反殖民立意太明顯。而將基于種族的壓迫設(shè)定在大瘟疫之后，仿佛在說(shuō)殖民帶來(lái)了瘟疫，或者殖民就是一場(chǎng)瘟疫。一個(gè)有趣的點(diǎn)在于全片沒(méi)有可理解的語(yǔ)言，沒(méi)有聽(tīng)得懂的對(duì)話。語(yǔ)言若是文明的標(biāo)志，那么殖民顯然不是文明的。

比想象中好看

#2023柏林# 全片幾乎無(wú)對(duì)白，謳歌生命的短暫和靈魂的永存

希望在座的白人觀眾們多反思一下

#berlinale #BerlinalePalast #Competition 長(zhǎng)評(píng) - 土地下的真相。故事以一個(gè)偏詩(shī)意的視覺(jué)效果展現(xiàn)了一個(gè)比較殘酷的故事，內(nèi)核為反殖民，開(kāi)場(chǎng)螞蟻的行動(dòng)展現(xiàn)了故事那模糊不清的開(kāi)始，大螞蟻以暴力驅(qū)逐殘殺那些弱小的螞蟻，占領(lǐng)他們的土地，觀眾則跟隨著游魂般的女主經(jīng)歷了她曾經(jīng)可能經(jīng)歷的故事，看這片土地上罪惡的故事。前半段大量的大遠(yuǎn)景和大特寫(xiě)，大遠(yuǎn)景在開(kāi)場(chǎng)更多的幫助塑造整個(gè)環(huán)境，大特寫(xiě)搭配畸變效果也是更好的展現(xiàn)了女主的身體狀態(tài)，航拍，延時(shí)鏡頭和最后的一個(gè)鏡頭都讓我感覺(jué)女主早早的就死在了那囚籠中。影片沒(méi)有字幕，角色在片中也都是語(yǔ)言不通的，所以在表演上顯得格外重要，我覺(jué)得女主把游魂詮釋的很好，尤其是最后會(huì)到“起點(diǎn)”，也因?yàn)檫@種設(shè)定和如此好的詮釋讓觀眾更容易帶入那份痛苦。

大失所望。用高清精美平面攝影的方式翻拍《驢叫》，把驢換成人，可愛(ài)程度大減。

#berlinale 2023 導(dǎo)演你看過(guò)活埋嗎？導(dǎo)演你深入體認(rèn)過(guò)有色人種的生活嗎？

重新回味這部影片后評(píng)分稍微下調(diào)了。這是一部概念與符號(hào)構(gòu)建起的影片，全程只有極少幾句未經(jīng)翻譯的人類對(duì)話。末世時(shí)代的人類生存隱喻乍看之下非常有可討論的空間，但隨著影片的推進(jìn)出現(xiàn)太多不做說(shuō)明元素。這使得影片處于一種模棱兩可的狀態(tài)。過(guò)大的留白空間里致使所有對(duì)影像元素的解讀都是可行的，但同時(shí)也可能會(huì)變得沒(méi)有意義?？傮w上概念先行，節(jié)奏和完整度還算可以。

寓言故事

#Berlinale

7.5/10 當(dāng)神棍片看的 磨的還蠻好的

2.5，看到一半就聯(lián)想到地獄巡游。意圖還是很明顯的，邏輯也算通暢，但缺乏節(jié)制。

像是十年前柏林主競(jìng)賽會(huì)選的電影

一上午看的第二部澳大利亞片，這片補(bǔ)充了第一部，這片牛的點(diǎn)在於它在片子符號(hào)的設(shè)定上就是直接簡(jiǎn)單，不囉嗦強(qiáng)調(diào)煽情，靠一些後殖民語(yǔ)境裏已經(jīng)被討論得很多的問(wèn)題串聯(lián)（黑皮白面，非裔主體性破裂，結(jié)構(gòu)性壓迫），縫起來(lái)的嘴，無(wú)法聽(tīng)懂的對(duì)話，瘟疫的種族話語(yǔ)隱喻，表意也很直接，但如此直接的都攤開(kāi)揉碎的情況下才能看出影像的力量，影像給出的affect，給出的感覺(jué)情感上的力量，樓上一堆純用符號(hào)解讀的“懂王”真是夠了。後殖民語(yǔ)境下這樣的苦難化反造神的影像已經(jīng)可謂是拳拳到肉了，一點(diǎn)不避諱直接和設(shè)定，但仍然要用那每一幀的流動(dòng)告訴你，這就是他媽的這個(gè)世界裏的事，一切都比這更加真實(shí)！系統(tǒng)性的壓迫和非正義裏，天地為囚！

