兩場戲,鏡頭仰拍馬高、小黑與娜塔莉三人,互相抱肩,瘋狂旋轉(zhuǎn),癔癥般高聲唱頌:“這是正午的月光嗎?/這是午夜的陽光嗎?”兩個(gè)時(shí)刻,并非晝夜分界點(diǎn),卻可以標(biāo)志二十四小時(shí)最憤激與最衰沉的波谷。稀松平常的時(shí)段,但將原配的日/月刻意調(diào)轉(zhuǎn),暗示地上與地下、秩序與混亂、理智與瘋癲的倒錯。希臘字源“光”孳生“想象”。光具形浮生萬物,也孳生綺思幻夢。一方面,光帶著機(jī)械的理性主義,將現(xiàn)實(shí)眾生一五一十反射于視網(wǎng)膜,留存映像,所見就是所見。另一方面,光天性流動旖旎,難于馴化,喚起人類捕捉與利用的野心,也自帶保護(hù)色彩,在人類目視的對象上巧妙寰轉(zhuǎn),狡黠投射人的褒貶情思。光不止雙重特質(zhì),坐擁游移在誘惑與刻板的能力。在歐羅巴大陸,17世紀(jì)后光分生兩條路,欣欣昂揚(yáng)的啟蒙智性,放浪自恣的浪漫主義。光在波動中搏斗,在搏斗中親吻,在親吻中弒殺。
歐陸哲人言,“黑夜是崇高,白日是美”,美感體驗(yàn)與時(shí)間性建立關(guān)聯(lián),在非連續(xù)性時(shí)段的連綴中相互交錯。但立足于南斯拉夫的土地,所謂的光之頌詩,一律皆被瓦解,就像在天下大同的晝夜時(shí)刻偏要顛倒黑白,以戲謔的口吻、赤手空拳的人力偏要攻訐“正派”的頌詩。
《地下》的光源在何處?小黑的原配妻子在眾目睽睽下分娩,一群工人拼命抬高自行車,以車燈照亮啼哭的嬰兒。嬰兒所接受的第一束光,來自工業(yè)革命的成果,某種意味上是人劫取自然,馴化的光源。失去自然的靈光,嬰兒自出生起就遠(yuǎn)離自然,以地下污濁的空氣為食,認(rèn)知里的世界只有四通八達(dá)的地道,潮濕骯臟的環(huán)境,還有分散的,冷漠的點(diǎn)陣燈光。嬰兒長大,地下的人們舉辦婚禮,新娘著白紗,被固定在車上巡游。因?yàn)闆]有水,奧菲利亞不再在水里漂流。嬰兒與父親一道奔出地道,才知道逐漸升起的紅太陽是何種形狀。
另一種光源來自電影片場,導(dǎo)演如造物主,指揮燈光排布,賦形人物景的剪影,人為塑造真實(shí)。末尾,宴會終了,小黑帶著兒子沖上地面,闖入片場,銀幕與地面像遮羞布,搖搖欲墜,但此前無人打破。只有二十年臥薪嘗膽般的體驗(yàn),或者說是自詡為領(lǐng)袖的膨脹自滿,又或者說是愚笨地持有堅(jiān)實(shí)的信仰。只有癡人才能將真實(shí)與虛幻攪碎。地上與地下重新匯聚,白晝與黑夜的分界瓦解,兩種人工光一并逃逸。
光可以被蠻橫地阻攔,但只要打開縫隙就會飛速逃竄。“真實(shí)”或虛假的真實(shí)一旦被打破,假意和諧的秩序也就自然崩壞。地下的人不可能永遠(yuǎn)居于地下,地上的人也無法永遠(yuǎn)沉溺于自我催眠?!肮?/產(chǎn)主義是一個(gè)偉大的地下室!”,它框住南斯拉夫角力的二十世紀(jì),像一面綿軟的旌旗,纏綿包住頑固的國民。影片末尾,土地崩裂,載有人民的一角飄在海洋,越行越遠(yuǎn),而島上人民放聲歌唱。政治隱喻昭然若揭,自我催眠與集體狂歡,本質(zhì)只是不想醒來也不能醒來——“我們都瘋了,只是沒有被檢查出來”。
1.德沃夏克 《自新大陸第九交響曲》
二戰(zhàn)勝利后鐵托握手馬高演講時(shí)的bgm
