在柏林的映后采訪中，一個記者提了這樣一個問題：為什么在這部電影里，男人總是承受、感性、飽含愛的那一方，而女人則冷靜、選擇活在當下、堅持走在自己的路上？這個問題其實很有意思，因為是對一直以來男女固定印象的倒轉——似乎更多時候，男方才是那個走向更大世界的人，而女人則對感情更加不舍、遲疑。

女主演Greta Lee覺得這個問題觸及了這部電影魅力的核心，同時也是這個劇本起初最吸引她的地方，那就是女主Nora自始至終最為在意的都是自己的夢想、事業(yè)，都是建立屬于自己的生活，是對自我的探尋和實現(xiàn)，而不是其他浪漫愛情劇中那些在愛里迷失、總在感情里打轉的女性角色。Nora在這樣一個擁有獨立的精神世界和滿意的生活狀態(tài)的情況下，意外與劉臺午飾演的男主Hae Sung重逢，才讓這個故事更加強烈、合理、又令人心碎。

是這樣的，這部電影好看就好看在，男女主自始至終都無比清醒地意識到，他們是身處兩個不同世界的人，不僅是地理意義上的兩個國家，也是兩種文化，兩種人生追求。但這些不同正是他們對彼此感情的根源。女主留戀的正是那個帶有所有Korean男人特質的Hae Sung——他正如他自己所說，普通的工作普通的薪水，猶豫不決，沉默寡言，什么事都憋在心里不說，即使把表白的話語輸入在郵件里，也因為沒有魄力為女主飛去紐約而又默默刪掉。而男主迷戀的也正是那個總是擁有最高的夢想，從諾貝爾到普利策到托尼，爭強好勝，考第二名會哭鼻子，想要做到一切，想要擁有一切的，自主又堅決的女孩。Nora留戀Hae Sung所代表的被自己拋在身后的那個Korea的故土，她對他的感情更多是一種鄉(xiāng)愁和移民身份認同的源泉。而Hae Sung對她的感情也是對自己無法達到、不能適應的那個遠方世界的向往，對似乎觸手可及卻早已遠去的那個背影的遙望——他總說自己ordinary，這份感情于他來說無疑是extraordinary。他一直都知道她是怎樣的人，即使二十年后異國重逢，Nora看起來過得并不光鮮也不成功，她為了綠卡早早結婚，住在擁擠的公寓里，還沒有寫出理想的作品，但他還是執(zhí)著地問她現(xiàn)在想要獲得什么獎，在他眼里她不會放棄對更卓越人生的追求。一向沉默寡言的他終于帶著淚眼對她說，我知道你就是注定離開的那種人，你要去更大的世界，但我愛的就是這樣的你。

可能是表現(xiàn)手法的不同吧，或者劉臺午比高司令更吸引我哈哈哈，總之，最后他在酒吧對Nora說來了紐約見到你之后我莫名其妙開始幻想其他的可能性，如果我12年前毅然來了紐約找你，如果你沒有離開韓國，我們會擁有怎樣的人生呢？我們是不是也會戀愛、分手、結婚、有小孩？也許是劉臺午說這段話時那個抹去眼淚的神態(tài)，讓我覺得這一段比La La Land最后的蒙太奇更打動我。當他們每次望向彼此的時候，看到的都是那個自己本可能擁有但卻沒有選擇的人生。所以我說，愛就是固執(zhí)地殘存在不屬于同一個世界的兩個人之間才好看。

