在我看來，這是一部獻給歌迷的電影，整個電影便是向披頭士樂隊朝圣之路，除了他們的歌迷外，也許只適合英國人看了，里面充滿了一名披頭士樂迷所能想到的所有意淫和夢想，也有英國人對美國流行文化的一點點鄙夷。

你的我的他的朝圣之路

《昨日奇跡》如果換個通俗易懂的名字，應該叫，《我管你是不是甲殼蟲的歌迷，聽就完了，我管你是不是看電影來的就是甲殼蟲，唱就完了》。

作為一部電影，《昨日奇跡》非常一般，屌絲逆襲，最后放棄財富名譽，尋獲真愛，做回普通人，非常普通的劇情。

影片針對觀眾非常明顯就是英國人或者披頭士歌迷，里面有非常多的梗，如果你不是一名披頭士的歌迷，那么就很難體會到。而如今的觀眾們能有幾個人還在聽或是還知道披頭士的歌曲呢？伴隨著男主角追尋披頭士樂隊的足跡，我們能夠看到好幾處出現(xiàn)在披頭士歌曲中的地名，讓歌迷們仿佛也身臨其境般。這部影片也實現(xiàn)了歌迷的最大最大的夢想——假如約翰列儂沒有死去，而是幸福的生活該多好啊。

很失敗嘛，這個電影，很失敗。

但是當《yesterday》這首歌，低沉的吉他前奏被彈起時，影片中的沙灘、嬉戲的父子、海鷗像一幅幅畫一樣展現(xiàn)給你。

沒有人不會動容。

這就是這部電影想告訴那些并不了解披頭士的觀眾的東西——

偉大的藝術無論時代，總能動容人心。

影片中展現(xiàn)了熱愛披頭士的人們擁有著令人敬佩的胸懷，且不說主角最后能夠說出這些偉大歌曲的真正出處，另一個小片段竟是讓我最為動容。

當主角面對世界上另外兩個也還記著披頭士的歌迷時，他害怕對方的指責，他感到羞愧無言面對，而這時另外兩個世界上最后的披頭士樂迷卻說道：

“謝謝你，讓這個世界知道了還有這些偉大的歌曲存在著， 謝謝你，讓世界還能聽到這些美妙的歌曲?！?/p>

這就是偉大的歌曲和同樣偉大的歌迷。

無論出自誰口，好歌曲依舊感動眾人

另外一個重頭戲，便是男主角和老年約翰列儂相遇的場景。

男主問道，你幸福嗎？

我很幸福，從事喜歡的工作，閑事乘船出海，和自己愛的人在一起。

男主熱淚盈眶，即使此刻的約翰列儂不再歌聲嘹亮，彈不出動聽的吉他，甚至說不出Abbey Road在哪里。

此刻的男主一樣幸福，為那個平凡的普通人的普通生活而欣慰。

現(xiàn)實中我們在網絡上能看到的粉絲是什么樣的？

狂熱，而不是熱愛，迷戀偶像，卻遺忘作品，意淫偶像，卻不愿祝福。

舊年代的人事物遠去，而值得我們懷念的，那些歷久彌新的，讓我也說一句：

謝謝你們，留下的好歌曲，它們曾經改變過一個人，也許是一輩子，也許是一瞬間。

首先要表達一下對這個片子的不滿，拍的什么玩意?。?！

男主要情商沒情商，要智商沒智商，劇情還虎頭蛇尾，拿著那么好的歌，全暴殄天物了?。?！

以下正文：

1.大陸版片頭被刪，就像《波西米亞狂想曲》一樣，本片的片頭——即環(huán)球影業(yè)logo的那段旋律——被改編成了披頭士風格，很像Dear Prudence和The End的混合體

2.我fo了，大陸各種電影都把The Beatles翻譯成“甲殼蟲”而不是“披頭士”，很明顯甲殼蟲Beetle和Beatles拼法是不一樣的，本人一直很在意這個錯誤翻譯；列儂最初是模仿The Crickets樂隊，將節(jié)拍Beat和甲殼蟲Beetle混合，拼出了Beatles這個詞