2.Lale Andersen 《莉莉瑪蓮 (Lili Marleen)》 (此歌曲在第二次世界大戰(zhàn)中被交戰(zhàn)國雙方所喜愛,法斯賓德拍過同名電影)
在章節(jié)開端史料鏡頭里出現(xiàn)多次
3. 維托里奧·蒙蒂 《 查爾達(dá)什(Csardas)》
小黑的兒子結(jié)婚時(shí)演奏了提琴和管樂器兩個(gè)版本,管樂器版改編了原有的節(jié)奏型
4. Goran Bregovic 《Mesecina(Moonlight)》
三人圍在一起唱的歌“這是正午的月光 嗎,這是午夜的陽光嗎”
5. Goran Bregovic 《Kalasnjikov》
頭尾狂歡音樂的有詞版
6. Goran Bregovic《Ausencia》
馬高和娜塔莉在被轟的房子里跳舞時(shí)的音樂
7. Goran Bregovic 《Ya Ya (Ringe Ringe Raja)》
馬高和娜塔莉透過監(jiān)視看地下然后跳舞的bgm
8.Goran Bregovic 《War》
輪椅燃燒小黑哭的時(shí)候bgm
9 . Goran Bregovic 《Sheva》
開頭小黑和馬高乘馬車出場時(shí)的音樂
伴隨著喧嚷的銅管樂,狂歡的人群反復(fù)這樣吟唱:“這是正午的陽光嗎?還是子夜的陽光?光從天上照射下來,沒有人知道!沒有人知道!”這段歌詞幾度出現(xiàn)在《地下》一片的高潮段落中,可作為電影主題的一個(gè)注腳。
《地下》里有兩個(gè)截然區(qū)分的世界:地上的世界經(jīng)歷著真實(shí)的歷史風(fēng)云變幻,生活于其中的人們目睹著殘酷的現(xiàn)實(shí),見證了一個(gè)國家的解放和解體;地下世界則自成一體,基本與世隔絕,甚至它所經(jīng)歷的時(shí)間也在它的操縱者的安排下變慢了?!暗叵隆迸c外界的唯一聯(lián)系就是米高同志為實(shí)現(xiàn)自己的陰謀為其“演出”的一系列防空警報(bào)、一道道指示和一次次受難的表演。相應(yīng)地,電影的影像體系也分為截然不同的兩個(gè)單元:地上世界在自然光線的照射下獨(dú)具質(zhì)感,盡管許多場景都發(fā)生在夜晚,來自自然界的真實(shí)光線卻賦予了所有事物清晰的輪廓,這與地下部分的影像判然有別。從小黑戴著家人來到米高家避難首次進(jìn)入地下世界這一刻起,地下世界在視覺影像上就呈現(xiàn)為一種缺乏光的狀態(tài)。由于空間狹小,“地下”初始給人的感覺非常擁堵,物與物之間缺乏明顯的界限和秩序,這在后來米高根據(jù)“上面”的指示把這里建成一個(gè)秘密兵工廠之后才有所改變。
地上和地下,一個(gè)真實(shí)的世界和一個(gè)想象的烏托邦。電影中那個(gè)巨大的地下室很容易讓人聯(lián)想起柏拉圖那個(gè)著名的洞穴隱喻。如同洞穴中那些看著墻上的影子誤以為就是實(shí)物的人們那樣,“地下”的人關(guān)于“真實(shí)”的觀念也完全建立在米高為他們帶來的各種信息上。在這里,通過單一的途徑從外面?zhèn)鬟f進(jìn)來信息就帶有“光”的含義。在基督教神學(xué)中,上帝用語言創(chuàng)造了這個(gè)世界,世間萬物由于分有了上帝的善而變得有意義,人因?yàn)榉钟辛松系鄣睦硇远蔀槿f物的靈長,宇宙的精靈。因此,人的存在和意義,人的偉大與渺小都先驗(yàn)地由上帝決定。如果沒有上帝的理性,上帝那榮耀萬物的光照,人就只能永遠(yuǎn)處于無名的黑暗中。