對于開篇這個問題，劉臺午也給了自己的答案，他特別提到“總是”這個詞，他覺得這個詞是不準確的，因為這只是這部電影的狀況。這里他可能誤解了記者的意思，記者其實就是在說這部電影中女人總是在向前走，而男人總是抱著感情沉默地留在原地。但其實這個“總是”也并不完全錯誤，因為在很多經典的文學和影視作品中，的確是這樣的。比如《飄》，斯佳麗就總是堅韌又充滿活力地面向著未來，自始至終說著tomorrow is another day，而艾希禮明顯留守在過去，梅蘭妮其實就代表了他對過去世界的那個幻夢，她的去世當然也帶走了他的一切。艾希禮當然會被斯佳麗所吸引，但他同時也清楚地知道他們是兩個世界的人，不可能結合在一起。比如經典日劇《東京愛情故事》，赤名莉香就是那個昂首闊步走向未來的人，而永尾完治則對故土小鎮(zhèn)愛媛念念不忘，也總是放不下青梅竹馬的里美，始終無法與莉香同頻。再比如韓國電影《男與女》，最后的結局，孔劉的角色留在了原地，他還是無法離開原本的生活，而全度妍的角色則從感情中獲得勇氣走向了新生。就算是現(xiàn)實世界，《再見愛人》里，章賀也明顯總是糾結在過去，固執(zhí)地想要尋求一個答案，而郭柯宇只想往前走，覺得答案早已經不重要。就像我在《再見愛人》的評論里寫的，可能是既成的秩序與傳統(tǒng)的生活方式本身就是圍繞男性而建立，所以他們似乎自然而然在那個過去的世界里生活得更加舒適、習慣，以至于很少有動力去探尋、建立新的生活。而女人，因為傳統(tǒng)的主流的生活對我們來說的確處處都是枷鎖，所以掙脫出來尋找新的可能性就變得更加可以想象，也很少有人再愿意回去。但女人溫柔的地方就在于，即使她已經堅決離開去往新的世界，但她還是愿意在力所能及的范圍內，配合男人對closure的固執(zhí)尋求，來給彼此一個真正意義上的告別。

很久沒有這么喜歡一部電影了，這個周末兩天連著看了兩遍，下周末還想去看。身處兩個世界的人想要憑借愛意跨越彼此之間的雪山，卻注定失敗，如何處理這種失敗，在思索、和解的過程中感情也愈發(fā)凸顯，這樣的故事似乎尤其打動我吧。

原載于《環(huán)球銀幕》

90年代的韓國，青梅竹馬的同學二人，這本應是一段佳話的開始?？墒乔啻浩跁崦梁顓s又炙烈真摯的情感卻因女方家庭突然的移民加拿大戛然而止。十二年后，由于互聯(lián)網的普及，來到紐約當劇作家的諾拉（葛麗泰·李飾演）從社交網絡上找到了依然在韓國的童年初戀海嶺（劉臺午飾）。兩人雖然身處地球兩端，但依舊被彼此所吸引，通過視頻通話續(xù)上了前緣，隔著電腦屏幕知無不言地向對方分享自己的生活。直到某一天，諾拉認清了這段情愫的虛無縹緲，選擇中斷了與海嶺的聯(lián)系。又一個十二年過去了。諾拉已經在紐約成家立業(yè)，有一段幸福美滿的婚姻。然而就在此時，她又偶遇到了來紐約出差的海嶺，這次偶遇讓她平靜和諧的生活又泛起了漣漪.......

看了這段介紹，美籍韓裔導演席琳·宋的自編自導處女作《過往人生》很容易讓人想起理查德·林克雷特經典的《愛在》三部曲，因為兩個作品都是講述一對男女每隔十年的一次重逢，從此折射出這十年間兩人關系的演變和自身的變化。不過盡管有著明顯的相似點，宋的作品還是有著自己獨特的東方神韻——和杰西與席琳一見如故的熱情似火不同，兩小無猜的諾拉和海嶺從未真正的相互表白過，曖昧情愫在兩人之間不言自明，而地理位置已經生活軌跡的巨大差異也讓雙方從不捅破這層窗戶紙。這份情感的留白讓這份錯過的真情更加令人惋惜而悵然若失，也讓結尾兩人開誠布公的一段談話愈發(fā)動人。

而作為移民導演，席琳·宋也把這份東方美學當作影片的主打特色。片名《過往人生》便指的是“前世”，而佛教中的“因緣”概念也成了影片的的核心。片中諾拉引用“前世的五百次回眸，才換來今生的擦肩而過”這句話來說明自己和海嶺的一次次重逢必然是前世修來的緣分。對于中國觀眾而言，席慕容的這句話可能會勾起00年的非主流回憶，但對于西方觀眾而言，神秘而浪漫的“因緣”則可以完美的滿足他們對于隱而不言的東方戀情的想象。