3.本片所有BGM都是在模仿披頭士的風格，令人最印象深刻的是騎車到停電撞車那一段：前半部分是在模仿Strawberry Fields Forever的Mellotron，到要撞車時，音樂變成了A Day In The Life的混亂交響樂，摔在地上則是那聲鋼琴巨響；后面的配樂我沒怎么注意，倒是聽原聲帶時發(fā)現(xiàn)有一首是在模仿Because的九重合唱，還有幾段旋律莫名像Something

4.Yesterday是人類史上翻唱版本最多的歌，將近有1100個翻唱版

5.男主躺在醫(yī)院時嘟囔的一句歌詞出自保羅的When I'm Sixty-Four（列儂：垃圾老奶奶音樂）

6.男主基友的名字出自保羅的Rocky Raccoon；女主姬友的名字出自列儂的Lucy In The Sky With Diamonds；女主的名字Ellie是Eleanor的昵稱，而她的姓Appleton來自披頭士自己的蘋果音樂公司；經紀人Debra Hammer的姓來自Maxwell's Silver Hammer

7.眾所周知，綠洲樂隊靠抄襲披頭士來寫歌的（比如Don't Look Back In Anger開頭鋼琴基本照搬Imagine），所以他們和披頭士一起消失也不是沒有道理的，而且可以推斷，盤尼西林也消失了【滑稽】

8.男主在頭腦風暴披頭士歌名時，Revolution 9十分矚目【滑稽】

9.補牙時突然想起了林哥的With A Little Help From My Friends，關于此歌的故事。。。只能說很歌如其名

10.男主在學校突然想起的歌詞出自保羅的Maxwell's Silver Hammer，原歌旋律很朗朗上口，歌詞內容很可怕，關于一個用錘子連殺3人的小男孩（列儂：垃圾老奶奶音樂 x2）

11.鐵軌旁的錄音室里男主連唱了I Want To Hold Your Hand、She Loves You和I Saw Her Standing There

12.男主上節(jié)目演唱了In My Life，黃老板因此找上門，而現(xiàn)實中黃老板在披頭士致敬晚會就是演唱了這首歌

13.黃老板的角色本來是要找酷玩主唱Chris Martin來演的，但檔期問題最終作罷（其實誰來演都可以），于是片中提及了酷玩的Fix You來玩梗

14.該死的Shape Of You！到處都是他媽的、該死的Shape！Of！You！

15.男主沒有改動Back In The U.S.S.R.的歌詞來配合莫斯科演唱會，保羅原來歌詞就是那么寫的，但他后來把Being For The Benefit Of Mr. Kite!的歌詞全搞亂了（原歌詞來自列儂看見的一張古老的馬戲團海報）

16.去洛杉磯那段唱了好多小喬的歌，Here Comes The Sun、Something、While My Guitar Gently Weeps（男主：你要把吉他彈得像在哭一樣），其他的記不清了，只記得還唱了A Hard Day's Night

17.利物浦機場現(xiàn)在叫利物浦約翰列儂機場

18.草莓地是列儂小時候玩耍的地方，他由此寫了Strawberry Fields Forever，便士巷在保羅小時候住所的周邊，他以街道上的日常寫了Penny Lane，這兩首歌一起發(fā)行了一張雙A面單曲，作為Sgt. Pepper專輯的試水

19.保羅是寫完、錄完、發(fā)行完Eleanor Rigby后才發(fā)現(xiàn)草莓地附近真有個叫Eleanor Rigby的女人的墳墓，他一直認為這個名字是他瞎編的

20.男女主嗑嗨時，隧道里飄過的歌是Hello, Goodbye，披頭士后期歌曲受到藥物的影響很嚴重，當然這一切都是鮑勃迪倫的功勞

21.夢中保羅林哥出場完全是模仿了Abbey Road封面，即保羅光腳、林哥黑皮鞋，保羅本來是穿著拖鞋的，但覺得太熱就脫了。柏油馬路不燙jio嘛？？？保羅已死實錘了

22.林哥血賺：“原來那么多歌都是我寫的！”，其實林哥自己寫的歌也就Don't Pass Me By和Octopus's Garden，至于為什么說都是保羅和林哥寫的，可能是因為只有他倆在現(xiàn)實中還活著吧