光作為電影中建構(gòu)影像,表現(xiàn)意義的基本元素之一,時(shí)常被用來印證這樣的基督教神學(xué)。在布列松、費(fèi)里尼、德萊葉等大師的作品中,打在特寫人物臉上的頂光時(shí)常被用來表現(xiàn)蒙受神恩的圣寵狀態(tài)。電影《地下》對光的實(shí)際運(yùn)用的隱喻卻帶有某種瀆神色彩。地上和地下兩個(gè)世界確實(shí)存在視覺光線的差異,但地上世界的光只是使這個(gè)世界因?yàn)槌尸F(xiàn)得清晰而顯得更為冷酷,與基督教神學(xué)中的光的救贖色彩相反。地下世界缺乏物理意義上的光源,那么電影是通過什么來驅(qū)散那無秩序的黑暗,象征性地賦予這個(gè)世界以意義的呢?正是米高那編造的一道道來自上面的“指示”,一次次精心策劃的表演。正是這些來自上面的信息,這些虛擬意義上的光“照亮”了地下世界。這光也就是那段歌詞中唱的那分不清正午和午夜,人們只知道它從天上照射下來,豁然感覺到自己存在的價(jià)值的光。這種強(qiáng)大的反諷正是觀眾感受到導(dǎo)演庫斯圖里卡所營造的巨大的戲劇性張力的地方。
這種光的意義的倒轉(zhuǎn)源自庫斯圖里卡對意識形態(tài)化的基督教神學(xué)和共產(chǎn)主義之間關(guān)系的反思。基督教在現(xiàn)代世界的衰落使其神學(xué)成為一種意識形態(tài)工具,并為各種社會思潮所利用。共產(chǎn)主義教義和基督教的這種光照論神學(xué)最為親昵之處在于它強(qiáng)調(diào):個(gè)人的意義和價(jià)值完全是由黨所賦予的,個(gè)人無論在才智上多么高超、富有洞見,只要他的觀念與黨的路線、方針、政策相左,就會被剝奪存在的合法性。個(gè)人是沒有意義生成能力的,他只能消融在集體中,只能等待黨的臨幸。這和基督教神學(xué)強(qiáng)調(diào)個(gè)人的價(jià)值完全只能從上帝那里找到的教義如出一轍。
除了對光的絕妙諷喻,《地下》中還有多處意象暗示了共產(chǎn)主義和基督教在精神品格上的相似之處。比如,當(dāng)伊凡走出地下,漂泊數(shù)年之后最終發(fā)現(xiàn)自己的親哥哥欺騙了他,自己二十年完全生活在荒誕的圈套中時(shí),他終于在教堂里上吊自殺了。這時(shí),鏡頭切換到外景,呈現(xiàn)出聳立于兵火戰(zhàn)亂之中那帶著魔幻色彩的教堂。一只巨大的白鳥從教堂的鐘樓位置飛出,從景框的上部界線出畫,倏忽而去——當(dāng)共產(chǎn)主義的理想最終破亡,圣靈也離這個(gè)世界而去。還有,米高和他妻子最終在戰(zhàn)亂中被士兵誤殺,輪椅上兩具被點(diǎn)燃的尸體圍著一個(gè)傾圻的十字架幽靈般地轉(zhuǎn)圈,十字架上,耶穌像倒掛下來——當(dāng)共產(chǎn)主義在地上世界的代理人、實(shí)際上是騙子、陰謀家的米高最終被殺死后(象征共產(chǎn)主義的最后破產(chǎn)),耶穌所代表的基督信仰也呼應(yīng)性地傾覆了。
然而,在這兩幕中,庫斯圖里卡天才般地超越了他在這部長達(dá)三個(gè)小時(shí)的電影中一直在玩味的諷喻,陡然逆轉(zhuǎn)了對共產(chǎn)主義和基督教的玩世不恭的態(tài)度,把人和這個(gè)世界置于被神遺棄,需要被救贖的狀態(tài),用悲憫升華了怨恨!