不過《過往人生》真正的優(yōu)點不是故弄玄虛的東方色彩，而是處理復雜人物情感的成熟和理性。諾拉很愛她的丈夫亞瑟，但她也珍惜和海嶺之間的情誼。海嶺仍然喜歡著諾拉，但知道自己情感注定會無疾而終。于此同時，在知道諾拉和海嶺歷史后的亞瑟，也會羨慕而嫉妒兩人之間的聯(lián)結從而對自己的婚姻感到不安。三個人之間暗流涌動，卻又保持著互相之間的尊重和禮節(jié)。而這股貫穿全片的暗流終于在結尾諾拉的一番獨白中得以宣泄釋放，讓角色和觀眾都可以和解。

這樣的設計，其實和另一部A24出品的小成本文藝爆款《曬后假日》很像。兩部作品都是帶著復古色彩的“近年代片”，都有一絲壓抑的傷感情緒纏繞全片，而主角的情感都在結尾高潮處才得以袒露。這份內斂的收與放和以往不煽情不罷休的圣丹斯系文藝片大相徑庭，卻在A24的力捧下成為影評人熱贊的新貴。已經在圣丹斯和柏林大放異彩的《過往人生》是否能像《曬后假日》一樣年底沖奧成功有待時間考驗，但不可否認的是如果內斂含蓄的“小清新”電影能取代大撒狗血的圣丹斯文藝片，也算是A24的功德一件。

開篇先說結論： 這片不行。雖然內容上能勾起大家的共感，畢竟每個人基本都有錯過的感情。但這片是新生代導演第一部片，能好到哪去？ 沒任何亮點。 兩個主演也只是不溫不火的美籍韓裔，點不了太大的火。最后，這片也如我所料，沒拿任何一個獎。就算電影頻道免費放，也絕對排不到周末的黃金時間去放。

剛好在柏林，剛好有該片的首映。本來我是沒打算能進去看的，票全賣光了。因為是周六場，而且是下午黃金時間，而且是在柏林電影宮主場，所以，根本就沒奢望過。周六的下午16:30有這片的首映。 但早就賣光了票。

但是！聽說首映場開場前，會有一些座位空出來， 有可能會再放出一批票。 我當時也只是聽說而已，也沒覺得很可能。但還是就跑過去berlinale palast-電影宮， 站在場外，刷著手機，希望能刷到這片的票。沒想到！ 居然真刷到了， 18歐一張的票。 馬上沖進去了。

也是我第一次進Berlinale Palast, 柏林電影節(jié)的官方影院。 后來，一切就很完美。 場地比預想的要小很多！上下兩層而已。 全是紅色座椅和內飾。

進來的時候，都沒幾個人。后來人才慢慢多起來。劇場其實非常小。很難想象，這就是世界三大電影節(jié)的主場。 比國內的鄉(xiāng)鎮(zhèn)影院還小。不過，在歐州算很不錯的地方了。

票的位置很好，樓下后排，場正中。 我都沒想到我位置這么好，因為主演就坐我前面。

開場之前，主演進場，就坐我前幾排而已。

我特別喜歡女主角。她應該也是該劇最大的咖。之前還演過apple tv出品的早間新聞第二季。 很有辨識度的臉。Greta Lee！

早間新聞 第二季 (2021)

7.3

2021 / 美國 / 劇情 / 米密·萊德 萊絲莉·琳卡·格拉特 虞琳敏 塔克·蓋茨 瑞秋·莫里森 維多利亞·馬奧尼 米蓋爾·阿爾特塔 / 詹妮弗·安妮斯頓 瑞茜·威瑟斯彭

雖然也不是她的粉絲，但我就很莫名其妙的激動。還跟旁邊的德國大媽介紹，這女演員很有名。 旁邊大媽也不認識她，但也跟著我一起鼓掌。 ??