23.78歲的列儂造型借鑒了白專時期的頭部造型和Walls And Bridges專輯時期的著裝

24.列儂雖然失去了寫歌能力，但是依舊在畫畫，畫技也依舊拙劣

25.列儂的船上刻著Imagine

26.洋子死了！喜大普奔?。ú]有）

27.列儂說“偏見與傲慢”而不是“傲慢與偏見”，所以可以斷定，簡奧斯汀也消失了

28.既然香煙消失了，披頭士也不存在了，那么喬治不會得喉癌和肺癌、也不會被人捅40刀了，披頭士全員存活

29.對披頭士最經典的3張專輯封面（Sgt. Pepper、White Album和Abbey Road）進行了無情批判，真是夠了，而且白專封面只有一片白色、披頭士的名字和生產序列號，不像電影里那樣還有男主的大頭

30.Coke在英語中有白粉（毒品）的意思，所以飛機上的乘務員聽到之后會皺眉頭，此乘務員的扮演者是黃老板的老婆

31.說！百事可樂、椰子水和谷歌給了你們多少廣告費！

32.Hey Jude是寫給列儂長子Julian的，創(chuàng)作背景和電影里的基本一樣（此處強烈譴責黃老板）

33.碼頭酒店演出的布局參照了披頭士的最后一次公開演出——屋頂演唱會

34.男主回去教書后在學校唱的Ob-La-Di, Ob-La-Da中的歌詞“Life goes on, bra”很好地給這個傻逼結局來了一撥強行解釋（列儂：垃圾老奶奶音樂 x3）

35.哈利波特也消失了的主要原因是哈利的母親Lily和父親James的名字合起來正好是女主的真名吧

36.片尾字幕的Hey Jude音質太爛了，估計是雞肋的2009 Remaster，差評?。ㄟ@里自賣自夸一下我制作的Hey Jude優(yōu)化版，那是真的爽）

【補充】

37.首日票房23萬，wdnmd王源的粉絲呢？？？

38.所有的片頭字幕都是在模仿披頭士官方Logo的字體，而且很有用心地把所有B都給放大了

39.片尾俄羅斯大爺和利物浦大媽跳舞時穿著Sgt. Pepper里的衣服

40.大概是在車禍之前，男主和女主告別的時候，女主說了一些鼓勵繼續(xù)做音樂的話，男主說it will be a long and winding road（差不多類似的話），后來和黃老板比賽作曲時演唱的也是這首The Long And Winding Road，保羅自認這首是自己最偉大的作品【感謝@Peggy O的補充】

41.再次吐槽大陸的翻譯。。。 男主小時候和樂隊演出，唱的歌是綠洲的Wonderwall，當時字幕里的歌詞翻譯是迷墻，這會讓人誤以為是Pink Floyd的The Wall 【感謝@陽光輕笑的補充】

（咳咳，只刷了一遍，很多地方記不清，請各位大佬幫忙指正、補充，嘿嘿）

沒想到豆瓣首篇影評獻給了這部不走心之作，真是悲哀，the Beatles deserves better

普通音樂人杰克和女友音樂人艾麗四處奔波還是平平常常，他發(fā)現(xiàn)了甲殼蟲樂隊那些驚世駭俗的歌曲，然后在新經紀人黛布拉的幫助下，把自己打造成了一個音樂天才也獲得了商業(yè)上巨大的成功。由于他隱瞞了所有，女友離開了他另投他抱，他日漸感到恐懼和空虛。后來碰到甲殼蟲的父母，介紹他去找78歲的約翰，約翰按自己的選擇生活了一生，追到了自己最愛的女人，一生幸福，雖然不成功，但對他來說幸福就是成功。杰克豁然開朗。最后在朋友的演唱會上，他坦誠了甲殼蟲樂隊存在的事實，并示愛艾麗，最終抱得美人歸，也找回了真實的自己。

在人生的舞臺上，幸福比成功重要。幸福的要素就是做自己喜歡的事情，愛自己愛的人。

有時候成功需要包裝和謊言，成功往往意味著利益。但成功不等于幸福。

人生需要追尋自己的內心，找到那些讓自己幸福的因素。

在美國電影沉溺于宏大敘事，醉心于小人物在全球化之下的大命運時，英國電影更多讓大人物回到普通人的生活，專注于普通人的普通生活，在平凡生活中發(fā)掘人生的真諦。首先從取材和敘事上，后者已經領先，超塵脫俗，云淡風輕，跨過驚濤駭浪，曾經滄海桑田，看山是山看水是水。柯蒂斯的系列就是代表《諾丁山》《真愛至上》《四個婚禮一個葬禮》都是如此。最近的《yesterday》也是如此。《yesterday》是用流行音樂為主線的電影，有過去的beatles也有最近的Ed Sheeran，什么是英國的文化傳承？在這部電影里可以窺見一斑。