作為一個(gè)西方基督教文化中成長起來的導(dǎo)演,作為一個(gè)生活在共產(chǎn)主義國家南斯拉夫的導(dǎo)演,庫斯圖里卡對這兩者的感情都是糾錯復(fù)雜的。在這信仰普遍衰落、價(jià)值缺失、眾神遁去的世界之午夜,作為一個(gè)有良心的歐洲知識分子,庫斯圖里卡無法不感到現(xiàn)實(shí)世界的虛無荒誕和救贖的緊迫需要?;浇虃鹘y(tǒng)顯然已經(jīng)無法難以勝任此任,盡管在歷史上它曾如此地輝煌。作為一個(gè)民族國家,南斯拉夫在經(jīng)受了二戰(zhàn)的洗禮后,一度處于共產(chǎn)主義的鐵扼之下。當(dāng)這鐵扼最終松懈,原先被抑制的一個(gè)巨大隱患——民族沖突最終導(dǎo)致了這個(gè)國家走向解體。歷史的陣痛加劇了知識分子的反思,使他們不僅要探索民族和國家的出路,也需要對伴隨了這個(gè)國家?guī)资甑墓伯a(chǎn)主義作一番總結(jié),表明自己的態(tài)度。
電影最后,導(dǎo)演安排所有原先在地下生活過的角色都通過一條狹窄的水道來到水邊一塊草地上,成群的牛羊也跟隨他們一起來到。人們化解了所有的恩怨,圍坐在一張長桌子前飲酒作樂。鏡頭緩緩搖過所有人,最后停在了伊凡的臉上。他轉(zhuǎn)過身對觀眾說:“……,從前有一個(gè)國家……”共產(chǎn)主義確實(shí)是一個(gè)關(guān)于國家和民族的神話,因此“地下”應(yīng)該永遠(yuǎn)只是地下,永遠(yuǎn)自成一體。于是,那塊眾人狂歡的草地從大陸上剝離而去,與世隔絕地漂浮在大海中?;浇桃惨粯?,那成群的牛羊,不暗示了這塊草地就是《舊約》中上帝許給猶太人的迦南美地嗎?在這充滿溫情的一幕中,庫斯圖里卡在政治和宗教上都獲得了象征性地救贖。
下水道世界,一邊通往柏林,一邊通往雅典,再也沒有南斯拉夫。一場戲進(jìn)入另一場戲。幾近癲狂的表演。
我看過的最打動我的電影之一,導(dǎo)演對南斯拉夫永恒、深沉的愛
南斯拉夫的“大話西游”
發(fā)現(xiàn)沒有印象中那么好……所有人都像嘈雜的音樂和解放的動物園一樣癲狂(請告訴我真不是因?yàn)橘Y料館音響太差的緣故),女主角演得很出彩。雖然是一出無比深情的荒誕鬧劇,但,但很多隱喻都過于直白。舉個(gè)例子,輪椅著火轉(zhuǎn)圈那場,耶穌像倒掛,白馬亂跑……
原來當(dāng)年看的是這個(gè)片子..嗯,強(qiáng)贊。地下兵工廠世界,最后超現(xiàn)實(shí),死人活人一起跳舞。地下有一個(gè)復(fù)雜到無匹的世界,那里戰(zhàn)爭還在繼續(xù)。地下是階段性及超越的,無窮的高潮讓觀眾如癲如狂——要知道,最初只是奸商的自私,最初只是革命者的夢想啊,到最后變成了世間萬物、愛、恨、及一切。
好吧,為什么會有這么牛逼的電影!庫斯圖里卡這是拍了一部南斯拉夫的百年孤獨(dú)啊。老實(shí)人無法生活在這個(gè)國家,死亡隨時(shí)降臨,所以一切都極盡癲狂,樂隊(duì),女人,酒,無窮無盡的狂歡。可到頭來,高明的政治家都是詩人,革命啊,主義啊,政治啊,愛情啊,都成騙局。再沒有南斯拉夫這個(gè)國家,它是斷裂的大陸,是漂在冥河上的永無鄉(xiāng)。
天人之作。庫斯圖里卡腦子里各種奇異的想象太讓人著迷了,你會感受到。在湖上看日出,“為什么這么美,真感動”足足有四五次我們以為一定是perfect ending 了,他居然還能繼續(xù)放下去,要想把對一個(gè)國家的情感濃縮到一部電影里頭,還真是欲罷不能啊。 大陸斷開了
我覺得語言已經(jīng)不足以形容這片子的牛逼了。。。其實(shí)隨便在哪里掐斷都是結(jié)局,然后情節(jié)還在朝意想不到的方向發(fā)展...最牛逼的幽默果然都是最悲傷的...我靠。我在說什么。。庫斯圖里卡真是奇才。那個(gè)怎么甩都甩不掉的樂隊(duì)??!