說實話，該片是一位年輕導演的第一次片吧，經驗不足，也是鼓足了所有氣力。很明白她要表達什么。這片是今年柏林電影節(jié)主競賽單元的片，若是我是評委，這片拿不了任何獎。因為沒有任何出彩的地方。實話實說。拍得既沒有韓劇的感覺，也沒有美國電影的感覺，四不像。其中有一些臺詞還蠻犀利，有伍迪艾倫的影子，但又有很大一部分是慢節(jié)奏的敘事，所以，很四不像的感覺。導演太年輕，沒有自己的風格。女主不愧是演了很多年的美劇，能很輕松地演出那種味道。算是唯一的亮點。

很多人說，看完了還挺感動。 我覺得，說實話，情節(jié)沒有特別大起大落的地方。 有點像小品劇。就是一段簡單真摯的情感。但也有一些遺憾。

劇終后，結尾的曲子很長，大概放了快3分鐘的字幕和曲子。當時已經走了不少觀眾。而我就一直在下面等著，總想著，不可能主演坐那，啥也不干吧。 最后，終于，燈亮了，主持人邀請導演和主演上臺。

右邊那個女的就是導演，非常年輕的韓國導演。 也沒干什么，導演感謝了演員。就匆匆結束了。本以為會來個Q&A, 互動一下。結果，就結束了。

人生中第一場柏林電影節(jié)電影就結束了。 ??

整體來說，大量韓語對白，劇里很多文化背景，真的需要韓國人才懂。 韓裔美國人的移民故事，很難引起太多人的共鳴。

結束后，我還特意問了旁邊的德國大媽，你覺得這片怎么樣。大媽兩手一攤，說，不好說。很慢節(jié)奏，很懂她的心情。 就沒有了。 還問我是不是韓國人。我說，我是中國人，是棒子的祖宗！不是韓國人。 但也懂這些韓國人的心情。 ?? 心想，畢竟韓國人算老幾呢，啥都想偷拿咱文化。一方面，又覺得咱泱泱大國，確實很多地方不如棒子。文化自豪感欠缺。

眾所周知，韓國人創(chuàng)造了全宇宙，是全世界人類的祖先。繼上次拿走了中國的傳統(tǒng)的端午節(jié)，龍舟，等文化遺產，這部電影里，當女主角說出，“韓國人有個詞叫姻緣”，老夫差點當場吐在電影院里。按當時這個惡心的程度，完全可以把在場的全體演員挨個噴一臉！ 極度惡心不要臉的文化民族！

旁邊德國大媽是鐵桿電影迷，一天趕了三場電影。累死了都。 還是樂呵呵的。 開場之前還問我，這片到底是韓國電影還是美國電影。我說，美國片，但是都是韓國人演的。 確實完全可以以韓國片參賽。畢竟大部分對白都是韓語。

就這些。歡迎大家將來看完正片再討論。

另外，這片還沒發(fā)行上映，連盜版都沒有，豆瓣居然連分都打到7.7？ 確定這樣的打分合適嗎？ 公正嗎？ 單憑幾個看了電影節(jié)的人就可以打7.7？ 不太合適吧。

預警！輕微劇透～

這部電影注定無法讓我特別客觀評價，異地戀故事非常戳我淚點。

這部電影整體的鋪陳極度的克制和細膩，男女主貢獻了非常精彩的演技，尤其在大屏幕上看，格外動人。（還隱約擔心歐美觀眾山豬吃不了細糠，看到觀影中周圍人也有撒淚，我就放心了）

急著趕回家視頻通話的急迫，等待接通的期待，卡頓的網絡，skype的鈴音，織就了無比真實的情感。從聊到天亮，到聊到睡著，到錯過的電話，千言萬語不過一句“如果我在在就好了”，無論是感性沒有戰(zhàn)勝理性的現(xiàn)實，還是愛的程度無法跨越地理的距離和時差，那都是正確的選擇。

沒有什么比我來看看你，并且體面的告別，更完美的結局。感謝這部電影，沒有狗血。三個主角都那么好，就更讓所謂的遺憾沒有那么遺憾了。他很好，對你也很好，所以我們的故事就放在past life或者是next life吧。

就像李仙姬的歌唱的“這一生沒完成的愛，這一生沒完成的姻緣”

能把“姻緣”這個詞給歐美觀眾講明白，確實厲害，觀影結束我們都在感嘆，韓國人可真的是掌握了獲獎密碼?。?/p>

??????????