在美國電影里，小人物最后混成大人物，回頭看看總有種居高臨下之感，而昔日的朋友看他也總帶著仰望視角：你如今不同了，你代表我們實現(xiàn)了夢想。英國電影則截然相反：你怎么這么像那個明星？我就是那個明星，哦，是嗎？明星的生活很慘吧。小人物混成了大人物，最后還得回歸到小人物。昔日的朋友不會因為他混成了大人物就仰望，而是提醒他，兄弟，人生就是如此，跟誰不是過，不就一哆嗦？小人物于是可以在金錢和名利的幻影中保持一點清醒。這種高貴與平凡之間，彼此關系的不卑不亢，即是英國的民族性格，這是日不落帝國留給人民最豐厚的遺產。

《yesterday》制造了一個突然間沒有了The beatles的時空，世界停電幾分鐘后突然少了一些東西，可口可樂沒了，the beatles以及風格類似的樂隊沒了，harry potter也沒了。一個薩?？さ男』镒覬ack突然發(fā)現(xiàn)自己可以利用beatles的歌成名成家，電影安排了他成名后（被美國流行音樂工業(yè)摧殘）的寂寞和矛盾，最終安排了他在這個時空里和約翰列儂見面，在這個時空里，約翰列儂沒死，也沒有beatles，他隱居海邊，活到了七十多歲，告訴Jack，人生其實沒那么復雜，找到你愛的姑娘，告訴他，并且一直愛她，that's it。他從洛杉磯回歸家鄉(xiāng)，向世人坦白了一切，但世界仍然需要beatles，他繼續(xù)重新發(fā)現(xiàn)the beatles的歌，和青梅竹馬的女友結婚，在學校教小孩兒唱《obla di obla da》，在這其樂融融中，全片結束了。

《Yesterday》的確是beatles歌里最豐富的一個，村上春樹甚至以此為靈感寫了篇小說，非常好看，和歌詞很貼合，這部電影也暗合了歌詞。這首歌是先有旋律才有歌詞的，旋律是Paul在夢里得到的，睡醒后趕緊彈出來記下來，他擔心是潛意識里聽過的別人的歌，到處找人問了都說沒聽過這旋律，他才確信是自己寫的，開始填詞，他和約翰列儂一起填詞一直填不出滿意的，后來這歌幾乎成了心病，成天惦記著，也是忽然的靈感，一天他在朋友家度假時忽然找到了韻律，迅速填好了。

我在墨爾本定居后才發(fā)現(xiàn)英語流行樂的傳統(tǒng)多么強大以及為何強大，有一年孩子在學校有一個學期的音樂課都在學beatles，我也是那時才發(fā)現(xiàn)beatles有那么多題材各異的歌，老師教給小孩兒的像《ob-la-di,ob-la-da》，《Penny Lane》這樣的歌，我也是在這里生活了幾年，過了幾年suburb生活后才發(fā)現(xiàn)這些歌的好。開車時扭開廣播，有新的流行歌Ed Shreen，更多還是經典，我記得有半年我停在一個頻道，幾乎每周都能聽一遍《wild world》，幾首beatles的歌，Billy Joel，這構筑了幾代人共同的音樂記憶，音樂傳統(tǒng)就是這樣形成的，中文歌曲就沒這樣的傳統(tǒng)，以至于零零后會突然發(fā)現(xiàn)個“冷門歌手”孫燕姿。

理查柯蒂斯可謂英國小品的專家，他的喜劇一度被評論者認為是政府的文宣（《Love actually》），當然，這種成天宣揚社會“正能量”的電影，的確和Ken Loach的批判現(xiàn)實主義（《I，Danniel blake》）是南轅北轍的，在Ken Loach眼里，英國就是地獄，國家和社會都要完蛋。在理查柯蒂斯眼里則一切都那么美好，人無論貧富貴賤都過著尊嚴的平淡是真的生活。

