來自自己的博客（配圖版完整版見http://mjmkacg.com/une-vie-de-chat/）


摘要：作為獲得2012奧斯卡動畫長片題名的影片，網(wǎng)上不乏對『Une vie de chat/ A cat in Paris』（貓在巴黎）的評論。動畫里的黑色電影元素以及受到20世紀(jì)表現(xiàn)主義、后印象主義、立體主義影響的畫面風(fēng)格，無疑成為諸多評論關(guān)注的焦點(diǎn)。當(dāng)下網(wǎng)上的評論，個人比較推薦三聯(lián)的文章《貓在巴黎，向19世紀(jì)浪漫主義致敬》。


正文：去年，人們猜測奧斯卡題名的時候，由Alain Gagnol和Jean-Loup Felicioli聯(lián)合制作的《貓在巴黎》就被當(dāng)作第83屆的『The secret of Kells』（凱爾經(jīng)的秘密）備受關(guān)注。二者的確有許多共通之處。它們的畫風(fēng)都是極富特色的2D手繪，內(nèi)容面向兒童卻與傳統(tǒng)兒童動畫有別，甚至兩者的制作過程也頗為類似：動畫團(tuán)隊中都有法國動畫家和比利時動畫家的身影，預(yù)算一個是600萬歐元（凱爾經(jīng)的秘密）一個是500萬歐元（貓在巴黎），制作周期一個至少4年（從Tomm Moore的官方blog推斷）一個是5年半，它們都被GKIDS相中，作為藝術(shù)動畫（相對于商業(yè)動畫而言）的精品出現(xiàn)在北美電影圈。諸多重合并不讓人意外，歐洲作為過去和現(xiàn)在的藝術(shù)中心，經(jīng)過長期的發(fā)展與積淀，其動畫作品自成一體，加上能夠負(fù)責(zé)長片的工作室并不多，互相交叉是常見的事：

《凱爾經(jīng)的秘密》是工作室Les Armateurs和Vivi Film繼《瘋狂美麗都》之后出品的動畫長片，Les Armateurs還制作過剪紙動畫大師Michel Ocelot的《王子與公主》和《嘰哩咕與女巫》?！动偪衩利惗肌返膶?dǎo)演是Sylvain Chomet，他的另兩部知名作品是去年奧斯卡長片題名的《魔術(shù)師》和黑色短片《老婦與鴿子》?！敦堅诎屠琛穪碜訤olimage（瘋影），瘋影的上一部長片是工作室創(chuàng)始人Jacques-Rémy Girerd執(zhí)導(dǎo)的『Mia and the Migoo』（米芽和米咕人）。Girerd是大名人，不僅僅因?yàn)楂@得第64屆奧斯卡短片獎的《和尚與飛魚》以及被視為歐洲動畫標(biāo)竿的《嘩啦嘩啦漂流記》，更因?yàn)樗麨橥苿臃▏鴦赢嬍聵I(yè)所作的貢獻(xiàn)，尤其以成立Folimage和動畫電影學(xué)校La Poudriére（通常譯作炮提葉，原意為火藥粉制造廠）為人樂道。La Poudriére、Gobelins、école des métiers du cinéma d’animation，一南一北一西，呈三足鼎立之勢。Sylvain Chomet就受邀在La Poudriére講課。不得不讓人感嘆，盡管地球非常大，卻盡是些小小的圈子，其中動畫這個小圈子無疑讓法國人自豪萬分。

國內(nèi)觀眾對主流動畫為3D動畫的印象來自于輸入的美國大片。美國動畫長片市場上已鮮見傳統(tǒng)手繪作品，Disney的大制作手繪長片在1985-1999年間達(dá)到巔峰（其代表《美女與野獸》也已3D重制，即將再次放映騙錢），在2000-2003年間迅速落?。ㄆた怂沟菴G動畫公司帶來的沖擊，迪斯尼自己的財務(wù)問題，和人們審美興趣的改變都是重要原因）。09年的《公主與青蛙》被設(shè)定為向老迪斯尼致敬的挽歌，可惜這臨終一曲沒有再現(xiàn)輝煌，無論口碑還是票房都很是黯然。在其他動畫長片市場上純3D動畫卻并非主流，除了大家熟悉的老頑固宮崎駿先生堅守純手繪陣營，放眼歐洲也大致是2D動畫主導(dǎo)。盡管各國動畫學(xué)院都將CG作為一大方向開設(shè)專業(yè)，無奈能夠連續(xù)運(yùn)轉(zhuǎn)、在短周期內(nèi)完成3D大片制作（每部長片的制作周期為兩到三年）、并進(jìn)行市場投放的只有錢包鼓鼓的御三家：皮克斯、夢工廠、藍(lán)天工作室。從學(xué)校出來的CG動畫學(xué)生，要么追求獨(dú)立的藝術(shù)理念在小工作室做短片或者十年磨一劍憋出部大的，要么等著大佬采選進(jìn)入豪門當(dāng)顆螺絲釘。無論是傲慢的高盧公雞、還是自憐的大和撫子，面對龐大的美國商業(yè)機(jī)器，都渺小的像獨(dú)立制作人?！敦堅诎屠琛分谱鹘M中的動畫師只有12位，這在御三家怕難以想象。Gagnol接受采訪時說，他拍完本片后特別擔(dān)心票房差對不起投資方，好在反響不錯，總算松下一口氣。這恐怕代表了所有在美國3D動畫巨作沖擊下動畫長片制作者的普遍心態(tài)。