節(jié)奏，人物塑造，配樂，視聽語言，都很完美！夕陽里的風吹起車窗里女主的頭發(fā)，拍得太美了！酒吧的告白讓我淚奔，告別時搖曳的裙擺，擁抱前的猶豫，放開時堅定且灑脫，淚奔again。徹底跟Na yong告別之后，Nora有丈夫的擁抱，真好。

不繼續(xù)胡言亂語了，強烈推薦！

我覺得最精彩的一段是，男女主終于24年后在紐約見面后，她回到家和老公的睡前對話。一是很意外女主說英語時，對男主竟然是這些想法（“He still lives with his parents. This is so Korean.” "He looks so masculine."）；更精彩的是女主老公的臺詞，揭露了在姻緣、過往人生這些玄之又玄的情愫之外，更多現(xiàn)實的考量（兩人同為作家、他會給女主的寫作提建議、同住在紐約、房租、綠卡等），既讓人有點討厭他的cynical和不留情面，同時他對于女主的immigration dream、夢話說韓語的疑問又很令人同情。這些復雜的層次使得電影超越childhood crush、而讓很多移民都能感同身受。（看電影時，我后面的觀眾一直在抽泣.....）

但很可惜，比起前兩段（小時候和12年后）的互動，24年后男女主在紐約的戲沒有什么突破，太多在沉默中流淌的東西，都需要觀眾用自我經驗來補足。我本來期望能呈現(xiàn)更多不同語言、不同對象下交流的層次感，比如男主對女主說“在軍隊跟普通工作差不多，也要先做老板的工作”這么有深度的話，女主轉而對老公翻譯就只有“你知道韓國男人要服兵役的”這種第一次見面的人的付錢對話.....唯一一段點名現(xiàn)實的對話是“你是個有野心的人，韓國容不下你。我也是喜歡這樣的你。我喜歡了個就是會離開的人?！贝蠖鄶禃r候，導演/編劇可能是不忍心、也可能是自戀自憐，不愿意傾注更多筆墨寫女主從來沒有動搖過、不可能放棄現(xiàn)在的生活去追求愛情（女主用英語這么說出來感覺挺殘酷的）.....

作為導演的長篇首秀，確實自傳的痕跡很重：導演也是12歲跟隨父母移民加拿大，父母都是藝術家、父親是導演，目前和老公住在紐約。讓我猜想電影里的一些閑筆是不是也有現(xiàn)實指向（比如男主去了上海，女主曾經住在Brooklyn、后來住在East Village等）。

#Berlinale #BerlinalePalast #Competition 看完突然有種又看了一遍不那么抓馬的《巴黎一婦人》的感受，不過更加寫實更加私密一些。

可以理解導演是以一個移民女性身份構建了一個心中虛妄的Past，很多細節(jié)上感受到她對這個“虛妄”的表達，如二人聊天時背后的旋轉木馬，她對于男主說出“野心”這一詞的反饋，還有最喜歡的是電影標題Past和Lives相隔甚遠的設計，能在影片結尾處感受到那種不舍，因為未曾經歷的遺憾，這可能是一種細膩的表達，但是我還是喜歡一個更殘酷的結尾，如果是女主而不是男主在對望時攔車會讓我感到驚喜，另一個不喜歡的原因是這個故事的某些部分跟我的經歷有很的雷同，屬于她的私密表達撞上了我的私密經歷讓我無法共情。

其實整段故事看似是以女性視角講述，但是思來想去似乎是用來服務男性觀眾的，即使我啥也不干，我也值得如此被緬懷，呸！

視覺上整體的鏡頭運動很好，很多側跟鏡頭和搖鏡頭，側跟二人幫助構建二人與環(huán)境的關聯(lián)，提高綁定感，單人搖鏡頭則結合構圖構建單人與環(huán)境的疏離感，以第三人POV到女主直視鏡頭的開場非常棒，到最后略有呼應的男主在車后座的設計，就如同女主媽媽所說，一個美好的回憶。

聽覺上是我不太喜歡的部分，主要是前半場的時間跨度很大，大量采用空鏡或遠景加速敘事節(jié)奏，但是無對白的空鏡或遠景搭配密度過高的配樂讓我感覺到聽覺疲勞。