tghff60#16 ss

全片更像是導(dǎo)演精心設(shè)置的一場(chǎng)實(shí)驗(yàn)：在傳統(tǒng)影片中作為主體的語(yǔ)言與對(duì)話被放置到最偏遠(yuǎn)的角落，完全聚焦于主人公的所見(jiàn)、所聞、所感與所做，以超乎正常觀影極限的方式展現(xiàn)一段意味深長(zhǎng)的漫漫旅途，卻也在一知半解之中融入對(duì)于某些在人類歷史中持續(xù)至今甚至可能還會(huì)繼續(xù)下去的事實(shí)的直白解釋，觸目驚心的影像背后卻有著高瞻遠(yuǎn)矚的偉大姿態(tài)，著實(shí)讓人刮目相看。不過(guò)有些細(xì)節(jié)上的處理還是不夠順滑，容易給人一種刻意為之、不夠自然的惺惺作態(tài)之感，稍顯可惜。

先拋開(kāi)意圖和一切想法，個(gè)人覺(jué)得這類作品已經(jīng)是創(chuàng)作者想承擔(dān)現(xiàn)實(shí)社會(huì)里的一些責(zé)任才會(huì)這樣拍的，官方給的中文名是一個(gè)很巧妙的偏正短語(yǔ)飾詞~

23年柏林影節(jié)首睡，在兩處瞇了幾分鐘。沒(méi)有對(duì)白的話，渡過(guò)激烈的視覺(jué)之后配合ARSM和美麗的攝影是容易犯瞌睡的。起初猜測(cè)是科幻故事，原來(lái)發(fā)現(xiàn)是亡者之夢(mèng)。 #berlinale73 #柏林電影節(jié)

影片以模型切入，設(shè)置了一個(gè)亦幻亦虛的時(shí)空，黑人婦女被押入囚車，對(duì)自由的渴望促使其打開(kāi)牢籠，螞蟻遷徙，時(shí)間流逝，暗示了這場(chǎng)囚禁的非人性，象征一種（種族/國(guó)別）的壓迫。自由后女主路過(guò)瘟疫、死亡、種族壓迫與工業(yè)化的城市，仿佛縫合了澳洲，非洲與美洲對(duì)BLM，解殖，階級(jí)壓迫與因疫情而產(chǎn)生的社會(huì)暴力/隔離等危機(jī)的社會(huì)。遮蔽的臉龐與無(wú)解的語(yǔ)言暗示身份危機(jī)，并再次強(qiáng)化隔絕感。經(jīng)歷了并不“kind”的旅程，黑人婦女重新回到了囚禁著她的牢籠，自由成為了一個(gè)辯證的話題。在電影后半段，關(guān)于“傳染疾病”的隱喻，即是一種死亡的隱喻，隨著社會(huì)不斷的演繹，傳染疾病又從“身體上的一種病”，轉(zhuǎn)換成了一種道德批判，進(jìn)而成為了種族歧視與政治壓迫的工具和手段，用以區(qū)分人的社會(huì)身份。此時(shí)瘟疫隱喻著外敵、異教徒，在影片中疾病=黑人。

＃Berlinale73rd Wettbewerb #Berilinale Palast3+（ 遲到十分鐘明確的疫情和種族議題，跟隨black woman掙脫牢籠、在流行病肆虐、種族奴役與對(duì)立的末世下歷險(xiǎn)生存，再重返牢籠。去語(yǔ)言對(duì)話、去人物、去情節(jié)，缺乏內(nèi)驅(qū)力，但牢籠段落的視聽(tīng)和非白種人的互動(dòng)關(guān)系建立不錯(cuò)