五米高臺上直接在毫無保護措施的情況下一腳踹下，這是所謂的“雄獅精神”，值得幾個平庸少年拼斷腿也要去拼下去的運動就是這樣的？在影片中的世界觀里，欺負弱小是順理成章的，為了勝利也是可以不擇手段的，這和現(xiàn)實中的中國體育隊似乎有極大的反差，說是披著中國文化下的韓國體育隊紀錄片也不足為過。

我說實話，我設身處地的代入了一下如果我作為一傳統(tǒng)運動中的一員，其中有新鮮血液的加入，亦或者是有愛好者的加入，對我來說不是多開心的事？難道不該是喜迎新人？

俗話說，主人公的對手的強大與否，決定他成功的價值大小。沒有對比就沒有差距，舉同樣的類似競技體育題材動畫《Megalobox》中的對手勇利來比較，要想使得主人公贏的讓觀眾信服，移情，讓觀眾能認可主人公，就要先塑造好對手，而不是純靠形象和妝化烘托的刻板反派模子，這樣的靠一組“艱苦生活”的視聽流短暫積壓情緒之后，馬上刻意的“煽情”“高燃”的釋放掉的手法，而不是靠將目標本身塑造的有意義，難以取舍，把對手塑造的立體強大之后的擊敗取勝。前者顯然只能帶來廉價的短暫快感。

沒有對比就沒有傷害，另一部同類型的勵志運動題材動畫《強風吹拂》，同樣是咸魚翻身，人家是怎么講故事的？

《強風吹拂》

3. 劇本x人物塑造

前半段先是又臭又長的堆疊無聊幼稚能尬的人扣出三室一廳的笑點，后面又急轉(zhuǎn)似的突然收尾。通篇所有角色扁平庸俗，劇情推動靠巧合以及喊口號，人物動機嚴重缺失，為劇情強行服務，開頭對阿娟莫名其妙毫無征兆的使壞欺凌的同村舞獅隊伍，只要為了劇情，為了強行給主人公設立一個艱難的生存處境，為了給主人公設置挫折和矛盾，似乎一切都可以毫無根據(jù)的合理，配角人均撒旦，沒有動機，沒有征兆的純惡的在整部影片中念著尷尬到吐血的臺詞的陳家村一伙，在結尾又無縫銜接的突然轉(zhuǎn)向主人公一伙，甚至不惜替對方上場比賽，所有的角色似乎毫無獨立性可言，甚至已經(jīng)不是為了劇情服務了，而是為了觀眾服務，只要觀眾的情感上認可這樣的行為，只要觀眾爽，觀眾認可，就可以毫無邏輯的做出各種行為，這種身為作者的向觀眾下跪的不惜損壞自己整部作品整體性的行為，我個人先吐一口唾沫。

通篇整部影片，劇本直接拋開了邏輯，也拋開了現(xiàn)實，口口聲聲說將建立以“現(xiàn)實主義”為基礎的導演，卻似乎在動畫邏輯和現(xiàn)實邏輯中隨意切換，在推進不動劇情的時候用動畫邏輯強行推動，在我想煽情的時候強行回歸現(xiàn)實，而二者之間形成的割裂，也很難讓觀眾對主人公克服的困難形成一種心理上的認可。

具體到我們可以講

如開著豪車的“初戀臉”女主，跟打著八分工，還要贍養(yǎng)著家里父母的男主說：“不要放棄夢想嗷”

如作者似乎永遠擺脫不開一種傳統(tǒng)中國式家庭的苦難崇拜和自我感動，體現(xiàn)父母替孩子著想，就得一定是父母在外地工地上干活，生病也不愿說。孩子在外地打工，就得是住最差的，用最差的，莫名其妙的受同在外地打工的人的嘲笑擠兌。

如全篇拙劣的披著周星馳外殼的庸俗的小丑式的制造低俗的喜劇笑點。

如根深蒂固的大男子思維， “都是女人毀了男人最初的夢想”“女人幫男人實現(xiàn)夢想就是彌補當初的后悔”“女人就應該做男人的夢想啟蒙導師”“女人有了一定成就后，就該老老實實的退居二線城市戀愛結婚把舞臺讓給男人”“每個男主就都必須依靠一個初戀臉女性配角去啟發(fā)”

如作者過分低幼化夢想的概念，以及模糊現(xiàn)實的難度的同時刻意渲染另一部分現(xiàn)實的困難，如主人公三人同在十八歲的年紀忽的毫無征兆想到了要去舞獅，如果說男主加入雄獅這個運動是因為不服氣（也沒有任何的塑造男主不服輸?shù)男愿竦亩温洌?，或者去當女主的舔狗，那阿貓阿狗加入的動機就極度缺失，二人莫名其妙的入伍，瘦猴由于看了一眼海報上的女主就加入了，胖子因為包吃住就加入了，二人加入的動機之輕易又隨意，讓我不得不為后面二人拼了命的苦練和堅持打上問號，兩人強行的為劇情服務的完全喪失了任何自主性，獨立性，變得扁平，空洞，只是隨男主漫無目的的無怨無悔的拼死訓練。此外在十八歲這一年突然的在毫無運動天賦與運動經(jīng)驗的前提下，就這樣加入一項運動，并且就拼著一腔熱血，甚至還三天打魚兩天曬網(wǎng)的靠著一個半業(yè)余教練的簡陋方法訓練的三個廢柴，就能憑著一股意淫式的英雄主義，直接贏下一眾專業(yè)訓練多年的專業(yè)隊。作者究竟在夢想這個命題上加入了多少幻想，我是不得而知的。有人要反駁我說，這是三人證明自己的途徑，所以三人才賣力拼搏。但我的評價是，影片中不僅沒有使得觀眾深信這是主角一行人唯一能獲得自我實現(xiàn)的唯一方式，同時也除了畫面上精美之外，也沒任何的讓我感受到舞獅這項運動的底蘊，和深厚的能讓主角一行人深信的魅力。

當然還比如最終的比賽場地竟就在我廠旁邊，巧不巧合，意不意外，世界就是這么小。

忽略臺詞的尷尬設計，類似以上的各種劇情漏洞仍然無數(shù)。

主人公為什么喜歡舞獅，主人公為什么要想證明給其他人自己能行，主人公的植物人父親和他之間有哪些愛恨糾葛，使得這個證明變得如此重要？主人公和師傅之間有沒有什么矛盾？有沒有什么繼承關系？有沒有什么相互實現(xiàn)的關系？互相填補遺憾的關系？有沒有缺對方不可的互相依賴的關系？

我反正，啥也不知道。??

最后總結：中國影史上不是沒有優(yōu)秀的動畫，在技術上的進步當然是值得鼓勵的，可惜似乎有點徒有其表了，除了以上的缺點，當然還有如動作設計上的平庸，剪輯的錯亂，節(jié)奏的紊亂等明顯的硬傷。只能說，如果想制造出更好的作品，還應當是先老老實實先講好一個故事（除非你硬走意識流）。

這樣的影片能收到如此追捧，我只能不禁反思如今的媚俗和反智的兇猛浪潮有多侵入大眾的觀影審美中。

剛剛觀影完兩個小時后回到家一口氣寫下以上評論，如若尚缺言語上的精練，望見諒。