#重看#siff@大光明;革命是狂歡,人生是騙局,生命是幻象,渡過冥河終成漂流大陸,詩意在荒誕中升騰,荒誕滋生自真實(shí),最孤獨(dú)的喧嘩與喧囂,最悲憫的呼喊與細(xì)語;結(jié)構(gòu)處處對仗,細(xì)節(jié)時(shí)時(shí)伏筆,三幕架構(gòu)完美;蒙眼的20年,倒掛的耶穌,電影作為宣傳手段,指涉與隱喻不計(jì)可數(shù)。
相比之前看的幾部《亞利桑納之夢》《生命是個(gè)奇跡》的癲狂,這部相對收斂克制了一些,適可而止。真的是在又冷又餓又困的狀態(tài)下,看不了太多庫斯圖里卡的電影,而《地下》是個(gè)例外,這部里那些安靜的片段,更值得回味。
偉大的諷刺、幽默、自嘲與心照不宣,都來自這種其實(shí)自知能改變的有限,于是竭力飛揚(yáng)地自娛自樂,告訴他們,“我們還活著呢。”以及,本片有庫斯圖里卡最邪惡的一句臺詞:“老實(shí)人沒法生活在這個(gè)國家?!?/p>
看到一堆亂七八糟吵吵嚷嚷
他媽的,不活了,不要讓我再看到這么彪悍的電影了,神啊~~
這是獻(xiàn)給一個(gè)不存在的國家的禮物。
庫斯圖里卡的天人之作。1.魔幻現(xiàn)實(shí)主義政治諷喻劇,嬉笑荒誕背后是無盡的悲涼與沉痛;2.約科維奇的表演神乎其技,坦克鋼管舞和戲謔交心段落太誘人;3.兩段闖入式戲中戲+紀(jì)錄片拼貼+暗淡影調(diào)+地下室隱喻,瓦解真實(shí)與虛假的界限;4.配樂妙到毫巔;5.動物園,指鹿為馬,世界太美,這個(gè)故事沒有結(jié)局。(9.5/10)
庫斯圖里卡的《地下》看完,看的是五小時(shí)導(dǎo)演剪輯版(畫質(zhì)瞎眼),真是好看。將對于一個(gè)國家的一切與回憶變成一個(gè)個(gè)符號,用歷史事件以荒誕瘋狂的風(fēng)格串聯(lián)起來。一曲盡情的狂歌,瘋狂背后卻是無盡的迷惘與懷念,荒誕背后是無盡的悲傷。盡情狂歡的宴會還在繼續(xù),但世上已無南斯拉夫。 9.4分 ★★★★☆
個(gè)人影史十佳。最愛的史詩片。第一次感覺到一部電影集一切類型之大成,這就是我心中定義雅俗共賞的無上代表。用狂喜表達(dá)哀傷,用荒誕傳送現(xiàn)實(shí),所有符號和隱喻,都融化在無從言傳的瑰麗里,所有臆想之像,都在指向下一層真相?!?9.3.3 二刷。第一部資料館。
一個(gè)悍匪,一個(gè)惡棍,一個(gè)蕩婦,三人就撐起一場荒謬的革命
應(yīng)該不會有哪部片子比它更百年孤獨(dú)——暗流包覆地下,難民組成國家,時(shí)間徘徊不前,炮彈是不停歇的雨水。它那么鮮艷,那么充滿活力,觀眾和角色一起瘋狂地笑啊,笑到淚水流盡,起火燃燒。很久以前,有一個(gè)國家,在婚禮的音樂里,脫離了這個(gè)時(shí)代,漂入歷史的遠(yuǎn)海中。
靠意淫去解釋歷史,難免流于膚淺。故事講得不好,昏昏欲睡?;恼Q派跟裝瘋賣傻是兩回事兒。