有關(guān)商業(yè)口味和藝術(shù)品位的爭論由來已久，我可不想踩進(jìn)這灘渾水，但平心而論私心還是偏向藝術(shù)性更多些。固然影視作品的商業(yè)性和藝術(shù)性并不總是此消彼長的關(guān)系，但一口咬定商業(yè)性不會犧牲藝術(shù)性實(shí)在是法西斯的說法。有人說藝術(shù)品也是商品，曲高和寡忍受清貧是活該，頗有點(diǎn)目不識丁的伙夫嘲笑文人落魄的酸味。依照盲目的‘使用效用’標(biāo)準(zhǔn)，最成功的影視作品非AV莫屬，純功利性的準(zhǔn)則最終會引發(fā)災(zāi)難的狗屎后果，看看日本動畫界色情橫行的狀態(tài)、還有天朝動畫界遍地的垃圾便會知道。當(dāng)下為藝術(shù)性動畫發(fā)聲的言論比較多，難免招來‘文藝青年裝逼’的諷刺，在我看來商業(yè)動畫和藝術(shù)動畫根本不是同一個重量級，前者是100公斤重的泰森/后者是69公斤重的亨德森，硬生生放在一個圍欄里較量的公正反而不公平，多挺一挺藝術(shù)性動畫對維護(hù)動畫生態(tài)圈多樣性必不可少。



Gagnol被自家窗外每天游蕩在夜色中的貓咪所吸引，以此為契機(jī)創(chuàng)作出影片里過著兩種截然不同生活的貓——白天在警官家中受女孩寵愛，晚上跟隨賊穿梭于巴黎的屋頂和房檐。Gagnol繼而又加入惡棍、惡棍安插在警官家的臥底，惡棍無能的手下等角色，完成黑色電影中標(biāo)準(zhǔn)的棋子布陣。隨后通過各種機(jī)緣巧合，讓人物碰面、發(fā)生沖突：女孩意外發(fā)現(xiàn)惡棍的陰謀，處境危險，緊要關(guān)頭得到賊出手相救。警官因賊對自己女兒的見義勇為改變了主意，與其聯(lián)手對抗壞蛋。末了惡棍被幻像迷惑從高處跳下身亡，其他幫兇亦被捕。另一邊，女孩終于克服心理障礙開口說話，警官和賊亦兩情相悅，闔家幸福。Ganol直言動畫受到美國40/50年代黑色電影的啟發(fā)，《The night of the Hunter》和《White Heat》的影響尤其直接。動畫中惡棍欲加害知道內(nèi)情的女孩無疑來自描寫邪惡繼父的《The night of the Hunter》；惡棍最后被心魔迷惑，躍下身亡的情節(jié)顯然類似《White Heat》Cody大叫著‘Made it Ma~Top of the world’的癲狂結(jié)局。除此以外，片中宿命式的警匪糾葛、偶然因素作用下角色的被迫行動、不偏重情節(jié)敘述而以大量流暢的追擊帶動節(jié)奏都是活脫脫黑色電影范兒，符合錢德勒的冷硬派風(fēng)格。拍出一部兒童能看的黑色電影（原計劃并未針對兒童，最后定調(diào)為兒童電影是基于商業(yè)考量），這可是過去沒有的主意。