雖然本片導演是大名鼎鼎的丹尼博伊爾，但處處都是編劇理查柯蒂斯的影子，小機靈抖的特別好，他的電影幾乎都是這些小機靈組成的，在《about time》里，時光可以停止和重播，男主角父親對他說我一次次回到過去，讀了好幾遍《罪與罰》，《yesterday》里，他把美國大牌經理人黑的體無完膚，同時讓Ed Shreen把《Hey，Jude》改名《Hey，Dude》，充滿英式的自嘲。更絕的是，他讓Jack在一堆beatles的歌里插入了自己創(chuàng)作的一首，結果大部分人聽了都說這首不行，還是拿掉吧，Jack非常沮喪的發(fā)現(xiàn)，原來自己并不是懷才不遇，而是把創(chuàng)作沖動當成了創(chuàng)作才華。即便成名成家，別人仍然可以聽出自己原創(chuàng)的歌的確不行。這算是拐著彎兒嘲諷一下許多自以為懷才不遇其實是資質平庸的“藝術家”吧。

回到生活本身，在美國電影里，一個終于走出小地方去大世界闖蕩過的人，回到家鄉(xiāng)懷舊，發(fā)現(xiàn)故鄉(xiāng)仍是一個窮鄉(xiāng)僻壤，小伙伴留在小地方，窮山惡水，潑婦刁民。她在家鄉(xiāng)受到了更大的傷害，一場沖突后毅然離開再也不會回來（《Straw Dog》），而最后列儂對Jack說的那句：生活沒那么復雜，找到你愛的人，告訴她，一直愛她，其實也不容易。

雖然是Danny Boyle和Beatles的腦殘粉，但我承認在我進電影院之前刷到豆瓣這才6分多是沒報什么太大期待的，剛開始看到演技如此浮夸的男主和女主也一度想中途退場，哪知道到后面竟然有大型真香現(xiàn)場，在椅子上哭到完全停不下來

在那個大斷片之后，世界上沒有了Beatles。我猜想導演是想用這個設定來討論一個問題，那就是Beatles之所以偉大，到底是因為他們的音樂真的好，還是只是因為他們的legend and fame呢？

導演于是花了一個多小時的時間，不惜用如此荒誕的setting，來講即使拋開“音樂歷史上最偉大的樂隊”這樣的名聲，即使在一個從來不曾聽過他們名字的世界里，大家還是會被他們的音樂打動。

“一個沒有Beatles的世界該是一個多么糟糕的世界”

所以看到全世界都為男主瘋狂，看到他在天臺重現(xiàn)Beatles的最后一場演出唱著help的時候，眼淚真的是忍不住，打動我的是一種強烈的幸福感，有Beatles真好啊，我們多幸運才有這樣美妙的音樂啊

影片里埋了太多?？峙虏皇煜eatles的觀眾是get不到的，看到他們在Strawberry field那個紅墻面前瞬間想到去年我們也是在那附近追上了magic tour的大巴，以及他們在penny lane的那個理發(fā)店扒在窗戶里往外看，吐槽White的專輯封面，男主對吉他手說要gently weep，太多樂迷梗了

雖然這片子的感情戲實在莫名其妙讓人很想吐槽，但我轉念一想這估計是導演想為那些非樂迷的觀眾提供一些可看的橋段吧 hhmmmm

流行音樂，流行音樂電影，英國人說他們第一，我們沒人會反對（或者，90后會說韓國人也說不定）。

拍過《猜火車》和《貧民窟的百萬富翁》的丹尼·博伊爾，去年拍的《昨日奇跡》。為什么沒有太多人，聊這部拍得很樸素卻迷人的電影呢？

一個學生時代被地方報捧為明日之星的年輕人，長大了還繼續(xù)唱，卻沒人聽。有一晚，他突然發(fā)現(xiàn)這個世界上竟然沒有人聽過披頭四的歌，金曲一首一首的被他唱出。

《Hey Jude》、《Yesterday》、《Let it Be》和《The Long and Winding Road》等歌曲，隨著劇情發(fā)展，隨著被披頭四寫進歌里的利物浦場景，一段又一段的出現(xiàn)。

已經奔三的人，應該總有一首到好幾首披頭四的歌，可以被置入年輕的美好歲月。我的最愛是距今半個世紀，披頭四1970年的最后一首冠軍單曲：The Long and Winding Road。

前奏一開始，我就哭了。