有評論認(rèn)為，《貓在巴黎》之所以能獲得奧斯卡題名是因?yàn)槠渲械暮谏娪霸?，從今年懷舊風(fēng)被學(xué)院獎捧得老高的情況看，此種說法也不無道理?！敦堅诎屠琛啡雵鄠€競賽單元，愷撒獎、昂西動畫節(jié)長片、奧斯卡動畫長片，卻只見題名不見獲獎，問題恐怕還是出在黑色電影上。黑色電影強(qiáng)調(diào)反派的無恥與冷酷，和正派的愚蠢與無能，只有如此才會爆發(fā)出激烈沖突并展露冷峻的內(nèi)核，使得黑色來的更有重量，直接壓倒觀眾?！敦堅诎屠琛窞檫m合兒童觀看只好走中庸路線，惡人的形象不夠鮮明，緊張感弱了許多，沖擊性大打折扣。例如動畫中的反派boss貌似只是個轉(zhuǎn)進(jìn)牛角尖的家伙，脾氣暴躁了點(diǎn)但不過分，我多次期待他對拖后腿的不中用屬下出狠招以反映其殘暴的一面，結(jié)果他總是刀子嘴豆腐心地既往不咎，甚至可以中斷要事救手下一把。他不貪財、不欺詐，只圖搶到內(nèi)羅畢巨像（僅做個人收藏，而不是販賣賺錢），在壞蛋里可謂是正人君子，作為黑色電影的靈魂人物，實(shí)在太平淡了。再比如《貓在巴黎》將惡棍的手下們設(shè)定為憨厚老實(shí)不斷犯傻的家伙，用反派莫名其妙失誤的幽默來中和犯罪時極度驚險的氛圍（這類動畫的典型有《The Pink Panther》粉紅豹）。松弛節(jié)奏的效果的確達(dá)到了，然而將截然不同的黑色喜劇與黑色電影糅合在一起，總感覺不倫不類，就好像你往嘴里塞著大把的爆米花，嘎吱嘎吱嚼得正高興卻突然咬到一粒葡萄干?？梢哉f本篇最大的特色就是最大的敗筆，黑色電影本來就不是給小孩看的，全年齡向的黑色電影還能稱作為黑色電影么？

Gagnol和Jean-Loup在《貓在巴黎》之前，已經(jīng)合作了十年，一起拍攝了許多短片。負(fù)責(zé)人設(shè)和背景的Jean-Loup，風(fēng)格一直是這樣子，人物的眉眼像莫迪利亞尼、身段像馬蒂斯或者畢加索、舉止像夏加爾，背景繪制像博納爾。大眾過去沒有注意到他，以為這是本片的特色，其實(shí)是Jean-Loup的個人標(biāo)簽，夢幻、極富裝飾感，具有獨(dú)特的張力，但它適合黑色電影么？恐怕就不那么肯定了。盡管并不契合鋒利的黑色主題，《貓在巴黎》通過極其精確的故事板實(shí)現(xiàn)了非常流暢漂亮的運(yùn)動鏡頭。夜色下角色們在窗臺和窗臺間縱然一躍，寬大的褲管和伸平的雙臂構(gòu)成書法般的畫面，神秘而輕盈，這是看起來質(zhì)感都差不多的3D動畫永遠(yuǎn)無法實(shí)現(xiàn)的。《貓在巴黎》還不能摘取最后的桂冠，但它的優(yōu)秀仍舊是毋庸置疑的。

TheFilmStage采訪《凱爾經(jīng)的秘密》導(dǎo)演Tomm Moore時，做了一張影響地圖，用來顯示動畫的靈感來源。我為《貓在巴黎》亦作了一張，希望對那些想要了解本片的讀者有所幫助。

不去分辨藝術(shù)還是商業(yè)，我只是跟隨自己的直覺，喜愛這樣的2D手繪夸張的線條和它表現(xiàn)出來的詼諧、緊張和溫情。把美麗的巴黎夜景一律簡單處理成簡單的背景，畫面呈左右延伸移動的感覺，如一張畫卷過來卷過去，所有的光芒都聚焦在人物和人物的動作身上，帶動劇情的節(jié)奏和走向，處理得很成功。
肢體柔軟的貓咪和擅長軟骨功的盜賊尼克，一前一后相得益彰，在巴黎璀璨的樓頂上跳躍前進(jìn)；黑夜中從惡人們手里營救小女孩，用白色粉筆勾勒，勾得我的心一抽一抽隨著線條和情節(jié)起伏；還有那只鄰居家對著貓咪狂吠不止的狗，被貓咪用拖鞋砸到，造成另類笑料，讓人忍俊不止。

雖然 Dino 這隻貓長相普通，卻肩負(fù)著非比尋常的使命：日間牠要陪伴心靈受創(chuàng)的小女孩 Zoe，夜間則忙著跟職業(yè)小偷 Nico 一起去「做世界」。

【貓的一生】(A Cat in Paris) 是一齣動畫版的警匪片，劇情緊湊，幽默感十足。短短個多小時，觀眾時而緊張，時而大笑，好不忙碌！雖然畫功不及【幻象師】細(xì)緻，但故事絕對好上千萬倍！

見到 Nico 像紙片般飄動時，想起之前看過的一齣動畫短片【平面世界】。一向?qū)ζ矫鎰赢嬊橛歇?dú)鍾，希望以後會有更多佳作上映。